Прокомментировал он свой выбор так: “Очень хотелось на этой неделе сделать тематическую подборку про хмурое начало октября, собачий холод и беспросветную тоску, но не вышло. У кого-то всё ещё летние отпускные фото, славная, недостаточно хмурая для подборки Италия, яркие жёлтые листья, горячий кофе в постель и домашнее вино. Это вселяет оптимизм!”

noxalex

iongaloi

ikartinka

lino4ka1981

pavelvieru

victorstavila

natalia_bostan

zooboozoo

misha13t

victorstavila

Запись 10 ИНСТАГРАМОВ #LOCALSMD ЗА НЕДЕЛЮ// 30.09 – 06.10 впервые появилась Locals.

“Очень много разных фото и мало действительно тех, что цепляют взгляд. В свою десятку выбрала яркие, осенние “инстаграмки” про город, людей и летучую мышь в торговом центре. Ведь это была летучая мышь?)))”

@babyjohnson

@di4ka_

@georg5

@gingerkatyaa

@iris_cretu

@leoshika

@o_lesyk

@pavelvieru

@peter_soon

@zaetsmd

Запись ИНСТАГРАМЫ #LOCALSMD ЗА НЕДЕЛЮ// 23.09 – 30.09 впервые появилась Locals.

@alina_tsarush

@artiom_z

@tishalupusor

@alexsimionel

@madrizen

@gurau

@nastiu6a6

@alexgurdila

@iris_cretu

Oxana Greadcenco на Facebook и в Instagram

Запись 10 ИНСТАГРАМОВ #LOCALSMD ЗА НЕДЕЛЮ// 09.09 – 15.09 впервые появилась Locals.

@oxanenco

@liberskol

@cazacio

@oxanenco

@gingerkatyaa

@woohoojacob

@dashadasha_k

@int20h

@alexgurdila

@oxanenco

@odainiq

@mikemotsok

@iris_cretu

@malostev

@iris_cretu

@tobiesricci

Запись ИНСТАГРАМЫ #LOCALSMD ЗА НЕДЕЛЮ// 02.09 – 08.09 впервые появилась Locals.

@victorstavila

@natalia_bostan

@oxanenco

@iscrappykoko

@mvalys

@iris_cretu

@river_md

@dimetreus

@nicolinchik

@georg5

Запись 10 ИНСТАГРАМОВ #LOCALSMD ЗА НЕДЕЛЮ// 19.08 – 25.08 впервые появилась Locals.

@spec9

@oxanenco

@optimus027

@maximtsurkan

@iris_cretu

@dimetreus

@iris_cretu

@annadema

@lapetites

@victorstavila

Запись INSTAGRAM #LOCALSMD: НЕДЕЛЬНЫЙ ОБЗОР// 15.07 — 21.07 впервые появилась Locals.

@iris_cretu

@stelutza

@malostev

@sergekino

@natalia_bostan

@pajumak

@mititelutatiana

@saanse

@dotsent_30

@cemberolesea

Запись INSTAGRAM #LOCALSMD: НЕДЕЛЬНЫЙ ОБЗОР// 08.07 — 14.07 впервые появилась Locals.

@dimetreus

@malostev

@optimus027

@rybaleov

@alexgurdila

@malostev

@maestromd

@alina_tsarush

@natalia_bostan

@funky_child

Запись INSTAGRAM #LOCALSMD: НЕДЕЛЬНЫЙ ОБЗОР// 24.06 — 30.06 впервые появилась Locals.

vălurele, vălurele s-au dus gândurile mele

@pceastuh

printre flori iubito, printre flori. în culori iubito, în culori

@natalia_bostan

am visat că eram cerul şi aveam inima cât un păduche

@ikartinka

despre cât de frumoas poate fi sfârşitul

@gurau

pe norul cel mai moale, cu picioarele goale, s-alerg o zi aş vrea

@alexgurdila

“Кто ж его посадит? Он же памятник!” aşezat frumos, aşezat pe jos

@iris_cretu

coduri şi unde, o viaţă întreagă o cifră ascunde. 7

@chernyshovsergiu

o bucăţică de nud nu strică niciodată mai ales în noapte, mai ales cu şoapte

@iris_cretu

în casa nouă de la vale, trăiesc vreo şase portocale

@localsmd

because all you need is love

@ruxanda_romana

Нам осталось напомнить, что сейчас продолжается instagram-конкурс от сайта  Venera.md «Show me your tan». В целом совсем простой конкурс, сочетающий в себе шанс продемонстрировать свежий загар, новый купальник или накачанный пресс, и получить за это подарок.

Чтобы принять участие в конкурсе, выполните несколько простых шагов:

1. Сфотографируйтесь в купальнике или плавках на берегу озера, моря, у бассейна или дома на диване.
2. Загрузите фото на Instagram с хэштегом  #Veneramd или отправьте по почте на [email protected].

Конкурс продлится до 30 июня.

Venera.md выберет того, кто не скучно загорает, и подарит победителю на выбор средство для загара.

Запись INSTAGRAM #LOCALSMD: НЕДЕЛЬНЫЙ ОБЗОР// 17.06 — 23.06 впервые появилась Locals.

Продолжительность: 94 минуты

Жанр: «черная» комедия

Премьера нового фильма испанского режиссера Алекса де ла Иглесиа состоялась на Берлинском Кинофестивале через полтора года после трехминутной овации Квентина Тарантино и других зрителей в Венеции его предпоследнему фильму.

Действие фильма происходит в испанском автономном регионе Мурсия — крупнейшем производителе фруктов, овощей и цветов в Европе. Ничего подобного в фильме культового кинематографиста зрителю не покажут. Перед глазами разворачивается драма маленького человека — немолодой копирайтер Роберто счастлив в браке и с детьми, но переживает «черную полосу» выплаты ипотеки и трудных подростков на пороге высшего образования. Он тщетно пытается устроиться на работу после долгого периода фриланса и проживает свой самый худший день жизни:

Сельма Хайек в образе супруги Роберто Луисы — образцовой европейской домохозяйки и идеальной матери — смутит учтивого знатока своей фильмографии и головокружительной карьеры «горячей» мексиканки. Утром нового и важного дня, успокаивая нервы Роберто перед собеседованием, Луиса переодевает его в более подходящую рубашку и упоминает отель «Парадизо», где прошел их медовый месяц.

