Запись 10 лучших фильмов ужасов, по версии журнала Variety впервые появилась Locals.

В то время как индустрия по-прежнему выходит из зоны влияния Covid и последствий локдаунов, нет сомнений в том, что крупные кинокомпании полностью приняли модель распространения кинематографа; стриминговые платформы, такие как Amazon и Apple, также осознали ее мощь.

Прошлогоднее шествие супергероев показало, что есть спрос на что-то новое в жанре, несмотря на нестабильность. В то же время год показал, что даже долгожданный король кассовых сборов Disney иногда может ошибаться – в 2023 году это было связано с его перенасыщенностью и спешным выпуском фильмов по лицензиям “Желание”, “Индиана Джонс и Серебряный Свисток Судьбы”, “Проклятый дом” и “Чудеса”. В то время как фильмы “Барби” и “Оппенгеймер” показали, что, возможно, самые крупные кассовые уик-энды лучше всего запланировать с двумя фильмами-блокбастерами в середине лета.

Подписывайтесь на наши соцсети, чтобы быть в курсе всех новостей:

Telegram
Instagram
Facebook

Запись Фильм по игре Супер Марио признали “самым ценным блокбастером” 2023 года впервые появилась Locals.

На первое место критики IndieWire поместили картину «Прошлые жизни» Селин Сон. IndieWire описывает картину, как тонкую и невероятно красивую историю любви и принятия себя.

Второе место у фильма «Рецепт любви» с Жюльет Бинош в главной роли. Издание замечает, что фильм – «Это история о любви и еде, которые в ней представлены как одно и то же».

Почетное третье отдали Уэсу Андерсону и его фильму «Город астероидов». Критики отметили, что у Андерсона получилось создать «самую пронзительную картину в своей фильмографии».

В топ попали и нашумевшие картины – «Барби», «Опенгеймер» и «Человек-паук: Паутина вселенных», а также недавно вышедший мультфильм Хаяо Миядзаки – «Мальчик и птица».

Полный список топ-25 по версии IndieWire:

1. «Прошлые жизни»;
2. «Рецепт любви»;
3. «Город астероидов»;
4. «Мальчик и птица»;
5. «Май, декабрь»;
6. «Бедные-несчастные»;
7. «Пассажи»;
8. «Анатомия падения»;
9. «Мы все чужие»;
10. «Зона интересов»;
11. «Тысяча и один»;
12. «Барби»;
13. «Преступники»;
14. «Оппенгеймер»;
15. «Убийцы цветочной луны»;
16. «R.M.N.»;
17. «Личная жизнь»;
18. «Мучения на островах»;
19. «Кокомо-Сити»;
20. «Химера»;
21. «Человек-паук: Паутина вселенных»;
22. «Мать-Земля»;
23. «Ты здесь, Бог? Это я, Маргарет»;
24. «Земля бога»;
25. «Все страхи Бо».

Запись Издание IndieWire выбрало 25 лучших фильмов 2023 года. В списке есть «Барби» и «Опенгеймер», но даже не в топ-10 впервые появилась Locals.

Пользователи предложили скучные варианты синопсиса для «Гарри Поттера», «Титаника», трилогии «Властелин колец», «Джокера», «Форреста Гампа» и других картин. По некоторым описаниям нелегко понять, о каком именно фильме идет речь.

Титаник

— Svinella Jai Cheburek (@KurpachaH) July 7, 2020

https://twitter.com/fito_lampa/status/1280608922391457793

Джокер?

— Карамелька греха (@ohcjkm) July 8, 2020

Стоп это типа Гарри Поттер?

— соня любит (@restrainya) July 8, 2020

Зеленая миля?

— Gamayun tw интеллект (@youngdragoon) July 8, 2020

https://twitter.com/fito_lampa/status/1280611878247546881

Запись “Корабль утонул” – в твиттере придумывают максимально скучные описания известных фильмов впервые появилась Locals.

2010

«Социальная сеть» / «The Social Network», Дэвид Финчер

Удалено: 2010-ые стали первым десятилетием, которое жители планеты Земля провели преимущественного в социальных сетях. Биографическая драма Дэвида Финчера, посвященная основателю Facebook Марку Цукербергу, отлично открывает кинодесятилетие. Важная работа о важном, часто мелькающая в различных рейтингах лучших картин 10-х.

«Дядюшка Бунми, который помнит свои прошлые жизни» / ลุงบุญมีระลึกชาติ, Апичатпонг Вирасетакул

Если у вас проблемы с произношением инициалов Апичатпонга Вирасетакула, не беда. Они у половины мирового киносообщества. Именно в 2010-ом его лента «Дядюшка Бунми, который помнит свои прошлые жизни» получила заветную Золотую пальмовую ветвь. Да, в Таиланде тоже есть кино. Причем очень оригинальное. Фильмы Вирасетакула — погружение в тайскую буддийскую культуру. Они бесстрастны и лишены конфликтов, словно сама камера стремится к нирване и почти ее достигает. Они пропитаны первобытными легендами джунглей и магическим сознанием тайцев, единственного народа Юго-Восточной Азии, который никогда не был колонизирован, и поэтому сохранил первозданной свою древнюю и ни на что не похожую культуру. Вирасетакул сумел сказать новое слово в кинематографе начала XXI века, привнеся в него восточную медидативность и созерцательность, а также ослабленный сюжет с привкусом иррациональной мудрости.

«Древо жизни» / «The Tree of Life», Терренс Малик

Фильм, который осилил далеко не каждый зритель, но который точно остался в памяти всех, кто его смотрел. Редко какая вещь так зачаровывает совершенством своего визуального ряда. О сюжете можно не волноваться, просто созерцать гармонию мира. Эту оду жизни и вселенной в Каннах оценили по достоинству, и уже в следующем 2011 году вручили Золотую пальмовую ветвь.

2011

«Развод Надера и Симин» / جدایی نادر از سیمین, Асгар Фархади

Один из самых важных фильмов 10-х, оцененный мировым киносообществом какшедевр. Творение Фархади породило целую серию фильмов о кризисе брака, которую мы наблюдали в 2010-х. Без него не было бы «Нелюбви» Звягинцева, «Дикой жизни» Пола Дано, «Брачной истории» Баумбаха — все остались под впечатлением от этого ни на что не похожего иранского триллера. Сегодня редко кто так лихо закручивает сюжеты, вознося повседневные истории на уровень высокого триллера, как это делает Фархади. Уровень его владения сценарным мастерством достигает вершин, поэтому его картины нужно смотреть обязательно. Ничего подобного вы в своей жизни точно не видели.

2012

 «Любовь» / «Amour», Михаэль Ханеке

Мрачный-премрачный Михаэль Ханеке едет в этот год в Канны со своей «Любовью» и ожидаемо получает свою Золотую пальмовую ветвь. Камерная драма о двух людях, которые провели вместе всю жизнь, чтобы в ее финале оказаться перед неразрешимостью выбора. Невыносимый, но сильный фильм.

«Внутри Льюина Дэвиса» / «Inside Llewyn Davis», братья Коэны

«Внутри Льюина Дэвиса» — проникновенное и обволакивающее послевкусием повествование о злоключениях инди-музыканта в Нью-Йорке 50-х. Один из лучших поздних фильмов братьев Коэнов, в котором они несколько отошли от своего стиля и позволили себе быть немного другими. Заслуженно считается один из главных фильмов 2010-х. Остается только смотреть, слушать, наслаждаться падением снега и искать рыжего кота.

 «Отверженные» / «Les Misérables», Том Хупер

Экранизация легендарного мюзикла Клода-Мишеля Шёнберга, который не сходит со сцены уже более трех десятилетий, оказалась созвучной моменту с его мятежными мечтами создать новый, более справедливый мир. Построенный по принципу движения от тьмы к свету, этот мюзикл по роману-эпопее Виктора Гюго донес выдающуюся музыку до зрителей по всему миру и дал надежду, что завтрашний день — придет.

«В доме» / «Dans la maison», Франсуа Озон

Не только запутанный и небанальный в сюжетном отношении триллер от Франсуа Озона, но и исследование природы творческого процесса, взаимоотношений жизни и искусства. В его сюжете реальность и литература настолько взаимопроникают друг в друга, что уже нельзя отличить, где выдумка, а где действительность. Всем пишущим обязателен к просмотру.

«Корпорация „Святые моторы“» / «Holy Motors», Леос Каракс

Бесконечно необычный фильм Леоса Каракса, который настолько очаровал критиков, что его провозгласили один из главных шедевров года. Так ли это, решайте сами. Но для начала «Корпорацию» придется посмотреть.

2013

 «Великая красота» / «La grande bellezza», Паоло Соррентино

Если когда-нибудь потомки захотят понять 2010-ые, им можно будет показать всего один фильм, «Великую красоту». Лучший портрет эпохи из возможных и один из основных фильмов десятилетия. Эстетизм во всей его ранящей красоте. Рисуя роскошную, но пронизанную одиночеством и разобщенностью жизнь элиты современного Рима, Соррентино балансирует между язвительной сатирой, барочной эстетикой, философией и поэтичностью образов-метафор. Эпоха показана глазами Джепа Гамбарделлы, успешного журналиста, который так и не стал великим писателем.

«Жизнь Адель» / «La vie d’Adèle», Абдела­тиф Кешиш

Эта откровенная мелодрама о любви двух девушек спровоцировала нешуточный скандал на Лазурном Берегу, но все-таки получила свою Золотую пальмовую ветвь. Почти эпическая история с яркой эротической составляющей и ссылками на классику французской литературы. Актрисы впервые за десятилетие обвиняют режиссера в домогательствах. О #MeToo пока еще никто ничего не слышал.

«Она» / «Her», Спайк Джонз

Куда более камерная, но отмеченная печатью таланта мелодрама Спайка Джонза о любви одинокого писателя к операционной системе. Многие увидели в этой картине не фантастику, а высказывание о дне сегодняшнем: смартфоны давно уже заменили нам живое общение, друзей и любимых. Тогда чего удивляться такому повороту сюжета?

«Венера в мехах» / «La Vénus à la fourrure», Роман Полански

Остроумная и ироничная комедия Романа Полански, блистательно разыгранная на двоих Эмманюэль Сенье и Матьё Амальриком. О том, что надо быть осторожнее со своими желаниями и что увлечение искусством до добра не доводит. Всем влюбленным в театр рекомендуется.

«Ветер крепчает» / 風立ちぬ , Хаяо Миядзаки

Последнее творение великого японского аниматора, которое стало его прощальной работой. На Венецианском кинофестивале, где состоялась премьера ленты, режиссер объявил о своем уходе из искусства. Словно шекспировский Просперо, он отказался от волшебства и добровольно сложил с себя его бремя. В своем последнем произведении Миядзаки наиболее кинематографичен, но картина наполнена также тревогой и предчувствием мировых катастроф. Прежде всего, это выражается в названии и связанным с ним мотивом ветра, который усиливается и  стремится сдуть все на своем пути. Не раз небо над головами персонажей затянут грозовые тучи, сгорит от пожара японский городок. Места для фантазии  не останется – действительность раздирают нищета, голод, землетрясения, пожары, война, репрессии в отношении инакомыслящих. Правительства стран меряются амбициями, не осознавая страшную цену крови, отчуждения и ужаса, которые сеют.

2014

«Отрочество» / «Boyhood», Ричард Линклейтер

Тоже один из основных фильмов десятилетия, который впервые поднял важную для эпохи тему осмысления детства и повлиял на многие работы конца 10-х. Часто включается критиками в верхние строчки рейтингов главных фильмов эпохи. Шедевр независимого кинематографа, который снимали в реальном времени в течение двенадцати лет. Актеры старели, росли и изменялись вместе со своими героями, чтобы запечатлеть на экране историю взросления одного мальчика.

«Бёрдмэн» / «Birdman», Алехандро Гонсалес Иньярриту

«Оскар», впрочем, в тот год предпочитает «Отрочеству» «Бёрдмэна», черную комедию о закулисье театральной жизни и творческом кризисе одного режиссера. В восторге многие, но далеко не все.

«Зимняя спячка» / «Kis Uykusu», Нуре Бильге Джейлан

В Каннах чествуют турецкое кино и награждают разговорную драму Нуре Бильге Джейлана «Зимняя спячка». Фильм, в котором за три часа хронометража ничего не происходит, но герои беседуют друг с другом настолько мудро и глубокомысленно, что их хочется слушать и слушать. Как будто читаешь книжку по философии. Главное смотреть «Зимнюю спячку» не за один раз, а делить на несколько порций. Талантливый и непростой для просмотра фильм.

