Международный театральный институт Centre Germany объявил, что премию ITI 2026 выиграла режиссерка из Молдовы Николета Есиненку. Награду вручат 26 июня после показа ее спектакля Memory Distortion. M I X T A P E, созданного совместно с коллективом teatru-spălătorie, на фестивале в немецком Хемнице, пишет diez.

Николета Есиненку работает более 15 лет в составе коллектива teatru-spălătorie. Ее работы выделяются прямым языком и затрагиванием чувствительных тем:

• миграция рабочей силы,
• дискриминация ЛГБТ+ людей,
• коррупция,
• менталитет быстро разбогатевшей элиты,
• отношения между Республикой Молдова и Европейским Союзом.

Есинеску сочетает документальное и поэтическое, превращая тщательно исследованные факты в плотные и ритмичные тексты.

Николета Есиненку — режиссерка, родившаяся в 1978 году в Кишиневе. Она закончила Академию музыки, театра и изобразительных искусств и работала драматургом в столичном театре имени Эжена Ионеско. Она стала известна благодаря своему моноспектаклю 2005 года F*CK YOU, Eu.ro.Pa, за который получила румынскую театральную премию Dramacum. Моноспектакль был построен как рассказ дочери своему отцу о том, почему она не хочет участвовать в молдавском конкурсе эссе на тему «Что мне дала моя страна и как я могу ее отблагодарить?». Работа вызвала споры в Румынии и Молдове из-за откровенного обсуждения посткоммунистического общества, молдавской действительности и идеи Европы.

Премия ITI Germany (Приз Международного института театра) — это престижная награда, вручаемая с 2016 года деятелям театра за вклад в международный культурный обмен и транснациональную работу.

Запись Молдавская режиссерка выиграла международную премию ITI 2026 впервые появилась Locals.

В главных ролях — Виктория Толстоганова и Максим Виторган.

Похоже, зрители хорошо помнят прошлую встречу: на этот раз уже продано около 75% билетов. История о том, что «счастье любит тишину», снова собирает полный зал.

Спектакль «ГРОМКИЕ» — это трогательная история супругов, проживших вместе 25 лет. Их отношения, как старый дом, нуждаются в ремонте. Но разговор о квартире оборачивается разговором о них самих: о забытых мечтах, невысказанных обидах, о том, что потеряно и что всё ещё можно спасти.

Постановка превращает обычные сцены из жизни в размышления о главном и отвечает на вопросы, которые мы часто боимся задать себе:

• Как сохранить любовь? Как пронести страсть сквозь годы?
• Как согреть чувства, когда кажется, что всё уже позади?

В финале каждый найдёт свой ответ на вопрос: «Что значит быть счастливым?»

Это спектакль о каждом из нас: о радости, боли и поиске счастья в мире, где легко потерять себя в рутине. Это история, которая заставит улыбнуться и вспомнить, почему мы любим.

Успейте купить последние билеты.

Запись Спектакль «Громкие» возвращается в Кишинев с полным залом. В продаже последние билеты впервые появилась Locals.

О внутреннем конфликте, смелости взглянуть в свою тень и услышать то, что долго оставалось несказанным.

Тело становится пространством откровения, а движение — языком, через который эмоции находят выход. Купить билеты

Запись Хореографический спектакль «Голос под кожей» впервые появилась Locals.

Lumina din Umbră — иммерсивный спектакль, в котором поэзия Эминеску раскрывается через язык современного сценического искусства.

Примечание: поэтические тексты звучат на румынском и русском языках, но понимание текстов не обязательно для просмотра спектакля

Мероприятие организовано в партнерстве с Государственным Русским Драматическим Театром им. А. П. Чехова, при поддержке Министерства культуры Республики Молдова.

Купить билеты

Запись В театре Чехова пройдет иммерсивный спектакль, вдохновленный жизнью и малоизвестными стихами Михая Эминеску впервые появилась Locals.

Вырыпаев превращает произнесение текста в самостоятельный элемент сценического действия, погружающий зрителя во вселенную автора и слой за слоем раскрывающий внутренние переживания, постепенно подводя к главным вопросам – о вере и поиске смысла жизни.

Встречаемся в пятницу 9 января в Национальном театре Оперы и Балета им. Марии Биешу.

18-30 – открытие дверей, дегустация вина от CARLEVANA
19-30 – начало спектакля

Партнёры мероприятия:

Отель ZENTRUM - в самом центре вашего комфорта.
Сеть книжных магазинов LIBRARIUS - книги на любой вкус!
Сеть мебельных магазинов DOMINO – стильная итальянская мебель по комфортным ценам.

Билеты можно приобрести у организаторов мероприятия, в кассе театра или онлайн на Live Tickets или Afisha.md

Стоимость билетов — от 500 леев

Дополнительная информация по тел.: 068488008

*- ВНИМАНИЕ: в спектакле присутствует нецензурная лексика!