Выйдя подавленным и мокрым из конторы и, наткнувшись на очередную конфликтную ситуацию, Роберто садится в авто и заводит кассетную пленку с саундтреком. Вне себя от ярости он подпевает и направляется в «Парадизо».

На прежнем месте отеля больше нет, а оказывается совершенно новое здание музея римской цивилизации. Невольно Роберто сливается с толпой журналистов и выслушивает речь мэра на открытии музея перед представителями прессы. Разворот на 180 градусов — в истории города Картахены, который имел в виду мэр, спутав с круговым разворотом —  совершает жанр, прощаясь с элементами комедии положений. Роберто вступает на сцену амфитеатра и час его все больше звездный с каждой минутой хронометража картины. Спустя некоторое время его покажут все региональные телеканалы и несколько национальных. На сцене античного амфитеатра драма в современных костюмах и с реквизитом из самых инновационных технологий медицины и эфирной связи. One man show и многомиллионная массовка, постановка самой нашей жизни — той, которая вся есть театр.

Примечательные факты:

• в начале картины, пока супруга главного героя готовит завтрак, она смотрит утреннее шоу о сплетнях шоу-бизнеса, где показывают работницу цирка.

• Женщина с экрана телевизора посылает воздушный поцелуй и признается в любви к «своим клоунам». Это кино-цитата из предпоследней картину де ла Иглесиа «Balada triste de trompeta» («Печальная баллада для трубы»).
• Роберто ставит в машине кассету AC/DC с self-made обложкой, отсылающей своим написанием к священнику из фильма Алекса де ла Иглесиа 1995 года — «El día de la bestia» («День зверя»).

текст: Lev Riseman

Запись Кино на выходные: La Chispa De La Vida впервые появилась Locals.

Продолжительность: 95 мин

Жанр: Кунг-фу боевик, слэшер, фэнтези

Режиссерский дебют RZA (главный идеолог и саунд-продюсер WU-TANG CLAN) планировал 5 лет. Снятый в стилистике гонг-конгских кунг-фу боевиков 70-х, фильм Бобби РИГГЗА вышел в ограниченный прокат при поддержке Квентина ТАРАНТИНО.

Фильмы по теме (old school): Fist of Fury, Enter the Dragon, Way of the Dragon, Street Fighter, 36th Chamber of Shaolin, Drunken Master.

Фильмы по теме (nu school): Iron Monkey, Kill Bill vol.1&2, Samurai Champloo (аниме-серии).

Нескольких слов о незамысловатом сюжете, состоящем из двух параллельных линий, будет достаточно… Но не в моей авторской манере пересказывать фильм, для этого есть трейлеры:

RZA и продюсер Эли РОТ работали над сценарием два года, обсуждая каждую деталь сюжета и оружия в кадре. Режисерская версия фильма длилась четыре часа, но Эли РОТ отказался разделить ее на две двухчасовые истории, и пришлось фильм сильно сократить. Существуют прокатная и «жесткая» версии.

Сразу предостерегу: фильм ждали и посмотрят nerds & geeks — поклонники манга (комиксов), аниме и классики гонг-конских боевиков; восторженные зрители хореографии нарочито киношных сцен ближнего боя и тарантиновского ультранасилия 00-ых, а также… конечно армия почитателей WU-TANG CLAN и хип-хоп культуры Ист-Сайда.

Визуальная сторона (плавная работа оператора, резкий клиповый монтаж, постановка и художественная часть) и звуковая дорожка безупречны — эта лента четко следует заданной 40 лет назад стилистике и поддерживает дыхание жанра уже пятый десяток лет.

Мимолетное появление в эпизоде ленты ДЖАРМУША GHOST DOG: WAY OF THE SAMURAI (а также написание полноценного саундтрека к нему), увлечение восточными философией и искусством единоборств, знакомство с ТАРАНТИНО (и участие в записи саундтрека к его картине KILL BILL) — все это способствовало отпуску RZA в делах группировки рэперов (и приостановлении продюсирования звучания сольных записей участников WU-TANG). Однако и оказало ему помощь в концентрации на поисках режиссера большого жанрового кино (но не студийного, независимого!) внутри себя.

«Месть это блюдо, которое подают холодным», — как научила нас восточная мудрость. И этот дебют в кино — как минимум оплеуха злым языкам, недослушавшим и неуслышавшим слова недавних записей RZA aka Bobby Digital:

текст: Lev Riseman

Запись Кино на выходные: The Man With The Iron Fists впервые появилась Locals.

Если вы не попали на кинопоказ фильма “Самсара” в Nim Dom и не посмотрели его самостоятельно, светлые пасхальные выходные хорошее время для просмотра этой медитативной картины. Чтобы понять о чём идёт речь, возможно, достаточно будет прочитать рецензию нашего киноразведчика Андрея Бодро.

«Cамсара»/« Samsara» [США, 2011]

Режиссер: Рон Фрике

В ролях:  население этой планеты

Сансара или самсара (санскр. संसार, saṃsāra «переход, череда перерождений, жизнь») — вечное колесо жизни, круговорот рождения и смерти в мирах, ограниченных кармой, одно из основных понятий в индийской философии.

Хотелось было поначалу упрекнуть Рона Фрике во вторичности. А «Самсара» действительно местами слишком похожа на «Бараку», предыдущую работу Фрике двадцатилетней давности. Иной раз кажется, что он просто целые сцены перетащил из нее в свою новую картину. К тому же, кроме «Бараки» есть еще и целая трилогия таких же по форме картин учителя Фрике, Годфри Реджио, режиссера «Кояанискатси» и т.д. Но пораздумав, решил, что во-первых, правильнее наверно будет говорить все-таки не о столько о  заимствовании, сколько о преемственности, о  рождении нового (под)жанра в кинодокументалистике, о следовании определенным его, нового жанра особенностям.

