Запись Дни Публичного Пространства впервые появилась Locals.

Портал Culture.pl познакомил нас с Гданьском, морской столицей Польши, крупным культурным центром и популярным туристическим направлением. Теперь мы аргументированно можем рекомендовать включить Гданьск, в список городов, которые нужно посетить хотя бы раз в жизни.

Три в одном

Гданьск, расположившийся на южном берегу Балтийского моря, вместе с соседними Сопотом и Гдыней образует агломерацию Труймясто — «Трёхградье», а значит за одно путешествие можно увидеть сразу три приморских города.

Каждые несколько минут с жд вокзала Гданьска отходят электрички на шикарный пляжный анклав Сопот. Те, кто постарше, помнят Сопот, как место проведения одноимённого музыкального фестиваля и излюбленное место отдыха верхушки советской компартии.

Туристы приезжают сюда прогуляться по самому протяженному в Европе деревянному пирсу и полюбоваться откормленными лебедями, медленно проплывающими по не очень соленой балтийской воде. Сопот летом — это пляжи и вечеринки.

Гдыня — молодой польский город, известный своей современной архитектурой (гдыньским модернизмом) и портом и кораблями.

О том, что делать в Гданьске мы расскажем дальше.

Место, где родилась «Солидарность»

Путь Польши к свободе не мыслим без движения «Солидарность».

Немного истории.

На бывшей Гданьской судоверфи им. Ленина произошли события, которые привели к обретению свободы не только Польшей, но и народами всей Центральной и Восточной Европы.

Ворота № 2 судоверфи стали в 80-ые годы символом сопротивления коммунистической власти.

Следующее десятилетие продолжалась борьба за права рабочих, за свободы и право на достойную жизнь. И на рубеже 80-х и 90-х все же произошла мирная революция, освободившая Польшу от тоталитарного режима.

На месте легендарной судоверфи в 2014 году был открыт Европейский центр солидарности (ЕЦС), суперсовременный интерактивный музей, с большим архивом и библиотекой, центр диалога о современном мире.

Проект, который должен увидеть каждый, кому интересна история, культура и будущее развитие общества.

Интерес представляет и само здание центра солидарности. Наружные стены и часть внутренних облицованы листовым металлом ржавого цвета, ассоциируемым с элементами корпусов суден, создаётся впечатление, что стены двигаются. По замыслу авторов проекта новое здание ЕЦС должно стать продолжением истории, которую увековечивает памятник Павшим судостроителям.

В самом музее около 1800 экспонатов, многие поданы в интерактивной форме. Это очень разные экспонаты: вещи, связанные с памятью, фотографии, кинематографические и звуковые материалы, архивные документы, рукописи, карты, подпольные издательства, газеты, объекты независимого искусства.

Европейский центр солидарности — это образец современного музея, пространства вступающего в диалог, а не демонстрирующего экспонаты.

Логотип «солидарности» составленный из записок посетителей.

Шекспировский театр

Самым впечатляющим для нас зданием в Гданьске оказались не старые костёлы или городская ратуша, а Гданьский Шекспировский театр, Современный монументальный зиккурат от итальянца Ренато Рицци, здание номинированное на международную премию в области современной архитектуры Mies van der Rohe Award 2015.

В театре можно не только посмотреть постановку или концерт, но и совершить экскурсию по зданию.

В семнадцатом веке в этой части исторического центра города находилась деревянная постройка настоящего елизаветинского театра, о чем свидетельствовали  найденные во время археологических раскопок артефакты.

Внешне здание театра, выполненное в урбанистическом современном стиле, напоминает многосоставные неприступные зиккураты.

Само строение создано по принципу коробка в коробке и даже раздвижная крыша над сценой, открывается как створки у коробки.

До сооружения постоянных театров представления давали на временных подмостках, часто под открытым небом. Отсюда возникла идея сделать разводную крышу, которая позволяет зрителям в хорошую погоду наблюдать за спектаклем в естественном освещении, как это было принято четыре столетия назад.

Зал и сцена напичканы инновационным техническими решениями, всё продуманно и очень функционально. Основной блок с театральной сценой повторяет первоначальную конфигурацию деревянной постройки, а 18-метровая трапециевидная башня скрывает систему технических коммуникаций, которые приводят в движение мобильные платформы сцены, скрытые под полом. Благодаря им в течение нескольких минут зрительские кресла и обычная «елизаветинская» сцена превращаются в сцену в форме куба или арену, видимую зрителям с 4 сторон.