«Левиафан», Андрей Звягинцев

В российском кинематографе гремит самый громкий скандал десятилетия. Из-за «Левиафана» ссорятся решительно все, при том, что вне пространства СНГ ленту принимают как откровение, шедевр на все времена и поют дифирамбы во славу российского кинематографа. Вряд ли какое произведение искусства в постсоветском кино становилось насколько полемичным и обсуждаемым в обществе, как «Левиафан».

«Отель Гранд Будапешт» / «The Grand Budapest Hotel», Уэс Андерсон

Комедия «Отель “Гранд Будапешт”» снята по мотивам творчества Стефана Цвейга. Режиссер рисует историю вымышленного славянского государства Зубровка, якобы существовавшего в Восточной Европе первой половины ХХ века. Следуя за стержнем детективного сюжета, от шутки к шутке фильм движется к тому, чтобы стать вечной историей о дружбе и человечности.

«Магия лунного света» / «Magic in the Moonlight», Вуди Аллен

Один из самых очаровательных поздних фильмов Вуди Аллена. Полтора часа чистого счастья, пейзажей Французской Ривьеры, остроумных шуток, джаза и всего того, что мы любим в творчестве нью-йоркского режиссера.  Последний фильм Вуди Аллена, снятый им на пике оптимизма. Дальше его фильмы станут меланхоличнее. В последний раз алленовская работа (это будет проникновенная и грустная «Café Society») откроет Каннский кинофестиваль в 2016 году, а потом настанут времена кризиса.

«Мамочка» / «Mommy», Ксавье Долан

Фильм, снятый уроженцем французской Канады Ксавье Доланом в возрасте 25 лет и до сих пор остающийся его лучшим творением. Лента выполнена в редком для кинематографа формате 1:1. Это не формалистская прихоть режиссера, а сильный художественный жест, говорящий о той несвободе, в которой пребывает каждый из нас, а также о редких моментах подлинности, когда зажимающие нас ограничения уходят, а существование становится полноценным.

«Интерстеллар» / «Interstellar», Кристофер Нолан

Возможно, лучший фильм Кристофера Нолана, созданный им в соавторстве с профессиональным физиком Кипом Торном. Реабилитация за многие годы жанра научной фантастики, работа, после которой каждый, наверно, гуглил про кротовые норы, черные дыры и многомерность пространства. Лучший фильм-аргумент, что физика — это здорово и очень увлекательно.

«Дикие истории» / «Relatos salvajes», Дамиан Шифрон

Кинематограф Латинской Америки в искусствоведении принято считать одним из самых недооцененных и плохо известных зрителю. Наиболее развит он в трех странах этой части света — Мексики, Бразилии и Аргентине. Аргентина подарила кинематографу 2010-х одну из самых искрометных черных комедий, «Дикие истории» Дамиана Шифрона, своего рода собрание коротких зарисовок о жизни в по другую стороны Экватора, где европейское наследие переплетается с первобытной жестокостью и диковатостью. Фильм, который однозначно стоит увидеть.

 2015

 «Сын Саула» / «Saul fia», Ласло Немеш

После богатого на премьеры 2014 года наступает 2015-ый, в котором все скучают и ждут появления ярких фильмов в будущем. В ситуации общей скуки всевозможные призы собирает венгерский фильм о Холокосте «Сын Саула».

«Бруклин» / «Brooklyn», Джон Краули

Одним из лучших фильмов года становится драматический фильм ирландца Джона Краули «Бруклин» — тонкая работа об эмиграции, поиске себя, выборе между старой родиной и новой, между прежней любовью и только что встреченной. Ровное и красивое произведение.

2016

«Лунный свет» / «Moonlight», Барри Дженкинс

Главный фильм года по версии «Оскарa». Созданный с намеренными отссылками на «Трилогию об Апу» Сатьяджита Рая и творчество Вонга Кар Вая, «Лунный свет» заложил основы новейшего афроамериканского и будущего африканского кинематографа. При просмотре невольно создается впечатление, перед нами не Новый Свет, а потерянный в Тихом океане остров, где течет своя жизнь. История взросления темнокожего гея в неблагополучном районе внезапно напомнила голливудской тусовке, что реальность существует и что она куда более тревожная и непростая, чем представляется. Три возраста, три фрагмента одной жизни, которые с одной стороны складываются в целое, но с другой, каждую из которых характеризует обрывочность: просто вырванные из книги страницы, образующие повествовательную структуру, которую можно уподобить картине импрессиониста – с размытыми контурами, построенную на нюансах.  Скрупулезно точно в фильме воспроизведена речь цветного гетто, специфический говор английского языка, с деформациями фонетики, «проглатыванием» окончаний и т.д. Язык становится еще одним методом выражения  идентичности и инаковости. В начале фильма герой почти не говорит. Поиск общего языка, коммуникабельности с миром и их невозможность – сквозящие мотивы фильма. Дженкинс делает цвет важным элементом художественного языка фильма: кадры его «Лунного света» буквально напоены цветом и светом. Луна, фонари, огни – важные стилеобразующие детали.  Игре с цветовой палитрой уделено едва ли не главное внимание. Цвета меняются в зависимости от сцен и настроений: комната матери героя всегда освещена вульгарно-неоново-розовым, а сама она на ее фоне появляется в вызывающе красном; в последний раз в фильме, уже постаревшая, она предстает перед зрителем в небесно-зеленоватом, словно очищенная от прошлого и просящая о прощении. Важным становится и образ моря, которое несколько раз возникает в сюжете как важный символ:  для героя оно почти всегда подчеркивает моменты эмоциональной близости, попыток преодоления одиночества, выход из тюрьмы собственного «Я» к глобальной стихии мира и прорыв к Другому.

«Ла-Ла Ленд» / «La La Land», Дэмьен Шазелл

«Ла-Ла Ленд» разбивает своим финалом сердца миллиону зрителей и почти получает «Оскар» за лучший фильм года, но тут случается ситуация с перепутанным конвертом, и приз уходит отличному «Лунному свету». Фактически возрождая классический мюзикл, Шазелл создает тонкое, умное и самобытное произведение о взаимоотношениях мечты и реальности, а также об эфемерности воображаемого, в котором всегда от нас что-то ускользает.

«Тони Эрдманн» / «Toni Erdmann», Марен Аде

Трагикомедия Марен Аде — одно из центральных кинособытий 2016-го. Обласканная критиками в Каннах, получившая статус главного фильма года от Европейской киноакадемии и почти выигравшая «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке, эта по-немецки педантичная и сдержанная картина оказалась настолько нетипичной и ломающей все клише, что не могла не восхитить зрителей. Взаимоотношения отца и дочери, приключения немецких дипломатов в Бухаресте, шедевральная голая вечеринка, которую просто невозможно забыть, признание в любви «румынской новой волне» — все это «Тони Эрдманн», главный фильм десятилетия, снятый режиссером-женщиной.

«Sieranevada», Кристи Пую

«Румынская новая волна» — в числе наиболее важных страниц европейского кино начала XXI века. «Сьераневада» Кристи Пую — трехчасовая трагикомедия, в которой собравшаяся на поминки родня много спорит, кричит друг на друга, но никак не хочет приходить к взаимопониманию. Почти энциклопедия современной румынской жизни.

«Ночные животные» / «Nocturnal Animals», Том Форд

Второй фильм Тома Форда, эстетский нео-нуар, исполненный в подчеркнуто линчеанской стилистике. Перед героями картины стоит выбор между творчеством и материальным достатком, зрителю подмигивают с экрана работы Кунса и Хёрста, а роман о нападении бандитов на семью учителя математики оказывается зашифрованной историей одного предательства. Зрителю придется додуматься самому, почему платье, которое надевает в конце главная героиня, и машина, на которой разъезжают бандиты, — подозрительно одного цвета.

«Патерсон» / «Paterson», Джим Джармуш

Своеобраный анти-«Ла-Ла Ленд» от Джима Джармуша, в котором герои предпочитают бурным карьерам тихую жизнь и оказываются счастливее. Фильм снят по законам поэзии, со множеством внутренних рифм и повторений. Не кино, а сплошные стихи. Самая умиротворенная и светлая работа режиссера. Джармуш в «Патерсоне» сплетает поэзию из повторений будничного, а затем обращает ее в кинематограф. Композиционно фильм разбит на семь частей, озаглавленных днями недели, с понедельника до воскресенья. Каждый новый день, если и отличается чем-то от других, то только незначительным. В повествование вплетены семь стихотворений, которые мысленно сочиняет молчаливый и погруженный в себя главный герой. Их тексты визуализируются на экране, часто подчеркиваются мотивом падающей воды, символом вдохновения (водопад — самое красивое место в городке Патерсоне). От стихотворения к стихотворению, от понедельника к воскресенью зритель постигает красоту и поэтичность одной жизни, на первый взгляд, незаметной.

«Служанка» / 아가씨, Пак Чхан Ук

2010-ые — еще и время стремительного взлета южнокорейского кинематографа. «Служанка» представила зрителю образец рафинированного эротического триллера и наделала шума. Впрочем, правдоподобно распутать хитро закрученный сюжет создателям так и не удалось.

     2017

 «Твин Пикс: Возвращение» / «Twin Peaks: The Return», Дэвид Линч

Здесь попросту без лишних слов: главное событие в кинематографе за десятилетие. Восемнадцатичасовой фильм Дэвида Линча, в котором история убийства в одном маленьком городке на границе с Канадой вырастает до пределов космологического эпоса, наших новых «Илиады» и «Одиссеи». Лучшее, что случалось с кино за очень долгое время. И да, восьмая серия была неподра… Это вода. А это колодец. Утоли жажду и уходи. У лошади белые глаза. А внутри темно. Утоли жажду и уходи. У лошади белые глаза. А это колодец. А внутри темно. Это вода.

«Квадрат» / «The Square», Рубен Эстлунд

На Каннском кинофестивале в этом году выбирают неожиданного победителя, «Квадрат» шведа Рубена Эстлунда, очаровательную трагикомедию о злоключениях куратора стокгольмского музея. Еще один иронический портрет эпохи, показанной через мир современного искусства. Дольче вита по-скандинавски, которая оказывается не такой уж и дольче. А искусство… оно всегда просто искусство.

«Зови меня своим именем» / «Call Me By Your Name», Лука Гуаданьино

Фильм, после которого к персикам начинаешь относиться с настороженностью. Фаворит критиков, зрителей и «Оскара» в 2017-ом, адаптация романа Андре Асимана, которая воскрешает эхо греко-римской античности в современности, словно поднявшаяся с морского дна древняя статуя, переплетает разговоры о философии и лингвистике с солнцем, бассейнами, опьянением жизнью и снова солнцем. Итальянское искусство как оно есть: краски, нега и влюбленность в вещественный мир.

«Форма воды» / «The Shape of Water», Гильермо дель Торро

На «Оскаре» абсолютное торжество добра — главную статуэтку получает сказка мексиканца дель Торро «Форма воды», перевертыш сюжета о красавице и чудовище, гимн всем изгоям и слово в защиту любой инаковости. Популизм толпы с его нетерпимостью и конформизмом, наконец-то, повержен.

«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» / «Three Billboards Outside Ebbing, Missouri», Мартин МакДонах

Один из самых любимых зрителями фильмов года, высоко оцененный в наградном сезоне. Мартин МакДонах приходит в кино из мира театра, чтобы создать коктейль Молотова из черного юмора и сентиментальности, цинизма и гуманизма. Смотрели все, смеялись все, скупую слезу смахивали тоже все.

«Призрачная нить» / «Phantom Thread», Пол Томас Андерсон

Поздний шедевр Пола Томаса Андерсона, снятый в большом академическом стиле. Взаимоотношения творца и музы, которые выходят за все рамки и шаблоны. Кристально чистая в своем совершенстве работа. Для ценителей Кино с самой что ни на есть большой буквы. Последняя и неподражаемая роль Дэниела Дэй-Льюиса.