Во-вторых,  саму «Самсару» как минимум для себя принять, как просто некий «авторимейк» предыдущего фильма. К тому же в таком разрезе, учитывая название «сиквела», значение его, те смыслы, философские рисунки, с которыми хотел поиграть автор, выстраивается симпатичный намек. На то, что Колесо Жизни слишком глобально, чтоб за 20 лет в его ритме могло кардинально измениться хоть что-нибудь. В общем, так или иначе, нехай снимает Фрике третий фильм, и пусть он снова будет таким же. Я все равно с удовольствием посмотрю.

Посмотрю, потому что то, что он делает, это очень красиво, по-своему умно и довольно непредвзято. Это цельные полотна, не отвлекающие пустопорожним закадровым трепом от саундтрека и от погружения в материал. Это был, если кто не понял камень в сторону пусть и не менее красивого (благодаря прекрасному фотохудожнику Яну Бертранду), но ужасно раздражающего (благодаря слишком хитрожопому Люку Бессону) “Дома”. Картины, при просмотре которой лично я постоянно бурчал что-то в диапазоне от  «уотафак» до «поучайте лучше ваших паучат».

Хотя здесь, в «Самсаре» по сравнению с «Домом» куда большее внимание уделено не столько калейдоскопу красот географических, сколько антропологическим зарисовкам, которые куда более благодатная почва для манипуляций и пропаганды каких-то корыстных идей, тут ничем подобным и не пахнет.

И если Фрике и хочет донести какие-то мысли, то не такие приземленные, и на порядок тоньше, не так тупо в лоб как Бессон. Не превращает свои восхитительные слайды в банальный двухчасовой рекламный ролик для экологической партии Европы.

Да, и тут видеоряд местами невзначай многозначительно залипает на определенных темах, как-то уродства войны или мерзость мясоедства, но оно вполне простительно – полная беспристрастность, моральная, этическая стерильность никому и не нужна.

Фрике действительно обозначает в этой немой картине целый ряд вопросов, но хоть никто благостным голосом мне не шепчет в ухо банальных ответов на них. Типа там «не убий» или «не жри». Если просмотренный материал не изменил вашего мнения, то ок, автор собственно ни на чем и не настаивал. Он предоставляет выбор сделать все-таки каждому самолично. А это, да, несколько подкупает.

Автор: Андрей Бодро

Запись Кино на выходные: Самсара / Samsara впервые появилась Locals.

«Сломленные»/«Broken» [Великобритания, 2012] 

Режиссер: Руфус Норрис

В ролях:  Элуиз Лоуренс, Тим Рот, Киллиан Мёрфи, Рори Киннер, Роберт Эммс, Зана Марьянович, Клер Берт, Билл Милнер, Дэнис Лосон

В одном тупиковом закутке лондонского пригорода стоят лицом друг к другу три дома. В них проживают три семьи. Это совсем не те семьи, которые могли бы красоваться на обложке журнала «Домашний Очаг». Тут в одном доме живут три отмороженных малолетки (две гопницы и одна просто шлюха) с их буйным папашкой (Киннер), который считает своих тупорылых девиц ангелочками и бьет морду в кровь любому, кто осмелится о них просто заговорить, не то что притронуться. Тут с печальными пожилыми родителями живет долговязый псих (Эммс), из тихих, который до сих пор  не в дурке, только лишь потому что еще не успел поковыряться в ком-нибудь садовыми ножницами. Наконец, здесь живет страдающая диабетом, милая девчушка одиннадцати лет (Лоуренс), от лица которой в основном и ведется повествование. Этой повезло с семьей больше всех, на фоне соседей во всяком случае. У нее есть старший брат (Милнер), вполне адекватный, хоть и задрот. У нее есть любящий их с братом папка (Рот), адвокат не из самых успешных. Мать правда сто лет назад сбежала с каким-то бухгалтером, но зато с ними живет довольно заботливая домработница (Марьянович), у которой, в свою очередь, собственных проблем в достатке. Ей уже за 35, а ее мямля-бойфренд (Мёрфи), учитель словесности в местной школе, уже который год жует сопли, вместо того что бы позвать замуж да заделать ребенка. Весь этот двор давно уже напоминает закипающий котел, и понятно, что он скоро рванет так, что мало никому не покажется.

Тут в одном доме живут три отмороженных малолетки (две гопницы и одна просто шлюха) с их буйным папашкой (Киннер), который считает своих тупорылых девиц ангелочками и бьет морду в кровь любому, кто осмелится о них просто заговорить, не то что притронуться.

Очень славное кино. По внешним атрибутам очередная вроде социалка о бытовом насилии, жанр который в последние годы в Англии настолько популярен, что докатился уже натурально до самого что ни на есть китча. Но, слава богу, Руфус Норрис, популярный британский театральный режиссер, для своей дебютной киноленты выбрал очень удачный, ироничный, почти комедийный тон. И как результат, картина заиграла совсем новыми красками, предстала в виде довольно диковинной, но очень симпатичной зверушки.

Саундтрек от Electric Wave Bureau, нового проекта Деймона Албарна,нам в первую очередь известного, в качестве основателя и идейного вдохновителя таких мега-коллективов, как Blur и Gorillaz.