Внутри лабиринтообразные коридоры, а снаружи смотровая площадка доступная всем желающим и огромные террасы, ещё только ожидающие применения.

Впрочем, большинство жителей Гданьска, здание театра шедевром не считают, они не могут смириться с чёрным цветом строения, считая что он нарушает „краснокирпичную“ архитектурную линию Старого города.

Мировая столица Янтаря

Важную роль играет специфическая отрасль обработки янтаря. Гданьск культивирует многовековые традиции в этой области, и не без причины носит титул мировой столицы янтаря. Обязательно купите себе здесь янтарное украшение, только не стоит кидаться к первой попавшейся на пути лавке, осмотритесь, обстоятельно выберите себе именно то, что будете носить с удовольствием.

Старый город

Старый город в Гданьске — осколок голландской ренессансной архитектуры, волшебным образом перенесенный на балтийский берег.

Сердце города — это остроконечные крыши, паутина улочек, готические башни из красного кирпича. Гуляя по улицам Старого города видишь барельефы, лепнину, витражи и арки, ведущие в пешеходные проходы и набережные.

На улицах много музыкантов.

Cимволом Гданьска является портовый кран Журавель на Мотлаве (Журав над Мотлавой) одновременно исполняющий функции портового крана и городских ворот.

Cегодняшнюю форму он приобрел в 15 веке. Внутри деревянной конструкции находятся две пары колес, приводимые в движение силой человеческих ног. Кран служил не только для погрузок, но и для установки корабельных мачт.

Современная городская культура

Выставки современного искусства, постоянные и временные, и богатый стрит-арт за пределами исторической части города не дадут скучать глазу, уставшему от средневековой кукольности.

Еда

Жаренный сыр «осципек»

На улицах продают твердый овечий сыр, соленый на вкус. К тому же его принято жарить из-за чего он приобретает аппетитную насыщенно-желтую корочку.

 Сидр

Яблочный сир, популярный местный напиток. Хороший пример для нас применения урожая яблок.

Бутерброд с салом

Хлеб намазанный смальцем, сверху соленые огурчики — самый распространенный вариант холодной закуски во всех уголках Польши. Размер бутерброда — как целый батон в длину.

ПерОги

Pierogi– это родственник нашего вареника, правда начинка у них гораздо более разнообразная. Особенно удивили пероги с картошкой и творогом одновременно.

Море

В 30 минутах езды от исторического центра, расположились гданьские пляжи. Надо сказать, что сами поляки Балтийское море любят особой любовью. Несмотря на то, что оно никогда не бывает тёплым, это море окружено своим неповторимым пейзажем, побережье – белый песок, а вверху сосны.

Больше информации о Польше в проекте Института Адама Мицкевича Culture.pl

Запись 8 причин побывать в Гданьске впервые появилась Locals.

Пятый год польский Институт Адама Мицкевича/ Culture.pl собирает оркестр молодых музыкантов из Армении, Азербайджана, Украины, Молдовы, Беларуси, Грузии и Польши. Под руководством выдающихся дирижёров молодёжный оркестр «I, CULTURE Orchestra» гастролирует с концертами по городам Европы.

У 95-ти музыкантов из стран участниц проекта есть всего две недели для того, чтобы сыграться вместе и выдать в результате готовый музыкальный продукт, сильнейшую двухчасовую программу, состоящую из классических и современных симфонических произведений. Произведения великого армянского композитора Авета Тертеряна и грузинского композитора и виолончелиста Сулхана Цинцадзе — изюминка программы «I, CULTURE Orchestra» в этом году.

Андрей Попа, альтист из Молдовы, участник проекта

«I, CULTURE Orchestra», я думаю, один их самых сильных европейских молодёжных оркестров. Уровень музыкантов очень высокий. Сюда набирают молодых людей с 18 до 28 лет. Чтобы попасть в оркестр мы проходили строгий отбор в два этапа. Но не нужно бояться, нужно пробовать. К слову, я попадаю в проект уже третий раз. Для меня это бесценный опыт (с I, Culture Orchestra приезжают работать педагоги из Лондонской филармонии) и расширение собственных музыкальных горизонтов, так например, в этом году мы играем авангардное произведение Тертеряна.

Первый концерт в Гданьске закончился стоячей авацией зрителей Польской Балтийской филармонии.

