Серия называется «Тулбурел», а всё потому, что в смешанной технике для работы Филиппов использует драгоценное молдавское вино.

Оба визита в Молдову, даже во время локдауна 2020 года, состоялись по приглашению молдавских кинематографистов — режиссёра Валерия Жереги и продюсера Сергея Паскару. Владимир Филиппов приезжал давать мастер-классы в киношколе MILAP (регулярно проходит в Artcor), показать двасовершенно новых украинских полнометражных художественных фильма, смотреть локации для будущих кинопроектов в ко-продукции с Молдовой и даже открыть собственную персональную выставку в Национальном художественном музее РМ при поддержке Министерства культуры, образования и спорта РМ. Кроме Кишинёва Филиппов посещал Старый Оргеев и живописные долины реки Днестр.

Одну из работ для выставки Владимир Филиппов написал уже в Молдове, прямо не выходя из гостиничного номера, используя фракции из бутылки красного вина местного производителя. Она дополнила проект «Informație Terminus» («Конечная информация») в выставочном пространстве кишинёвского музея в ноябре 2020.

А на прощание, режиссёр Валерий Жереги подарил Владимиру Филиппову молодое вино собственного производства. Куратор персональной выставки Филиппова, Лев Райзман, подал идею для названия нового арт-проекта, ведь свежий ферментированный напиток из виноградных ягод молдоване зовут «тулбурелом». Термин очень обрадовал украинского художника, хоть иностранцу его сложно запомнить.

Первые работы с использованием вина из домашнего хранилища Заслуженного артиста РМ Жереги уже представлены на персональной выставке Владимира Филиппова. Она называет 193939 и проходила в Киеве — в Центральном доме художника с 18 февраля по 7 марта.

Запись «Тулбурел»: Украинский художник пишет новые работы молдавским вином впервые появилась Locals.

Георгий Мунтяну родился 31 октября 1934 года в селе Олишканы. Окончил Республиканское Художественное училище им. И. Репина (сегодня Республиканский художественный колледж им. А. Плэмэдялэ) и Киевский государственный художественный институт (сегодня Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры), отделение монументальной живописи.

Сразу после окончания Республиканского Художественного училища им. И. Репина Георгий Мунтяну начал преподавательскую деятельность сразу в четырёх учебных заведениях столицы Молдавии. После окончания Киевского государственного художественного института с 1970 по 1976 год он продолжил преподавать в Республиканском художественном училище им. Репина, г. Кишинев. В 1972 году вступил в Союз художников СССР. С 1976 по 1980 был завучем Республиканской детской художественной школы-интернаты им. И. Виеру, г. Кишинева. А с 1987 по 2009 годы преподаватель, зав. кафедрой, методист, зав. методическим кабинетом по профильным дисциплинам в Республиканском художественном колледже им. А. Плэмэдялэ, г. Кишинева.

Георгий Мунтяну известен как автор монументальных произведений, его мозаику можно увидеть на Доме Культуры с. Ратуш, Криулень, Молдова; Двореце Пионеров, Киев, Украина; на средней школе с. Борбоень, Ниспорень, Молдавия; на территории винзавода с. Каня, Кантемир, Молдова.

Большое место в его творчестве занимают загородные и сельские пейзажи.

Запись Молдова в картинах художника Георгия Мунтяну впервые появилась Locals.

Родился 31 октября 1934 года в селе Олишканы. Окончил Республиканское Художественное училище им. И. Репина (ныне Республиканский художественный колледж им. А. Плэмэдялэ) и Киевский государственный художественный институт (ныне Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры), отделение монументальной живописи.

Сразу после окончания Республиканского Художественного училища им. И. Репина Георгий Мунтяну начал преподавательскую деятельность сразу в четырёх учебных заведениях столицы Молдавии. После окончания Киевского государственного художественного института с 1970 по 1976 год он продолжил преподавать в Республиканском художественном училище им. Репина (ныне Республиканский художественный колледж им. А. Плэмэдялэ), г. Кишинев. В 1972 году вступил в Союз художников СССР. С 1976 по 1980 был завучем Республиканской детской художественной школы-интернаты им. И. Виеру, г. Кишинева. А с 1987 по 2009 годы преподаватель, зав. кафедрой, методист, зав. методическим кабинетом по профильным дисциплинам в Республиканском художественном колледже им. А. Плэмэдялэ, г. Кишинева.