Тот «адский ад», который представляет из себя этот отдельно взятый двор, в котором, живет-то всего-навсего три семьи, но в который полиция и/или скорая приезжает по нескольку раз на дню, в полуторачасовой кинохронике которого произойдет такое количество (нередко совсем уж драматических) событий, что хватило бы на целый сериал, на удивление вовсе не вгоняет в те гнетущие, обычные для жанра, тоску и уныние. И Норрис, уверенно удерживая контроль над главной для социального кино, обличающей метафункцей, ловко маскируя свои зарисовки под что угодно, хоть бы даже и под тинейджер стори, умудряется не скатиться в откровенную чернуху, что сплошь да рядом происходит с его коллегами по цеху, а удивительным образом, наоборот, оставляет своей картиной самое жизнеутверждающее впечатление. В чем ему, таки да, весьма существенно помог и чудесный саундтрек от Electric Wave Bureau, нового проекта Деймона Албарна, старого друга и коллеги Руфуса Норриса, нам в первую очередь известного, в качестве основателя и идейного вдохновителя таких мега-коллективов, как Blur и Gorillaz.

Забавно, что спустя всего неделю после премьеры этого фильма, там же в Каннах, другой, куда более опытный и именитый английский кинорежиссер, Кен Лоуч, показал свое новое кино, “Долю ангелов“, тоже конечно же социалку, но с которой он проделал практически такой же трюк со сменой ракурса и тона. И вышло у него тоже весьма занимательно. Будет очень приятно, если это окажется не просто совпадением, а началом новой тенденции в британском авторском кино – очень уж хотелось бы что бы оно вылезло уже из этой беспросветной чернухи.

текст: Андрей Бодро

Запись Кино на выходные: Сломленные / Broken впервые появилась Locals.

«Калейдоскоп любви»/«360» [Австрия, Франция, Великобритания, 2011]

Режиссер: Фернанду Мейриллиш

В ролях: Энтони Хопкинс, Джуд Лоу, Рэйчел Вайс, Бен Фостер, Жамель Деббуз, Мария Флор, Владимир Вдовиченков, Луция Сипосова, Габриэла Марчинкова, Мориц Бляйбтрой, Йоханес Криш, Динара Друкарова, Джулиано Казарре, Марк Иванир

Словацкая девушка (Сипосова), пытается начать кажущуюся ей воплощением той самой «dolce vita» карьеру проститутки в Вене, выбирает себе новое звучное имя Бланка, но первый же клиент, лондонский топ-менеджер (Лоу), динамит ее, так и не решившись подойти к назначенному месту. Динамит, то ли потому что спугнул ушлый партнер по бизнесу (Бляйбтрой), а то ли потому что любит свою жену (Вайс). Жену-галеристку, холодную красотку, которая ему напропалую изменяет  с юным и сочным бразильским эмигрантом (Казарре), мечтающим покорить Лондон своей зеркалкой. В маленькой квартирке которого каждый вечер тоже ждет прелестная, но видать наскучившая, привезенная с собой когда-то из Рио девушка (Флор). Девушка, которая устала терпеть измены бой-френда, наконец собрала вещи и села в самолет до родной Бразилии. Самолет, в котором познакомилась с обаятельным стариком (Хопкинс), который летит в Штаты в связи с очень необаятельными обстоятельствами – опознать труп, предположительно своей дочери, которая уже довольно много лет назад сбежала из дому, не простив отцу измены матери. В Денвере, в пересадочной толчее пока старик будет лазать по своим делам, девушка решит пофлиртовать с довольно дерганым парнем (Фостер), ожидающим по соседству своего рейса на Луисвилл. В отличие от девушки, мы уже знаем, что идея с флиртом более чем неудачна, и грозит последствиями фатальными,  поскольку дерганый парень буквально сегодня вышел из тюрьмы, где сидел за изнасилование. Крыша на предмет женского пола у него и до ходки подтекала, а проведя лет десять среди одних урок, вид соблазняющей его прелестницы рубит ему башню начисто. Ну и много чего и с кем еще произойдет в этом фильме, но в финале все вернется практически к тому с чего и начиналось, в этом можно быть точно уверенным.

Что-то я вообще не понял, с чего так чехвостили новый фильм Мейреллиша и с какого у него такой ничтожный рейтинг на IMDB. Ну и очень рад, что не повелся на всю эту брехню – у Фернанду Мейреллиша конечно были откровенно невнятные картины, но одним только своим “Городом бога” он точно заслужил, чтоб свое мнение обо всех его последующих фильмах я составлял сам. Как результат, получил в качестве вознаграждения крепкую, отлично поставленную и прекрасно исполненную драму. До самого конца всё недоумевал и ждал какой-то фиги ближе к финальным титрам, убогой пошлой морали а-ля Пауло Коэльо или же наоборот коллективных индийских танцев, но нет, и там всё более чем презентабельно. Несмотря на всю свою нарезанность, лоскутность  повествования, это хорошее и очень цельное кино. Далеко не все линии этого закольцованного сюжета закончились хэппи-эндами, но все они закончились вовремя. А это по-моему куда важнее, если вы хотите, что бы от картины осталось еще и приятное послевкусие.

Тут собственно одних только актерского ансамбля и саундтрека хватило бы на то, что бы картину каждый, кто хоть сколько-нибудь любит кино, записал бы себе в списочек “маст си”. Записал бы и не пожалел. Потому что трудно не получить вполне очевидное удовольствие, наблюдая как перед вами коллектив, состоящий из сэра Энтони Хопкинса и Марии Флор, Джуда Лоу и Рэйчел Вайс, Бена Фостера и Жамеля Деббуза, Морица Бляйбтроя и Владимира Вдовиченкова, убедительнейшим образом разыгрывает в слегка печальном флёре целый ряд интересных небанальных историй. Да, даже Вдовиченков тут вполне на высоте. Хотя этому может и просто с ролью повезло, не впервой играет хорошо одетых бандитов с потухшим взглядом, вжился, ну да не суть. Разыгрывают свои истории не в тишине, а под нежный, но густой аккомпанемент Лхасы де Села и Мелоди Гардо, Nine Inch Nails и Майка Пэттона, Tin Hat Trio и (внезапно!) группы “Ленинград“. Самолично снес несколько треков в избранное.