За Гданьском выступление оркестра ждали в Берлине, а сегодня, 24 августа в День независмости Украины оркестр выступит в Национальной опере, а вечером на Майдане, где кульминацией станет исполнение гимна Украины.

В оркестре более 20-ти украинцев и на протяжении последних трёх лет дирижёром и арт-директором оркестра является Кирилл Карабиц – именитый и самый востребованный украинский дирижер в мире, поэтому выступление в Киеве одно из самых значительных и волнительных для музыкантов.

Кирилл Карабиц, дирижёр

Я возлагаю большие надежды на предстоящий концерт на Майдане. У каждого музыканта в оркестре какие-то свои ожидания: украинцы переживают, для кого-то это большая честь, кто-то опасается играть на Майдане… В музыкальном плане для меня выступление на Майдане – возможность расширить границы восприятия публики, показать, что симфоническая музыка — не элитный продукт, а то, что доступно и близко каждому.

Эва Богуш, координатор проекта

«I, CULTURE Orchestra» существует уже 5 лет, хотя задумывался как полугодовой проект. Основатель проекта польский Институт Адама Мицкевича, но за это время мы наладили связи со многими организациями с министерствами культур стран участниц, и сегодня — это большая коллаборация со множеством партнёров. В 2012 мы выступали в Кишинёве. За это время мы не были лишь в Армении и Азербайджане из-за сложной политической ситуации. Тем не менее, внутри оркестра музыканты этих стран не просто взаимодействуют, а дружат друг с другом. Это пример того, как музыка может объединять людей, а оркестр в частности, учить глобальным ценностям – построению общества.

«I, CULTURE Orchestra» — это образовательный проект. За всё его время у нас было немного молдаван, и это не потому, что у вас менее талантливые музыканты, дело в том, что у вас меньше возможностей, меньше опыта, не уделяют должного внимания игре в оркестре. В следующем году мы будем проводить воркшопы для преподавателей, обучающие тому, как подготовить студентов к международным прослушиваниям.

Оркестр – это диалог, а не монолог, и музыкант должен быть открыт к новому, готов меняться, адоптироваться и взаимодействовать.

У культуры есть потенциал изменить мир, музыка, как часть культуры, несёт ту же функцию.

Позади Гданьск и Берлин, впереди Киев, Батуми и Сантандер.

Расписание следующих выступлений I, CULTURE Orchestra:

24 августа 2015, КИЕВ, Национальная опера Украины

Гимн Украины «Ще не вмерла Україна»
Сергей Прокофьев – I Концерт для скрипки, D dur op. 19
Леош Яначек – Тарас Бульба
Николай Лысенко – Тарас Бульба

Дирижёр: Кирилл Карабиц
Cолист: Лиза Батиашвили

26 августа 2015, БАТУМИ, Батумский центр искусств и музыки

Александр Мосолов – Завод
Сергей Прокофьев – I Концерт для скрипки, D dur op. 19
Сулхан Цилцадзе – Миниатюры
Леош Яначек – Тарас Бульба

Дирижёр: Кирилл Карабиц
Cолист: Лиза Батиашвили

28 августа 2015, САНТАНДЕР, Сантандерский международный фестиваль Дворец фестивалей

Александр Мосолов – Завод
Сергей Прокофьев – I Концерт для скрипки, D dur op. 19
Сулхан Цилцадзе – Миниатюры
Леош Яначек – Тарас Бульба

Дирижёр: Кирилл Карабиц
Cолист: Лиза Батиашвили

официальный сайт orchestra.culture.pl

facebook.com/icultureorchestra

Всё о польской культуре на culture.pl

фото: photo ⓒ Agata Iwańska, locals

Culture.pl – это ведущий бренд Института Адама Мицкевича – национального учреждения культуры, занимающегося популяризацией польской культуры во всем мире.

Под маркой Culture.pl институт продвигает инициативы и события в области музыки, дизайна, литературы, кино, театра. За 15 лет работы было организовано более 4000 культурных событий в 26 странах, в которых приняло участие более 40 млн. человек.

Все проекты находятся на портале Сulture.pl – информационном сайте, который ежедневно обновляется и сообщает о самых интересных событиях, связанных с польской культурой во всем мире.

Анна Шестакова

Запись Молдова принимает участие в международном музыкальном проекте I, CULTURE Orchestra впервые появилась Locals.

Cinema for social changes - teaser/ 12-18 may Chisinau (Moldova) from Locals.md on Vimeo.

В преддверии кинопоказов и семинаров «Кино для социальных перемен», организованных Culture.pl,  кишинёвцы попытались рассказать о связи Молдовы с Польшей на польском.

