Квентин Тарантино - Locals

Дэвид Финчер планирует снять продолжение «Однажды в Голливуде» по сценарию Тарантино с Брэд Питтом в главной роли

rama.s — Wed, 02 Apr 2025 12:36:41 +0000

В Голливуде ходят слухи, что сценарий, который Квентин Тарантино планировал для своего последнего фильма, может быть реализован. Всё началось с сообщения о продолжении Однажды в Голливуде, опубликованного на сайте The Playlist. Поскольку новость вышла 1 апреля, информацию пришлось проверять.

Согласно слухам, Брэд Питт получил разрешение от Тарантино показать сценарий, сосредоточенный на персонаже Клиффе Буте, режиссёру Дэвиду Финчеру. Если фильм будет снят, его профинансирует и выпустит Netflix, поскольку Финчер работает только с этой платформой. Тарантино, в свою очередь, получит высокие гонорары, готовя пьесу и свой последний фильм для Sony.

Питт хочет вернуть свою роль Бута, за которую он получил «Оскар». В фильме было много неизведанных аспектов его прошлого как солдата и убийцы. Например, в фильме он возможно случайно убивает свою жену на лодке, а также расправляется с последователями семейства Мэнсон.

Миф о Буте частично раскрывается в романе Однажды в Голливуде: Роман, где Тарантино добавил много дополнительной истории. Когда стало известно, что Тарантино отменил своё продолжение, стало ясно, что Клифф Бут мог стать главным героем фильма Кинокритик. Неясно, как всё сложится, и маловероятно, что Ди Каприо вернётся. Но если фильм всё же выйдет, Финчер, скорее всего, будет лучшим выбором для его завершения.

Фильм Однажды в… Голливуде был выпущен компанией Sony Pictures в 2019 году. Однако Тарантино заключил соглашение, согласно которому права на фильм должны были вернуться к нему спустя несколько лет. Сейчас, как сообщают источники, сиквел картины, находящийся в разработке в рамках сотрудничества Финчера с Netflix, уже находится в частном распоряжении Тарантино.

Информация о продолжении появилась вскоре после того, как Тарантино решил отказаться от своего проекта под рабочим названием Кинокритик, который, как считалось, мог стать его последним фильмом. Сценарий был готов, а Брэд Питт был утвержден на главную роль.

Запись Дэвид Финчер планирует снять продолжение «Однажды в Голливуде» по сценарию Тарантино с Брэд Питтом в главной роли впервые появилась Locals.

Квентин Тарантино напишет книгу-приквел фильма «Однажды… в Голливуде»

rama.s — Wed, 18 Nov 2020 11:34:44 +0000

Американский режиссер Квентин Тарантино напишет две книги, которые выпустит летом издательство Harper. Об этом сообщили в daily.afisha.ru со ссылкой на Deadline.

Тарантино напишет книгу-приквел (произведение, хронологически описывающее события, предшествующие более раннему первоначальному произведению) к своему фильму «Однажды… в Голливуде», в котором снялись Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо. Роман расскажет о событиях, произошедших до действия картины. По словам издания, он «вдохнет новую жизнь» в уже полюбившихся персонажей. Книга выйдет в электронном и печатном виде.

Кроме того, режиссер создаст нон-фикшен-книгу о кино. Она будет называться «Cinema Speculation». По словам издателя, книга станет «глубоким погружением в кино 1970-х годов, богатой смесью эссе, рецензий, личных сочинений и дразнящих «что, если» от одного из самых знаменитых кинематографистов и самого преданного поклонника кино».

«В семидесятые годы романы о кино были первыми взрослыми книгами, которые я читал. И по сей день я испытываю огромную привязанность к этому жанру. Поэтому как поклонник киноновеллизации я горд объявить о своем вкладе в этот часто маргинализированный, но любимый литературный поджанр», — сказал Тарантино.

Запись Квентин Тарантино напишет книгу-приквел фильма «Однажды… в Голливуде» впервые появилась Locals.

Наш кинопрокат: «Однажды… в Голливуде» Квентина Тарантино

krnlvigor — Sun, 11 Aug 2019 21:23:56 +0000

Мы не могли не сходить на самую ожидаемую премьеру августа: Квентин Тарантино возвращается на большие экраны с фильмом, который одни называют едва ли не лучшей его работой, а другие не принимают и разочарованно выходят из залов. Разбирались вместе, хорош или плох на самом деле «Однажды... в Голливуде».

“ОДНАЖДЫ... В ГОЛЛИВУДЕ”

Оригинальное название: Once Upon a Time ... in Hollywood;
Год выпуска: 2019;
Страна: Великобритания, США;
Режиссер: Квентин Тарантино;
Сценарий: Квентин Тарантино;
Жанр: трагикомедия;
Актеры: Леонардо ДиКаприо; Брэд Питт; Марго Робби;
Награды: 2 премии Оскар-2020 за лучшую мужскую роль второго плана (Брэд Питт) и лучшую работу художника-постановщика; Премия Бафта-2020 за лучшую мужскую роль второго плана (Брэд Питт); 2 Золотых глобуса-2020 за лучшую комедию года и лучший сценарий;
Продолжительность: 161 минута.

Синопсис:

На календаре 1969 год. Голливуд утопает в неоне, но еще немного... и его оросит кровь. Карьера актера Рика Далтона клонится к закату. Совсем скоро ей придет конец. Но это не беда. Вот его соседи, например, — Роман Полански и Шэрон Тейт. Над их жизнями уже нависла длань Рока в лице сектантов Чарльза Мэнсона.

ПРОЛОГ

Квентин Тарантино снял свой «Ла-Ла Ленд». Нет, Брэд Пит и Леонардо ДиКаприо здесь не танцуют на фоне звездного неба, но суть остается той же: «Однажды... в Голливуде» — запечатленное на фоне холмов и пальм Лос-Анджелеса признание в любви кинематографу ХХ века (уходящему?, ушедшему?). Здесь нет главных героев, здесь все обманка, здесь нельзя верить ничему, и в первую очередь, собственным ожиданиям.

Для Тарантино «Однажды... в Голливуде» также выступает и в качестве своеобразного автопортрета. Это размноженный на проекции и отражения фотоснимок человека, который в 90-ых был символом эпохи, а сегодня чувствует, что мир выскочил из-под его седла. Его рефлексия по этому поводу образует важную, хоть и не главную смысловую составляющую «Однажды... в Голливуде».

Конечно, вы все это знаете и без нас, но напомним: Тарантино сформировал свой стиль в отчетливо выраженной цитатности, переработке поп-культуры, обращении к стилистике гонзо, стирании границ между pulp fiction и «высоким» искусством. Однако сегодня на место циничной иронии постмодернизма пришли времена «новой искренности» метамодерна, который задает совсем другие настроения и требования к культуре, открывая дорогу целой палитре эмоций: от меланхоличности до поэтичности. Как чувствовать себя былым идолам в новом контексте? На этот вопрос и пытается ответить фильм, отсылающий нас во времена смены эпох.