Всё что мог бы, по идее, предъявить придирчивый критик по отношению к этой картине, это именно некоторую неоригинальность сюжетной конструкции, все эти хождения по кругу незнакомых друг другу людей мы уже наблюдали десятки раз, начиная от “Магнолии” и “Суки-любви” и заканчивая “Столкновением” и “Love Actually“. Но даже на это, пожалуй, можно только хмыкнуть и отправить перечитывать “Хоровод” – пьесу, лежащую в основе этого сценария. Пьесу, написанную еще в конце 19 века, австрийским драматургом Артуром Шницлером, который такую сюжетную геометрию возможно не первым применил в литературе, но на сцене до него уж точно ничего подобного не было. В общем, смотрите, не оглядываясь на рейтинги, хорошее кино.

текст: Андрей Бодро

Запись Новые кинорелизы: «360» Фернанду Мейриллиша впервые появилась Locals.

«Экипаж»/«Flight» [США, 2012] 

Режиссер: Роберт Земекис

В ролях: Дензел Вашингтон, Келли Райлли, Брюс Гринвуд, Дон Чидл, Джон Гудмен, Тамара Тюни

Уип Уитакер (Дензел Вашингтон), чернокожий красавец, балагур и умница, любимец женщин всех возрастов и цветов радуги, пилот экстра-класса, налетавший уже немало сотен тысяч миль и имеющий в своем деле просто колоссальный опыт. В общем, абсолютно положительный мужик. Но с одним серьезным грешком. Любит Уип заложить за воротник, кроме того не чурается в подпитии и за штурвал садиться. Сегодня он как обычно, проснется в номере отеля с роскошной, грудастой брюнеткой (Надин Веласкес) и ужаснейшим похмельем. Последнее не беда, даже не смотря на то, что через час надо лететь на другой конец страны с сотней пассажиров на борту. Потому что на донышке еще болтается немного вискаря, а с вечера предусмотрительно запасена дорожка кокаина. В пилотском кресле Уип  треснет еще пару бутылочек «Смирнова» и рванет навстречу серьезному грозовому фронту. Думаю, не будет спойлером то, что в небе с самолетом случится ужасная беда, равно как и то, что наш суперпилот совершив просто немыслимый, беспрецедентный трюк, предотвратит гибель сотни американских граждан, кое-как посадив свое корыто на чей-то огород. Обойдется практически без жертв, из Уипа мгновенно сделают героя и сенсацию. Но пока наш Гастелло будет валяться в больнице, у него возьмут анализ крови со всем букетом, в ней растворенным. И поскольку несколько человек все-таки погибло, запахнет криминалом. Ни много ни мало, убийством, пусть и «по неосторожности». А в Штатах за такое можно схлопотать и пожизненное. Отличный повод уйти совсем в запой.

Мда, и правда странное кино. Хотя конечно совсем не фуфло, как многие вокруг меня пошептывают. Собственно говоря, прояви Земекис побольше смелости, сидя уже за монтажным столом, и у него вышла бы просто роскошнейшая драма, которая и Оскаров бы заслуженно отхватила, и вообще осталась бы в соответствующих анналах навсегда. Всё для этого у него было. Первые минут 40 это просто эталонный фильм-катастрофа, который заставит сжаться яйца даже тех у кого они и природой не предусмотрены. Могутный Дензел Вашингтон наконец-то снова в роли живого человека с ворохом серьезных проблем, сложный интересный, развивающийся по ходу пьесы персонаж.  Джон Гудмен в таком соку, каком ему не приходилось бывать еще с «Большого Лебовского». Сильный сценарий с серьезной важной темой в центре своего внимания, и суровой этической вилкой, которую придется разыграть главгерою – потенциал для драматургии колоссальный.  Отличный, очень интересный саундтрек в конце концов.

Выкинуть бы при монтаже Земекису хотя бы минут 15-20 из второй половины своей ленты. И, глядишь, тема алкоголизма была бы уже не так топорно пропедалирована, не так напоминала бы нудный никому не нужный 7й урок политинформации, а сам автор брызжущего слюной комсорга. Намного тоньше надо работать с такими материями, не такими щедрыми и грубыми мазками. Ну и финал конечно нужно было бы выдумать логичный. Да ну или хоть какой-то вообще. Потому что то, что тут происходит перед титрами это не финал, это какой-то финиш. Просто «оторви и выброси», как говорит одна моя подруга. Мало того, что мотивации героя Вашингтона совсем уж из пальца высосаны, до неприличия сопливы и нереалистичны, так еще и очень странную, неоднозначную мораль несет с собой такой расклад  событий –  ешьте дети кокаин, он не только мятого похмельного мужика превратит в крутого пилота, но и из пьяного аморального завравшегося пилота сделает когда надо настоящего мужика.

Ну да как бы то ни было, смелости Земекису порезать нормально отснятый материал не хватило. И обсуждать, что могло бы у него выйти – смысла наверно немного. Ну а мы имеем то, что имеем. И продолжаем преданно ждать, когда мастер снимет снова что-нибудь настолько же грандиозное, как некоторые его предыдущие работы, «Форрест Гамп», к примеру.

текст: Андрей Бодро

Запись Новые кинорелизы: Экипаж / Flight впервые появилась Locals.

«Reality» [Италия, Франция, 2012] 

Режиссер: Маттео Гарроне

В ролях: Аньелло Арена, Лоредана Симиоли, Нандо Паоне, Нунциа Скьяно, Нелло Иорио

 Лучано – классический любимец публики. Его любят все и вся. Потому что он симпатичен, мил, не жаден, всегда весел, в меру артистичен. Потому что он солнечный, как его родной Неаполь. Потому что, торгуя в своей ветхой рыбной лавке, он всегда и скидку сделает и спляшет на потеху покупателю. Потому что на любое торжество, в его громадной семье они случаются нередко, у него заготовлен какой-нибудь номер или розыгрыш. Потому что он души не чает в своих детях, может бросить выгодную сделку и приехать на другой конец города, только бы его дочурка не расстроилась от какой-нибудь фигни.