Посмотреть расписание лекций и показов.

Culture.pl ежедневно предоставляет свежую информацию о самых интересных польских культурных мероприятиях во всем мире. Это самый большой и наиболее полный источник знаний о польской культуре — кроме списка событий, проходящих в Польше и за её пределами, портал может похвастаться богатым собранием биографий исполнителей, обзорами, эссе, профилями учреждений культуры.

автор: Анна Шестакова

Запись Видеотизер «Кино для социальных перемен» впервые появилась Locals.

Проект «Кино для социальных перемен» организован Culture.pl в рамках программы инициирования и развития культурного сотрудничества и обмена между Польшей и странами Восточного партнерства.

Кураторы

Адам Михник - главный редактор издания «Газета Выборча» - самого крупного польского ежедневника.

Историк, сооснователь КЗР (Комитета Защиты Рабочих), многократно был задержан в 1965-1980 гг., яркий представитель польской «Солидарности» в 80-х. Провел более шести лет в польских тюрьмах за активную оппозиционную деятельность против коммунистического режима. Участник переговоров Круглого Стола в 1989 году, главный редактор первой независимой польской газеты - «Газеты Выборчей». Почетный доктор Новой школы социальных исследований в Нью-Йорке, Университета Миннесоты, Университета Мичиган и Коннектикутского Колледжа; почетный сенатор Университета Любляна и почетный профессор Киево-Могилянской академии. В сентябре 2011 года награжден медалью Гете, признаваемой Институтом Гете. Автор многочисленных эссе, статей и книг, многие из которых были опубликованы на английском языке, например, «Письма из тюрьмы». Лауреат премий, в т.ч. Премии Свободы французского ПЕН-клуба, премии Роберта Ф. Кеннеди за деятельность в областии защиты прав человека, премии Erasmus, журналистская премия The Francisco Cerecedo Journalist Prize как первый неиспанский автор; Кавалер ордена Почетного легиона.

Ричард Пенья был программным директором кинофестиваля Линкольн-Центра и директором Нью-Йоркского кинофестиваля в 1988-2012 гг. В Линкольн-Центре организовал ретроспективу фильмов таких режиссеров, как Микеланджело Антониони, Саша Гитри, Аббас Киаростами, Роберт Олдрич, Габриэль Фигероа, Ритмик Гхатак, Кира Муратова, Юсеф Шахин, Ясудзиро Одзу, Карлос Саура, Роберто Гавальдон и Амитабх Баччан, а также кинопоказы, посвященные африканскому, китайскому, кубинскому, польскому, венгерскому, арабскому, корейскому, советскому, турецкому и аргентинскому кино.

«Кино для социальных перемен» Culture.pl организует как часть программы по инициированию и развитию культурного сотрудничества и обмена между Польшей и странами Восточного партнерства.

О culture.pl

Culture.pl ежедневно предоставляет свежую информацию о самых интересных польских культурных мероприятиях во всем мире. Это самый большой и наиболее полный источник задания о польской культуре - кроме списка событий, проходящих в Польши и за ее пределами, портал может похвастаться богатым собранием биографий исполнителей, обзорами, эссе, профилями учреждений культуры. Более десяти лет портал Culture.pl создается Институтом Адама Мицкевича - национальным культурным учреждением, деятельность которого направлена на укрепление польского культурного влияния и на благо международного культурного обмена.

Culture.pl - бренд Института Адама Мицкевича, который включает в себя лучшие международные проекты, касающиеся польской культуры. Реализуя свою миссию, Институт Адами Мицкевича представляет польскую культуру в галереях, театрах, клубах и фестивалях при сотрудничестве с ключевыми партнерами: Bozar, La Monnaie, Edinburgh International Festival, Southbank Centre, Barbican Centre, National Theatre, Whitechapel Gallery, London Design Festival, Martin Gropius Bau, Teatro Real, Государственный музей изобразительных искусств им. Пушкина, фестиваль «Золотая маска», Brooklyn Academy of Music, Lincoln Center и многими другими.

4000 проектов, проведенных до сиз пор, включают в себя культурные события в разных странах, например Польский год в Израиле, "Польша!Год" в Великобритании и Международная культурная программа во время председательства Польши в Совете ЕС. Кроме того, институт начал несколько интересных текущих проектов: программу по продвижению польского дизайна в мире, проект Восточноевропейской платформы перфомартивного искусства, the I, CULTURE Оркестр, Польша Music и Проект Азия - это некоторые их них.