Запись Спектакль «Единственные самые высокие деревья на Земле» с Чулпан Хаматовой, Марией Машковой и Василием Зорким  впервые появилась Locals.

Между видимостью и реальностью, между идеалом образования и насилием системы спектакль выводит на поверхность то, что часто скрывается в тишине: страх, стыд, беспомощность, но также и искреннее желание быть услышанным.

Билеты на спектакль «Întreabă-mă dacă sunt bine» можно приобрести в виде пожертвования в размере 200, 300 или 500 леев. Собранные средства будут направлены в фонд «Ана» Национальной коалиции «Жизнь без насилия», который оказывает прямую помощь пострадавшим от насилия и абьюза.

После совершения пожертвования вы получите по электронной почте QR-код — ваш электронный билет. В день мероприятия вход в зал будет осуществляться в порядке прибытия участников.

Спектакль завершится публичной дискуссией о буллинге и насилии в школах.

Показ состоится 27 ноября в 19:00 в театре «Лучафэрул», str. Veronica Micle, 7. Купить билеты

Запись В театре «Лучафэрул» пройдет показ социального спектакля о буллинге — «Спроси меня, все ли со мной в порядке» впервые появилась Locals.

Под руководством режиссера Романа Малая знакомые фольклорные образы переживают радикальное перерождение, превращая спектакль в актуальную, ироничную комедию о поиске своего места в жизни.

Главное, что хотят этим сказать авторы: фольклор – это не пыльный музейный экспонат и не урок литературы. Это наш с вами, живой, общий язык. И если Пэкалэ и Тындалэ существуют в наше время, они не могут игнорировать Wi-Fi, а Змей Лютый просто обязан сменить тактику! Поэтому в спектакле О ТОМ, КАК И. И. В ЛЮДИ ВЫБИЛСЯ не просто переодели героев в современную одежду. Авторы задались вопросом: какие проблемы волнуют Ионела-богатыря, Царя и Бабу Клоанцу сегодня?

Эта постановка предназначена для семейного просмотра. Она будет одинаково интересна и зрителям 6+, и их родителям. Взрослые оценят тонкий юмор, острые шутки и знакомых персонажей в новых версиях. А дети будут в восторге от стремительного сюжета, ярких костюмов, говорящего Волка и возможности стать частью самой сказки! На протяжении всего действия юных зрителей ждут сюрпризы и шанс повлиять на ход событий.

Фольклор видоизменяется, но суть остается: смех, доброта и вера в то, что даже самый ленивый парень может стать героем. Главное – правильно выбрать кафтан!

Запись Премьера спектакля «О том, как И. И. в люди выбился» в театре им. А. П. Чехова  впервые появилась Locals.

В течение месяца подростки вместе с актерами Национального театра «Лучафэрул» работали над социальным театральным спектаклем. Они посвятили свое время тому, чтобы научиться выражать уязвимость, работать на сцене и, самое главное, найти в себе смелость рассказать, как эмоциональное насилие влияет на них лично.

Премьера спектакля пройдет 23 октября в 19:00 театре «Лучафэрул», ул. Вероника Микле, 7.

Постановка посвящена тяжёлым темам подросткового возраста: буллингу, стыду и предвзятости.

«Бороться с насилием нужно с раннего возраста, а школы должны стать по-настоящему безопасными пространствами, потому что пока они такими не являются. 86,8% учащихся 6–12 классов в Республике Молдова сталкиваются с буллингом в той или иной форме», — пишут организаторы.

Премьера спектакля состоится в рамках V-й Конференции по предотвращению и борьбе с насилием в отношении женщин. Средства, собранные от продажи билетов, будут переданы в фонд «Ana» и направлены на поддержку девушек и женщин, пострадавших от насилия.

Спектакль создан при поддержке правительства Швейцарии. Содержание постановки не обязательно отражает точку зрения донора.

Купить билеты

Запись «Спроси меня, все ли со мной в порядке»: молдавские школьники поставили спектакль о буллинге впервые появилась Locals.

На Малой сцене Государственного русского драматического театра им. А. П. Чехова пройдут премьерные показы спектакля БЕСЫ по мотивам романа Федора Достоевского в постановке молодого режиссера Даниела Мунтян.

Спектакль БЕСЫ — смелая и актуальная интерпретация классического романа. По словам режиссера, произведение великого литератора настолько многогранно и объемно, что скрупулезная постановка по тексту получилась бы не менее 12 часов. Поэтому Даниел Мунтян сделал собственную сценическую версию, выбрав для спектакля линии Николая Ставрогина, Петра Верховенского и других революционеров. Авторов спектакля интересуют их идеология, убеждения и духовные метаморфозы. Что происходит, когда одержимость становится нормой? Как создается духовный вакуум и рождаются внутренние демоны?