ЧАСТЬ ПЕРВАЯ,

КОТОРУЮ СЛЕДУЕТ ЧИТАТЬ ТЕМ, КТО ФИЛЬМ НЕ ВИДЕЛ

Тарантино поставил непростую задачу всем, кто будет писать и говорить о его новой работе: ничего никому не рассказывать, сюжет – это абсолютная тайна. Над этим можно подшучивать, но только до просмотра картины. После того, как вы ее увидите, вас будут раздирать два противоположных желания: тут же в восторге рассказать друзьям, что же там на самом деле происходит и понимание, что человека, который это сделает, нужно лишить гражданств всех стран мира, вычеркнуть из любых завещаний наследства и предать всем казням египетским одновременно. «Однажды... в Голливуде» — фильм, о котором до просмотра действительно лучше не знать ничего.

И все же перед походом в кино следует уяснить несколько важных вещей.

Во-первых, если вы вдруг не знаете, кто такая Шэрон Тейт и что случилось с женой Романа Поланского, прямо сейчас бросайте чтение этой статьи и занимайтесь самообразованием. Без этого знания смотреть «Однажды... в Голливуде» смысла нет, фильм вы не поймете.

Во-вторых, если вы любите Тарантино, прежде всего, за «Pulp fiction» с его гонзо-эстетикой, вам, возможно, «Однажды... в Голливуде» не понравится. В каком-то смысле это самый нетарантиновский фильм Тарантино. Его должны оценить те, кто хотят сломать свой шаблон восприятия творчества режиссера. Времена меняются, меняются и поколения зрителей. Постмодернизм переходит в метамодернизм. Ничего прежним не остается.

Если же вы не любите прежние фильмы Тарантино (да, такие люди есть; да, их вокруг немало, но они скрываются; да, они имеют право на существование), «Однажды... в Голливуде» вам, скорее всего, понравится.

В-третьих, на вопрос хорош или плох фильм, однозначным может быть только один вариант ответа, первый. Это одна из вершин творчества Тарантино. Попросту надо принять тот факт, что перед нами Тарантино, которого никто увидеть не ожидал. И самое главное: досидите до конца третьего часа. Финал искупит все. Впрочем, даже когда пойдут титры, не торопитесь выходить из зала, после них будет еще одна сцена-подарок.

На этом откладывайте статью, идите в кино, а продолжить чтение можно будет только после просмотра.

ЧАСТЬ ВТОРАЯ,

КОТОРУЮ СЛЕДУЕТ ЧИТАТЬ ТЕМ, КТО ФИЛЬМ УЖЕ ПОСМОТРЕЛ

Кто бы мог подумать, что самое подходящее прилагательное, которое можно подобрать к новому фильму Тарантино — это «обаятельный». Не циничный, жесткий или трансгрессивный, а обаятельный. Лучшие сцены «Однажды... в Голливуде» наполнены ощущением физического счастья, радостью материального существования. И это при том, что с самого начала зритель знает, чем все закончится: жену Роману Поланского на девятом месяце беременности убьет«семья»Чарльза Мэнсона. Подобное сочетание почти легкомысленной атмосферы с ожиданием грядущей катастрофы, того, что глянцевый мир Голливуда лопнет, словно очередной мыльный пузырь, и обернется кровавым ужасом, составляет основную интригу картины.

Сюжета в «Однажды... в Голливуде» как такого нет, первые два часа ничего не происходит, перед зрителем проносится серия трагикомических сценок и скетчей. Иногда кажется, что в Тарантино вообще вселяется Соррентино. И за это вольное или невольное обращение к чужой стилистике режиссера можно и нужно поругать, однако «Однажды... в Голливуде» снят с таким талантом и самостоятельным видением кинематографа, что огрехи фильму прощаются. В числе лучших моментов фильма — иронический диалог Рика Далтона, актера, карьера которого подошла концу, с 8-летней кинозвездой, состоявшейся к своим годам; бесконечно обворожительный поход Шэрон Тейт в кинотеатр на фильм с участием с собой в одной из ролей; и, наконец, достигающий вершин саспенса эпизод с Клиффом Бутом, который случайно попадает на ранчо Спэн, которое облюбовала секта Мэнсона. Тарантино играет с жанрами и форматами, нарезает отрывки из несуществующих фильмов, в которых принимал участие Рик Далтон: это и вестерны, и телевизионные шоу, и немного мюзикла — иными словами, вся поп-культура 60-х. Вместо стройного сюжета перед нами попурри и коллаж. Наконец, ближе ко второму часу он сменяется бодрой линией триллера, чтобы подойти к своему ошеломляющему финалу.

«Однажды... в Голливуде» — фильм без героя. И Рик Далтон, и его дублер Клифф Бутт, и даже Роман Полански с Шэрон Тейт — не более чем статисты. Они одни из немногих обитателей Голливуда, который за ширмами красивых иллюзий скрывает кошмар. Такие же герои фильма — поп-культура 60-х, в особенности, музыка тех лет, составляющая значительную и важную часть атмосферы ленты. До определенного момента игра в эпоху и в жанры кажется искусством ради искусства, забавой синефила для синефилов, однако затем начинает просматриваться точно продуманная смысловая подоплека.

Сюжет во всей его хаотичности можно разделить на две четкие, до определенного момента не пересекающиеся линии: это Роман Полански и Шэрон Тейт, уроженцы реальности и это Рик Далтон и Клифф Бутт, выходцы из страны под названием Фантазия. Семья Полански и Рик Далтон – соседи. В смысловом контексте фильма эта деталь символизирует соседство реальности и искусства, подлинности и выдумки, которые сосуществуют бок о бок, но никогда не пересекаются. Или почти не пересекаются.

«Однажды... в Голливуде» — гимн фантазии, побеждающей реальность, рассказ о том, что искусство всегда выше жизни, именно оно и только оно обладает спасительной и исцеляющей силой, необходимой нам в трудные времена. В конце концов, вы никогда еще так не будете жалеть, что жизнь не кино, как после выхода из зрительского зала. Реальность – это кровавая баня, лишенная всякого смысла трагедия. Если смысл и возможен, то только в искусстве, которое в очередной раз кладет на лопатки все, что происходит вокруг. Наш мир никуда не годится, следует выдумать себе новый.

Текст: Игорь Корнилов

Запись Наш кинопрокат: «Однажды… в Голливуде» Квентина Тарантино впервые появилась Locals.

«Однажды в Педовуде»: Американский уличный художник Sabo изменил рекламные баннеры с фильмом Тарантино

anuka — Sun, 28 Jul 2019 23:10:27 +0000

«Однажды в Педовуде»: Американский уличный художник Sabo изменил рекламные баннеры с фильмом Тарантино

Американский уличный художник Sabo изменил рекламные баннеры с фильмом Тарантино «Однажды в Голливуде», пишет The Hollywood Reporter.

