В Cartego открылась выставка молдавского художника Штефана Ешану NEW IDOLS с героями «Звездных воин» в стилистике византийской иконографии.

NEW IDOLS — это визуальный эксперимент и когнитивное упражнение, в котором «новые идолы» помещены в традиционный, псевдовизантийский контекст. Персонажи научной фантастики, герои кинематографической саги «Звездных воин», представлены в стилистике, вдохновленной византийской иконографией.

Через проект NEW IDOLS Штефан Ешану создает псевдорелигиозную конструкцию — визуальное отражение того, как в нашем сознании наслаиваются унаследованный культурный фон и открытость к другим культурам, каждая из которых несет собственные смыслы.

Проект стал результатом личного опыта художника: ребенка, который время от времени посещал церковь вместе с родственниками, а в подростковом возрасте открыл для себя захватывающий мир научной фантастики. Итог этого наложения образов, которое, на первый взгляд, мог бы создать и искусственный интеллект, интригует прежде всего приглашением к размышлению о нашей способности не только сочетать образы из разных контекстов, но и интерпретировать их, наделять все новыми и новыми значениями, создавая тем самым новые символы и новых идолов.

В общей сложности коллекция насчитывает 27 работ размером 16×21 см. Все произведения выполнены темперой по дереву.

Штефан Ешану — визуальный художник, работающий в живописи, инсталляции, графическом дизайне и фотографии. Он экспериментирует с различными материалами и техниками, затрагивая моральные, социальные и политические темы с долей сарказма и иронии. Штефан убежден, что табуированных тем не существует — существует лишь страх столкнуться с ними.

Выставка будет открыта до 29 марта в Cartego, ул. Влайку Пыркэлаб, 2.

Запись NEW IDOLS — выставка Штефана Ешану объединила персонажей поп-культуры и византийскую иконографию впервые появилась Locals.

В Cartego открылась выставка молдавского художника Еуджена Горяна «Esopian». Картины представлены на первом и втором этажах магазина.

На выставке «Esopian» современные истории, калейдоскопы, маски, альтер эго, традиции и пословицы, все переосмысленные через призму Эзопа. Миниатюрная живопись, традиция, пришедшая из Средневековья и прошедшая через века, здесь приобретает новые формы и смыслы.

Искусство Горяна представляет собой реалистичное изображение временного мира, в котором животное выступает как альтер эго человека. Стилистически его картины сочетают элементы фигуративного выражения с собственными вкраплениями и наслоениями мистики.

Эта серия картин затрагивает тему угасающего мира в постпандемический период, утопические идеи и скрытую сатиру на социальные условности, переданную с помощью традиционного художественного языка. Изображения содержат символизм, отсылающий к философским, социальным и экологическим темам. Это — своеобразный диалог между художником и обществом потребления. Он считает, что художественный обмен между животными, городскими пейзажами и художником открывает множество возможностей для изменения взгляда на мир.

Выставка будет открыта до 15 января в Cartego, str. Vlaicu Pârcălab, 2.

А на минус первом этаже выставлены картины художников Чиприана Анточ и Нади Изосимовой.

Надя Изосимова исследует уязвимость, поиск утешения и потребность в свете. Живопись, вышивка и перформанс переплетаются в её языке, где наивные мотивы и христианские символы становятся знаками сопротивления цинизму. Ее образы открывают пространство примирения — между болью, тьмой, надеждой и светом.

Работы Чиприана Анточ предлагают размышление, которое не привязано к классическим ориентирам прошлого. Зрителю предлагается приблизиться к текстурам и силуэтам, которые проявляются постепенно, словно воспоминания, отказывающиеся быть закрепленными.

Запись В Cartego открылась выставка миниатюрной живописи художника Еуджена Горяна впервые появилась Locals.

S C Ă U N E L U. A L B A S T R U – выставка, которая объединяет детские воспоминания и спокойствие старого, усталого деревянного стула, который был рядом с художником Михаем Унгуряну в спокойные моменты его ранних лет.

Эта выставка предлагает вам отдохнуть от суеты, посидеть в тишине, обрести равновесие и испытать состояние внутреннего покоя. Состояние, которое нужно прожить спокойно, без спешки и без забот.