Зрителей спектакля ожидает сюрприз. Кроме самой постановки они смогут увидеть короткометражный фильм, снятый по запрещенной цензурой главе романа БЕСЫ «У Тихона».

Даниел Мунтян – актер и режиссер Театра Чехова, основатель, режиссер и продюсер Свободного театра TOTEM.

Премьера состоится:

26 и 27 июня, 18.00
11 и 18 июля, 19.00
12 и 19 июля, 18.00

Билеты можно купить на iTicket.

Государственный русский драматический театр им. А. П. Чехова, ул. Влайку Пыркэлаб, 75.

Контактный телефон: 068303144

Запись Классика глазами миллениалов: в театре Чехова пройдет премьера спектакля БЕСЫ впервые появилась Locals.

Что происходит, когда чувства становятся поводом для обвинений, а семейная жизнь — предметом судебного разбирательства? Где проходит грань между любовью и ненавистью? И можно ли начать все с начала, если, казалось бы, уже поставлена точка?

В спектакле «Дело о разводе» зрителям предстоит заглянуть за кулисы судебного процесса и стать свидетелями истории семьи, оказавшейся на грани. Катя и Дима — молодая пара. Он уверен, что она предала. Она не понимает, как любовь могла привести их в зал суда. За их делом — целый ряд историй, таких разных, но объединённых одной темой: развод как переломный момент, когда рушится не только брак, но и привычная жизнь.

Это постановка о людях, которых можно встретить повсюду — в офисе, в транспорте, на соседнем сиденье в театре. Людях, переживающих потерю, страх, непонимание. И всё же, несмотря на боль, спектакль оставляет место для надежды: может быть, новая жизнь начинается именно тогда, когда рушится старая?

Режиссёр спектакля — Сергей Блэницэ.

Театр DOR — проект еврейского общинного центра KEDEM. Особенность театра в том, что истории для постановок собираются у пожилых членов еврейской общины. Их воспоминания, жизненные драмы и переживания становятся основой спектаклей, позволяя сохранить память поколений и передать ее через искусство.

Показ пройдет 27 мая в 18:30 в театре «Luceafărul», str Veronica Micle 7.

Стоимость билета — 150 леев (приобрести билет можно в JCC KEDEM). Infoline: 069624777 (Элина)

Запись Любовь под прицелом: в Кишиневе покажут спектакль «Дело о разводе» впервые появилась Locals.

«Драма из Мариуполя» — это подлинная исповедь актеров, которые находились в здании театра в Мариуполе — здании, служившем убежищем для более чем тысячи мирных жителей, во время российских бомбардировок 16 марта 2022 года.

Слово «Дети», написанное на площади Свободы перед зданием, было попыткой дать понять атакующим силам, что здание служило гражданским убежищем для детей и не являлось военной целью, оно уже стало символом военных преступлений.

Исповедь, рассказанная актерами, пережившими российскую атаку, но сохранившими веру в победу — Вирой, Оленой, Игорем и маленьким Матвеем.

СПЕКТАКЛЬ НА УКРАИНСКОМ ЯЗЫКЕ С РУМЫНСКИМИ СУБТИТРАМИ

В ролях: Вира Лебединска, Олена Била, Игорь Кытриш, Матвей Кытриш

Режиссёр: Евгений Тыщук, заслуженный артист Украины

Автор текста: Александр Гаврош

Сценография: Эмма Зайцева, заслуженный артист Украины

Билеты можно приобрести в кассе театра (ул. Сфатул Цэрий, 18) или на сайте iTicket.md.

Запись В Кишиневе пройдет спектакль «Драма из Мариуполя» о бомбардировке мариупольского театра впервые появилась Locals.

Тур спектакля «Надеждины» Маши Машковой с успехом прошел по всему миру от Нью-Йорка до Лимассола, один из завершающих показов пройдёт в Кишинёве. Всего 100 билетов остались на Кишинёвские показы, которые пройдут 21 и 22 ноября 2024 года на сцене кишиневского театра Teatrul Fără Nume с субтитрами на румынском языке.

По сюжету спектакля Евгений Надеждин — молодой ссыльный революционер, интеллектуал и бескомпромиссный публицист, соратник и главный оппонент Владимира Ленина, уничтоженный режимом и сознательно забытый современниками. Его возлюбленная Мелания Севрук — прабабушка известной актрисы, восходящей звезды Голливуда Маши Машковой. Невероятная история, развивающаяся на фоне распада империи, легла в основу спектакля. На сцене Машкова воскрешает драматические события прошлого, которые поразительно перекликаются с сегодняшним днем. Голос Надеждина, звучащий в спектакле, принадлежит еще одной звезде театра и кино Анатолию Белому.