Продвижение польского кино во всем мире и его постоянная поддержка является одним из приоритетных направлений работы Института Адама Мицкевича. Кроме того, Институт участвует в производстве таких фильмов, как «Путеводитель по полякам» - документальный сериал о Польше и различных аспектах жизни поляков в эпоху коммунизма, в работе над которым задействованы талантливые польские режиссеры. «Путеводитель по полякам» был показан на кинофестивалях во всем мире, получил несколько премий и привлек внимание критиков. Первая часть сериала, «Биение свободы», была показана в 2014 году во время программы «Кино для социальных перемен» на кинофестивале «Золотой абрикос».

Больше о польской культуре и культурных событиях, в которых принимают участие поляки, на сайте culture.pl.

Информация о семинарах

Семинар: Кинофестиваль и планирование

То, что начиналось еще в 1932 году в итальянской Венеции - первый настоящий кинофестиваль, организованный Муссолини - теперь превратилось в деятельность, которая проникла в каждый уголок земного шара. Никто не знает, сколько всего проводится кинофестивалей в мире. Известно только то, что их все больше с каждым днем. Фестивали и серии фильмов, обеспечивающие важные альтернативные форматы киноискусства для аудитории, не удовлетворены тем, что может предложить коммерческое киноискусство. Ричард Пенья, директор Нью-Йоркского кинофестиваля в течение 25 лет (1988-2012), а в настоящий момент консультант Римского кинофестиваля, предлагает заглянуть в историю и современность сферы организации кинофестивалей, касаясь всего, начиная с философии планирования и заканчивая продвижением и маркетингом.

Дата 12.05.2015
Время 14:00
Место AMTAP
Вход свободный

Семинар: Эстетика фильма в цифровом мире

Эстетика, как поле анализа, всегда подразумевает эксклюзивность. Это некоторого рода ветвь философии, которая поможет определить, какие романы, картины, фильмы являются «ценными, правдивыми и прекрасными», то есть что является искусством, а что нет. А что происходит с эстетикой фильма в мире, в котором, в принципе, каждый может записать фильм всем чем угодно - телефоном или профессиональной IMAX камерой? Осталось ли еще в современном мире пространство, в котором можно дискутировать об эстетике, о том, какие фильмы - это произведения искусства, а какие работают на искусство. Ричард Пенья, профессор кинематографии в Колумбийском университете, рассмотрит классические и современные теории эстетики кино.

Дата 14.05.2015
Время 14:00
Место AMTAP
Вход свободный

Лекция: Американский неореализм? Случай «The Salt of the Earth»

В первые годы после Второй мировой войны, итальянское кино оказало огромное влияние на кино во всем мире. Поскольку студии в Италии были в большинстве своем разрушены, итальянцы вывезли камеры на улицу и изобрели новый стиль в кино, используя реальные места, естественный свет и непрофессиональных актеров. Мы изучим влияние неореализма (так стали называть это движение) на американское кино. кульминацией которого является «The Salt of the Earth» (1954) - ярчайший пример неореализма, а также обратим внимание на печально известный голливудский «Черный список», в который были включены нежелательные фильмы и режиссеры.

Дата 15.05.2015
Время 14:00
Место ULIM

Информация о кинопоказах

ЧУДО ИСТОРИИ (Cud Historii), 2014, Катажина Коленда-Залеская, Польша, 86 мин.

История и последствия входа Польши в Европейский Союз. Динамичный и информативный обзор последних 25 лет польской истории. Показ фильма официально откроет программу «Кино для социальных перемен» и примут участие кураторов Ричард Пенья и Адам Михник, а также Ольга Высоцкая, заместитель директора Института Адама Мицкевича (владелец бренда Culture.pl).

Дата 13.05.2015
Время 14:00
Место AMTAP
Вход свободный

ПОСЛЕДНИЙ ПОЕЗД ДОМОЙ (Last Train Home), 2010, Фань Лисинь, Канада, 87 мин.

Каждый год 130 миллионов китайцев путешествуют на сотни, даже тысячи километров, чтобы отметить со своими семьями китайский Новый год. Эмоциональная история - наблюдение разделенной семьи проливает свет на цену становления Китая экономической сверхдержавой.

Дата 14.05.2015
Время 18:00
Место Odeon

ОНИ ПРОДАЮТ ДАЖЕ ДОЖДЬ (También la lluvia), 2010, Исиар Больяин, Испания, 103 мин.