Лица Брэда Питта и Леонардо Ди Каприо художник заменил на фотографии Джеффри Эпштейна, Вуди Аллена и Романа Полански, а вместо оригинального названия написал «Однажды в Педовуде».

Таким образом художник выразил протест индустрии развлечений, в которой продолжает работать Полански, признавший в 1977 году, что изнасиловал 13-летнюю Саманту Геймер. Другие герои плакатов ― режиссер Вуди Ален, которого подозревают в надругательстве над приемной 7-летней дочерью, и миллиардер Джеффри Эпштейн, участвовавший в склонении несовершеннолетних к проституции.

Находятся рекламные щиты в Лос-Анжелесе. Помимо крупных баннеров, художник развесил небольшие плакаты на автобусных остановках и скамейках. По данным издания, команда работала всю ночь, чтобы разместить их.

«Я почувствовал, что всех их нужно разместить на билбордах, чтобы привлечь внимание к проблеме, поразившей Голливуд десятки лет назад: жестокому обращению с детьми», ― заявил Sabo.

Запись «Однажды в Педовуде»: Американский уличный художник Sabo изменил рекламные баннеры с фильмом Тарантино впервые появилась Locals.

Тарантино экранизирует комикс-кроссовер «Джанго/Зорро»

anuka — Tue, 04 Jun 2019 10:11:12 +0000

Режиссер Квентин Тарантино работает над киноадаптацией собственного комикса-кроссовера «Джанго/Зорро». Об этом сообщает издание Collider со ссылкой на собственные источники.

Вместе с Тарантино над экранизацией работает американский комик Джеррод Кармайкл.

Об экранизации комикса впервые стало известно в 2014 году, когда рабочая переписка студии Sony была слита в интернет.

Квентин Тарантино выпустил комикс «Джанго/Зорро» в соавторстве с художником Мэттом Вагнером в 2011 году. Он представляет собой сборник из семи историй, являющихся сюжетным продолжением полнометражного фильма «Джанго освобожденный», вышедшего в 2012 году. В основе повествования — превращение бывшего раба Джанго в охотника за головами и история его отношений с постаревшим героем Зорро.

Запись Тарантино экранизирует комикс-кроссовер «Джанго/Зорро» впервые появилась Locals.

Sony Pictures опубликовала новый трейлер «Однажды… в Голливуде» — девятого фильма Квентина Тарантино

anuka — Wed, 22 May 2019 09:09:40 +0000

Действие «Однажды в Голливуде» происходит в 1969 году. В центре сюжета находятся телевизионный актер Рик Далтон (Леонардо Ди Каприо) и его дублер Клифф Бут (Брэд Питт), которые пытаются попасть на киноэкраны. Далтон и Бут — соседи актрисы Шэрон Тейт. В ночь на 9 августа 1969 года Тейт и еще несколько человек, находившихся в ее доме, были убиты членами секты Чарльза Мэнсона. В фильме также сыграли Марго Робби и Аль Пачино.

Запись Sony Pictures опубликовала новый трейлер «Однажды… в Голливуде» — девятого фильма Квентина Тарантино впервые появилась Locals.

Роман Полански станет ключевым героем нового фильма Квентина Тарантино

Shestakova Anya — Sat, 03 Feb 2018 12:13:12 +0000

Квентин Тарантино начал поиски польского актера, который сыграет молодого Романа Полански — именно его персонаж станет ключевым в новом фильме американского режиссера. Журналисты выяснили это из источников, близких к создателям картины.

Известно, что действие фильма, у которого пока нет названия, будет разворачиваться в 1969 году. Главный герой — актер, который после небольшого успеха на телевидении ищет возможность пробиться в большой кинобизнес. Фоном основной истории служит деятельность Чарльза Мэнсона, последователи которого убили актрису Шэрон Тейт — тогдашнюю жену Романа Полански.

Ранее стало известно, что на съемки в фильме уже согласился Леонардо Ди Каприо. Параллельно Тарантино ведет переговоры с Марго Робби, Брэдом Питтом и Сэмюэлом Джексоном. Предположительно картина выйдет на экраны 9 августа 2019 года — в день 50-летия со дня смерти Шэрон Тейт.

Запись Роман Полански станет ключевым героем нового фильма Квентина Тарантино впервые появилась Locals.

Леонардо ди Каприо снимется в новом фильме Тарантино о маньяке Чарльзе Менсоне

anuka — Sun, 14 Jan 2018 23:29:18 +0000

Леонардо ди Каприо снимется в следующем фильме Квентина Тарантино, сюжет которого, по данным СМИ, будет связан с преступлениями секты «Семья» Чарльза Мэнсона.

Ди Каприо сыграет роль стареющего безработного актера. Известно, что Марго Робби сыграет одну из жертв секты "Семья", актрису Шэрон Тейт .

Тарантино рассматривает на другие роли в фильме таких звёзд как: Тома Круз, Аль Пачино и Брэд Питт.

Выход фильма запланирован на 9 августа 2019 года, в 50-летие со дня, когда "Семья" Мэнсона совершила убийства LaBianca и на следующий день после того, была убита Шэрон Тейт.

Известно, что фильм будет снят в стиле "Криминального чтива".

variety

фото: Matt Baron/BEI/Shutterstock

Запись Леонардо ди Каприо снимется в новом фильме Тарантино о маньяке Чарльзе Менсоне впервые появилась Locals.

Квентин Тарантино займется съемками нового фильма во вселенной «Стартрек»

anuka — Fri, 08 Dec 2017 10:45:48 +0000

Режиссер Квентин Тарантино будет снимать следующий фильм о вселенной «Стартрека». Он договорился с компанией Universal о том, что картина получит рейтинг R. То есть, в фильме будут демонстрироваться сцены секса, насилия или употребления наркотиков. Об этом пишет Deadline со ссылкой на собственные источники.

По словам собеседников издания, рейтинг R серьезно ограничивает аудиторию фильма. Однако для Тарантино принципиально важно создать максимально реалистичную картину — первую в своей карьере с таким рейтингом.

Сценарий для нового «Стартрека» напишет Марк Л.Смит, который ранее работал с Алехандро Гонсалесом Иньярриту над «Выжившим». Актерский состав пока не разглашается.

Запись Квентин Тарантино займется съемками нового фильма во вселенной «Стартрек» впервые появилась Locals.

В Sony рассказали, когда выйдет новый фильм Квентина Тарантино

anuka — Mon, 04 Dec 2017 06:50:41 +0000

Компания Sony Pictures назначила дату выхода нового, пока безымянного фильма Квентина Тарантино на 9 августа 2019 года, пишет The Hollywood Reporter.

Дата выбрана неслучайно. Она связана с 50-летием со дня смерти актрисы Шэрон Тейт, которая была убита членами коммуны серийного убийцы Чарлза Мэнсона. В новой картине Тарантино описаны события 1969 года, и ее сюжет, в частности, затронет последователей Мэнсона, совершавших убийства по его указанию.