Адрес: Teatrul Fără Nume, ул. Сфатул Цэрий, 18

Купить билет

Запись На спектакль-сенсацию «Надеждины», который пройдет в Кишиневе 21 и 22 ноября, осталось всего 100 билетов впервые появилась Locals.

Режиссер Петру Вуткэрэу и токийская компания Hachimaru представляют необычную версию знаменитой истории о мнимом ревизоре. В этой постановке актеры из Японии и Молдовы вместе исследуют вечные темы власти, коррупции и человеческого лицемерия – и, поверьте, они еще долго будут актуальны.

Постановка не только сохраняет суть классического текста, но и гениально адаптирует его к современным реалиям, подчеркивая социальные проблемы, с которыми мы сталкиваемся сегодня.

Спектакль не просто рассказывает забавную историю о перепуганных чиновниках – он заставляет задуматься о том, как далеко (или близко?) мы ушли от гоголевских времен.

Со сцены прозвучат реплики на румынском и японском языках, с субтитрами на румынском.

Спектакль пройдет 1 и 2 ноября в 18:30 в Национальном Театре «Eugene Ionesco»; bd. Grigore Vieru 11. Цена на билеты: 120-600 леев.

Купить билеты на 1 ноября.
Купить билеты на 2 ноября. 

Запись В Кишиневе покажут спектакль «Ревизор» с актерами из Молдовы и Японии впервые появилась Locals.

Актер лично пригласил жителей и гостей Кишинева на свой спектакль, который состоится 23 ноября в Театре оперы и балета.

Это уникальное событие уже завоевало признание зрителей в разных уголках мира и обещает стать ярким культурным событием в столице Молдовы.

Данила Козловский расскажет зрителям личную историю в своем one man show. Воспоминания о детстве и семье, первой любви и учёбе в кадетском корпусе, кумирах юности - все это вы услышите из первых уст в искреннем и правдивом монологе. И, конечно, сможете получить удовольствие от бессмертных песен Фрэнка Синатры - любимого певца Данилы Козловского, которые актер исполнит в своем спектакле.

Авторами спектакля являются сам Данила Козловский и Савва Савельев, который поработал над шоу также в качестве режиссёра.

"Фрэнк" — это не просто моноспектакль, а насыщенное музыкальное представление, которое ломает привычные стереотипы и предлагает зрителям новый взгляд на театральное искусство. Зрители смогут услышать известные песни в исполнении Козловского, а также увидеть неожиданные режиссерские решения, создающие особую атмосферу.

Старт продажи билетов с 30.09.2024 в 10.00.

Запись Данила Козловский впервые в Молдове выступит с моноспектаклем «FRANK» впервые появилась Locals.

«Если бы женщины правили миром,

у нас бы не было войн,

лишь только интенсивные переговоры».

(Робин Уильямс, комик и актёр)

Имя «Лисистрата» переводится как «Разрушительница войны». Аристофан так назвал главную героиню пьесы, в которой женщины, являясь умнее и сильнее мужчин, используют коллективную женскую забастовку, чтобы достичь цели, к которой не смогли прийти мужчины: положить конец долгой войне между Афинами и Спартой. Эту роль ярко и страстно, доводя зрителя до гомерического хохота или заставляя стеснительно краснеть, исполняет талантливая артистка Александрина Греку.

В феврале 2022 года самый актуальный румынский драматург Матей Вишнек, представил текст пьесы «Лисистрата, моя любовь», за которым последовал комментарий: «...европейцы поняли, что, на фоне мира, общества потребления, расширения индустрии развлечений и очарования виртуальными мирами, они забыли, что свободу нужно защищать...». В своём тексте Матей Вишнек возрождает миф, где современный мир — мужской и женский — продолжает противоречиво проявлять себя. Пьеса Матея Вишнека, написанная в комическом регистре и как философская басня, поднимает такие темы, как мир, война, медиа и потребление, исследует дилеммы и вызовы нашей современной жизни.

Режиссёр Санду Греку развивает сюжетную линию в концепции сценической интерпретации, где царит интрига парадокса — мы смеемся и грустим... над историей, жестокостью, сексуальным манипулированием, человеческим существованием. Драматическая концепция, пересекающая более двух десятков  веков, чтобы привлечь внимание каждого из нас. Экран над декорациями транслирует кадры современных войн — в Украине и на Ближнем Востоке. Режиссёр задаёт вопрос: способны ли современные европейские мужчины защищать, станут ли они воевать? Тот самый вопрос, ради которого журналист и блогер Юрий Дудь приезжал недавно в Молдову, не теряющий своей актуальности.

Матей Вишнек

Поэт, драматург, романист, журналист. Родился 29 января 1956 года в Рэдэуць, в жудеце Сучава. Дебютировал стихами в 1972 году, будучи ещё школьником. Изучал философию и историю в Бухаресте. В 1987 году Матей Вишнек попросил политического убежища во Франции. С 1990 по 2022 год он работал журналистом в Париже на Radio France Internationale.