2018

«Рома» / «Roma»,  Альфонсо Куарон

В 2018-ом всё и всех охватил кризис. Как и литература, кино переживает коллапс. Примечательно, что главные фестивальные хиты этого года оказались черно-белыми и говорили о прошлом, а не о настоящем. Такова, например, работа мексиканца Альфонсо Куарона «Рома». Эта сага о детстве и взрослении, созданная под явным впечатлением от «Отрочества» и «Лунного света», вышла на Netflix, получила главный приз Венецианского кинофестиваля и негласный статус одного из основных фильмов 2018-го.

«Холодная война» / «Zimna wojna», Павел Павликовский

Еще один черно-белый фильм, наверно, лучше всего выразивший настроение года с его страхом перед возвращением прошлого, усталостью, разочарованием и — тоской, тоской, тоской. Виктор и Зула мечутся по разделенной коллективными мифами Европе в погоне за свободой творчества и возможностью быть вместе, но не обретают ни одно, ни другое. Невыносимо легкий фильм об абсурдности разделяющих нас границ и приоритете частного над политическим. Меланхоличная джазовая мелодия, возносящая польский кинематограф на новую высоту. И передающая привет Кундере.

«Фаворитка» / «The Favourite», Йоргос Лантимос

Рассказ о придворных нравах Англии времен королевы Анны выполнен в фирменном гротескном и мизантропическом стиле режиссера. Лантимос  не столько представил образец костюмированной драмы, сколько предложил вариант ее деконструкции, намеренно наполнив исторический фильм забавными анахронизмами, танцами в стиле театра Беккета/Ионеско и отнюдь не идеализированными представлениями об эпохе. В конце концов, суета при дворе, вываливание друг друга в грязи ради положения в обществе для режиссера не более, чем возня кроликов (лобстеров? оленей?). «Фаворитка» — еще один сказ про то, что взявший верх на самом деле проигрывает. Выигрыш всегда мним. Любая победа — Пиррова. Есть только проигравшие. Каждый — в чем-то своем.

«Пылающий» / 버닝, Ли Чхан Дон

Еще один южнокорейский фильм, который озадачил и восхитил многих. Психологический триллер о непознаваемости мира и том, что все мы друг для друга — неразрешимые загадки.  Никого из окружающих постичь и понять невозможно. Человек прикован исключительно к собственному “Я”, и его мир, в сущности, — только его “Я”. Таков итог этой картины, в которой кот — почти Шрёдингера, одновременно есть и нет.

2019

«Боль и слава» / «Dolor y Gloria», Педро Альмодовар

Лучший фильм великого испанского режиссера, снятый им за десятилетие. Автофикшн в его наиболее сильном воплощении. Снова детство, воспоминания, творчество, любовь, отношения с матерью — и все это в горько-светлых интонациях. Один из лучших фильмов поздних 2010-х вообще, который когда-нибудь обязательно станет киноклассикой, подобно работам Феллини или Бергмана. Подробнее — по ссылке.

«Паразиты» / 기생충 , Пон Джун Хо

Победитель Каннского кинофестиваля, который начинается как комедия, а заканчивается… Лучше не рассказывать. «Паразитов» нужно видеть самому. Обязателен для просмотра во всех странах с сильным социальным расслоением. В лице «Паразитов» свою Золотую пальмовую ветвь получил весь южнокорейский кинематограф. В год его столетия. Подробнее — по ссылке.

«Джокер» / «Joker», Тодд Филлипс

Тревожный и мрачный фильм, который удивил всех. Обладатель главного приза Венецианского кинофестиваля, вознесший изначальный комиксовый материал на уровень трагедий Шекспира. В каком-то смысле это фильм-завершение 2010-х с их отнюдь не обнадеживающими итогами. То, что так долго представлялось нам «Великой красотой», вдруг закончилось «Джокером». Таков финал десятилетия. Подробнее — здесь.

«Однажды… в Голливуде» / «Once Upon a Time… in Hollywood», Квентин Тарантино

Долгожданный фильм классика постмодернистского кино, в котором богатые и знаменитые сжигают из огнемета парочку неформалов. Анти-«Джокер»? В каком-то смысле да. Кому что ближе, как говорится. Подробнее — по ссылке.

Несколько слов в завершении. В кинематографе 2010-ые оказались блистательными и ознаменовали новый взлет седьмого искусства. Давно уже кино не было настолько интересным, разнообразным и богатым на темы и настроения. В отношении культуры это была выдающаяся эпоха, хоть и непростая во всем остальном.

Автор: Игорь Корнилов

Запись Итоги уходящего десятилетия: фильмы, которые мы смотрели впервые появилась Locals.

Будущий режиссёр, сценарист и мультипликатор в городе Бёрбанк, штат Калифорния, США, в семье владельцев магазинчика сувениров, в котором продавались вещи, связанные с кошачьей тематикой. С ранних лет Тим предпочитал одиночество, любил слушать панк-рок и ходить в кино. Больше всего ему нравилась второсортная фантастика и фильмами ужасов. Одно время он даже мечтал работать актёром, «управляющим резиновым монстром Годзиллой» из японских фильмов.

Кинокарьера Бёртона началась в 1979 году на студии Уолта Диснея, где он работал сначала дизайнером персонажей, а затем аниматором и откуда несколько раз был уволен.

Предлагаем вспомнить самые мрачные и всеми любимые картины Тима Бёртона.

Битлджус / Beetlejuice (1988)

Сюжет фильма разворачивается в доме молодой пары — Адама и Барбары, которые по воле случая становятся привидениями, запертыми в собственном жилище. Им не нравятся новоселы и тогда ребята обращаются к специалисту по экзорцизму живых — Битлджусу.

Бэтмен / Batman (1989)

Готическая экранизация Бэтмена с неподражаемым Джэком Николсоном в роли Джокера.

Эдвард Руки-ножницы / Edward Scissorhands (1990)

Фантастическая сказка, которая положила начало тесному и плодотворному сотрудничеству режиссёра с актёром Джонни Деппом.

Эд Вуд / Ed Wood (1994)

Байопик, рассказывающий истинную историю странной и яркой жизни самой одиозной фигуры американского кино — Эда Вуда, признанного худшим режиссером за всю историю Голливуда.

Марс атакует! / Mars Attacks! (1996)

Научно-фантастический боевик с элементами черного юмора и политической сатиры, в котором американцы снова борются с пришельцами.

Сонная Лощина / Sleepy Hollow (1999)

Готический ужастик на основе новеллы Вашингтона Ирвинга «Легенда о Сонной лощине». По сюжету, нью-йоркский полицейский Икабод Крейн расследует серию загадочных убийств, совершенных в деревне Сонная Лощина Всадником без головы.

Крупная рыба / Big Fish (2003)

Приключенческое фентези, в основу котороого положен роман Дэниела Уоллеса «Большая рыба: роман мифических пропорций».

Труп невесты / Corpse Bride (2005)

Действие кукольного мультфильма развивается в европейской деревушке 19-го века. Главного героя таинственные силы тьмы утаскивают в преисподнюю и женят там на Трупе Невесты, в то время как его настоящая невеста Виктория ожидает своего жениха в мире живых.

Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит / Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007)

Мрачная история о молодом и наивном брадобрее Бенджамине Баркере, который волею судьбы стал безжалостным Суинни Тоддом, желающем мстить.

Мрачные тени / Dark Shadows (2012)

Фантастическо-комедийная история о вампире Барнабасе Коллинзе, который оказывается в Америке 70-х годов. Хиппи, сумасшедшая семейка и ведьма-бывшая: всё, о чём он мечтает – это умереть.

Запись Мрачная десятка лучших фильмов Тима Бёртона впервые появилась Locals.

Легендарный “железный Арни”, без которого золотая эра боевиков 80-х и 90-х годов была бы невозможна, родился в 1947 году в австрийской деревне рядом с городом Грац. Карьера Арни начиналась с культуризма, когда он в возрасте 21-го года переехал в США. Уже в 69-ом году Шварценеггер начал сниматься в кино, первым его фильмом стал “Геркулес в Нью-Йорке”, который, как рассказывал после актер, является самым не любимым в его карьере.

На этих выходных предлагаем приятно понастольгировать и вспомнить лучшие фильмы Арнольда Шварценеггера, многие из которых ассоциируются с нашим детством и юностью.

Конан-варвар / Conan the Barbarian (1982)

Первая серьёзная работа Арни в большом кино, где актёру пришлось выполнять все трюки самому, так как не нашлось дублёра со схожим телосложением.

Коммандос / Commando (1985)

Боевик, после которого все хотели иметь такого отца, как Арнольд Шварценеггер. Актёр рассказывал, что согласился исполнить главную роль в “Коммандосе”, потому что это был первый сценарий со времён успеха первого «Терминатора», где ему не предлагали вновь сыграть робота.

Хищник / Predator (1987)

Легендарная кинофантастика и без сомнений один из лучших экшен-фильмов 80-х годов.

Бегущий человек / The Running Man (1987)

Фантастика по Стивену Кингу, в которой место действия – 2017 год. Это будущее уже совсем близко. И самое главное в нём будет Шварценеггер.

Близнецы / Twins (1988)

Добрая комедия с самой нелепым и милым кино-дуэтом девяностых.

Красная жара / Red Heat (1988)

Первый иностранный фильм, съёмочной группе которого разрешили снимать на Красной площади в Москве. Здесь Арни сыграл русского милиционера. Как можно такое забыть?

Вспомнить всё / Total Recall (1990)

Культовый фантастический боевик Пола Верховена, сценарий к которому разрабатывался в течении 10 лет. Это стоило того, поскольку в результате фильм невероятно поражал фантазию. Особенно наших детских неокрепших умов.

The Terminator (1984) и Terminator 2: Judgment Day (1991)

Культовой кино, благодаря которому слово «терминатор» превратилось в нарицательное, а коронная фраза Арнольда «I’ll be back» вошла в число самых известных киноцитат.

Последний киногерой / Last Action Hero (1993)

Он настолько крут, что ходит по крышам автомобилей, как по асфальту. Он настолько крут, что прикуривает от шашки динамита. Его не берут пули и даже «дегтевая ванна» не способна вывести его из строя. это всё – самый крутой герой боевиков. Кончено же в исполнении Арнольда Шварценеггера.

Правдивая ложь / True Lies (1994)

Это было ещё задолго до “Мистера и Миссис Смит”. Комедийный боевик Джеймса Кэмерона с Арни и Джейми Ли Кёртис о любви, семейных ценностях и больших приключениях.

Неудержимые 2 / The Expendables 2 (2012)

Фильм, в котором Арни вернулся в кино после почти десятилетнего перерыва, пока занимался политикой. Бодрый и задорный боевик стал сборником почти всех классических героев боевиков 90-х и начала 2000-х.

Запись Кино на выходные: Лучшие фильмы “железного Арни” впервые появилась Locals.

Он был найден мертвым возле собственного дома – выходя из машины, актёр не поставил её на ручной тормоз, и автомобиль, поехав, придавил Ельчина к ограде.

Антон родился в Ленинграде и в полугодовалом возрасте вместе с родителями эмигрировал в США. Несмотря на то, что Антон жил в Америке почти с рождения, он говорил и на русском языке. Мальчик довольно начал сниматься рано и его кинокарьера длилась почти 20 лет.

Давайте вспомним лучшие киноработы этого талантливого актёра.

Сердца в Атлантиде / Hearts in Atlantis (2001)

Впервые об Антоне заговорили, когда он принял участие в драме Скотта Хикса по произведению Стивена Кинга, где снялся вместе с Энтони Хопкинсом.

Фильм рассказывает историю Бобби Гарфилда, 11-летнего мальчика, который растёт в Коннектикуте шестидесятых. Бобби дружит с Тэдом Брутиганом, пожилым мужчиной, который снимает комнату в его доме. Их дружба перерастает в отношения отца и сына. Несмотря на это, Тэд скоро начинает понимать, что его друг наделён особым психическим даром.

Звездный путь / Star Trek (2009)

В одиннадцатом полнометражном научно-фантастическом фильме, действие которого происходит в мире Звёздного пути, Антон исполнил роль молодого русского вундеркинда Павла Чехова.

Терминатор: Да придёт спаситель / Terminator Salvation (2009)

В четвертом фильме франшизы «Терминатор» Антон Ельчин исполнил роль молодого русского генерала Кайла Риза.

Бобер / The Beaver (2010)

В этой режиссёрской работе Джоди Фостер, Антон сыграл сына главного героя, страдающего шизофренией. Игра актёра получила много хороших отзывов.