S C Ă U N E L U. A L B A S T R U приглашает вместе открыть для себя состояние спокойствия и удовлетворения, благодаря художественному опыту, который перенесет вас в детство.

Михай Унгуряну, известный как MIHU, – молдавский художник, который раскрывает подлинность нашего народа посредством своей живописи. Михай Унгуряну родился 7 июня 1991 года в Кишиневе. В 2002-2010 годах учился в лицее изящных искусств имени Игоря Виеру, а в 2010-2011 годах – в столичной Академии музыки, театра и изобразительных искусств. В 2012 года стал студентом Академии изобразительных искусств в Венеции.

Выставка будет открыта до 27 ноября в книжном магазине Cartego, ул. Влайку Пыркэлаб, 2.

Запись В Cartego открылась выставка детских воспоминаний и спокойствия S C Ă U N E L U. A L B A S T R U впервые появилась Locals.

Художники Штефан Мокану и Василе Корецки приглашают на выставку «TU», которая откроется 6 сентября в Cartego.

«TU» – это не просто выставка, а пространство откровения и противостояния, приглашающее посетителей вникнуть в суть отношений и их глубокое влияние.

Каждая композиция художников – это самоанализ того, как наличие или отсутствие «TU» влияет на восприятие и внутреннее состояние.

Василе Корецки выставлялся на престижных мероприятиях, включая Европейский политический саммит 2023.

У Штефана Мокану были заметные выставки в галерее Paul Scott в США и в американском посольстве.

Вернисаж состоится 6 сентября в 18:00 в  Cartego, Vlaicu Pârcălab, 2. Выставка будет открыта до 22 сентября. Понедельник-пятница: с 09:00 до 20:00. Выходные – с 10:00 до 19:00.

Запись В Cartego откроется выставка «TU» о сути человеческих отношений впервые появилась Locals.

Выставка «Дикий одуванчик» акцентирует внимание на важности сохранения баланса между развитием города и сохранением зеленых зон. Художница приглашает нас задуматься о нашей связи с природой в городской среде и переосмыслить, как эти два мира – природа и город – могут сосуществовать и взаимно обогащаться.

Маша Гросс мастерски переплетает природу с городом, заставляя нас по-новому взглянуть на, казалось бы, привычные пейзажи. Кишинев, который часто называют «самым зеленым городом», хотя это не совсем верно, прекрасно иллюстрирует это уникальное взаимодействие природы и урбанизма.

Это история о прошлом и настоящем, сельском и городском, и о том, как эти элементы формируют идентичность наших мест и людей, которые их населяют.

Выставка откроется 2 августа в 18:00 в Cartego, Vlaicu Pârcălab, 2. Посетить ее можно будет до 22 августа с 09:00 до 20:00 в будние дни и с 10:00 до 19:00 в выходные.

Запись В Cartego пройдет выставка Маши Гросс о природе и урбанизации «Дикий одуванчик» впервые появилась Locals.

С 18 апреля по 5 мая в арт галерее Cartego, на ул. Влайку Пыркэлаб 2, пройдет выставка абстрактного искусства Cosmos «i» художницы Анастасии Гангал. На выставке также представлены широкой публике стихи художницы.

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация от Cartego Bookstore (@cartegobookstore)

«Внутренний космос» – это приглашение к самопознанию, возможность углубиться в свой внутренний космос и познать его с помощью контрастных цветов, ярких красок и музыки. Это путешествие в глубь себя, где таятся ответы на самые сокровенные вопросы.

«Наша душа знает гораздо больше, чем наш суетливый ум. Слушай».

Запись В Cartego проходит выставка абстрактного искусства Cosmos «i» художницы Анастасии Гангал впервые появилась Locals.

Откройте для себя искусство в уникальном виде на выставке художников из Молдовы, воспевающей аутентичность, разнообразие и инновации. Откройте для себя пространство, где истории оживают прямо на ваших глазах.

По случаю своего трехлетия Europe Café совместно с Cartego Bookstore & Art Gallery отдает дань уважения местной культуре, а также отмечает роль искусства в сближении Молдовы с Европой. На выставке «Uniți prin artă» представлены 30 работ 14-ти местных художников.

Посетители могут взаимодействовать с реальными и цифровыми картинами и могут стать соучастниками повествований, разворачивающихся в этом пространстве при помощи дополненной реальности.

Заранее познакомиться с художниками можно по ссылке.