Считается одним из важнейших франкоязычных драматургов. Автор нескольких сборников стихов, шести романов, сборника новелл и более 50 пьес, которые переведены более чем на 30 языков и ставились во многих странах. В Сучаве в 2016 году был создан муниципальный театр, который носит имя Матея Вишнека.

25 мая | суббота | 18:30.

Продолжительность спектакля: 1 час 45 минут.

Вход в зал: 16+.

БИЛЕТЫ можно зарезервировать или приобрести онлайн на сайте www.satiricus.md и в кассе театра, телефоны: 022 20 28 90, 069416078.

Автор: Лев Райзман

Запись Театр «Satiricus» представляет комедию «Лисистрата» о войнах и мире, мужчинах и женщинах, медиа и потреблении впервые появилась Locals.

Очередь на вход в театр растянулась больше чем на 100 метров.

Это спектакль о сегодняшнем дне, в котором лирический герой ведёт со зрителем откровенный разговор о самом важном. В Кишинёве в тексте пьесы появился бульвар Штефана чел Маре и молдавские плацинды. При этом герой Анатолия Белого говорил о том, что близко и понятно сегодня в любой точке мира каждому, кто переживает войну, потерян и разочарован в справедливости мирового устройства.

В этом спектакле смешного и грустного, трагического и комедийного столько же, сколько в нашем времени. «Я Здесь» – история Человека. Лирический герой — один из нас, словно случайно забредший в зрительный зал и рассказавший взахлёб свою историю жизни, торопясь, запинаясь, заговариваясь, боясь, что его прервут и не дослушают. А ему очень надо высказаться.

Авторы сценария актёр Анатолий Белый и режиссер Егор Трухин умело вписали в текст и драматургию спектакля стихи современных авторов. Среди которых и хорошо закомые стихи Жени Беркович про деда.

То ли новостей перебрал,
То ли вина в обед,
Только ночью к Сергею пришёл его воевавший дед.
Сел на икеевскую табуретку, спиной заслоняя двор
За окном. У меня, говорит, к тебе,
Сереженька, разговор.
Не мог бы ты, дорогой мой, любимый внук,
Никогда, ничего не писать обо мне в фейсбук?
Ни в каком контексте, ни с буквой зэт, ни без буквы зэт,
Просто возьми и не делай этого, просит дед.
Никаких побед моим именем,
Вообще никаких побед.
Так же, он продолжает, я был бы рад,
Если бы ты не носил меня на парад,
Я прошу тебя очень, (и делает так рукой),
Мне не нужен полк,
Ни бессмертный, ни смертный, Сереженька, никакой.
Отпусти меня на покой, Серёжа,
Я заслужил покой.
Да, я знаю, что ты трудяга, умница, либерал,
Ты все это не выбирал,
Но ведь я-то тоже не выбирал!
Мы прожили жизнь,
Тяжелую и одну.
Можно мы больше не будем
Иллюстрировать вам войну?
Мы уже все, ребята,
Нас забрала земля.
Можно вы как-то сами.
Как-то уже с нуля.
Не нужна нам ни ваша гордость,
Ни ваш потаённый стыд.
Я прошу тебя, сделай так,
Чтоб я был наконец забыт.
Но ведь я забуду, как в русском музее
Мы искали девятый вал,
Как я проснулся мокрый,
А ты меня одевал,
Как читали Пришвина,
Как искали в атласе полюса,
Как ты мне объяснял, почему на небе
Такая белая полоса
За любым самолетом,
Как подарил мне
Увеличительное стекло…
Ничего, отвечает дед,
Исчезая.
Тебе ведь и это не помогло.

И очень резкая и точная поэзия Романа Осминкина:

люди продолжали жить
слушать музыку курить
у окна стоять молчать
и говна не замечать
люди продолжали жрать
люди продолжали срать
и не замечать говна
под названием война
люди продолжали выть
блеять лаять и скулить
и говно с лопаты жрать
словно божью благодать
и говно с лопаты жрать
сблевывать и напевать
ах война война война
вот уж поедим говна
на миру и смерть красна
вот уж поедим говна
люди вот прямой эфир
крематорий русский мир
сразу попадаем в рай
чего хочешь выбирай
хочешь сладкие бока
иль копченая нога
хочешь из ушей рагу
два по ценам одного
а по промокоду смерть
можно свое сердце съесть
просто вынуть из груди
вот как я сейчас гляди
и сырое прямо в рот

Каждое стихотворение, звучащее в спектакле – это особое настроение, еще одна грань души Человека: от шёпота ангелов, залечивающих раны до нечеловеческого крика в кромешной тьме человеческого горя.
И всё-таки этот спектакль о любви, о силе духа, о стремлении к свету и великой силе жизни, побеждающей в итоге любое зло. Я здесь! Я живой - этими словами заканчивается спектакль.