Именно в такой ситуации, он и сорвется с места и приедет в какой-то торговый центр, где шоппилась его семья – там проходит кастинг в новый сезон некого реалити-шоу, которым грезят все вокруг, и дочурке вожжа под хвост попала, чтоб папка тоже там попробовал свои силы. Папке не сложно и он попробует. И так случится, что он пройдет первый отборочный тур, а дальше… а дальше окажется, что у Лучано как видно не было никогда настоящей Мечты, и вот он ее получил, и все возрадуются. И мало кто сразу заметит, что это совсем и не Мечта, а злобная ее сводная сестрица по имени Навязчивая Идея. А эта нервическая тетка сожрет любого с потрохами на раз, даже такого беззаботного вроде парнишку, как Лучано.

Отличная умная комедия от Маттео Гарроне. Гран-при последнего Каннского кинофестиваля, не первый, кстати, уже у этого талантливого режиссера. Очень тонко сбалансированное кино по категориям «авторское» и «зрительское». В результате  чего, скорее всего довольными останутся все – и зритель не сильно притязательный получит забавную колоритную комедьку, и любитель чуть пошевелить извилинами найдет благодатную для того почву. Потому как собственно это такая комедия, о которой если подумать  чуть дольше, чем хотя бы 5 секунд, то понимаешь что она вообще ни хрена никакая даже не трагикомедия. Что смеяться над этим было глупо, ну или как минимум аморально. Что обсуждаемая проблема актуальнее просто некуда. Что таких же съехавших мозгами чудаков, одержимых участием в каком-нибудь очередном Доме-2 вокруг не так уж и мало. И что кому-то надо бы всерьез задуматься и может даже взять под контроль это очевидно разрушающее психику зловредное медиа-явление.

Отдельно доставила вскользь промелькнувшая идея о том, что жизнь во Христе, ну или неважно там в ком, это тоже своеобразное реалити-шоу, такое же хождение под “большим братом”. Немного странно, учитывая что религиозная тема здесь постоянно маячит в бэкграунде, что Гарроне не развил эту мысль глубже. Мол, если так уж вперло тебе заняться душевным эксгибиционизмом, иди в “дом божий” – зритель у тебя будет конечно всего один, но если ты добьешься у него любви или хотя бы внимания, награда может быть куда выше, чем та, которую отхватила какая-нибудь там Бузова, или кто там у них еще есть. Я все думал, что Гарроне сюда и вырулит. Но и так очень было о чем подумать.

Запись Новые кинорелизы: «Reality» впервые появилась Locals.

«Франкенвини»/«Frankenweenie» [США, 2012] 

Режиссер: Тим Бертон

В ролях: Чарли Тахэн, Кэтрин О’Хара, Мартин Шорт, Мартин Ландау, Вайнона Райдер, Джеймс Хироюки Лиао

 Жил да был один довольно грустный мальчик. Все у него было вроде хорошо, любящие папа с мамой, веселый бультерьер Спарки, и даже собственный чердак-лаборатория, где можно заниматься чем угодно, хочешь снимай милые домашние ужастики с любимым псом в главной роли, хочешь проводи всякоразные опыты. Чего пацан печалится не очень понятно – то ли от того, что одноклассники и соседи все как один ходячий цирк уродов, то ли от того что любимого учителя физики не так давно убило молнией в грозу, которые, к слову сказать, над его городком случаются чуть чаще чем ежедневно. Так или иначе, довольно скоро повод  для парнишкиной печали случится намного более конкретный – гиперактивный Спарки в погоне за бейсбольным мячом выскочит на дорогу и… ну и понятно что и. Уж и не знаю, как бы парень пережил бы потерю лучшего друга, если бы новый учитель физики случайно не подал бы ему идею для очередного домашнего опыта, в результате которого, бультерьер, пусть и время от времени теряющий части тела, но будет оживлен. Казалось бы тут и сказочке конец, при том весьма счастливый, но потихоньку просачивающаяся в город новость о реанимированном псе, учитывая какие уроды живут в округе, заставит зрителя еще порядком поволноваться.

Хорошая какая, стильная мультяшка. При всей своей готичности , инфернальности и обычной, в принципе,  для Бертона плотности злобных фриков и всяких уродцев в кадре, а также довольно удачной попытке всю эту черно-белую кукольную анимацию стилизовать под древние немые ужастики какого-нибудь, допустим, Фридриха Мурнау, мультфильм вышел ну просто запредельно милым, смешным и трогательным. В связи с чем, думаю, его можно будет показать ребенку любого возраста, даром что рекомендован он зрителям  старше 12. Хотя куда больше удовольствия, по идее, должны получить не дети, а ценители старых, пыльных, траченных молью ужастиков. Потому что за забавной историей о дружбе ребенка и собаки, на втором плане разворачивается нежнейшее признание в любви к этому жанру. Там щедрыми горстями раскидана целая куча «пасхальных яиц» – не приметных для непосвященного зрителя отсылок к другим источникам, радость от нахождения, узнавания которых всегда радует любителей кино. А наряду с вполне очевидными «Франкенштейном», «Годзиллой» или, скажем, «Мумией» найдется много чего еще вкусного, включая череду сипатичнейших автоцитат, ну да умение Бертона красиво повторяться всегда было одним из его коньков.

Забавно, что по результатам работы над первым “Франкенвини” (римейком которого является этот фильм) молодого Бертона с треском вышибли из “Уолта Диснея” за растраченный на никем не понятую муть бюджет, картина же была сослана на полку с вердиктом “детям такое показывать ни в коем случае нельзя”. Хотел бы я видеть как теперь, спустя почти 30 лет, диснеевские лощеные продюсеры стыдливо терли носком туфли ковер в гостиной уже знаменитейшего режиссера, уговаривая его нарисовать то же самое, только еще страшнее и еще дороже. Уж, надеюсь, Бертон вытряс из них порядочно денег, потешил попранное некогда самолюбие.