Идеалист, режиссер Себастьян, приезжает в Боливию в надежде снять фильм об «открытии» Америки с точки зрения коренных народов. Тем не менее, по прибытии он обнаруживает гораздо более важную историю: международная корпорация купила права на местное водоснабжение и сейчас пытается продать его обратно местному населению, что вызывает бурные протесты. Фильм основан на реальных событиях.

Дата 15.05.2015
Время 18:00
Место Tipografia 5

КАК ДОБРАТЬСЯ ДОМОЙ (Which Way Home), 2009, Ребекка Камисса, США, 83 мин.

Каждый год тысячи беспризорных детей из Мексики и Центральной Америки ездят на товарных поездах на север, надеясь присоединиться к родственникам в США или просто начать новую жизнь. Этот фильм снимался несколько месяцев, часто в очень опасных условиях. Был номинирован на Оскар. Рассказывает удивительные истории надежды, стойкости, мужества и отчаяния.

Дата 16.05.2015
Время 18:00
Место Tipografia 5

ТРУДНО БЫТЬ ЛЮБИМЫМ ПРИДУРКАМИ (C’est dur d’etre aimé par des cons), 2008, Даниэль Леконт, Франция, 110 мин.

В феврале 2006 года французский сатирический еженедельник Charlie Hebdo опубликовал серию из 12 карикатур на исламский фундаментализм, которые ранее были напечатаны в датской газете и вызвали во всем мире протесты. Газета вышла под заголовком "Мухаммед перегружен фундаментализмом», а на ее обложке был изображен обезумевший Мухаммед, который жаловался: «Трудно быть любимым придурками!» Через несколько дней исламские организации подали иск против редактора Филиппа Валь за расистскую клевету против мусульман. Таким образом, началось то, что было названо первым крупным юридическим сражением XXI века: борьба между потерпевшим меньшинством и свободой использования языка и образов, которые некоторые могут счесть оскорбительными. Увлекательный и важный документальный фильм о проблеме, с которой сталкиваются все демократические общества.

Дата 17.05.2015
Время 18:00
Место Tipografia 5

ПРОВОЛОЧНЫЙ ПРУТ (SĂRMAna de pe Prut), 2011, Леонтина Ватаману, Молдавия, 48 мин.

Вдоль реки Прут проходит покрытый колючей проволокой забор, который в течение многих лет жестоко разделяет сообщество и людей на две отдельных нации. Документальный фильм, созданный Леонтиной Ватаману, показывает портрет народов, чьи жизни были разрушены политическими движениями, открывает, как вопреки всему они никогда не теряли надежду, что когда-нибудь проклятая колючая проволока исчезнет.

Дата 16.05.2015
Время 19:30
Место Tipografia 5

ЗОВ СВОБОДЫ (Zew Wolności), 2010, Лешек Гнойницкий, Войцех Слота, Польша, 78 мин.

Документальная лента охватывает то время в Польше, когда альтернативный рок ворвался в жизнь поляков с силой, невиданной в других частях социалистического блока. Фильм рассказывает о связи между музыкой и нарастающим протестом, движением «Солидарность», а также о том, какую роль рок-фестивали играли во время военного положения.

Фильм является частью проекта Culture.pl «Путеводитель по полякам».

Дата 17.05.2015
Время 20:00
Место Tipografia 5

ИГРУШКИ (Toys), 2011, Анджей Вольский, Польша, 51 мин.

Детские игры - это основная потребность каждой цивилизации, особенно той, которая пытается сохранить в условиях авторитарного режима чувство личной свободы и самобытности. Фильм рассказывает об игрушках и играх, которые сформировали польских лидеров.

Фильм является частью проекта Culture.pl «Путеводитель по полякам».

Дата 14.05.2015
Время 20:00
Место Tipografia 5

ИСКУССТВО СВОБОДЫ (Sztuka Wolności) , 2011, Войцех Слота, Марек Клосович, Польша, 70 мин.

Фильм отвечает на наиболее каверзные вопросы, касающиеся феномена польского альпинизма и рассказывает о наиболее сложных экспедициях. Чем больше те опасности, лицом к лицу с которыми встают поляки, тем больше их достижения.

Дата 15.05.2015
Время 21:00
Место ULIM

culture.pl

Запись В Кишинёве пройдут кинопоказы и семинары «Кино для социальных перемен» впервые появилась Locals.