Актёр не раз рассказывал в интервью, что старается совмещать крупные проекты и независимое кино. Именно большое кино помогали ему выбирать роли в авторских картинах. Именно такой подход к актерскому ремеслу больше всего устраивал юного артиста.

Как сумасшедший / Like Crazy (2011)

Мелодрама Дрейка Доримуса, в которой Антон сыграл главную мужскую роль. Игра актёра получила немало восторженных отзывов критиков, сам фильм взял главный приз кинофестиваля «Сандэнс» в 2011 году.

После съемок в нём Антон признался, что сам хочет финансировать кино, но к продюсерской деятельности приступить так и не успел.

Зеленая комната / Green Room (2015)

Независимая криминальная драма Джереми Солнье, премьера которой состоялась в 2015 году в рамках программы «Двухнедельник режиссеров» Каннского кинофестиваля, вывела Ельчина на новый уровень.

Фильм рассказывает о музыкантах панк-группы, которые становятся свидетелями убийства во время концерта в каком-то захолустье. Теперь их хотят убить скинхеды, но не торопятся, а запирают в таинственной зелёной комнате.

Антон Ельчин был невероятно талантливым и перспективным молодым актёром. В Голливуде не каждый актёр может сказать о себе, что он киноман. Ельчин действительно очень любил кино. Жители Лос-Анджелеса неоднократно видели его в кинотеатрах, куда он ходил смотреть фильмы. Антон не был героем таблоидов и любимчиком папарацци, не имел скандальных историй и не проводил месяцы в реабилитационных клиниках. Он просто снимался в кино и безумно любил его.

Один из последних фильмов, в котором успел сняться Антон Ельчин, «Стартрек: Бесконечность», выйдет в прокат 21 июля.

Запись Лучшие фильмы с Антоном Ельчиным впервые появилась Locals.

Так, главный приз, «Золотую пальмовую ветвь», получил английский режиссёр Кен Лоуч за ленту «Я, Дэниел Блейк», а Гран-при фестиваля ушёл 27-летнему канадцу Ксавье Долану и его мелодраме «Это всего лишь конец света». А вот награду «Лучший режиссёр» разделили сразу два номинанта: Оливье Ассайяс за фильм «Персональный покупатель» и румынский режиссёр Кристиан Мунджиу за фильм «Бакалавриат».

К удивлению критиков жюри обошло вниманием многие достойные работы, которые кинолюбителям непременно стоит взять на заметку (а статью в закладку) и потом посмотреть.

Джим Джармуш – Патерсон / Paterson (2016)

Лёгкий и поэтичный фильм, в котором главную роль исполнил уже небезызвестный Адам Драйвер. Его герой – меланхоличный водитель автобуса по фамилии Патерсон из города Патерсон. В тайне от всех он сочиняет красивейшие стихи и записывает в секретную тетрадку, с которой не расстаётся. Об этом знает только его любимая девушка, безуспешно уговаривающая Патерсона обнародовать собрание сочинений, но тот постоянно находит отговорки и никогда и никому ничего не читает, но с удовольствием слушает чужие стихи.

Педро Альмодовар – Джульетта / Julieta (2016)

Драма, действие которой происходит параллельно в двух временных линиях — в настоящем и 30 лет назад. Главная героиня, Джульетта, сейчас находится в неуравновешенном психическом состоянии, а 30 лет назад она была абсолютно счастливой девушкой.
Традиционно, Альмодовар приглашает зрителя в женский мир, в котором мужские персонажи появляются крайне редко: первый – искусствовед-бойфренд героини, который пытается увезти её с собой в Португалию, но та в последний момент отказывается. Потом Джульетта вспоминает о том, как однажды в юности отказалась заговорить со странным попутчиком в купе поезда, и тот покончил с собой.

Пол Верховен – Она / Elle (2016)

За неделю до Рождества главная героиня, Мишель, приходит в себя на полу в своей квартире изнасилованная. Она жаждет отомстить своему обидчику и между ними завязывается психологическая игра в “кошки-мышки”.

Пол Верховен в свои уже 78 лет снял раскованный, язвительный триллер, разоблачающий общество потребления. Фильм снят во Франции, а главную роль сыграла потрясающая актриса Изабель Юппер.

Николас Виндинг Рефн — Неоновый демон / The Neon Demon (2016)

Шестнадцатилетняя красотка Джесси приезжает из захолустного городка в Лос-Анджелес чтобы стать моделью. Девушка снимает дешевую комнатку и договаривается о фотосессии с первым встречным фотографом. Со своим крошечным портфолио Джесси идёт в модельное агентство, где производит впечатление и сразу получает контракт и приглашение на съёмку. Но вместе с внезапным успехом приходят и завистники: две девушки-модели, месяцами безуспешно обивавших пороги агентств, невзлюбили новоиспеченную звезду и явно затевают что-то недоброе.

Брюно Дюмон – В тихом омуте / Ma Loute (2016)

Чёрная комедия, действие которой происходит летом 1910 года на северном побережье Франции. На свою причудливую виллу приезжает отдыхать семейство буржуа Ван Педергемов. Эксцентричные богачи встречаются с другим семейством — угрюмыми местными рыбаками, собирателями мидий, Брюфорами. Старший сын Брюфоров, Ма Лут, влюбляется в юную племянницу Ван Педергемов, носящую мужское имя Билли. Впоследствии оказывается, что зовут её так не случайно: иногда Билли переодевается в мальчика и подлинный пол этого персонажа остается под вопросом до самого конца. И это только одна из странностей, творящихся на фоне умопомрачительных пейзажей. Ещё случится инцест, каннибализм, крестный ход и чудеса левитации на фоне тех же самых французских умопомрачительных пейзажей.

Пак Чхан-Ук – Госпожа / Agasshi (2016)

Сюжет этой невероятно закрученной мелодрамы позаимствован из романа британской писательницы Сары Уотерс и перенесен в оккупированную Японией Корею 1930-х. Сук Хи – служанка-кореянка в богатом японском доме, которая ухаживает за избалованной и хрупкой барышней Хидеко, племянницей аристократа. Но на самом деле Сук Хи — профессиональная воровка, которой поручено внедриться в дом и втереться в доверие к хозяевам, чтобы со временем барышня решилась тайно выйти замуж за другого мошенника, напарника Сук Хи по прозвищу Граф. Он присвоит её богатое наследство, а саму молодую жену быстро сдаст в психушку.

Запись Список “must see” фильмов с Каннского кинофестиваля 2016 впервые появилась Locals.

Винсент и Тео / Vincent & Theo (1990)

Байопик Роберта Олтмена, повествующий о взаимоотношениях между Винсентом Ван Гогом и его братом Тео, который помогал и поддерживал художника на протяжении всей жизни.

Розенкранц и Гильденстерн мертвы / Rosencrantz & Guildenstern Are Dead (1990)

Комедия Тома Стоппарда, по его собственной одноимённой пьесе. Главные герои – второстепенные персонажи трагедии Шекспира «Гамлет», будучи не слишком крепко связанными с сюжетом, начинают проявлять свободу мысли.

Бешеные псы / Reservoir Dogs (1992)

Культовый фильм Квентина Тарантино, в котором Тим Рот сыграл роль “Оранжевого” – пожалуй, самого интересного персонажа, но выделить из всех актеров только его всё же нельзя – у Тарантино все составляющие фильма всегда работают как единый механизм.

Легенда о пианисте / La leggenda del pianista sull’oceano (1998)

Фильм-эпопея Джузеппе Торнаторе про мальчика, которого нашли на пароходе в коробке из-под лимонов. Мальчик вырос и стал талантливейшим музыкантом, который провел всю свою жизнь в море, так ни разу и не сойдя на берег.

Четыре комнаты / Four Rooms (1995)

Культовая чёрная комедия, состоящая из четырёх эпизодов, снятых разными режиссёрами и объединенных одним героем — портье Тедом в исполнении Тима Рота.

Обмани меня / Lie to Me (2009)

Тим Рот одним из первых без страха решил перейти из большого кино на телевидение. Детективный сериал “Теория лжи”, где в качестве улик используется мимика человека и теории доктора Лайтмана не пытался проверить только ленивый. Хотя сериал продержался в эфире только три сезона, но за это время обеспечил себе статус культового и укрепил популярность Тима Рота в планетарных масштабах.

Запись Кино на выходные: Тим Рот и его лучшие роли впервые появилась Locals.

Иваново детство (1962)

СССР, режиссёр Андрей Тарковский

Действие картины происходит во время Великой Отечественной войны. Детство 12-летнего Ивана заканчивается, когда у него на глазах фашисты расстреляли мать и сестренку. Оставшись сиротой, Иван уходит в воинскую часть и становится неуловимым разведчиком. Мальчик одержим ненавистью к врагу и желанием мстить. И только сны возвращают Ивану отобранное у него детство.

Летят журавли (1957)

СССР, режиссёр Михаил Калатозов

Действие фильма разворачивается в Москве до и во время войны. Борис и Вероника любят друг друга, вот-вот собираются пожениться, но начинается война. Борис, несмотря на возможность получить бронь, уходит добровольцем на фронт за день до дня рождения Вероники.

…А зори здесь тихие (1972)

СССР, режиссёр Станислав Ростоцкий

События фильма происходят в 1942 году в Карелии. В прифронтовой полосе группа девушек-зенитчиц вынуждена вступить в совсем неравный бой с вражескими десантниками. Эти юные девчонки мечтали о любви, нежности, семье — но на их долю выпала жестокая война, и они до конца выполнили свой воинский долг.

Иди и смотри (1985)

СССР, режиссёр Элем Климов

Один из самых страшных и правдивых фильмов о Второй мировой. Сюжет основан на документальных фактах и обращается к «Хатынской повести» Адамовича. Создателями выбрано именно то место и те события, которые стали символом народной беды и страдания.

Главный герой, Флёра — шестнадцатилетний мальчик, откопавший среди обрывков колючей проволоки, ржавых пулеметных лент и простреленных касок карабин, и отправившийся в лес к партизанам. В начале фильма он совсем ребенок. В конце, пройдя через ужас карательной акции фашистов, становится взрослым, пугающе взрослым и даже седым.

Жизнь прекрасна / La vita è bella (1997)

Италия, режиссёр Роберто Бениньи

Во время войны в Италии в концлагерь попадает еврей, его маленький сын и жена, итальянка, добровольно последовавшая вслед за ними. В лагере ради спасения сына отец объясняет всё происходящее как игру, призом в которой будет настоящий танк, который достанется тому мальчику, который сможет не попасться на глаза надзирателям. И несмотря на смерть, боль и кровь вокруг, ребёнок верит своему папе, что это только игра.

Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan (1998)

США, режиссёр Стивен Спилберг

Капитан Джон Миллер получает непростое задание – вместе с отрядом из восьми человек он должен отправиться в тыл врага на поиски рядового Джеймса Райана, три родных брата которого почти одновременно погибли на полях сражений. Но для того, чтобы найти и спасти солдата, этому отряду придется пройти через все круги ада.

Бункер / Der Untergang (2004)

Германия, Австрия, Италия, режиссёр Оливер Хиршбигель

Действие происходит в апреле 1945 года. Советские войска приближаются к Берлину. Чувствуя неминуемое поражение нацистская верхушка прячется в секретном бункере. Отвергнув предложения о побеге, обезумевший Гитлер утверждает, что победа близка. Он приказывает сравнять Германию с землей и обсуждает детали своего самоубийства. Последнее убежище палачей пронизано агонией и страхом, и лишь те, кто выйдут живыми из этого замкнутого ада, смогут поведать историю о последних минутах жизни и мрачном падении диктатора и его режима.

Мальчик в полосатой пижаме / The Boy in the Striped Pyjamas (2008)

Великобритания, США, режиссёр Марк Херман

Это история, происходящая во время Второй мировой войны и показанная глазами невинного и ничего не подозревающего о происходящих событиях Бруно, восьмилетнего сына коменданта концентрационного лагеря. Его случайное знакомство и дружба с еврейским мальчиком по другую сторону ограды лагеря, в конечном счёте, приводит к самым ошеломительным и трагическим последствиям.