Георгий Мунтяну известен как автор монументальных произведений, его мозаику можно увидеть на Доме Культуры с. Ратуш, Криулень, Молдова; Двореце Пионеров, Киев, Украина; на средней школе с. Борбоень, Ниспорень, Молдавия; на территории винзавода с. Каня, Кантемир, Молдова.

Большое место в его творчестве занимают загородные и сельские пейзажи, но есть и работы с видами Кишинёва, города, где он прожил почти всю свою жизнь.

Запись Кишинёв в картинах художника Георгия Мунтяну впервые появилась Locals.

В коммуне Пуцинтей полно хороших, трудолюбивых и ярких людей. Мои родители, будучи учителями, научили нас любить красоту во всех ее проявлениях: любить книги, ценить добро и дарить радость. Нас в семье три сестры, я самая младшая, и мы все унаследовали от родителей дар рисовать и красиво писать. Я была той, которая получила высшее образование и степень магистра искусств, потому что с самого детства чувствовала себя художницей.

В сёла Молдовы радость приходит одновременно с праздниками. С каждым годом детей рождается всё меньше, свадьбы другого времени исчезают, сельчан все чаще… провожают в последний путь. В дни, отмеченные красным в календаре, дети, внуки и владельцы синих домов стали чаще приезжать в родные места. Колокола звенят счастливо от того, что их кто-то слушает, потому что их молчание приносит боль. Пыль с дорог поднимается от приезжающих машин, где-то звучит национальная музыка, а где-то песни Carla’s Dreams. Cело настолько возрождается, что обменяло бы ночь на день, чтобы ее веселый шум звучал дольше…

Время снимает гнезда нашего детства с лип, обнажая старую глину как натуру, которая стесняется. У самых удачливых домов новая одежда, белые и синие или пурпурные и серые рубашки, а самые слабые дома преклоняют колени перед ожиданием.

Когда входишь в свой двор и жадно от тоски ступаешь по крыльцу, скрипящие деревянные двери переносят тебя в самые прекрасные времена и места, такие как Великий Дом. Там икона, вышитые подушки, белые праздничные наряды, вышитые любимыми нитевыми цветами, а ковры и гобелены обнимают тебя. Именно тогда сквозь слезы чувствуешь, как все вокруг тебя любит…

Праздники не только возвращают нас домой, они объединяют нас с близкими, находят нам билет на самолет, а родители, дедушки и бабушки, братья и сестры ждут окончания поста, чтобы зимой или осенью крепко обнять своих близких, послушать вместе колокольчики, небо, ветер и топот по двору на праздники.

Я живу в Кишиневе уже 20 лет, но храню в душе то место, где я родилась – мое село, наполненное светом родных мест и золотыми воспоминаниями. Где бы я не была, я пишу картины об этом месте, пишу тексты и рассказываю о нем своим детям. Это место – царство моих первых снов и самых прекрасных сказочных зим. Надеюсь, что через мои работы люди увидят и прочувствуют вкус этого места, ценности, поэзию, музыку, сельские пейзажи, историю унаследованных символов и обычаев. Вечность, все-таки, зародилась в селе.

www. facebook.com/galina.vieru

Подготовила: Нелли Стратулат

Запись Local artist: зимние праздники в молдавском селе в картинах Галины Виеру впервые появилась Locals.

“Художники – они так устроены, что какому-нибудь помпезному, яркому, сверкающему  «новоделу» обязательно предпочтут скромный, замшелый от времени особнячок в морщинах-трещинах. Третий глаз у них есть, что ли, или тонкая их душа входит в соприкосновение с особой энергетикой неприметного дома, в котором когда-то жили десятки семей разных поколений? Разворачивалось множество драм и комедий. И обрывки их можно уловить как всплеск настроения – печального или приподнятого. Вот почему многие местные маститые живописцы без устали пьют из этого источника вдохновения, создают серия за серией «Старый Кишинев».