Новый фильм станет первой работой Тарантино, снятой без поддержки кинопродюсера Харви Вайнштейна. Режиссер отказался от сотрудничества с Вайнштейном, после того как десятки актрис обвинили его в сексуальном насилии и домогательствах.

Чарлз Мэнсон, осужденный за соучастие в серийных убийствах, умер в калифорнийской тюрьме в конце ноября 2017 года. Ему было 84 года. Мэнсон является одним из самых известных преступников XX века.

Запись В Sony рассказали, когда выйдет новый фильм Квентина Тарантино впервые появилась Locals.

Вышел новый трейлер «Омерзительной восьмерки» Тарантино

anuka — Fri, 06 Nov 2015 11:20:49 +0000

Кинокомпания Weinstein выпустила новый трейлер к фильму «Омерзительная восьмерка» (The Hateful Eight) Квентина Тарантино. Действие фильма разворачивается после гражданской войны. Охотник за головами держит путь в небольшой город, везя с собой заключенную. По дороге они встречают еще нескольких путешественников и двигаются дальше уже в расширенном составе. Попав в снежную бурю, герои решают укрыться в галантерейной лавке, где обнаруживают пеструю компанию: генерала, предполагаемого палача, француза и ковбоя.

В ролях: Курт Рассел, Сэмюэл Джексон, Тим Рот, Майкл Медсен, Ченнинг Татум, Дженнифер Джейсон Ли, Уолтон Гоггинс, Брюс Дерн и другие.

Мировая премьера фильма ожидается 25 декабря 2015 года.

Источник

Запись Вышел новый трейлер «Омерзительной восьмерки» Тарантино впервые появилась Locals.

Вышел трейлер нового вестерна Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка»

Vera Borcuta — Thu, 13 Aug 2015 11:57:27 +0000

Кинокомпания The Weinstein Company наконец-то представила первый трейлер грядущего вестерна Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка».

Ранее, из-за утечки сценария, Тарантино хотел отменить съёмки фильма, но в итоге всё же приступил к работе, изменив сценарий.

Действие фильма разворачивается через несколько лет после Гражданской войны в США. Охотник за головами Джон Рут (Курт Рассел) везёт свою пленницу Дейзи Домергью (Дженнифер Джейсон Ли) в город Ред-Рок, где он должен передать её в руки правосудия. По дороге они встречают двух незнакомцев: майора Маркиса Уоррена (Сэмюэл Л. Джексон) — бывшего солдата, ставшего охотником за головами, за которым тянется дурная слава, и Криса Мэнникса (Уолтон Гоггинс) — южанина-перебежчика, утверждающего, что он является новым шерифом города. Всем четверым приходится спрятаться от метели в пересадочном пункте для дилижансов, где они встречают ещё нескольких незнакомцев: Боба (Демиан Бишир), который присматривает за заведением, пока жена в отъезде, палача Освальдо Мобрея (Тим Рот), погонщика скота Джо Гейджа (Майкл Мэдсен) и генерала конфедератов Сэнфорда Смитерса (Брюс Дерн). Им предстоит не простая ночь, за которую восемь героев выясняют, что между ними существует «смертельная» связь и что, возможно, не всем из них суждено добраться до Ред-Рок.

Премьера картины назначена на 25 декабря этого года.

Запись Вышел трейлер нового вестерна Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка» впервые появилась Locals.

Кино на выходные: 10 любимых фильмов Квентина Тарантино

Vera Borcuta — Sat, 25 Jul 2015 10:28:16 +0000

Списками своих любимых фильмов для самых разных изданий Квентин Тарантино делился много раз. Некоторые названия часто повторяются, другие исчезают, или появляются новые. Но тенденция всегда одна: Тарантино страшно любит кино 70-ых годов — того самого периода, на который пришлась его молодость и становление режиссёром.

Автор культовых "Бешеных псов" и "Криминального чтива" всегда признаётся в любви одновременно и общепризнанным шедеврам кино и совсем малоизвестным и низкобюджетным работам.

На этих выходных предлагаем ознакомиться с любимыми фильмами Квентина Тарантино. Посмотрев их, можно понять, как формировался его режиссёрский почерк, а также обнаружить отдельные детали или прямые отсылки, которые Квентин беззастенчиво использует в своих творениях.

Рио Браво / Rio Bravo (1958)

Вестерн Ховарда Хоукса с Дином Мартином и Джоном Уэйном, повествующий о противостоянии стражей правопорядка и банды, жаждущей освободить соратника, неоднократно попадал в "топы лучших" от Тарантино.

Хороший, плохой, злой / Il buono, il brutto, il cattivo (1966)

Итальянские "спагетти-вестерны" — одно из главных кинематографических увлечений Тарантино, а Серджио Леоне числится его кумиром. «Хорошего, плохого и злого» Квентин регулярно восхваляет и никогда не убирает из своих списков любимого кино.

Таксист / Taxi Driver (1976)

Тарантино почитает Мартина Скорсезе не меньше Серджио Леоне. Кроме "Таксиста" он обожает «Злые улицы» и "Алиса здесь больше не живет", откуда перенята манера съёмки в "Бешеных псах".

Челюсти / Jaws (1975)

Культовый триллер Стивена Спилберга режиссёр называет одним из великих образцов "крутого кино".

Кэрри / Carrie (1976)

Влияние фильмов Брайана де Пальмы сильно заметно в творчестве Тарантино. Длинные планы и разделение экрана на две части — любимые приёмы де Пальмы, которые, безусловно, удачно смотрятся в "Убить Билла", "Бешеных псах" и "Криминальном чтиве".

Апокалипсис сегодня / Apocalypse Now (1979)

Шедевральная военная драма Френсиса Форда Копполы постоянно находится в тарантиновских топах. С этим фильмом Квентин неоднократно сравнил своего «Убить Билла»: разборка в Доме Голубых Листьев для него как собственный эпизод с вертолетной атакой из "Апокалипсиса".

Под кайфом и в смятении / Dazed and Confused" (1993)

Тарантино хвалит драму Ричарда Линклейтера за ностальгическую атмосферу и тщательное воспроизведение духа 70-х, называя её лучшим "тусовочным фильмом всех времён".

Фанданго / Fandango (1985)

Динамичное комедийное роуд-муви о весёлом прощании пятерых университетских выпускников перед грядущей военной службой, хоть и провалилось в прокате, но невероятно понравилось Тарантино: «Это один из лучших режиссёрских дебютов в истории кино! Я пять раз смотрел его в кинотеатре, а ведь он шел в прокате всего одну грёбаную неделю».

Светлое будущее / Ying hung boon sik (1986)

Азиатский кинематограф - ещё одна страсть Квентина Тарантино. Увлечение им в полной мере было отражено в «Убить Билла», хотя заметить его можно и в «Бешеных псах», где все персонажи одеты в смокинги, что является отсылкой к «Светлому будущему» Джона Ву.