В Кишинёв спектакль привёз проект #ПРОчтение.

Запись В Кишинёве прошёл показ антивоенного спектакля «Я здесь» с Анатолием Белым впервые появилась Locals.

В итальянском городе Моццо прошел показ спектакля по книге молдавской писательницы Лилии Бичек «Amore siberiano» (Сибирская любовь), приуроченный к Международному дню памяти жертв Холокоста.

«Это мероприятие является демонстрацией нашего глубокого уважения к трагической истории и призывом к солидарности и сочувствию в нашем мировом сообществе», – говорится на странице Генерального консульства Молдовы в Милане.

«В 1944 году в Бельцах на скорую руку был обустроен лагерь № 33. Тактика и другие формы ликвидации заключенных были такими же, как в ГУЛАГе, Освенциме, Биркенау: мучить как можно дольше, заставлять молча терпеть, без суда и следствия, без конкретного приговора, не зная, как долго они останутся и каким будет их будущее. После 86 дней мучений тривиальный суд приговорил всех заключенных этого лагеря к смерти. Роман «Лагерь 33», опубликованный издательством Cartier, начинается с этого драматического эпизода, а главным героем является военнопленный, итальянец Виттторио. На итальянском языке роман вышел под названием «Amore siberiano» в издательстве Another Coffee Stories – Editore», – пишет на своей странице Лилия Бичек.

Лилия Бичек-Занарделли родилась 2 марта 1965 года в селе Виишоара района Глодень в семье бывших депортированных в Сибирь. Закончила факультет журналистики Кишиневского государственного университета. Основала журнал «Moldbrixia news» на румынском и итальянском языках. Член союза писателей Молдовы, лауреат Международной литературной премии Комо и финалистка итальянской премии «Premio Campiello».

Бичек возглавляет Ассоциацию социальной поддержки «Moldbrixia» в Италии. В апреле в составе ассоциации открылась Школа румынского языка. Она также является автором романов «Лагерь 33» и «Бумеранг». В 2016 году на основе ее книги «Непрочитанный завет» в итальянской версии для телеканала RAI-3 был снят документальный фильм «Мне тоже есть место в мире».

Запись В Международный день памяти жертв Холокоста в Италии поставили спектакль по книге молдавской писательницы Лилии Бичек впервые появилась Locals.

Премьера состоится 2 декабря в 19:00 в театре «Luceafărul». Спектакль «1946» основан на книге молдавской писательницы, публициста и искусствоведа Ларисы Туря «Cartea foametei» («Книга голода»).

«Основываясь на свидетельствах, приведенных в книге «Книга голода», и интервью, взятых коллективом театра «Luceafărul», мы решили сделать документальный театральный спектакль о тех страшных годах и стать голосом поколения, вычеркнутого из учебников истории, лишенного права на ответ, лишенного элементарного права на существование.

Мы решили рассказать об этом историческом событии, чтобы понять, как оно повлияло на нас, и проследить его последствия до сегодняшнего дня. Мы задумали рассказать об этом событии, чтобы понять, как не повторить ошибок прошлого, как признать темную страницу нашей истории и научиться жить в согласии со всеми национальными меньшинствами, проживающими на этой небольшой территории», — говорится на странице театра «Luceafărul».

«Cartea foametei» («Книга голода») содержит многочисленные архивные материалы 1946-1947 годов. Первое издание вышло в 1991 году, оно было написано вместе с ее покойным мужем Валериу Турей. С тех пор Лариса Туря выпустила еще три издания.

Режиссером спектакля стал Слава Самбриш. А также в нем будут использованы фотографии Захарии Кушнир. Проект осуществляется при поддержке Посольства США в Молдове.

Запись В театре «Luceafărul» пройдет документальный спектакль, рассказывающий о голоде 1946-1947 годов   впервые появилась Locals.

Театральные выступления, которые призваны радовать четвероногих зрителей, опираются на звуковые эффекты, предпочитаемые самими собаками. Актеры и звукорежиссеры используют дружелюбные лай собак, детские голоса и негромкую перкуссию, чтобы создать мелодии, вызывающие у пушистых посетителей лишь положительные эмоции, не провоцируя агрессию.

За создание этого удивительного спектакля отвечает творческая группа из Испании. Само представление рассказывает трогательную историю о верных друзьях - двух владельцах собак, Сиду и Сиде, и их преданных питомцах, Фидо и Джуле.

Для соблюдения порядка и комфорта всех участников, организаторы разработали специальные правила. Так, зрители обязаны держать своих питомцев на поводке, не длиннее 2 метров. Также, для удобства, каждый хозяин должен иметь при себе воду и небольшое количество корма, а также пакет для уборки, на случай непредвиденных ситуаций.