Бесславные ублюдки / Inglourious Basterds (2009)

США, Германия, режиссёр Квентин Тарантино

Фильм – авторское видение Тарантино истории Второй мировой. Лейтенант Альдо Рейн собирает группу солдат еврейского происхождения для выполнения миссии террора на территории оккупированной Франции. Их задача: убивать нацистов самым жестоким образом с целью мести, а так же деморализации и устрашения немецкой армии. Слухи об этом отряде быстро распространяются в Рейхе, и быстро доходят до самого Гитлера, чем вызывают его гнев.

Запись 9 фильмов о Второй мировой войне, которые должен посмотреть каждый впервые появилась Locals.

Режиссёр является шестикратным лауреатом премии «Оскар», в том числе «за выдающийся продюсерский вклад в развитие кинопроизводства». Его легендарная кинотрилогия «Крёстный отец» и драма о вьетнамской войне «Апокалипсис сегодня» вошли во все мировые учебники по кинематографии.

Предлагаем ознакомиться со списком любимых фильмов гения. Ведь всегда интересно, какое кино повлияло на творческое видение того или иного режиссёра, что может стать отличной киношколой.

Квартира / The Apartment (1960)

Трагикомедия Билли Уайлдера, рассказывающая историю отношений простого клерка и девушки-лифтёрши, работающих в одной конторе. На первый взгляд, у этих двоих нет никаких шансов быть вместе, однако в результате ряда невероятных событий всё разрешается наилучшим образом.

Пепел и алмаз / Popiól i diament (1958)

Фильм из «военной трилогии» польского режиссёра Анджея Вайды, снятый по мотивам повести Ежи Анджеевского. Стал одним из наиболее значительных достижений польской киношколы.

Плохие спят спокойно / Warui yatsu hodo yoku nemuru (1960)

Социальная драма Акиры Куросавы, сюжет которой отдаленно напоминает шекспировского «Гамлета». По сюжету молодой человек Коити Ниси жаждет отомстить за смерть отца, которого принудил к самоубийству вице-президент крупной земельной корпорации.

Лучшие годы нашей жизни / The Best Years of Our Lives (1946)

Мелодрама Уильяма Уайлера рассказывающая о троих солдатах, возвратившихся в родной город с фронтов Второй мировой войны. Они душевно разбиты и не испытывают никакой уверенности в завтрашнем дне. И каждый по-своему переживает процесс возвращения к нормальной жизни.

Маменькины сынки / I Vitelloni (1953)

Автобиографическая драма Федерико Феллини, в которой показана история пяти молодых людей, родившихся в небольшом приморском городке. Повзрослев, они называют себя «маменькины сынки», поскольку, несмотря на огромное желание уехать, они не могут покинуть родной город, так как здесь живут все их друзья и родные.

Король комедии / The King of Comedy (1982)

Чёрная комедия Мартина Скорсезе с Робертом Де Ниро в главной роли. Главный герой – Руперт Папкин, амбициозный, но заурядный молодой человек, мечтающий стать великим комиком. Чтобы попасть на национальное телевидение, Руперт и его девушка берут в заложники известного телеведущего.

Бешеный бык / Raging Bull (1980)

Спортивная драма Мартина Скорсезе, снятая по мотивам мемуаров «Бешеный бык: Моя история» известного американского боксёра итальянского происхождения, чемпиона мира среди профессионалов Джейка Ламотты.

Поющие под дождём / Singin’ In The Rain (1952)

Классический мюзикл Стэнли Доненома и Джинома Келли, который называют «автобиографией Голливуда» эпохи перехода от немого к звуковому кино.

Восход солнца / Sunrise: A Song of Two Humans (1927)

Немая драма Фридриха Вильгельма Мурнау, ставшая первой картиной с музыкальным и шумовым оформлением, записанным по технологии «Мувитон». В основе сюжета — классический любовный треугольник. Сценарий фильма основывается на вышедшем в 1917 году романе Германа Зудермана «Путешествие в Тильзит».

Телохранитель / Yôjinbô (1961)

Боевик Акиры Куросавы, представляющий собой достоверную костюмно-историческую картину, действие которой происходит в Японии в середине XIX века, незадолго до революции Мэйдзи. В небольшом городке два бандитских клана терроризируют местных жителей. Бродяга-самурай с помощью меча, хитрости и интриги сталкивает между собой обе банды и таким образом заставляет их уничтожать друг друга.

Запись 10 любимых фильмов Фрэнсиса Форда Копполы впервые появилась Locals.

Страна ОЗ (2015)

Трогательная и остроумная трагикомедия о приключениях девушки Лены, которая приехала в большой город из глубинки. Под Новый год, Лена пытается добраться до улицы Торфорезов, а именно, до пивного ларька, в котором она должна работать. И этот путь становится настоящей Одиссеей, во время которой девушку ждут смешные и не очень испытания и встречи с невероятными персонажами.

Слушатель (2004)

Неординарная комедия о бывшем преуспевающем бизнесмене Сергее, который оказывается на улице без копейки денег и устраивается работать «слушателем». В наше время трудно найти человека, который способен просто понимающе выслушать собеседника, особенно если тот начинает жаловаться на жизнь и вымещать на собеседнике отрицательные эмоции.

В семье Федуловых «слушателю» не просто высказывают то, о чём не рискуют говорить с реальными оппонентами, но и занимаются рукоприкладством. Сергей заводит специальную тетрадку, где аккуратно фиксирует каждое бранное слово и синяк по соответствующему тарифу.

Приходи на меня посмотреть (2000)

Софья Ивановна уже десять лет не встает со своего кресла, целыми днями смотрит в окно и слушает Диккенса, которого читает ей вслух единственная дочь Таня. Единственная наследница, Таня, которая, похоже, смирилась с положением старой девы, и вся её жизнь состоит только из забот о больной матери.

Возможно, эти женщины провели бы вдвоем еще немало тихих, уединенных лет в своей уютной квартире, если бы в один из предновогодних вечеров Софья Ивановна не собралась… умирать. И так сильно захотелось Софье Ивановне, чтобы её дочь была счастлива, а Тане так захотелось, чтобы у её мамы на душе было спокойно. А Новый год был так близок, что за окном старой московской квартиры начались самые настоящие новогодние чудеса.

Со мною вот что происходит (2012)

Предновогодний день, московские невозможные пробки. Спешка без результатов, помощь, от которой никому не становится легче. Разговоры о бесконечных мелочах, в которых проходит жизнь — а может, уже и прошла. Об отце, которому осталось всего ничего, и ничего не сделаешь. О планах тринадцатилетней девочки на жизнь: можно стать онкологом, можно — дизайнером еды. О том, что было, и что теперь.

Бедная Саша (1997)

Лирическая Новогодняя комедия Тиграна Кеосаяна о том, как сильно люди нуждаются в любви: девочке недостает родительского тепла, ее мама неуютно чувствует себя без любимого человека.

Незадачливый, но талантливый и честный взломщик Берёзкин выходит из тюрьмы на побывку на Новый год. С собой он везёт деньги, порученные ему мафиозным боссом. Берёзкин по рассеянности теряет общак, и теперь ему грозит расправа. Он пытается повеситься, но его спасает бродяга Аристарх, который работает Дедом Морозом. Вместе с Аристархом Берёзкин пытается ограбить богатую квартиру банкирши, но попадает в ловушку, расставленную ему дочерью хозяйки, Сашей.

Сирота казанская (1997)

Учительница Настя решила разыскать своего отца, которого никогда не видела. Все её знания ограничивались именем отца (Павел) и тем, что её родители познакомились на курорте, в пансионате «Солнечный», после чего расстались и никогда не виделись. Её мамы, Галины, больше нет, как и других родственников, поэтому Насте неоткуда узнать подробности. На опубликованное в газете неотправленное письмо матери отзываются сразу трое человек, каждый из которых искренне верит в то, что он и есть отец Насти. Все они приезжают к своей предполагаемой дочери 31 декабря, в канун Нового года.

Кушать подано! (2005)

Первоклассная камерная комедия, которая держится на хороших актёрах и хитросплетениях неловких ситуаций. Муж решил встретить Новый год вместе с молодой любовницей в своем загородном доме, переделанном из бывшей свинофермы, жену он отправляет проведать тещу, а для алиби приглашает к себе старого друга.

Запись 7 душевных фильмов о Новом годе вместо “Иронии судьбы” впервые появилась Locals.

The Best Cinematography of 2015 from Fandor Keyframe on Vimeo.

Видеонарезка из лучших фильмов 2015 года с точки зрения операторской работы. Среди самых красивых лент: “Кэрол”, “Луговая страна”, “Лазурный берег”, “Багровый пик”, “Выживший” и другие.

Запись Видео: самые красивые фильмы 2015 года впервые появилась Locals.

Этот список фильмов не является рейтингом, раздающим картинам свое определенное место, а скорее рекомендательным напоминанием лучших артхаусных работ за уходящий год.

Монстр в шкафу / Closet Monster

Дебютная полнометражная картина канадского режиссёра Стивена Данна. “Монстр в шкафу” повествует об Оскаре, ученике старших классов и начинающем художнике, который мечтает выбраться из своего маленького городка канадской провинции, и заодно из «шкафа» своих страхов связанных с его гомосексуальностью. У молодого человека есть воображаемый друг – хомяк по имени Баффи, а так же его преследуют ужасающие видения последствий раскрытия своей ориентации — и страх этот усугубляется воспоминаниями о жестоком преступлении, свидетелем которого он стал в детстве.

Асфальт / Asphalte

Комедийная драма французского режиссёра Сэмюэля Бенедикта, основанная на его же автобиографии была представлена в рамках “специального показа” Каннского кинофестиваля в этом году. Фильм повествует о разных героях и невероятных встречах, которые, бывает, случаются в мире городского отчуждения.

От предшествующего / Mula sa kung ano ang noon

Драма филиппинского режиссёра Лав Диаса обращена в прошлое, к печальным событиям диктаторского режима Фердинандо Маркоса. Основное действие картины разворачивается в 1972 году и оканчивается, когда президент совершил государственный переворот и объявил чрезвычайное положение, сохранявшееся до 1981 года.

Мандарин / Tangerine

Комедия американского режиссёра Шона Бэйкера, рассказывающая о приключениях трансгендера Синдиреллы, которая, вернувшись в родной квартал после заключения, узнает об измене парня-сутенера. Секс-работница вместе со своей лучшей подругой, ставят перед собой задачу тщательно исследовать основания этих скандальных слухов. Следуя за подругами, фильм познакомит зрителя с самыми разнообразными субкультурами Лос-Анджелеса.

Сын Саула / Saul fia

Венгерская драма, ставшая многократным призером Каннского кинофестиваля в этом году. Фильм повествует о трагической истории Саула Аусландера, заключенного из зондеркоманды Освенцима, который вынужден сжигать трупы людей. Однажды он пытается спасти из огня и похоронить тело мальчика, которого принимает за своего сына.

Комната / Room

Канадско-ирландская драма Леонарда Абрахамсона, рассказывающая о девушке которую похитили, когда она была ещё подростком и заперли в небольшой комнате. В неволе она родила сына Джека. Вместе они уже 5 лет и кроме этой комнаты в своей жизни он больше ничего не видел.

Бог знает что / Heaven Knows What

Драма, основанная на реальной истории Ариэль Холмс, бездомной наркоманке, которая нашла безумную любовь на улицах Нью-Йорка.

Франкофония. Лувр под немецкой оккупацией / Francofonia

Документально-игровой фильм Александра Сокурова. Действие происходит в настоящее время и в 1940 году. В настоящем, автор кинокартины, он же рассказчик — Александр Сокуров, у себя дома общается по интернет-связи с капитаном грузового корабля Дрейком, везущим контейнеры с музейными предметами. Судно начинает терпеть крушение из-за бури.

Виктория / Victoria

Триллер немецкого режиссёра Себастьяна Шиппера, премьера которого состоялась на 65-ом Берлинском международном кинофестивале, где он получил награду за выдающиеся художественные достижения.
Главная героиня, девушка из Испании по имени Виктория, перебравшаяся в Берлин три месяца назад, работает в кафе. Она никого не знает в этом городе и не говорит по-немецки. Покидая клуб в 4 утра, она знакомится с четырьмя молодыми людьми, которых не пускают в клуб. Они предлагают ей прогуляться по городу. Оказывается, парням нужно разобраться со старым долгом, а поскольку один из них слишком пьян, они просят Викторию побыть водителем.