Королевская битва / Batoru rowaiaru (2000)

В 2009 году Тарантино назвал этот боевик японского режиссёра Киндзи Фукасаку своим любимым фильмом из тех, которые были выпущены в период с 1992 года, а это значит, с того момента, когда он стал режиссёром.

Запись Кино на выходные: 10 любимых фильмов Квентина Тарантино впервые появилась Locals.

Кино на выходные: Лучшие фильмы Роберта Родригеса

Vera Borcuta — Sat, 20 Jun 2015 11:32:38 +0000

Сегодня, 20 июня, исполняется 47 лет американскому режиссёру, сценаристу, композитору, продюсеру, оператору и просто отличному парню Роберту Родригесу.

Роберт родился в штате Техас, в многодетной семье медсестры и продавца мексиканского происхождения. У него 8 сестёр и братьев, многие из которых так же посвятили свою жизнь кино. Сам Роберт Родригес попал в Книгу Рекордов Гиннеса, как самый самый разносторонний деятель кинематографа.

Музыкант / El mariachi (1993)

Первая полнометражная работа Роберта Родригеса, которую он снял в 23 года. До этого ещё была 9-минутная короткометражка "Бэдхэд" , состоящая из 488 склеек. «Музыкант» с бюджетом всего в $7 000 принёс начинающему режиссёру широкую известность и положил началу «Мексиканской трилогии», в которую так же вошли: «Отчаянный» (1995) и «Однажды в Мексике» (2003).

Отчаянный / Desperado (1995)

Второй фильм «Мексиканской трилогии» Родригеса. Главные роли в «Отчаянном» исполнили Антонио Бандерас и Сальма Хайек. Фильм принёс славу Бандерасу и представил Сальму Хайек американской аудитории. Друг Родригеса, Квентин Тарантино, сыграл небольшую роль в начале фильма.

«Отчаянный» не планировался как официальное продолжение первого фильма, а должен был стать его высокобюджетным римейком. Однако Квентин Тарантино предложил несколько изменить сюжет, чтобы у Родригеса получилась его собственная трилогия «Мексиканские доллары», по аналогии со знаменитой трилогией спагетти-вестернов «Доллары» Серджио Леоне, в которой также нет прямой связи между частями, однако многие персонажи появляются во всех частях.

Четыре комнаты / Four Rooms (1995)

Чёрная комедия, состоящая из четырёх эпизодов, происходящих примерно в одно время, снятых разными режиссёрами и объединенных общим героем — портье Тэдом. Роберт Родригез поставил новеллу "Комната 309 — Нарушители спокойствия".

Брутальный мексиканский гангстер и его любящая жена планируют встретить Новый год вместе с двумя детьми, но решают оставить их в гостинице на попечение коридорного и отдохнуть как следует. В результате напряжённого торга муж и Тэд останавливаются на сумме в 500$ за услугу. Заодно строгий отец дает своим детям суровое наставление, перечисляя, чего им категорически нельзя делать.

От заката до рассвета / From Dusk Till Dawn (1995)

Культовый вампирский боевик Родригеса, принёсший славу Джорджу Клуни. Сценарий для фильма написал Квентин Тарантино и сыграл одну из главных ролей.

Спасаясь от полиции после ограбления банка, два брата-бандита берут в заложники священника и его детей. Около мексиканской границы они решают провести ночь в придорожном баре, который оказывается логовом вампиров.

Факультет / The Faculty (1998)

Фантастический фильм ужасов Родригеса, в котором снялась целая плеяда будущих звёзд: Джош Хартнетт, Элайджа Вуд, Ашер, Джордана Брюстер, Фамке Янссен и многие другие.

Колледж Хэррингтон давно утратил свою первозданность. Его обшарпанные коридоры ежедневно заполняет будущее Америки — одиночки и лидеры, пижоны и наркоманы, умники и кретины. Подобно подросткам везде и всюду, они ведут постоянную борьбу друг с другом. Но однажды студенты делают ужасающее открытие: их преподаватели — пришельцы с другой планеты! Столкнувшись с вызовом, который они даже не могли себе вообразить, бывшие враги вынуждены объединиться, чтобы спастись от инопланетного вторжения.

Дети шпионов / Spy Kids (2001)

Приключенческая комедия Родригеса, растянувшаяся на четыре фильма, о семье супер-шпионов. Побудительным мотивом к созданию фильма послужила новелла, снятая Родригесом для картины «Четыре Комнаты».
Главне герои - Грегорио и Ингрид Кортес — бывшие секретные агенты, которые полюбили друг друга, вышли в отставку и завели детей. Их дети, Кармен и её брат Джуни, ничего не знали о прошлом родителей. Но однажды всем приходится вернуться к шпионской работе.

Город грехов / Sin City (2005)

Криминальный триллер, снятый в стиле нуар по четырём графическим романам Фрэнка Миллера из цикла «Город грехов». Фильм был задуман Робертом Родригесом как художественный эксперимент по максимально адекватному переносу на большой экран визуальной стилистики и сюжетов комиксов средствами игрового кинематографа.

Планета страха / Planet Terror (2007)

Трэш-фильм ужасов Роберта Родригеса о противостоянии группы техасцев нашествию живых мертвецов. Изначально фильм был частью проекта «Грайндхаус», но после провала «Грайндхауса» в американском прокате «Планета страха» была перемонтирована для европейского проката в самостоятельную полнометражную картину.

Мачете / Machete (2010)

Трэш-боевик Роберта Родригеса с Дэнни Трэхо в главной роли.

Идея снять фильм про наемного убийцу, которого «кинули» сами же заказчики, появилась у Родригеса и Тарантино еще в 90-ых. Осуществить задуманную идею Родригес решил только после выхода фильма «Грайндхаус», в котором, в качестве анонса будущих кинопремьер, был показан трейлер фильма «Мачете», несуществовавшего на тот момент даже в проекте.

Запись Кино на выходные: Лучшие фильмы Роберта Родригеса впервые появилась Locals.

Квентину Тарантино 54 года

anuka — Fri, 27 Mar 2015 09:18:30 +0000

Сегодня отмечает свой 54-ый день рождения великий и неповторимый Квентин Тарантино. Он стал примером для подражания и источником вдохновения для многих начинающих кинематографистов.

Режиссёр родился 27 марта 1963 года в Ноксвилле. Мать была шестнадцатилетняя медсестра, а отец музыкант, итальянского происхождения, от которого мальчику досталась фамилия. Но до того, как Квентин стал великим Тарантино, он был совершенно обычным парнишкой. В 22 года будущий режиссёр устроился на работу в пункт видеопроката, где познакомился со сценаристом Роджером Эвери. Они проводили дни напролёт, обсуждая фильмы и рекомендуя их клиентам. Для Квентина это был ценнейший опыт и своеобразной киношколой: он внимательно просматривал сотни фильмов и обращал внимание на то, какие из них нравятся людям. Его кинематографический вкус развился под влиянием необычного сочетания поп-культуры и артхаусного кино.