Выставка открыта в Europe Café, ул. Alexei Șciusev 97 каждый день с понедельника по пятницу с 9:00 до 12:00 и с 13:00 до 18:00. Вход свободный.

Запись В Europe Café проходит выставка картин 14-ти местных художников впервые появилась Locals.

— Расскажи про образование и про то, как ты становилась художницей.

— Мой первый опыт в искусстве связан с мамой — она художница. В 2018 году я закончила 4-летнее обучение в школе  им. Щусева, где моей учительницей была Нина Шибаева, очень талантливый художник и график. В начале карантина, в 2020 году, я начала учиться в Университете искусств и наук им. Крэнгэ на факультете изобразительных искусств и дизайна, со специализацией в графике. Там я познакомилась с художником Дмитрием Мураховским, который сильно повлиял на мой художественный путь. Он познакомил меня с живописью маслом, так  возникла любовь к портретам. В университете мне дали возможность изучить различные техники гравюры, создавая копии произведений великих мастеров, таких как Дюрер и Рембрандт. Многие талантливые художники, такие как Семён Замша и Руслан Рошка, преподавали мне в университете.

— Как ты готовилась к своей первой выставке?

— Над выставкой я работала почти 3 года. Над каждым портретом я трудилась от 1 до 3 месяцев. Это был незабываемый опыт, с множеством испытаний и препятствий, бессонных ночей и моментов отчаяния. Но в конечном итоге я поняла, что все вложенные усилия стоили того.

На открытии выставки у меня было много эмоций, так как это была моя первая выставка. Я имела уникальную возможность познакомиться с многими художниками из Молдовы. Я узнала, какой это труд, что именно стоит за проведением выставки, и насколько это может быть увлекательным, когда рядом есть люди, готовые помочь. Эта выставка дала мне огромный стимул продолжать создавать и развиваться в этой области.

— Какие у тебя планы на будущее?

— Идеальным сценарием для моего будущего было бы иметь большую и светлую мастерскую и зарабатывать только занимаясь искусством. Я планирую участвовать в выставках и за пределами своей страны, что откроет передо мной новые горизонты.

— У тебя уже были продажи работ?

— Многие мои работы созданы по заказу, но я также продала и свои авторские работы.

— Что ещё вдохновляет в мире искусства?

— Помимо художников эпохи Золотого века Голландии и Возрождения, меня также вдохновляют современные художники. Особенно меня впечатляет Уилл Сент-Джон, художник из Нью-Йорка, с которым мне довелось обсудить и проанализировать некоторые из моих работ.

Что касается музыки, у меня очень разнообразные вкусы. В последнее время я часто слушаю композиции Ганса Циммера, композитора и продюсера из Германии, дважды награжденного премией Оскар. Его музыка помещает меня в невероятное состояние, идеальное для творчества.

Выставка открыта каждый день до 24 октября включительно.

Текст и фото: Лев Райзман

Запись «Глаза богов» на выставке Александры Думак в Cartego впервые появилась Locals.

Expoziția cuprinde aproximativ 30 de lucrări de artă care traversează diferite medii artistice, inclusiv broderie, pictură, obiecte de artă și instalații impresionante. De asemenea, evenimentul va include un video-performance semnat de artistă, prin intermediul căruia Nadia Izosimova își exprimă căutarea interioară a sensului și a împăcării într-un mod unic și captivant.

Nadia Izosimova, cu spiritul său vizionar, reușește să creeze o atmosferă plină de emoție și introspecție. În spatele fiecărei lucrări stă o poveste care transcede granițele artei și atinge corzile sensibilității umane. Conceptul expoziției, așa cum a fost formulat de artistă însăși, ilustrează modul în care durerea poate fi înlăturată prin intermediul creației și al căutării de sens.

Lullaby for pain
Artist: Nadia Izosimova

Durata expoziției: 23 august – 17 septembrie 2023

Запись Cartego Bookstore anunță deschiderea expoziției de artă „Lullaby for Pain”, semnată de artistă Nadia Izosimova впервые появилась Locals.

Запись Expoziția de acuarelă „Voyage imaginar” de Petru Ceban впервые появилась Locals.

11 апреля в галерее Cartego открылась персональная выставка местной художницы Кристины Демиан «ИДИОТ».