Убийца / Nie yin niang

Боевик Хоу Сяосянь, получивший приз Каннского кинофестиваля за лучшую режиссуру в этом году. Действие происходит в Китае, во времена правления династии Танг. Главная героиня — убийца, влюбившаяся в человека, которого ей приказано убить.

Три воспоминания моей юности / Trois souvenirs de ma jeunesse

Французская драма Арно Деплешена, повествующая историю жизни Поля Дедалю из Таджикистана. Он вспоминает свое детство в Рубе, приступы безумия матери, ту связь, которая объединяла его с братом Иваном. Вспоминает, как ему исполнилось шестнадцать, а отец стал безутешным вдовцом. Вспоминает студенческие годы в Париже и знакомство с доктором Беханзином, свой растущий интерес к антропологии. И, конечно же, Поль вспоминает Эстер – любовь всей своей жизни.

Запись Лучший артхаус 2015 года впервые появилась Locals.

Эльдар Александрович Рязанов родился 18 ноября 1927 года в Самаре, позже семья переехала в Москву. В 1950-м Рязанов окончил ВГИК, мастерскую Григория Козинцева. Через пять лет режиссёр стал работать на киностудии «Мосфильм», где руководитель И. А. Пырьев буквально заставил Рязанова взяться за кинокомедию «Карнавальная ночь».

Карнавальная ночь (1956)

Музыкальный фильм о встрече нового года с Людмилой Гурченко в главной роли получил колоссальный успех у зрителей. Рязанов стал востребованным режиссером, а Гурченко – актрисой.

Дайте жалобную книгу (1965)

Лирическая комедия о ресторане с дурной славой под названием «Одуванчик», в котором помимо многих блистательных советских актёров, снялась всем известная троица Никулин — Вицин — Моргунов.

Берегись автомобиля (1966)

Ставшая культовой, комедия была первой совместной работой Эльдара Рязанова и сценариста Эмиля Брагинского. В основу сюжета легла “городская легенда” о человеке, который угонял машины у людей, живущих на нетрудовые доходы, продавал их, а деньги переводил в детские дома.

Старики-разбойники (1971)

Комедия с Юрием Никулиным и Евгением Евстигнеевым в главных ролях, повествующая о приключениях следователя прокуратуры и его старинного друга, решивших организовать преступление века.

Невероятные приключения итальянцев в России (1973)

Советско-итальянская приключенческая комедия, снятая Эльдаром Рязановым совместно с Франко Проспери. Фильм пародирует множество известных на тот момент гангстерско-приключенческих фильмов, таких, как «Сицилийский клан», «Забриски-пойнт» и «Этот безумный, безумный, безумный, безумный мир».

Ирония судьбы, или С легким паром! (1975)

Этот культовый двухсерийный телефильм Рязанова знает наизусть уже три поколения русскоговорящих зрителей. Его до сих пор показывают каждый новогодний вечер. И без этого уже нельзя.

Служебный роман (1977)

Ещё одна культовая двухсерийная трагикомедия Рязанова, разнёсшаяся на цитаты. Фильм снят по пьесе «Сослуживцы», написанной Эльдаром Рязановым и Эмилем Брагинским всего за месяц. Спектакль имел колоссальный успех и вопрос о создании фильма решался не долго. В результате, персонажи Андрея Мягкова и Алисы Фрейндлих стали одними из самых ярких киногероев советского кинематографа.

Гараж (1979)

Трагикомедия, в основу которой легла реальная история — собрание гаражно-строительного кооператива «Мосфильма», участником которого оказался сам Рязанов. Так же, как и в фильме, на собрании в связи со строительством трассы, которая должна была пройти по территории, выделенной ранее под строительство гаражей, решался вопрос об исключении нескольких «лишних» работников. Парадоксальное поведение коллег глубоко поразило Рязанова и вдохновило на написание сценария.

Вокзал для двоих (1982)

Мелодрама с Олегом Басилашвили и Людмилой Гурченко была участником официальной конкурсной программы Каннского кинофестиваля 1983 года. Необычная история любви буфетчицы и мужчины, отправляющего в тюрьму за не совершённое преступление, по многим версиям, списана списана с композитора Микаэла Таривердиева и его возлюбленной, актрисы Людмилы Максаковой.

Жестокий романс (1984)

Мелодрама по мотивам пьесы Александра Островского «Бесприданница», ставшая её третьей советской экранизацией и самой успешной.

Андерсен. Жизнь без любви (2006)

Фэнтези о начинающем писателе Хансе Кристиане Андерсене, творчество которого отвергли коллеги, и он сам себе в утешение начал писать сказки. «Здесь много подлинных фактов. Я читал мемуары, дневник сказочника, воспоминания современников. Конечно же, в фильме есть выдумки, которых мы не стыдимся. Это могло существовать, может, и было на самом деле», — прокомментировал Эльдар Рязанов.

Запись Конец ещё одной эпохи: Лучшие фильмы Эльдара Рязанова впервые появилась Locals.

Брюс “Ли Джун Фан” Ли родился 27 ноября 1940 года в Сан-Франциско в год Дракона и в час Дракона по восточному календарю. Его отец был актёром-комиком кантонской китайской оперы и семья часто путешествовала.

Брюс с младенчества начал сниматься в кино – уже в 3 месяца он появился в фильме «Золотой ворот девушки». Но главной его страстью у мальчика были драки, и после очередной стычки в школе, когда его серьезно побили, он начал заниматься кунг фу.

Брюс Ли обучался стилю “винь-чун” у великого мастера Ип Мана. Этот стиль, делающий акцент на бое без оружия, Брюс Ли затем популяризировал в кино.

В 20 лет, вернувшись в США, Брюс начал сниматься в кино и телесериалах, демонстрируя боевые искусства. Он стал популярен и у него начали появляться ученики, в числе которых были многие знаменитости.

Зеленый Шершень / The Green Hornet (сериал 1966 – 1967)

26-серийный проект, после которого Брюса Ли заметили в Голливуде. В сериале он исполнил роль второго плана – напарника Зеленого Шершня, Като.

Лонгстрит / Longstreet (сериал 1971 – 1972)

Детективный сериал, продюсер которого, Стирлинг Силлифант, специально для написал роль для Брюса Ли. Именно в этом сериале Ли впервые продемонстрировал миру свой стиль кунг-фу под названием джит кун до и произнес легендарную фразу: «Be water my friend».

Большой босс / Tang shan da xiong (1971)

Первая главная роль Брюса Ли – гонконгский боевик, ставший коммерчески успешным в Азии, а затем и в США. Никто из съёмочной группы и актёров не ожидал, что «Большой босс» произведёт такой фурор.

«Большой Босс» для меня — важный фильм, так как у меня впервые была главная роль. Я знал, что смогу сыграть лучше, чем в «Зелёном шершне» и кроме того, у меня было больше веры в себя сразу же после «Лонгстрита», – прокомментировал Брюс Ли в одном из интервью.

Кулак ярости / Jing wu men (1972)

Следующий боевик гонконгского производства с Брюсом Ли в главной роли, который состоит в списке 100 лучших китайских фильмов. В нём в эпизодической роли и в качестве каскадера работал молодой Джеки Чан. Именно ему персонаж Брюса Ли наносит знаменитый удар ногой в полёте.

Путь дракона / Meng long guo jiang (1972)

Боевик, в котором герой Брюса Ли сразился с героем Чака Норриса. Разве, вы еще это не посмотрели?

Выход Дракона / Enter the Dragon (1973)

Американско-гонконгский боевик, в котором все боевые сцены ставил Брюс Ли. Съемки фильма сопровождались огромными трудностями, одной из которых была нехватка переводчиков. Кроме того, между каскадёрами часто возникали стычки, так как они состояли в соперничавших «кланах» китайских группировок.

Игра смерти / Game of Death (1978)

Последняя работа Брюса Ли, который умер от внезапного отёка мозга ещё до окончания съёмок, поэтому большая часть фильма была доснята при помощи дублёров, и фильм вышел на экраны лишь через 5 лет после смерти Ли.

Известие о смерти Брюса Ли во время съемок “Игры смерти” многие сначала приняли за рекламный трюк для раскрутки нового фильма. Уход из жизни Ли был действительно неожиданным и после сопровождался множеством слухов и домыслов. Но факт остаётся фактом – Брюс Ли ушел слишком рано, ведь ему было всего 32 года.

Запись 75 лет со дня рождения Брюса Ли: лучшие фильмы великого дракона впервые появилась Locals.

Париж стал местом действия для тысяч кинолент. Вспоминаем самые красивые фильмы о любви, снятые в Париже. Сейчас этот город нуждается в ней, как никогда.

Перед закатом / Before Sunset (2004)

Мелодрама Ричарда Линклейтера с Итаном Хоуком и Жюли Дельпи в главных ролях.

Когда-то давно, в середине девяностых, случайная встреча Джесси и Селин подарила молодым людям несколько восхитительных и трогательных часов в предрассветной Вене. Спустя девять лет им снова предстоит увидеть друг друга! Теперь у них в распоряжении несколько часов в предзакатном Париже, в течение которых необходимо решить, каким станет их завтра.

Амели / Le Fabuleux destin d’Amélie Poulain (2001)

Ставшая классикой сказка о любви в самом прекрасном городе.

Знаете ли вы, что все события, происходящие в нашем мире, даже самые незначительные, взаимосвязаны самым удивительным и чудесным образом? Как полет крошечной мухи может вызвать где-то далеко мощный ураган, так и странные и, на первый взгляд, непонятные поступки тихой и одинокой девушки, живущей в мире своих фантазий, могут навсегда изменить жизнь совершенно разных людей, подарив им счастье и раскрасив окружающий мир яркими, головокружительными красками. Эту девушку зовут Амели Пулен.

Париж, я люблю тебя / Paris, je t’aime (2006)

Сборник пятиминутных новелл, в котором двадцать режиссёров из разных стран мира показали свои истории любви на фоне Парижа. Они создали фильм о любви, фильм, в каждом кадре которого можно расслышать, как бьются сердца его героев.

Полночь в Париже / Midnight in Paris (2011)

Волшебная мелодрама Вуди Аллена, ставшая авторской одой городу любви.

Писатель и безнадежный романтик, уверенный в том, что должен был жить в 1920-е годы, приезжает в Париж со своей возлюбленной на каникулы и попадает в прошлое. Встречаясь там с Хемингуэем, Пикассо, супругами Фицджеральдами, Гертрудой Стайн, он понимает, что принадлежит этому времени и хочет остаться там навсегда.

Мулен Руж / Moulin Rouge! (2001)

Культовый мюзикл База Лурмана с Юэном Макгрегором и Николь Кидман в главных ролях.

Действие фильма разворачивается в 1899 году в знаменитом парижском ночном клубе. Мулен Руж — это не только дискотека и шикарный бордель, но и место, где, повинуясь неудержимому желанию прочувствовать атмосферу праздника, собираются страждущие приобщиться к красоте, свободе и любви.

Мечтатели / The Dreamers (2003)

Эротическая драма Бернардо Бертолуччи о сексуальной революции в отдельно взятой парижской квартире, происходящая на фоне студенческих волнений 1968 года.

Трое молодых людей дни и ночи напролет они смотрят фильмы и не выходят из дома. Кино стало их жизнью. Сначала это просто увлечение, потом — сложная паутина психологических и сексуальных отношений.

Любовники с Нового моста / Les amants du Pont-Neuf (1991)

Мелодрама Леоса Каракса с Жюльет Бинош и Дени Лаваном в главных ролях.

Выйдя из ночлежки для бездомных, где он лечился после наезда, совершенного на него неизвестным водителем, уличный факир Алекс возвращается ночевать на старейший парижский мост Понт — Неф, где кроме своего обычного напарника, снабжающего его наркотиками, обнаруживает молодую художницу Мишель, которая, потеряв зрение, решила оставить дом и друзей. У Алекса и Мишель возникает стремительный и пьянящий, но целительный для обоих роман.

Ангел-А / Angel-A (2005)

Культовое чёрно-белое фентези Люка Бессона о любви.

Это история о неудачнике, которому Судьба послала еще один шанс. Решив покончить с собой, он видит на мосту сногсшибательную красотку в очень маленьком черном платье, которая прыгает в Сену. Андре бросается за ней. Спасенная девушка обещает помочь Андре во всем.