В зале во время представления всегда присутствуют дрессировщики и медики, которые готовы помочь и поддержать собак и их хозяев в случае необходимости. Таким образом, безопасность и комфорт всех участников - на первом месте.

Подписывайтесь на наши соцсети, чтобы быть в курсе всех новостей:

Запись На Мальте организовали театр для собак и впервые в мире устроили представления для них впервые появилась Locals.

По запросу агентства заместитель директора Национального театра «Михай Эминеску» Геннадие Гылкэ сообщил, что спектакль «Выбор лорда Макабеца» Космина Станилэ в постановке Александру Козуба будет показан публике в Басарабяске 23 мая, 24 мая – в Чимишлии, 25 мая спектакль пройдет в Каушанах, 6 июня – в Штефан-Водэ и 4 июля – в Леова.

По словам цитируемого источника, спектакль, как обычно, будет сопровождать команда волонтеров под руководством экспертов Национального антикоррупционного центра.

В то же время Геннадий Гылкэ сказал, что творческая группа с удовольствием работала над этим спектаклем, тем более что текст молодого драматурга Космина Станилэ позволил актерам усилить иронию строк посредством игры и цвета.

"Мы приняли участие в этом проекте, потому что нам не все равно, и потому что искусство также предназначено для того, чтобы освещать проблемы и вдохновлять на возможные решения. Мы, артисты, также остались крайне довольны тем, что открыли для себя новых зрителей, особенно во время гастролей в Бельцах, Сороках, Сынжерей и Леова, и тем, что нам удалось согреть там Дома культуры, которые пропускают некоторые культурные мероприятия такого рода. Так что это также было ценностью этого проекта", - отметил Геннадие Гылкэ, актер, играющий главную роль.

Доступ для зрителей бесплатный, благодаря финансовой поддержке, предлагаемой Европейским Союзом и Федеральным министерством экономического сотрудничества и развития Германии, Германским агентством международного сотрудничества (GIZ) в рамках Проекта «Поддержка участия гражданского общества в процессах построения антикоррупционная инфраструктура в Южном регионе Республики Молдова».

Подписывайтесь на наши соцсети, чтобы быть в курсе всех новостей:

Telegram
Instagram
Facebook

Запись Национальный театр «Михай Эминеску» проводит гастроли с 23 мая по 4 июля по южным районам страны впервые появилась Locals.

Всего на фестивале было показано 10 спектаклей участников из разных стран: Азербайджана, Армении, Израиля, Казахстана, Молдовы, России и Сербии. Многие из участников являлись заслуженными артистами своих стран и имели богатый сценический опыт.

Все спектакли шли онлайн, то есть актер играл вживую на камеру, а зрители могли присоединиться к просмотру из любой точки земли. После окончания спектакля начиналось обсуждение постановки, где все желающие могли задать вопросы актеру или высказать свое мнение об увиденном.

Спектакль «Цветы для Элджернона» вызвал большой интерес у публики, стал одним из наиболее посещаемых и по итогам набрал 52% голосов, почти в два раза опередив своего ближайшего конкурента.

«Сильно, пронзительно, с долгим послевкусием и осмыслением», - отметила одна из участниц обсуждения. Эксперты особенно отметили погружение в роль и предельную самоотдачу актера. «Вершина психологического театра — мыслить как персонаж. Наблюдательность и внимание, которое артист предъявляет по отношению к своему герою, невероятно точны», - считает Павел Руднев, театральный критик, помощник худрука МХТ им. А.П. Чехова.

Спектакль доступен для бесплатного просмотра в записи на сайте фестиваля.

Photo: Facebook/ Леша Штырбул

Запись Спектакль с актером из Молдовы в главной роли получил международную награду впервые появилась Locals.

В основе спектакля лежит знаменитая пьеса, которая уже 65 лет идёт на Бродвее, — «Вестсайдская история», адаптация «Ромео и Джульетты» Шекспира. По мотивам пьесы в 2021 году вышел фильм «Вестсайдская история», который получил 7 номинаций на премию Оскар.

В центре сюжета противостояние двух уличных банд — американцев «Ракет» и пуэрториканцев «Акул». Они молоды, полны жажды жизни и планов на будущее, но детская вражда выходит из-под контроля. Вечная классика, перенесённая на камерную сцену, чтобы в мире, где побеждает ненависть, поговорить с вами о настоящей любви.

И вот в Кишинёве появилась отличная возможность увидеть эту пьесу своими глазами. Правда с одним отличием – это не будет мюзикл, как в оригинале.