Начало карьеры у Тарантино выдалось нелёгкое. Первая проба пера состоялась в 1983 году совместно со Скоттом Макгиллом. Фильм «Love Birds in Bondage» так и не был закончен, более того, не сохранилось не единого кадра. По разным версиям, плёнку уничтожила либо мать Макгилла, либо сам Скотт. Узнать правду уже вряд ли удастся – в 1987 году Скотт Макгилл покончил с собой. Но фильм был задуман как черная комедия о девушке, которая попадает в автокатастрофу, а влюбленный в неё парень пытается признаться ей в своих чувствах.

Фильм «My Best Friend’s Birthday» (1987) уже дошел до зрителя, хотя в урезанном варианте – последние полчаса картины сгорели при пожаре. Впоследствии сценарий этой картины стал основой для «Настоящей любви» Тони Скотта, сценарий которой Тарантино продал.

Бешеные псы / Reservoir Dogs (1992)

Первый полноценный фильм Тарантино, после которого молодого режиссёра сразу заметили. Он был показан на кинофестивале Сандэнс и стал важной вехой в истории Голливуда, хотя по-настоящему его заметили и оценили уже после успеха «Криминального чтива».

Криминальное чтиво / Pulp Fiction (1994)

Самая известная работа Квентина Тарантино, который получил за неё премию «Оскар» и «Золотой глобус» за лучший сценарий, «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля 1994 года и ещё более сорока кинонаград. «Криминальное чтиво» дало ощутимый толчок развитию независимого американского кино.

Джеки Браун / Jackie Brown (1997)

Третий фильм Тарантино, экранизация его любимого романа «Ромовый пунш» Элмора Леонарда с кинозвездой 70-х Пэм Гриер в главной роли. Фильм имел немного меньший успех, чем два предыдущих. После него Тарантино практически ушёл из режиссуры на следующие шесть лет, занимаясь лишь продюсированием сиквелов к «От заката до рассвета» и играя небольшие роли в проектах других режиссёров.

Убить Билла и Убить Билла 2 / Kill Bill: Vol. 1 (2003), Kill Bill: Vol. 2 (2004)

Дилогия Тарантино, снятая по сценарию, разработанного совестно с Умой Турман во время съёмок «Криминального чтива». В картине отразилось увлечение Тарантино китайскими фэнтези с обильной демонстрацией восточных единоборств, спагетти-вестернами и итальянскими триллерами «джалло».

Доказательство смерти / Death Proof (2007)

Сегмент из «Грайндхауса», совестного проекта Тарантино с Робертом Родригесом. Фильм выдержан в эстетике кинолент класса «B» 70-х годов. В одном из интервью Тарантино назвал «Доказательство смерти» своим худшим фильмом, но при этом отметил, что хоть фильм и снят топорно, он не так уж и плох.

Бесславные ублюдки / Inglourious Basterds (2009)

Альтернативная история Второй мировой войны от Квентина Тарантино. В этой картине режиссёр обыграл многие стереотипы: в частности, среди героев фильма — отряд американских евреев, которые жестоко убивают нацистов и снимают с них скальпы. Фильм в разных странах восприняли очень неоднозначно, но всё же многие кинокритики включили «Бесславных ублюдков» в собственные списки лучших фильмов не только года, но и уходящих первых десяти лет XXI века.

Джанго освобожденный / Django Unchained (2012)

Последняя на сегодняшний момент вышедшая работа маэстро - спагетти-вестерн об ужасных страницах в истории Америки, связанных с рабством. Тарантино получил второй «Оскар» в своей карьере за сценарий к этому фильму. Картиной, вдохновившей на создание «Джанго освобождённого», стал итальянский вестерн «Джанго» 1966 года.

Следующим фильмом Квентина Тарантино будет вестерн «Омерзительная восьмерка», премьера которого намечена на 13 ноября 2015 года. Съёмки начались 23 января 2015 года в Теллуриде, Колорадо. Действие фильма развернется после гражданской войны. Охотник за головами держит путь в небольшой пустынный городок, везя с собой заключенную. По дороге они встречают еще нескольких путешественников и двигаются дальше уже в расширенном составе. Попав в снежную бурю, герои решают укрыться в галантерейной лавке, где обнаруживают пеструю компанию: генерала, предполагаемого палача, француза и ковбоя.

Какой ваш любимый фильм Квентина Тарантино?

Вера Боркута

Запись Квентину Тарантино 54 года впервые появилась Locals.

«Сочным» звукам из фильмов Тарантино посвятили короткометражку

anuka — Mon, 09 Feb 2015 15:13:39 +0000

Пользователь Vimeo Джейкоб Суинни (Jacob T. Swinney) выбрал из фильмов Квентина Тарантино моменты, в которых особенно ярко проявляется любовь режиссера к «сочным» звукам.

Получившийся ролик он назвал Hearing Tarantino («Слушая Тарантино»).

meduza.io

Запись «Сочным» звукам из фильмов Тарантино посвятили короткометражку впервые появилась Locals.

Учимся снимать кино по «Бешеным псам»

bbj — Tue, 03 Jun 2014 12:51:29 +0000

Квентин Тарантино – один из известнейших режиссёров Голливуда. Он начинал как независимый режиссёр малобюджетного кино и поднялся до самого Олимпа кинобизнеса. На данный момент любая его идея может моментально получить зелёный свет на производство. Кстати говоря, осенью режиссёр всё же собирается начать съёмки нового вестерна «Омерзительная восьмёрка», который он, сначала было, отказался снимать из-за утечки сценария в интернет.

Но до того, как Квентин стал великим Тарантино, он был совершенно обычным парнишкой. В 22 года будущий режиссёр устроился на работу в пункт видеопроката, где познакомился со сценаристом Роджером Эвери. Они проводили дни напролёт, обсуждая фильмы и рекомендуя их клиентам. Для Квентина это был ценнейший опыт и своеобразной киношколой: он внимательно просматривал сотни фильмов и обращал внимание на то, какие из них нравятся людям. Его кинематографический вкус развился под влиянием необычного сочетания поп-культуры и артхаусного кино.

Квентин Тарантино является примером для подражания и источником вдохновения для многих начинающих кинематографистов. Ведь он - человек, который сказал «нет!» традиционной киношколе, изучив кинопроизводство просмотром фильмов и собственным опытом. Поэтому, если хотите снимать как Тарантино, предлагаем вам вспомнить его первую полнометражную работу «Бешеные псы». В девяностых этот малобюджетный фильм стал глотком свежего воздуха для Голливуда, из которого можно вынести десять полезных уроков:

1. СЦЕНАРИЙ

Никакая, даже самая гениальная, идея не существенна, пока не записана. Сценарий – основа для фильма. И без хорошего сценария не будет хорошего фильма.