Последнее танго в Париже / Ultimo tango a Parigi (1972)

Ещё одна работа Бернардо Бертолуччи. Действие происходит в Париже конца шестидесятых. Сорокапятилетний американец потрясен недавней смертью жены, он считает себя виновным и находится в состоянии глубокой депрессии. Отчаянно цепляясь за жизнь, он знакомится с юной парижанкой, странной и эксцентричной девушкой, намного его моложе. Их связь переходит в страсть, доходящую почти до умопомрачения, страсть, пределы которой даже трудно представить.

Свидания в Париже / Les rendez-vous de Paris (1995)

Мелодрама Эрика Ромера, состоящая из 3 отдельных новелл.

«Свидание в Париже может оказаться приятной неожиданностью или обернуться недоразумением», — поют уличные музыканты. В первой новелле обычная неприятность позволяют Эстер разобраться в своих взаимоотношениях с Горацио. Во второй новелле флирт и любовь ходят рука об руку и кому-то одному в конце концов будет больно. В третьей новелле художник влюбляется в обычную прохожую девушку и болтает с ней о своих женщинах и картинах.

Запись Париж – город любви: 10 лучших фильмов о городе, который не сломить впервые появилась Locals.

Леонардо Вильгельм Ди Каприо родился 11 ноября 1974 года в Лос-Анджелесе в семье хиппи. Актёрским мастерством Лео решил заняться стать ещё в раннем детстве.В конце 1980-х начал работать на телевидении, снимался в рекламе и сериалах, первым из которых была «Санта-Барбара», а в начале 1990-х дебютировал в большом кино, сыграв в комедийном ужастике «Зубастики 3» (1991).

Давайте вспомним лучшие роли актёра, которому не нужен “Оскар”.

Что гложет Гилберта Грейпа? / What’s Eating Gilbert Grape (1993)

За роль второго плана, Арни Грэйпа, Леонардо ДиКаприо выдвигался на премии «Оскар» и «Золотой глобус».

Дневник баскетболиста / The Basketball Diaries (1995)

Драма, поставленная по автобиографическому роману, в которой Лео сыграл трудного подростка Джима Кэрролла.

Ромео + Джульетта / Romeo + Juliet (1997)

Свободная интерпретация классической трагедии Шекспира, в которой ДиКаприо сыграл Ромео.

Титаник / Titanic (1997)

Фильм, который не видел только слепой, после которого о Лео узнали все.

Человек в железной маске / The Man in the Iron Mask (1998)

Приключенческий фильм по мотивам произведений Александра Дюма, в котором Лео досталось сразу две роли – близнецов Филиппа и Людовика XIV.

Пляж / The Beach (2000)

Культовая драма Дэнни Бойла, в которой Лео исполнил главную роль.

Поймай меня, если сможешь / Catch Me If You Can (2002)

Трагикомедия Стивена Спилберга, основанная на реальных событиях, где Лео сыграл роль ловкого мошенника Фрэнка Абигнейла.

Отступники / The Departed (2006)

В криминальном триллере Мартина Скорсезе ДиКаприо сыграл роль ирландского полицейского Билли Костигана.

Остров проклятых / Shutter Island (2010)

Психологический триллер Мартина Скорсезе с Лео в главной роли. Это четвёртый случай совместной работы режиссёра и актёра.

Начало / Inception (2010)

Культовая головоломка Кристофера Нолана с ДиКаприо в главной роли.

Джанго освобожденный / Django Unchained (2012)

Спагетти-вестерн Квентина Тарантино, в которой ДиКаприо блистательно сыграл циничного и жестокого рабовладельца Кэлвина Кэнди.

Волк с Уолл-стрит / The Wolf of Wall Street (2013)

Ещё один шедевр дуэта Скорсезе-ДиКаприо. Многие пророчили актёру долгожданный “Оскар” за роль Джордана Белфорта. Но и ладно.

Какая у вас любимая роль Леонардо ДиКаприо?

Запись Лучшие роли Леонардо ДиКаприо, которые хороши и без Оскара впервые появилась Locals.

Главными критериями отбора фильмов были – операторская работа, работа художников, сценографов и цветокоррекция картинки.

Кумико – охотница за сокровищами / Kumiko, the Treasure Hunter
Драма Дэвида Зеллнера снятая по мотивам городской легенды о девушке из Токио, которая отправилась в Миннесоту искать сокровище из фильма братьев Коэн “Фарго”.

Как поймать монстра / Lost River
Арт-хаусный триллер Райана Гослинга, ставший его режиссёрским дебютом.

Под электрическими облаками

Драма Алексея Германа-младшего, получившая в основной конкурсной программе 65-го Берлинского кинофестиваля Серебряного медведя» за выдающиеся достижения в области киноискусства.

Страшные сказки / Il racconto dei racconti
Готическая интерпретация Маттео Гарроне «Сказки сказок» Джамбаттисты Базиле.

Безумный Макс: Дорога ярости / Mad Max: Fury Road
Постапокалиптический боевик Джорджа Миллера, ставший четвёртый фильмом о Максе Рокатански.

Багровый пик / Crimson Peak 

Действительно страшный, и от этого не менее красивый, фильм ужасов режиссёра Гильермо дель Торо, действие которого происходит в индустриальной Англии 19-го века.

Прогулка / The Walk
Захватывающий байопик Роберта Земекиса о французском канатоходце Филиппе Пети.

Золушка / Cinderella
Сказочно красивый ремейк одноимённого диснеевского мультфильма 1950 года.

Звёздные войны: Пробуждение силы / Star Wars: Episode VII – The Force Awakens
Фильм который невозможно не внести авансом в список самых зрелищных этого года.

Выживший / The Revenant
Вестерн Алехандро Гонсалеса Иньярриту – ещё одна картина, которую нам только предстоит увидеть этой зимой. Но уже только из-за одного трейлера мурашки по коже.

Запись 10 САМЫХ КРАСИВЫХ ФИЛЬМОВ ЭТОГО ГОДА впервые появилась Locals.

Ускользающая красота / Stealing Beauty (1995)

Сказочная картина Бернардо Бертоллучи о солнечных холмах Тосканы, красивых девушках, любви и бесконечном лете. Кроме того, это одна из самых первых работ Лив Тайлер, которая исполнила в фильме главную роль. В результате, эстетический экстаз от просмотра “Ускользающей красоты” вам обеспечен.

И твою маму тоже / Y tu mamá también (2001)

Роуд-муви Альфонсо Куарона о летних приключениях двух друзей, колесящих по Мексике вместе с 28-летней женщиной. Это один из самых коммерчески успешных мексиканских фильмов, что неудивительно. Жара, секс и много латинской музыки – идеальные ингредиенты для хорошего летнего фильма.

Евротур / EuroTrip (2004)

Культовая комедия Джеффа Шеффера о летних европейских каникулах четырёх американских выпускников. Маршрут Лондон-Париж-Амстердам-Братислава-Берлин-Рим хотели бы повторить многие. Если нет возможности – можно просто пересмотреть эту замечательную комедию.

Хороший год / A Good Year (2006)

Романтическая мелодрама Ридли Скотта о фондовом биржевике в исполнении Рассела Кроу, который получает в качестве наследства винодельню в Провансе.

Маленькая мисс Счастье / Little Miss Sunshine (2006)

Роуд-муви Джонатана Дэйтона и Валери Фэрис о приключениях маленькой девочки олив и её сумасшедшей семьи, которые все вместе отправились в калифорнию на конкурс красоты «Маленькая мисс Счастье».

Парк культуры и отдыха / Adventureland (2008)

Мелодрама о летних каникулах парнишки, вынужденного отменить своё путешествие по европе и устроиться работать в местный парк аттракционов на самую нудную и низкооплачиваемую работу. Но это лето превращается в самое яркое событие в жизни главного героя.

Вики Кристина Барселона / Vicky Cristina Barcelona (2008)

Мелодрама Вуди Аллена о страстных летних каникулах двух подружек в Барселоне. Действие, происходящее на фоне творений Гауди и дуэт Пенелопы Крус и Хавьера Бардема – это один из лучших фильмов маэстро Аллена.

Мое большое греческое лето / My Life in Ruins (2009)

Комедия о девушке, работающей гидом по достопримечательностям Греции. Она не знает родного языка из-за того, что выросла в Штатах, поэтому попадает во множество курьёзных ситуаций. Однажды проводя экскурсию с новым водителем, не говорящим с ней на одном языке, она думает, что потеряет рассудок, но находит любовь.

Королевство полной луны / Moonrise Kingdom (2012)

Ламповый шедевр Уэса Андерсона о летних приключениях Сэма и Сьюзи. Новая Англия 60-х годов, бойскаутский лагерь, ретро-музыка и наряды, приключения, любовь и отличный актёрский состав – одна из жемчужин сегодняшней подборки.

Короли лета / The Kings of Summer (2013)

Мелодрама Джордана Вот-Робертса о летних каникулах троих друзей, решивших сбежать из родного дома в лес, чтобы начать жизнь, не зависимую от родительского контроля. Построив самодельное жильё, ребята наконец-то ощущают себя полноправными хозяевами собственной судьбы.

А какие у вас любимые фильмы о лете?

Запись Кино на выходные: 10 фильмов о лете впервые появилась Locals.

Уэс Крэйвен родился 2 августа 1939 года в Кливленде в семье убеждённых баптистов. После окончания колледжа Уитона, где он изучал философию и литературу, некоторое время Крэйвен преподавал английский, а его первой работой в кино стал монтаж звука в одной из нью-йоркских кинокомпаний. Преподавательскую должность Крэйвен в итоге оставил, чтобы снимать порнографические фильмы, которые снимал под псевдонимами.

Дебютным полнометражным фильмом Уэса Крэйвены был «Последний дом слева» (1972), частично основанный на фильме Ингмара Бергмана «Девичий источник» и созданный на весьма скромную сумму в 87 000 долларов. По сюжету две подруги, отправляющиеся на рок-концерт, оказываются в лапах у преступников, которые отвозят своих жертв в лес и издеваются над ними.

Режиссер умер от рака мозга в своем доме в Лос-Анджелесе в окружении семьи 30 августа. В начале месяца, 2 августа, ему исполнилось 76 лет.

Всего за свою кинокарьеру Уэс Крэйвен поставил около 30 полнометражных фильмов. На этих выходных давайте вспомним лучшие из них:

У холмов есть глаза / The Hills Have Eyes (1977)

Среднестатистическое американское семейство по дороге в Калифорнию волею случая проезжает через район над которым проводятся испытательные полеты новых моделей самолетов, закрытый для посещения гражданских лиц. Там они терпят аварию и оказываются пленниками пустыни, простирающейся на многие километры во все стороны.

Если бы этим все и ограничилось. Но нет. Впереди их ожидает кошмарная встреча с группой изуверов, которые совершенно незнакомы с современной цивилизацией, и жаждут убить непрошеных гостей.

Кошмар на улице Вязов / A Nightmare on Elm Street (1984)

Этим культовым фильмом Уэс Крэйвен перевернул жанр молодежного хоррора. Фредди Крюгер стал одним из самых известных антигероев мирового кино. А концепция, созданная Крэйвеном, на данный момент состоит из 9 фильмов, включая ремейк оригинальной ленты, а также телесериала и серию художественных романов и комиксов.

Вдохновением Крэйвену для создания «Кошмара» послужила статья в “LA Times”, рассказывающая о нескольких подростках родом из Камбоджи, которым снились настолько страшные сны, что они отказывались спать. Их родители, следуя предписаниям врачей, стали давать детям специальные лекарства. Однако вскоре дети один за другим умерли от последствий кошмарных снов. Тогда-то Крэйвен и взялся за написание сценария. Хотя в реальности причиной гибели детей стали сердечные приступы на фоне общего истощения организма, в фильме же этой причиной стал Фредди Крюгер.

Свою идею Крэйвен предлагал многим студиям, но в итоге «Кошмар на улице Вязов» взяла независимая компания “New Line Cinema”, которая к тому моменту занималась прокатом кино. Несмотря на то, что потом на студии было снято немало крупных картин, “New Line” до сих пор именует себя «Домом, который построил Фредди».

Люди под лестницей / The People Under the Stairs (1991)

В каждом городе есть дом, о котором рассказывают ужасные вещи. Взрослые говорят об этом месте шепотом, а все соседские ребятишки обходят его стороной. От таких мрачных домов веет сыростью и смертью. И вряд ли найдется смельчак, который, даже на спор отважится приблизиться к страшному месту в сумраке ночи.