текст: Андрей Бодро

Запись Новые кинорелизы: Франкенвини / Frankenweenie впервые появилась Locals.

© abionline

© aidonera

 © alexgurdila

© bernazzita

© burlioz

© danielamitelea

© georg5

© kometa

© mvalys

© wwwebgirl

Запись 10 инстаграмов #localsmd за неделю// 04.02 – 10.02 впервые появилась Locals.

«Руби Спаркс»/«Ruby Sparks» [США, 2012]

Режиссер: Джонатан Дэйтон, Валери Фэрис

В ролях: Пол Дано, Зои Казан, Крис Мессина, Антонио Бандерас, Аннет Бенинг, Стив Куган, Эллиот Гулд

Один, еще довольно юный, но уже очень популярный писатель (Пол Дано), несколько лет назад написавший бестселлер, одинаково радушно воспринятый и читателями и критиками, мучается в творческом застое. Просто не знает, про что еще бы написать, сюжета нет, из пальца высасывать его не позволяют определенные этические принципы, да и понижать задранную до небес планку качества очень не хочется. Примерно в таком же застое находится и его личная жизнь. Последняя его девушка, она же первая, бросила его год назад, а поскольку сам он редкостный задрот и социопат, познакомиться с кем-то еще не может. Остается ему только стыдливо выгуливать в парке лохматую, неряшливую шавку, которая будучи мальчиком упорно садится под куст как девочка, да с неохотой таскаться по всяким писательским вечеринкам в качестве «свадебного генерала», постепенно выходящей в тираж литературной звезды. И есть только одна отрада в его хоть и сытой, но донельзя унылой жизни – милая девушка-художница (Зои Казан), которая снится ему по ночам, продукт его воспаленного подсознания, отравленного продолжительным онанизмом. Она хоть и слыхом не слыхивала, кто такой Френсис Скотт Фицджеральд (это как нам не знать кто такой Лев Толстой), но настолько жизнерадостна, непосредственна и… ну в общем наш герой без ума от нее. И будучи вдохновлен этими снами даже снова стал писать. Про нее. Про них с ней. А в его квартире тем временем стали таинственным образом появляться женские вещи, то лифчик, то зубная щетка, то тюбик с какой-то хренью. Ну и стоит ли говорить, что в одно прекрасное утро напевающей на кухне появилась Она, его муза, девушка его мечты, героиня его ночных грез…

Презабавная мелодрамка. Довольно умная, во всяком случае на фоне голливудских стандартов жанра, и очень легко, воздушно так снятая. Зои Казан (внучка того самого большого режиссера и драматурга, Элиа Казана) сама написала вот такой забавный сценарий для себя и своего бойфренда, такого же как и она нелепого уродца, Пола Дано. Молодого, но очень талантливого актера, до сих пор имевшего возможность блеснуть только на вторых планах (проповедник из “Нефти”, первый облажавшийся лупер из “Петли времени”). И позвали всё это снимать пару, а точнее – чету хороших режиссеров, с которыми ребята до этого работали в примерно том же жанре, в “Маленькой мисс Счастье”.

Ну и получился из этого этакий хипстерский “Пигмалион”. Что-то вроде кауфмановской “Адаптации”, ну или даже форстеровского “Персонажа” (если хотите попроще). Но в цветастой такой, бесшабашной, жизнерадостной обертке из “500 дней лета”, ну или опять же кауфмановского “Вечного сияния чистого разума”.

з.ы. Насыпал в таком небольшом тексте довольно много имен и названий, как-то само собой вроде получилось. Что тем не менее довольно закономерно – кино хоть прямо и никого не цитирует, но все время, от начала и до самого конца, постоянно напоминает других своих жанровых родственников, такие же милые, успокоительные, чуть интеллектуальные, лирические истории. Смотреть картину, невзирая на кажущуюся ее вторичность, вполне можно, а то и даже нужно, притом не только хипстерам. Мораль у этой мелодрамы не тупая, и с того угла с которого прицелилась в свою историю эта девчушка, весьма полезно было бы рассмотреть и свои отношения, не злоупотребляем ли мы сами манипулятивными методами… ;))

Текст: Андрей Бодро

Запись Новые кинорелизы: Руби Спаркс / Ruby Sparks впервые появилась Locals.

http://storify.com/localsmd/instagram-localsmd-21-01-27-01

Запись INSTAGRAM #LOCALSMD: НЕДЕЛЬНЫЙ ОБЗОР// 21.01 – 27.01 впервые появилась Locals.

«Я тоже хочу» [Россия, 2012]

Режиссер: Алексей Балабанов

В ролях: Александр Мосин, Олег Гаркуша, Юрий Матвеев, Алиса Шитикова, Алексей Балабанов, Петр Балабанов, Виктор Горбунов

Один серьезный питерский бандюган (Александр Мосин) после очередного мокрого дела, по результатам которого местный морг обогатился четырьмя новыми телами, по отработанной уже схеме зашел в церковь замолить новый грешок. Где по ходу исповеди поп ему вдруг поведал о неком месте где-то между Питером и Угличем – заброшенной Колокольне Счастья, которая забирает людей куда-то, где явно лучше, чем в Угличе или даже вот Питере. Но забирает не всех. Кого не забирает, тот умирает на месте. Сидя в бане, за пивом с воблой, он решает все же поехать и рискнуть. Знакомый по бане, потрепанный жизнью музыкант (Олег Гаркуша) тоже очень хочет с ним, тут уже все достало, а вдвоем оно веселей, да и не так страшно. Выкрав по дороге из наркодиспансера друга-алкоголика (Юрий Матвеев), они на большом черном джипе катят к этой самой Колокольне. По дороге травят байки, которых конечно у таких колоритных персонажей в достатке. Для комплекта на трассе подберут одну очень печальную молодую проститутку (Алиса Шитикова) с философским образованием. Она тоже счастья хочет.