Творчество Кристины Демиан — это мир, состоящий из жестов и лиц, лишенных присутствия. Палитры цветов, повторяемость собственных мифов художницы, черты портретов говорят о стиле, который твердо стоит на «своих ногах», тем самым художница чётко передаёт свое послание.

О художнице:

Родилась в 1998 году в Молдове. В 11 лет выбрал живопись и поступила в Академическую высшую школу изобразительных искусств им. Виеру и начала изучать акварельную живопись, рисование и композицию до 2013 года. С 2013 по 2017 год изучала масляную живопись в соответствии с академическими принципами. В 2017 продолжила своё обучение на графическом факультете педагогического университета им. Крэнгэ. Через год обучения поняла, что сделала неправильный выбор и решила продолжать работать в области искусства самостоятельно, без учителей и занятий.

Выставка работает каждый день до 11 мая.

Текст и фото: Лев Райзман

Запись «Идиот» — выставка молдавской художницы Кристины Демиан открылась в Cartego впервые появилась Locals.

8 октября в выставочном пространстве Cartego Bookstore открылась персональная выставка «The ART of DRAWING» («Искусство рисования») молодого художника Евгения Медведева.

В экспозиции представлены графика и живопись, а также «спрятаны» скульптуры. Помимо нескольких натюрмортов, это — портреты друзей и знакомых Медведева и автопортреты.

Наталья Чобану, арт-директор Cartego:

«Это вторая выставка Евгения Медведева в Cartego. Он практически самостоятельно и кропотливо работал над оформлением своей выставки — от света до расположения каждой из работ, я же решала больше организационные моменты или те, которые как мне казалось, не нарушат границ автора. В итоге, на выставке «The art of drawing» очень много от автора (и речь не только о его работах): музыка, полумрак, минималистичное присутствие предметов в залах - это все он. Удивительно хорошо вписались и скульптуры, удачно завершая и снова раскрывая творчество Евгения Медведева».

О художнике

Евгений Медведев родился в 1993 году в российском городе Орёл. Живёт и работает в Кишинёве.

В 2006 начал обучение в художественной школе в родном городе. В 2010 поступил в  Колледж искусств (факультет скульптуры). Окончил Санкт-Петербургский Государственный Академический Институт Живописи, Скульптуры и Архитектуры имени И.Е. Репина в 2018.

Выставка открыта до 21 октября.

Лев Райзман

Запись Выставка портретов художника Евгения Медведева проходит в Cartego впервые появилась Locals.

23 сентября в галерее Cartego Bookstore открылась выставка старых фотографий на стекле из частной коллекции молдавского фотографа Натальи Чобану. Она же выступила куратором выставки.

Зрители увидят всего 40 фотографий на стекле одной большой семьи, которые были сделаны в 1893—1950 годах в Голландии. Можно наблюдать как менялись герои, где они жили: их дом, парк, в котором гуляли. Также можно детально рассмотреть коробку в которой хранятся снимки — на ней автор больше 100 лет назад делал записи, сортировал всё содержимое. Но в экспозиции представлена только часть коллекции, полный набор фотографий демонстрируется на видео в одном из залов.

Наталья Чобану, фотограф, куратор выставки:
Я занимаюсь фотографией 15 лет, это то, что любит моя душа. Несмотря на то, что я опробовала практически все жанры фотографии и даже выигрывала призовые места в жанровой съемке, все равно каждый раз выбираю портрет. Для меня нет ничего прекраснее, чем возможность раскрыть человека, показать его с наилучшей стороны, провести время в компании интересной личности и получить эмоции от проделанной работы. Хочу ли я что-то изменить в мире? Пожалуй, нет. Хочу принести сюда еще больше красоты, искусства, впечатлений.

Идея этого проекта появилась в далёком 2011 году, когда я получила в подарок коробку со старыми фотографиями на стекле, участвуя в международном фотоконкурсе. Бывшие владельцы приобрели её на антикварном рынке в Амстердаме. Я сразу поняла, что эти снимки надо показать большому количеству людей. Но, как часто бывает, мысль так и осталась нереализованной. Несколько лет назад выставка уже была утверждена для участия в Bucharest PhotoFest, но в планы вмешалась пандемия. А совсем недавно, увидев выставочное пространство в Cartego, я поняла, что пришло время.