Сценарий к «Бешеным псам» Тарантино написал всего за три недели. Просмотрев множество криминальных лент об ограблениях, он хотел, чтобы преступникам в его фильме удалось убежать с места преступления. Замысел «истории об ограблении, действие которой происходит не во время ограбления, а после него», появился, по словам режиссёра, ещё за несколько лет до написания сценария. В рамках небольшого бюджета эта идея легла в основу сюжета.

У сценария «Бешеных псов» нелинейная структура повествования, свойственная многим фильмам режиссёра. Тарантино проводил параллели с литературной свободой построения романа. Весь сюжет складывается из отдельных глав, расположенных в соответствии с авторским замыслом. Режиссёр подчёркивал, что в основу фильма заложен принцип «сначала ответы — потом вопросы».

Можно пересматривать фильмы десятки раз и таким образом учиться визуальному повествованию. Но единственный способ научиться писать сценарии – это читать сценарии.

2. ДИАЛОГ

Тарантино – непревзойдённый мастер диалогов. Он умеет создавать персонажей, которые «звучат» как абсолютно реальные люди, но в тоже время таких вы никогда нигде не встретите. Это некое противоречие, но оно работает. Достаточно вспомнить легендарный диалог о Мадонне в начальной сцене «Бешеных псов», который только занимает одиннадцать страниц сценария.

Диалог – самый сложный элемент сценария, особенно для новичков. Главное, не награждать всех персонажей репликами из своей головы. Если в сценарии хоть один персонаж слишком похож на вас, немедленно меняйте его. Иначе все герои будут «звучать» одинаково. Вдохновляйтесь окружающими вас людьми. Сам Тарантино утверждал, что персонажи и их диалоги в «Бешеных псах», «Криминальном чтиве» и «Настоящей любви» практически полностью списаны с его друзей. «Я краду отовсюду!». Примечательно, что Эдди Банкер (мистер Синий) — не профессиональный актёр, а писатель с уголовным прошлым, который во время тюремного заключения начал писать небольшие повести о жизни преступников. Многие фразы, жаргонные выражения и манеру речи, Тарантино позаимствовал именно у него. Поэтому прислушивайтесь к разговорам прохожих, в транспорте, магазинах. Внимательно изучайте, как и что говорят ваши друзья и близкие. Это неиссякаемый источник вдохновения.

3. НАЧАЛЬНАЯ СЦЕНА

Как первая страница в книге должна зацепить читателя, так и начало фильма должно непременно заинтересовать зрителя. Если в фильме слабое начало, мало кто досидит даже до середины фильма. Тарантино это прекрасно знает. Так же он не боится рисковать. «Бешеные псы» сломали голливудское табу на длинные диалоги в самом начале фильма.

Начальная сцена из этого фильма цепляет не просто, потому что пять чуваков сидят и разговаривают обо всем, что им приходит в голову. Во-первых, делают они это по-тарантиновски интересно (см. предыдущий пункт). Во-вторых, они не разговаривают о себе или даже о своей работе. Зрителю совершенно неизвестно кто они такие и даже почему собрались вместе. Они спорят о ерунде в непринуждённой манере, что удивительным образом намного больше раскрывает персонаж, чем знание его биографии.

4. МОНТАЖ

Лучше всего не заниматься монтажом своего фильма. Необходим хотя бы помощник в этом процессе, иначе теряется объективность видения материала. Но это только при условии, что монтажёр и режиссёр понимают друг друга и точно знают, что должно получиться в итоге.

Салли Менке (1953-2010) была постоянным монтажёром и близким другом Квентина Тарантино. Их сотрудничество, начиная с «Бешеных псов», сильнейшим образом повлияло на становление феномена Тарантино. Они вместе создали узнаваемый стиль фильмов, в котором долгие кадры могут гармонично сочетаться с хаотичным комиксным монтажём. Правда, начинающему режиссёру, не стоит увлекаться экспериментами. Главное, найти подходящий темп для своей истории. И помнить, что монтаж – важнейшая часть работы над фильмом, поскольку он может вытянуть плохо отснятый материал или наоборот угробить хороший.

5. АКТЁРЫ

Не стоит брать в качестве актёров своих друзей или родственников. Лучше всего проводить кастинг. Это важный этап в процессе подготовки к съёмкам. Часто, даже в многобюджетных фильмах бывает весьма неудачный выбор актёров. Потому что самое главное, ни в коем случае, не внешность актёра, даже если он идеально подходит под описание. Самое главное – чтобы актёр понимал персонажа и мог вжиться в него, тем самым привнести новые черты и импровизировать. При этом, во время съёмок необходимо дать актёру свободу - самому играть свою роль.

Взять в пример всё ту же начальную сцену «псов» в кафе, где каждый актёр чувствует себя в своей тарелке и буквально наслаждается ролью. А зритель, в свою очередь, наслаждается действием.

6. ОПЕРАТОРСКАЯ РАБОТА

На съёмочной площадке оператор – правая рука и глаза режиссёра. Эти двое непременно должны быть на одной волне.
Квентин Тарантино обладает уникальным видением и стилем, но всё-равно тщательно продумывает каждый кадр. В «Доказательстве смерти» и «Грайндхаусе» он выступал сам в качестве оператора, но первые три фильма с ним работал польский оператор Анджей Секула, для которого «Бешеные псы» так же был дебютным. Выбор Анджея Секулы в качестве оператора, по мнению Квентина Тарантино, был большой удачей, так как им удалось отлично сработаться. Режиссёр тогда ещё ничего не понимал в освещении и хотел добиться достоверной цветопередачи в кадре.

Из-за небольшого бюджета перед съёмками были проведены двухнедельные репетиции с целью экономии съёмочного времени и киноплёнки. Но возможно именно благодаря этому «Бешеные псы» полны смелых и оригинальных операторских решений. Например, длинные непрерывные планы или сцены жестокости и насилия, которые остаются за кадром. Всё это стало фирменным почерком режиссёра.

7. ТУАЛЕТНАЯ ИСТОРИЯ

Эпизод с Мистером Оранжевым (Тим Рот), когда тот рассказывает компании байку о нарко-сделке – один из самых запоминающихся в фильме. Он интересен тем, что Тарантино «проиллюстрировал» событие, никогда на самом деле не происходившее с героем. Это интересный визуальный приём с временем, который держит внимание зрителя, пока персонаж в течение долгого времени должен рассказывать историю.

Reservoir Dogs - The Commode Story

8. МУЗЫКА

Музыка в кино - часто недооценённый инструмент, который способен не только подчеркнуть, добавить, сыграть не просто аккомпанирующую роль, а порой и главную. Она способна передать то, что не удается изобразить визуально, задать нужную атмосферу происходящему на экране.

Мало кто умеет так мастерски подбирать музыкальное сопровождение к фильмам, как Тарантино. Композиции, часто давно позабытые, после того как прозвучат в его фильмах становятся хитами.

Но не стоит перебарщивать с вставкой музыкальных треков куда ни попадя, особенно во время диалогов, иначе кино станет похоже на музыкальный клип. Кроме того, существует множество проблем с авторскими правами, поэтому лучше писать музыку специально для вашего фильма.