Очень даже симпатичное, хоть на первый взгляд и довольно бредовое кино. Этакое мистическое роуд-муви под душевные аккорды “АукцЫона”. Очередной набор баек, где-то подслушанных режиссером, рассказанных по дороге непрофессиональными актерами, играющих по сути самих себя, как это часто, а в последнее время – так просто постоянно, бывает у Балабанова. Т.е. уголовника здесь играет в прошлом взаправдашний бандит (ныне финский предприниматель), музыканта – лидер знаменитой группы «АукцЫон» Олег Гаркуша, заради роли режиссера-неудачника практически впервые в кадр вышел Алексей Октябринович Балабанов собственной персоной.

И вот как раз где-то тут, за всем этим, за вроде как бессмысленным, несерьезным, усыпляющим бдительность трепом и проступают темы вполне себе глобальные. Темы, которые давно уже волнуют Балабанова, но о которых он всегда стесняется говорить в открытую, поучать, морализаторствовать. А тут, как бы вскользь, если присмотреться, в полушутошной манере, поднимаются вопросы жизни как земной, так и загробной, преступления и наказания, греха и расплаты если хотите. Того, почему русский человек так много пьет, и почему счастье свое представляет возможным только в иммиграции, неважно за пределы страны или же даже планеты в целом. Выковырять смысловых пластов на самом деле можно довольно много, но я лучше умолкну, потому что кино само по себе так сделано, чтоб каждый сам нашел в нем ту тему, которая ему важнее.

Отмечу еще лишь только потрясающе оформленную метафору в финале картины, этакое преисполненное печали, самобичевания, и надо все же признать некоторого кокетства умозаключение о том, что наравне с убийцами и прочей гнилью, плохим режиссерам дорога в рай тоже заказана.  И никакое членство в Европейской Киноакадемии тут не поможет, точно так же как и первым не помогут щедрые отчисления церкви на лапу.

Текст: Андрей Бодро

Запись Новые кинорелизы: «Я тоже хочу» впервые появилась Locals.

Одной из тем минувшей недели была серость и грязь кишинёвских улиц, на этой мы предлагаем под #localsmd размещать фото национальных узоров, геометрические рисунки и изображения на стенах, коврах и тканях.

Для просмотра storify-фида рекомендуем нажать “view as slideshow”.

http://storify.com/localsmd/instagram-localsmd-14-01-20-01

Запись INSTAGRAM #LOCALSMD: НЕДЕЛЬНЫЙ ОБЗОР// 14.01 – 20.01 впервые появилась Locals.

Страна, наконец, пытается вернуться в рабочий режим, и мы объявляем тему этой недели – работа! Столы, принтеры, папки с бумагами, обклеенные стикерами ноутбуки, галстуки, канцтовары и все самые неожиданные для офиса вещи – фоткайте и привычно тэгайте #localsmd.

http://storify.com/localsmd/instagram-localsmd-07-01-13-01

Запись INSTAGRAM #LOCALSMD: НЕДЕЛЬНЫЙ ОБЗОР// 07.01-13.01 впервые появилась Locals.

«За холмами»/«După dealuri» [Румыния, Франция, Бельгия, 2012]

Режиссер: Кристиан Мунджиу

В ролях: Космина Стратан, Кристина Флутур, Валериу Андриуца, Дана Тапалагэ, Дионисие Витку

Некрасивая, судя по всему лесбиянка, обозленная на весь белый свет социопатка, возвращается из Европы в родную глушь, чтоб вырвать из богом забытого махонького монастыря, по сути просто небольшой религиозной коммуны, кроткую милую монашку, свою детдомовскую любовь. Вламывается в тихий уклад этой общины довольно грубо, не то что бы с порога со скандалом, но даже без какого бы то ни было намека на уважение к «чужому уставу». Устав, как и мотивация для существования у нее одна – сводящая с ума любовь, которая глодала ее последние три года, да бессильная злоба на Бога, занявшего в сердце любимой ее место. Слишком сильного соперника, что бы попытка броситься в отчаянную схватку с ним не обернулась трагедией…

Лесба и монашка. Красавица и чудовище. Такой вот сюжет обозначился в первые же 15 минут, и я честно говоря, подумал что при такой завязке получится только злорадно поржать над румынским арт-хаусом, очередным представителем так называемого “этического реализма”. Не вышло. Потому что далее вместо ожидаемых пиздостраданий, развернулась очень нехилая трагедия, и надо сказать, что Мунджиу с Муту подали ее очень мастерски, смеяться довольно быстро расхотелось. Оператору Олегу Муту, нашему кстати кишиневцу, респектище, весь саспенс этой драмы держится по сути на нем одном. На тревожных черных кляксах монашеских ряс, разбросанных по белому зимнему пейзажу, да плывущей как под водой камерой за измученными нервными людьми.

Мунджиу тоже молодец, держался как мог, чтобы сохранить беспристрастность, воздержаться от оценок и осуждений, которые мгновенно превратили бы эту картину в какой-нибудь гаденький антирелигиозный памфлет. Надо сказать, что церковный (вне зависимости от конфессий) догматизм, по определению настолько ущербная вещь в себе, ленивым только уже не истоптанная, да не затасканная по общим местам. Высмеивать его при такой вроде серьезной мине было бы уже, по-моему, показателем только дурного тона, ничего более. И хоть именно таким памфлетом это кино в целом ряду сцен и прикидывается, но, слава богу, в итоге оказывается драмой с куда более красивой моралью. Насильно мол никого не вылечишь, ни от эпилепсии, ни от шизофрении, ни даже от любви, которую в такой радикальной, одержимой стадии, как нарисовал ее тут Мунджиу, ничем кроме как болезнью и не назовешь. Не вылечишь ни галоперидолом, ни тихими проповедями, ни дикими обрядами экзорцизма. Как-то так. В общем хотел поржать, а вышло так что посмотрел пожалуй лучшее румынское кино из того, что до сих пор доводилось.

Текст: Андрей Бодро

Запись Новые кинорелизы: За холмами / După dealuri впервые появилась Locals.