Но случилось так, что однажды обыкновенный десятилетний мальчик вступил в жуткое жилище. Тот кошмар, который пришлось испытать маленькому герою, невозможно описать словами.

Крик / Scream (1996)

Ещё одна культовая франшиза Уэса Крейвена, рассказывающая о девушке Сидни Прескотт, которую на протяжении всех фильмов преследуют различные люди в маске призрака.

Ужастик вызвал скандал в ряде стран из-за откровенного показа насилия и последовавших вслед за демонстрацией фильма подражаний. Рабочим названием фильма было «Очень страшное кино», которое не было использовано, но дало имя серии пародийных фильмов.

Ночной рейс / Red Eye (2005)

Психологический триллер о молодой девушке и злосчастном ночном рейсе. Лиза Райзерт работает администратором роскошного отеля в Майами и панически боится летать. На соседнем кресле оказался приятный молодой человек, который еще в аэропорту угостил ее коктейлем. Но вдруг очаровательный молодой человек начинает угрожать расправой над отцом девушки, если она не выполнит его требований.

Запись Кино на выходные: Лучшие фильмы короля ужасов Уэса Крэйвена впервые появилась Locals.

Напоминаем тем, у кого фамилия «Шумахер» вызывает только ассоциации с “Формулой-1”, что Джоэл Шумахер снискал себе славу, сняв фильмы о Бэтмене («Бэтмен навсегда» и «Бэтмен и Робин»), экранизировав два романа Джона Гришема («Клиент» и «Время убивать») и мюзикл Эндрю Ллойда Вебера «Призрак Оперы», а также ещё множество культовых фильмов, которые мы и будем вспоминать на выходных.

Джоэл Шумахер родился 29 августа 1939 года в Нью-Йорке.Учился в колледжах искусства и дизайна, после его первой работы в индустрии моды понял, что его настоящая любовь — это кино. Он переехал в Лос-Анджелес, где начал свою кинокарьеру в качестве художника по костюмам и написание сценариев для телефильмов. Дебютным полнометражным фильмом Шумахера стала научно-фантастическая комедия “Невероятно уменьшившаяся женщина” (1981).

Джоэл Шумахер – разноплановый режиссёр, он снимал и комедии, и триллеры, но его главной областью были всё же социальные драмы. Острота внутреннего конфликта героев и отличные актерские исполнения заставляли зрителей внимательно относиться к каждому его новому фильму.

Коматозники / Flatliners (1990)

Достаточно сделать всего один шаг, чтобы перейти хрупкую грань между жизнью и смертью. Группа студентов-медиков выбрала для своих исследований запретную и опасную область.

Будущие врачи решили проникнуть в тайну небытия, которое наступает после остановки сердца. Один за другим студенты погружаются в состояние клинической смерти, отправляясь в непредсказуемое путешествие по ту сторону жизни. Результаты исследований оказались настолько неожиданными, что побывавший ТАМ уже не может продолжать прежний образ жизни, даже если бы и хотел.

Умереть молодым / Dying Young (1991)

Хилари О`Нил бросает ее приятель, и она решает кардинально изменить свою жизнь. Хилари устраивается сиделкой к гениальному, но умирающему от лейкемии человеку.

Постепенно взаимная симпатия перерастает в пламенную страсть, но эта любовь обречена, ибо неизлечимая болезнь набирает силу.

С меня хватит! / Falling Down (1992)

Неудачи преследуют Уильяма всю жизнь. Особенно этим жарким летом. На работе его отправили в бессрочный отпуск. Решением суда ему запрещено встречаться с дочкой. Обозлившись на весь мир, Уильям решается на месть. Круша все на своем пути, он пробивается сквозь раскаленный город на день рождения к своей дочке. Люди воспринимают его как маньяка, и только опытный детектив Прендергаст знает, в чем причина агрессии Уильяма.

Бэтмен навсегда / Batman Forever (1995)

Третья часть саги о Бэтмене, в которой ему приходится биться с двумя объединенными злодеями: бывшим окружным прокурором пострадавшим от кислоты Двуликим и сумасшедшим гением Загадочником. А помогать ему станет юный акробат по имени Робин.

Время убивать / A Time to Kill (1996)

Экранизация романа Джона Гришэма. Зверски изнасилована десятилетняя девочка. Отец девочки расстреливает подонков. Ему грозит газовая камера. Сможет ли блестящий адвокат, не проигравший ни одного дела, добиться признания невиновности своего клиента?

Бэтмен и Робин / Batman & Robin (1997)

Над Готэмом вновь нависла угроза: злодей-морозилка Мистер Фриз и психованная любительница растений по кличке Ядовитый Плющ решают уничтожить город. Единственные, кто могут остановить злодеев — Бэтмен и Робин, однако у этих супергероев возникают разногласия.

Без изъяна / Flawless (1999)

Главный герой — бывший страж порядка, подвижный здоровяк, герой района и примерный гражданин, приятный во всех отношениях мужчина «без изъяна» — живет по соседству с постоянно музицирующим трансвеститом Расти.

Взаимная неприязнь и полное непонимание могли бы длиться вечно, если бы однажды Уолт не попал в беду. Теперь, жалкий калека, прикованный к кровати, он почти потерял надежду на выздоровление.

Но его странный сосед все еще не забыл о сострадании несмотря на наркотики, выпивку и разврат. Маргинал и отщепенец, не мужчина и не женщина, однако Человек, Расти своими уроками пения дает Уолту уроки жизнестойкости, и, обретая голос, тот обретает силы жить.

Телефонная будка / Phone Booth (2002)

Один телефонный звонок может изменить всю жизнь человека или даже оборвать ее. Герой фильма Стью Шеферд становится пленником телефонной будки.

Что вы сделаете, если услышите, как в телефонной будке зазвонил телефон? Скорее всего, инстинктивно поднимете трубку, хотя прекрасно знаете, что кто-то просто ошибся номером. Вот и Стью кажется, что на звонок надо обязательно ответить, а в результате он оказывается втянутым в чудовищную игру. «Только положи трубку, и ты — труп», — говорит ему невидимый собеседник.

Призрак оперы / The Phantom of the Opera (2004)

Таинственный голос взывает к молодой оперной певице Кристине из мрачных недр величественной Парижской оперы. Лишь один человек в труппе знает, что невидимый покровитель и наставник Кристины, наводящий ужас на артистов, — обезображенный гений музыки, влюбленный в юную красавицу.

Призрак в маске сделает все, чтобы она стала примадонной сцены, однако у него есть властный соперник — богатый виконт Рауль де Шаньи. Став пленницей любовного треугольника, Кристина должна сделать выбор.

Роковое число 23 / The Number 23

Сотрудник службы по отлову бездомных животных Уолтер Спэрроу берется за чтение загадочного романа «Номер 23», который подарила ему на день рождения его жена Агата. В итоге тихая и спокойная жизнь Уолтера превращается в невыносимые муки, которые могут привести и его, и близких ему людей к самому печальному концу. А виной всему — число 23.

Запись Кино на выходные: Лучшие фильмы Джоэла Шумахера впервые появилась Locals.

Начиная с “Метрополиса” (1927) Фрица Ланга жанр атиутопии в кино не теряет своей актуальности, собственно, как и в анимации, и компьютерных играх. Человечество словно пытается предупредить самого себя о том, что его ждёт в будущем, если оно не будет противостоять контролю и не стремиться к свободе. И это будущее, охваченное тоталитаризмом, не такое уж радостное и безоблачное.

451º по Фаренгейту / Fahrenheit 451 (1966)

Мир будущего, в котором все письменные издания безжалостно уничтожаются специальным отрядом пожарных-огнеметчиков, а интерес к книгам и их хранение преследуются по закону.

Сержант Гай Монтэг слепо выполняет приказы по уничтожению литературы, но встреча с юной Клариссой заставляет его переосмыслить свою жизнь. Он становится инакомыслящим — отщепенцем в тоталитарном обществе, читающем только комиксы.

Заводной апельсин / A Clockwork Orange (1971)

В фильме был произведен исчерпывающий анализ причин преступности среди молодежи, нетерпимости нового поколения к привычным моральным ценностям и жизненным устоям современного общества.

Безжалостный лидер банды подростков, совершающей убийства и изнасилования, попадает в тюрьму и подвергается специальной обработке по подавлению подсознательного стремления к насилию. Но жизнь за воротами тюрьмы такова, что меры, принятые по «исправлению жестокости характера» не могут ничего изменить.

1984 / Nineteen Eighty-Four (1984)

Для подавления массовых волнений Океании правящая партия заново воссоздает прошлое и настоящее. За каждым гражданином неусыпно наблюдают, каждому с помощью телевидения промывают мозги. И даже двое любовников вынуждены скрывать свои чувства, поскольку секс и межличностные отношения объявлены вне закона.

Бразилия / Brazil (1985)

Сэм Лаури вполне доволен своей жизнью, он предпочитает работу мелкого клерка и согласен мириться с необустроенным собственным бытом вопреки воле матери, входящей в элиту системы. Но внезапно он встречает девушку, которую постоянно видит в своих снах. Ради того, чтобы снова встретить её, он решается сменить работу.

Кин-дза-дза! (1986)

Прораб Владимир Николаевич Машков и не подозревал, что обычный путь до универсама за хлебом и макаронами обернется межгалактическими путешествиями. А все эта встреча со студентом в кроличьей шапке с большой сумкой и с каким-то маленьким устройством — «машинкой перемещения», как он ее сам называл.

Короче, нажал на кнопку — и оказался вместе с молодым человеком в пустыне, и не в каких-нибудь Каракумах, а на планете-пустыне Плюк в тентуре, галактика Кин-дза-дза в спирали.

12 обезьян / Twelve Monkeys (1995)

2035 год – чудовищный, неизлечимый вирус уничтожил пять миллиардов человек, то есть 99% населения Земли. Оставшиеся в живых люди вынуждены обитать под землей.

Уголовник Джеймс Коул добровольно отправляется в опасное путешествие на машине времени. Он должен попасть в прошлое, чтобы помочь ученым найти источник возникновения этого ужасного вируса и раскрыть загадку таинственных «Двенадцати обезьян».

Гаттака / Gattaca (1997)

Добро пожаловать в Гаттаку — совершенный мир будущего. Здесь каждый генетически запрограммирован, и печальная судьба ожидает тех, кто был рожден в любви, а не в лаборатории. Такова судьба Винсента Фримана, молодого человека, получившего при рождении ярлык «не пригоден».

Винсент обладает весомыми недостатками: он подвержен страстям, он поддается эмоциям, и он верит в то, что его мечты сбудутся. Вот почему он покупает личность другого человека, пытаясь обмануть власти и стать уважаемым членом Корпорации Будущего Гаттака.

Эквилибриум / Equilibrium (2002)

Действие происходит в будущем, когда люди лишены возможности выражать какие-то эмоции, потому, что они… запрещены. Это — та цена, которую человечество платит за устранение из своей жизни войны. Теперь книги, искусство и музыка находятся вне закона. А любое чувство — уже преступление, наказуемое смертью.

Неуместный человек / Den brysomme mannen (2006)

Сорокалетний Андреас при загадочных обстоятельствах попадает в странный город — абсолютная идиллия, опрятные улицы, благополучные жители. Его принимают на работу в офис большой компании — сотрудники благожелательны, условия работы безупречны. Андреас даже заводит себе жену и пытается наладить семейный быт.

Но Андреасу не по себе. Что-то не так. Люди вокруг лишены эмоций, существуют, как роботы, по какому-то заведенному порядку, но жизнью это назвать нельзя. Во время прогулки Андреас вдруг видит нанизанный на железные прутья ограды труп своего коллеги, выбросившегося из окна офиса.

Метропия / Metropia (2009)

2024 год. Все время идет дождь. В утопическом Евросоюзе больше никто не ездит на машинах и не летает на самолетах. Велосипед — вне закона. Все города соединены сетью метро. Главный герой живет с привлекательной мулаткой, но все его мысли и желания — о девушке с этикетки на упаковке шампуня. И однажды он встречает ее на одной из станций метро.

Запись Топ-10 лучших фильмов-антиутопий впервые появилась Locals.