Что это за проект и почему на него стоит сходить нам рассказала Александра Пухлякова, исполнительный директор WEST SIDE STORY:

«Уже 5 лет мы ставим спектакли на курсах актёрского мастерства для взрослых PRACTICA. Поэтому желание поставить что-нибудь более масштабное вполне закономерно. Мы поняли, что готовы и приступили к работе.

Мы набирали команду конкретно под эту постановку. Всего на сцене появляется 20 человек, в одном театре такого количества актёров определенного возраста просто нет. С артистами театра ТОТЕМ мы давно знакомы, многие из них наши ученики и коллеги по другим проектам. Часть молодых артистов из театра Чехова, тоже хорошо знакомые нам ребята. Трое участников спектакля не актёры по профессии, но отлично вписались в историю.

Мы приступили к репетициям 15 февраля, почти сразу назначили дату премьеры и шли по плану. У нас была определённая тактика и мы её придерживались. Кроме 20 актёров ещё примерно человек 5 занимаются организационными вопросами.

В нашей интерпретации это не мюзикл, а драматический спектакль. Арий не будет. Ну и само решение спектакля более уличное, дерзкое и рок-н-ролльное. Это другой формат театра. Все довольно минималистично, на первом месте история и её герои. При этом сюжет развивается очень динамично. Оля отличный режиссёр, она увидела Вестсайдскую историю по-своему, и вся команда доверилась ей безоговорочно с первого дня работы.

Настало время представить нашу работу зрителю. Мы готовы и ждём всех на премьерных показах. На 7 и 8 мая у нас солдаут, но мы будем играть 9 мая и на следующих выходных. Приходите, будет жарко!»

Посмотреть расписание спектакля и приобрести билеты можно на сайте – westsidestory.md

Фото: WEST SIDE STORY

Запись 7 мая в Кишинёве состоялась премьера независимого театрального проекта WEST SIDE STORY впервые появилась Locals.

По запросу агентства литературный секретарь учреждения Людмила Чергуцэ заявила, что в переписке с драматургом Иваном Давыдовым, находящимся в настоящее время в Лондоне, Бельцкий театр получил разрешение впервые поставить спектакль «Военное крушение». Перевел пьесу Антон Куку, пишет MOLDPRES.

Согласно цитируемому источнику, главные герои в исполнении Онорины Бурлак-Тэнасе и Чиприана Рэчилэ перевоплощают на сцене российского солдата и сбежавшую из России журналистку, застрявших под обломками разбомбленного дома. Эти двое, хотя и являются безальтернативными врагами, тем не менее остаются в равной степени подверженными одному и тому же серьезному состоянию воинственности. Диалог между ними, при отсутствии надежды на выживание, для обоих постепенно превращается в дискуссию о смысле жизни… «Какие… твои, Артем?», - говорит в конце героиня Лана, - Наших здесь только двое, из этого подвала — я и ты».

«Онорина Бурлак-Тэнасе выводит на сцену настоящую проекцию беспощадной войны в Украине, являясь также главной героиней этого спектакля и режиссером. Музыкальная подборка, подборка изображений, включая концепцию афиши, также принадлежат временно исполняющему обязанности генерального директора театра Онорине Бурлак-Тэнасе. Премьера спектакля состоится 5 мая, в 18.00, двери будут открыты для всех украинских беженцев, находящихся в Бельцах, представителей консульств и всех людей, которых объединяют мысли и помыслы против войны в Украине", - сказала Людмила Чергуцэ.

Запись Бельцкий театр приглашает на спектакль о войне в Украине впервые появилась Locals.

На этот раз творческий коллектив решил поставить вечную классику – «Маленькие трагедии» Александра Пушкина в жанре мистической трагедии. Режиссёр — Даниел Мунтян.

Здесь всё дышит греческой культурой: зал оформлен в виде античного амфитеатра, зрители находятся на расстоянии одного-двух метров от актёров, которые одеты в традиционные греческие одеяния — хитоны и пеплумы. Всё это вкупе со световым и музыкальным решениями создаёт уникальную атмосферу загадочности и таинства.

Вот только это далеко не Греция. Согласно режиссёрскому замыслу, персонажи заперты в аду, куда они попали за свои грехи.

«Пир во время чумы» Свободного театра ТОТЕМ это прежде всего спектакль про человеческие пороки. Пытаясь противостоять им, герои только сильнее закапываются в ложь, предательство, зависть и похоть.

Но, несмотря на мрачность, спектакль может стать для зрителя зеркалом, в котором можно будет увидеть себя со стороны.

Премьера спектакля: 16, 17 и 22 апреля.

Адрес: ‌бул. Дечебал 23/1, ТЦ «Jumbo», 4 этаж

Телефон: +37379031303

Сайт: totem-theatre.taplink.ws

Автор: Лев Райзман

Запись «Пир во время чумы» — с 16 апреля в Свободном театре ТОТЕМ впервые появилась Locals.