На выставке мне очень хотелось представить несколько работ в большом формате, распечатанными, при этом стараясь максимально сохранить стилистику неизвестного фотографа. Саму коробку мне хотелось поместить в бокс и на каком-то стекле, сделав подсветку снизу, показать несколько изображений в оригинале. Проблема заключалась в том, что я так и не нашла возможность изготовить коробку с нишами. Меня выручили подруга, которая нашла идеальную коробку, и муж, который придумал совсем другой вариант подсветки фотографий — ту, что вы увидите на выставке.

Правда в том, что трудностей было много. К примеру, я три раза перепечатывала всю экспозицию, так как мне не нравился исходный результат. Лично выбирала бумагу для печати открыток, проверяла тестовые варианты.

Позже появилась проблема с видео, так как это не моя сфера деятельности, мне пришлось за считанные минуты учиться его обрабатывать. Видео, где чьи-то (мои) руки в белых перчатках перелистывают все 40 фотографий было снято мной, утром, в день открытия выставки. Сделала в последний момент, так как выставка без этого казалась незавершенной. Да, это мой первый опыт как куратора. Мне понравилось, так как есть большая разница в оформлении своих работ и чужих.

Искусство и красота помогают нам замедлиться, учат ценить момент таким, каким он является.

Выставка работает до 7 октября.

Текст и фото: Лев Райзман

Запись В Cartego открылась уникальная выставка фотографий на стекле — им 100 лет впервые появилась Locals.

По словам художника в экспозицию вошли работы, сделанные за последние 2 года в результате личных поисков и онлайн-занятий с зарубежными мастерами во время локдауна. Александр занимается каллиграфией почти 7 лет и пришёл к выводу, что между формой и смыслом находится эмоция. Во многих работах выставки «зашиты» панграммы (короткий текст, использующий все или почти все буквы алфавита, по возможности не повторяя их). Автор использует буквы, как традиционные художники используют цвет, палитру, мазки.

Александр Кодымский:

«Для меня буквы это графический инструмент, который может быть худым, жирным, весёлым, унылым, дерзким, резким. В этом проекте представлена классическая каллиграфия и более современная, экспрессивная».

В большинстве работ автор использовал несколько инструментов и техник. О самых необычных из них он рассказал подробнее:

- высококачественные кисти из бальсы (бальзовое дерево, самое лёгкое дерево в мире, которое в высушенном состоянии легче пробки;

- кола-пен — перо, которое делается из банки газированного напитка;

- экологически чистые ореховые чернила, которые можно смешивать с акварельными красками;

- отпечатки букв из типографского набора.

В рамках выставки пройдут 3 мастер-класса по каллиграфии с Александром.

Выставка работает до конца июля.

Текст и фото: Лев Райзман

Запись В Cartego открылась выставка каллиграфии Александра Кодымского впервые появилась Locals.

представляет спектакль

«КОРИНФЯНЕ. КРАСНО-БЕЛАЯ АЛХИМИЯ»

25 И 26 ИЮНЯ, В СУББОТУ И ВОСКРЕСЕНЬЕ, С 17.00 ДО 18.00

В МАГАЗИНЕ CARTEGO (ул. Пыркалаб, 2)

ВНИМАНИЕ! КОЛИЧЕСТВО МЕСТ  ОГРАНИЧЕНО!

ВХОД БЕСПЛАТНЫЙ, НО ТОЛЬКО ПО ЗАПИСИ.

ЗАПИСЬ ПО ТЕЛЕФОНУ (+373) 782 80 708

Что, если любовь — не только состояние, чувство, но сущность мира?

Об этом пишет апостол Павел в удивительном Послании Коринфянам. Мы играем его текст в импровизационной полифонии из нескольких драматических моноспектаклей, которые происходят одновременно, каждый в своем пространстве.

Зрители не только не сидят, а даже не стоят на месте. Мы просим их переходить от одного персонажа к другому. Да, это очень непривычно, однако в результате у вас получается уникальный коллаж происходящего. А заодно вы создаете собственный рисунок движения, переноса информации, обмена энергиями. Становитесь частью игры.

После спектакля можно рассказать маленький фильм из трех кадров — трех моментов игры разных персонажей, которые вам запомнились.

На видео — премьера 4 июня, в атмосфере фестиваля BIKEFEST.