Stuck In The Middle With You - Stealers Wheel

Little Green Bag (Reservoir Dogs)

9. МАЛЕНЬКИЙ БЮДЖЕТ

Если вы всё-таки решились снять игровой фильм, будьте готовы к сильным стрессам. Главной головной болью станет поиск бюджета на его реализацию. Абсолютно без затрат невозможно снять хорошее кино.

Во время работы в салоне видеопроката, Тарантино написал сценарии к фильмам «Настоящая любовь» и «Прирождённые убийцы», каждый из которых намеревался снять сам. Но осуществить замысел не удалось, поскольку не получилось найти инвесторов. Поэтому Тарантино, хотя и с неохотой, продал сценарии фильма «Гильдии сценаристов». На вырученные деньги ему наконец-то представилась возможность снять собственное кино.

Съёмки предполагалось проводить в единственной локации с использованием 16-миллиметровой чёрно-белой плёнки, а на главные роли режиссёр собирался позвать своих друзей. Но после того, как сценарий попал в руки Харви Кейтелю и тот им заинтересовался, бюджет значительно вырос, так как проект получил финансовую поддержку от «Live Entertainment».

Ключ к созданию первого фильма – рассчитывать на имеющийся бюджет. При наличии недостаточных средств, не стоит задумывать масштабное кино, с большим количеством локаций, актёров и декораций. Конечно, возможно обеспечить всё благодаря знакомствам, но это не всегда бывает надёжно и быстро. Будьте более креативными, попробуйте придумать сюжет, действие которого проходит в «камерной» обстановке.

Так же можно принять во внимание международную площадку «Kickstarter», которой не так давно воспользовался Зак Брафф для того, чтобы собрать средства на создание своего фильма «Wish I Was Here». Ему требовалось два миллиона, но благодаря отзывчивости фанатов актёра удалось собрать все три.

WISH I WAS HERE by Zach Braff

10. ЛОКАЦИЯ

Этот урок идёт рука об руку с предыдущим пунктом. Ограниченность в средствах даёт большую почву для изобретательности.

Большая часть действия в «Бешеных псах» происходит на складе, который на самом деле был зданием старого похоронного бюро, заброшенного после землетрясения. В фильме можно увидеть расставленные возле стен гробы, а мистер Блондин (Майкл Мэдсен) в одном из эпизодов пьёт колу, сидя на катафалке. Сцена разговора мистера Белого и мистера Розового, показанная в начале фильма, когда они отходят в комнату, облицованную белым кафелем, снималась в отделении для бальзамирования. По причине ограниченности бюджета одну из комнат на втором этаже в задней части здания похоронного бюро декораторы превратили в квартиру Фредди Ньюэндайка.

Поэтому мыслите нестандартно. Используйте имеющееся пространство по максимуму. В мировом кинематографе существует ещё множество примеров с использованием одной единственной локации: классический пример - «12 разгневанных мужчин» Сидни Люмета, камерная драма с Элизабет Тейлор «Кто боится Вирджинии Вулф?», французская комедия «Имя», «Резня» Романа Полански, советская классика «Гараж» или абсурдистский фильм ужасов Дэвида Линча «Кролики».

Вера Боркута

По материалам 10 Things Quentin Tarantino’s “Reservoir Dogs” Can Teach You About Filmmaking

Запись Учимся снимать кино по «Бешеным псам» впервые появилась Locals.

20 ЛЕТ ФИЛЬМУ «КРИМИНАЛЬНОЕ ЧТИВО» КВЕНТИНА ТАРАНТИНО

anuka — Mon, 12 May 2014 10:14:07 +0000

Сегодня исполняется ровно двадцать лет со дня мировой премьеры «Криминального чтива» Квентина Тарантино. Эта чёрная комедия стала одним из любимейших фильмом у миллионов киноманов, что подтверждается постоянным присутствием её в пятёрке лучших 250-ти фильмов на сайте IMDb.

«Криминальное чтиво» (Бульварное чтиво) — самая известная и успешная картина Квентина Тарантино, который получил за неё премию «Оскар» и «Золотой глобус» за лучший сценарий, «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля 1994 года и ещё более сорока кинонаград. Кроме того, «Криминальное чтиво» считается важной вехой в истории кинематографа, давшей ощутимый толчок развитию независимого американского кино.

Мы решили вспомнить десять причин, почему «Криминальное чтиво» стало культовым произведением в мире кино:

Возвращение Джона Траволты. Когда Тарантино решил снять «Криминальное чтиво» карьера Джона Траволты находилась в застое. Но после премьеры криминальной комедии практически списанный в утиль актёр, снова проснулся знаменитым. Возращение получилось действительно триумфальным: персонаж Траволты, Винсент, стал одним из самых ярких в фильме и в карьере актёра.

После «Криминального чтива» Голливуд охватила «Тарантиномания», словно вмиг распространившаяся болезнь. Множество режиссёров пытались подражать стилистике фильмов Тарантино. Одной из наиболее удачных считается работа Джона Херцфелда «Два дня в долине».

Твист Винса и Мии под сингл Чака Берри «You Never Can Tell» в ресторане «Джек Рэббит Слимс» стал самым знаменитым и часто пародируемым танцем из кино.

Слово «fuck» и его вариации используется в фильме 271 раз.

Каждая сцена «Криминального чтива» содержит гениальные диалоги, которые разошлись на цитаты.

В фильме потрясающий актёрский состав. Самуэль Л. Джексон, Джон Траволта, Ума Турман, Брюс Уиллис, Тим Рот, Харви Кейтель, Кристофер Уокен — звёзды 90-х, чьи имена знакомы каждому киноману.

Мало кто умеет так мастерски подбирать музыкальное сопровождение к фильмам, как Тарантино. В «Криминальном чтиве» он возродил музыку сёрф, сделав использованные в фильме композиции абсолютными хитами.

Фильм «Криминальное чтиво» представил миру лысеющего Брюса Уиллиса. Начиная именно с этого фильма, Уиллис стал таким, каким мы знаем его сейчас – лысым и серьёзным.

Сюжет фильма нелинеен. Как и предыдущий фильм Тарантино «Бешеные псы» , части сюжета «Криминального чтива» разделены, перемешаны и показаны в «неправильном» порядке. Подобная техника, до этого использовавалась режиссёрами французской «Новой волны», в частности любимыми режиссёрами Тарантино - Жан-Люком Годаром и Франсуа Трюффо.

«Криминальное чтиво» сделало Квентина Тарантино настоящей звездой. Ведь немногие режиссёры становятся не менее популярными, чем их творения. Эксцентричный Квентин стал появляться во множествах телешоу, журналов и сниматься в кино у других режиссёров.

текст: Вера Боркута

Запись 20 ЛЕТ ФИЛЬМУ «КРИМИНАЛЬНОЕ ЧТИВО» КВЕНТИНА ТАРАНТИНО впервые появилась Locals.