И Флорентин Лянкэ – один из них. Его «масло» – это не тщательное выписывание деталей, которые, если признаться честно, зачастую вопиют о ремонте. Его кисть кладёт на холст именно настроение, отчего Флорентина Лянкэ причисляют к молдавским постимпрессионистам. При этом сам о себе он говорит следующее: «Да, я тяготею к импрессионизму, и учителями своими считаю мастеров этого направления – Аду Зевину, Инессу Цыпину, Михая Греку, Игоря Виеру. Но работаю в своем стиле, никого не копируя. Для меня неприемлемо заниматься плагиатом. Как воспитанник советской школы я постарался совместить академическую манеру живописи с импрессионизмом. Слишком в абстракцию не углубляюсь, меня устраивает нечто промежуточное. Предпочитаю золотую середину»,” — пишет Олег Дашевский.

Флорентин Лянкэ родился 29 августа 1966 года в городе Флорешть. Окончил Художественный колледж им. Александру Плэмэдялэ (1982-1986) и Академию музыки, театра и изобразительных искусств (1993-1999). Является членом Союза художников Молдовы с 2001 года. До 2009 года был вице-председателем Союза художников. В настоящее время является преподавателем Художественного колледжа им. А. Щусева.

Художник участвовал в нескольких крупных выставках в Республике Молдова, Румынии, Италии и других странах. В 2001 году получил Премию «Союза художников Молдовы» за оригинальность в творчестве, а в 2002 году – Молодежную премию СХМ. В 2006 году получил Премию им. Дана Хатману за участие в VIII Национальной выставке им. Н. Тоница в Бырладе, Румыния. В 2000 году в Органном зале состоялась его первая персональная выставка, а в 2011 году выставка «Следы и тени» в Выставочном центре им. К. Брынкуша.

Председатель Союза художников Молдовы Думитру Болбочану отметил, что Флорентин Лянкэ является одним из самых известных наших художников. «Он присутствует на всех выставках в стране, а также в Румынии. Картины со старым городом как будто не нарисованы, а написаны в стихах об исчезающем городе. Мы находим в них нотку ностальгии по тому, что не смогли сохранить», – подчеркивает председатель Союза художников.

Запись Cтарый Кишинёв в картинах Флорентина Лянкэ впервые появилась Locals.

Сорин учился в художественной школе им. Щусева, затем продолжил образование в художественном колледже им. И. Е. Репина (сейчас Плэмэдялэ). Работал художником постановщиком на телерадиокомпании Moldova 1.

Сорин пишет маслом деревенские и городские пейзажи в реалистической манере, часто выражая драматические изменения окружающего мира, иногда выделяя старые дома, где дышит легкая ностальгия в теплых тонах. В мае 1999 года в Кишиневе состоялась первая персональная выставка картин под общим названием “Неуловимый полдень”. В картинах Сорина точно переданы тона и тени, отраженные в реках, селах, полях, дорогах, горах, равнинах, утреннем и вечернем небе, природа и пейзажи, притягательные в своей обыденности.

Картины Сорина находятся в частных коллекциях таких стран как: Германия, США, Австрия, Франция, Англия, Италия, Норвегия, Голландия, Швеция, Китай, Саудовская Аравия, Турция, Израиль, Япония и других.

Запись Сельские пейзажи Молдовы в работах художника-реалиста Сорина Сорина впервые появилась Locals.

Дело в том, что в свободное время Профессор Сато любит путешествовать и рисовать. Он является участником и аффлированным членом сообщества профессиональных художников «Nihon-gafu». Katsuaki Sato – один из советников общества. Он провел свою персональную выставку в Гинзе девять раз с 1974 по 1992 год. Его имя включено в Bijutu-Nenkan, который является книгой оценки профессиональных художников, опубликованной Bijutushuppansha.

Запись Японский профессор-путешественник сделал серию зарисовок Кишинева впервые появилась Locals.