Подробнее на странице https://www.facebook.com/zao.impro

БЛАГОДАРИМ CARTEGO 

ЗА  ПОДДЕРЖКУ РЕПЕТИЦИЙ И ПОКАЗА НАШЕГО СПЕКТАКЛЯ!

Режиссер Юлия Пынзарь

Музыка Снежаны Пысларь

Играют:

Анжела Енаки, Юлия Пынзарь, Мария Суперник

Вадим Елени, Владимир Шиманский

Запись Cпектакль «Коринфяне. Красно-белая алхимия» покажут в CARTEGO впервые появилась Locals.

В поддержку фотокниги в галерее Cartego проходит иммерсивная выставка атмосферных состояний разворачивающая темы забытого прошлого и безвременья, раскрытых в книге.

Виктория Випрада об идее книги.

«Возвращаться к местам моего детства тяжелее, чем я думала. Проходя по улицам родного города, мне сложно игнорировать многочисленные разрушающиеся исторические здания. Подойдя поближе, я упираюсь в огораживающие строительные конструкции. Неравнодушие внутри меня побуждает смотреть через щели забора, дверные скважины, и там я вижу нечто большее, чем заброшенные пространства. Я вижу руины домов, которые олицетворяют потерянные главы истории родного города, истории чьих-то жизней. Кажется невозможным оставаться хладнокровным к факту, что все эти здания медленно исчезают и мои детские воспоминания угасают вместе с ними в унисон.

Я работаю над этой фото серией почти 2 года. В процессе я прошла различные этапы эволюции своих чувств к изменению картины города в целом. Сейчас осознаю, что изменения — неизбежны. И одновременно с печалью, я принимаю эти обстоятельства такими, какие они есть.

Для своего проекта я выбрала форму фотокниги, остановившись на эстетике личного дневника воспоминаний.  Возможно поэтому одним из значимых приемов было поместить себя в атмосферу разрушающейся среды. Автопортреты стали для меня символом признания прошлого и принятия настоящего. Я всего лишь свидетель. Я наблюдаю за тем, что чувствую. И фиксирую свои лирические и ностальгические чувства к этим точкам на карте городе.

Мои монохромные аналоговые фотоснимки отображают безвременность распада зданий, на фоне растений и деревьев, которые живут по своим законам цикличности смены времен года. Природа — герой второго плана, который выражает течение времени и акцентирует заброшенность и пустоту среды. Я намеренно снимаю здания фрагментарно, чтобы подчеркнуть неполноту образов и лоскутность нашей памяти.

Я использую в своей книге хрупкую обложку из кальки, ручное письмо для усиления погружения “в личное”. А также приемы интерактивности, чтобы вовлечь зрителя в безмолвный диалог с исчезающей архитектурой.  Я приглашаю присоединиться к моей прогулке, посмотреть в окна прошлого, наполниться фрустрацией, рефлексией и вопросами без ответов».

Выставка продлится до 29 мая
время работы 10:00 - 20:00
вход бесплатный
Cartego: В. Пэркэлаб, 2

Следить за творчеством фотографа: vi-prada.com, instagram.com/viprada

Запись Виктория Випрада представила свою первую фотокнигу «Lost Chapters». В Cartego проходит выставка работ фотографа впервые появилась Locals.

На выставке «More Than Body» («Больше, чем тело») десять участниц откровенно открываются перед зрителями. Большинство представленных работ (масло, акрил, графика, батик, видеоарт, объект) полны женственности, а другие выступают в качестве манифеста. В экспозиции участвуют Таня Аршер, Каролина Дутка, Марта Гаврилюк, Надя Изосимова, Алина Костриченко, Дарья Лупан, Александра Новак, Ананда Петрас, Антонина Гурецкая-Татарчук, Елена Томилова.

Куратор выставки: Елена Томилова.

Выставка работает каждый день до 30 марта.

Мероприятие в Fb: https://fb.me/e/1hm8k2P9F

Автор: Лев Райзман

Запись 10 местных художниц представили свои работы в Cartego в рамках выставки «More Than Body» впервые появилась Locals.

"Больше, чем тело" будет больше, чем выставка работ женщин - для женщин; Больше, чем тело - это стихотворение, лишенное слов, но лишенное знаков, теней, тел, души и нежности.
«Mode than a body» — это поэзия, которой живет каждая женщина.
Открытие этой выставки состоится 8 марта в 16:00 в книжном магазине Cartego.

Запись Выставка современного искусства «MORE THAN A BODY!» в Cartego впервые появилась Locals.

В экспозиции на двух этажах представлены яркие абстрактные работы, выполненные маслом на холсте.

Из текста к выставке:

«Ассоциации между слуховыми и зрительными ощущениями создают впечатление, что они являются символами друг друга. Музыка, как и живопись, обладает той силой, которая может освободить нас от сетей повседневности и оторвать от реальности. Звук и цвет помогают нам испытывать эмоции, которых мы обычно не испытываем, они помогают нам открывать и познавать вселенную и самих себя».

О художнике:

Родился в 1995 г. в Бульбоаке. Живёт в Кишинёве. Работает в различных медиа: масло, акварель, тушь, инсталляция, перформанс, арт-объекты.

Образование:

2019—2021 Академия музыки, театра и изобразительных искусств, живопись (мастерат).

2015—2019 Академия музыки, театра и изобразительных искусств, живопись.

2011—2015 Республиканский колледж изобразительных искусств им. Пламэдялэ.

2008—2011 Школа изобразительного искусства для детей (Новые Анены).

Избранные выставки:

2021

Персональная выставка, театр им. Матеевича

Групповая выставка, отель BERD`S

Выставка живописи и графики, Международный фестиваль И. С. Баха, 10-е издание

Групповая выставка, Tucano Coffee

Фестиваль искусств «Vivid X»

2020

Выставка «Новое лицо», Artcor

Международный фестиваль «АртПроспект»

Выставка работает каждый день до 2 марта.

Страница мероприятия в Fb: https://fb.me/e/1yEwLntl6

Автор: Лев Райзман

Запись Молдавский художник исследует общее в музыке и абстрактном искусстве: Выставка Чиприана Анточ проходит в Cartego впервые появилась Locals.

О художнице:

Визуальный художник в области фотографии и перформанса. Занимается перформансом 2 года совместно с Алексом Медински. Является со-организатором двух арт-фестивалей в 2021 году — VividX и UnitedArtsFestival Moldova.

«Я ищу себя в этой деятельности. Я люблю изучать архетипы и всегда помню, что на самом деле перформанс берет свое начало от предков. Просто шаманы его по другому называли. «OVAH» (как производное от Over) это экспериментальный проект, попытка как-то выйти за рамки моего привычного видения обнаженной натуры. Очень рада, что у в столице есть такие места, как Cartego, которые предоставляют пространство для местных художников и способствуют росту и процветанию нашей культуры».

Выставка работает до 30 января.

Страница мероприятия в Fb: https://fb.me/e/17kCOrXeS

Автор: Лев Райзман

Запись В Cartego проходит выставка ню фотографии впервые появилась Locals.

«Fresco» — новое измерение творчества под знак экспрессионизма и византийской абстракции, выражения силы творческого бессознательного. Выставка отражает эволюцию художника, а также свободного, спонтанного эмоционального опыта.

О художнике:

После окончания колледжа им. Плэмэдялэ в 2010 году Leo отправился учиться в Бухарест, где ему удалось выиграть стипендию Erasmus+ в Хорватии. Большинство его выставок проходили в Румынии. Набираясь опыта в росписи интерьера некоторых церквей, художник вдохновился изобразить на своих работах иконы и фрески, придавая им личный уникальный подчерк или вообще превращая в абстракцию.

Алина Стоянова, куратор:

«Представленные работы выполнены в форме психической импровизации с упором на интуитивное использование материалов, близкое к автоматизму сюрреалистов. Особое внимание было уделено изменению физических свойств красок».

Выставка будет проходить до 21 ноября, ежедневно с 9:00 до 20:00.

Событие в Fb: https://fb.me/e/26YhMOPkx

автор: Лев Райзман

Запись В выставочном пространстве магазина Cartego Bookstore проходит персональная выставка «Fresco» молодого молдавского художника Leo Dolghier Oleg впервые появилась Locals.

Запись Expoziție de pictură — Dorin Nebunu впервые появилась Locals.

Запись CartegoArt Expo #3: 2020 de Evghenii Medvedev впервые появилась Locals.