Фокус: Европа

European Cultural Foundation – Idea Camp
Idea Camp является местом, где участники могут исследовать и развить свои идеи, обменяться знаниями и найти партнеров, вдохновиться работой в различных областях культуры. Программа ежегодно проводит один открытый конкурс с определенной темой.

Visegrad International Fund
Миссия фонда – развитие и укрепление сотрудничества между странами Вышеградской четверки – Чешской Республикой, Венгрией, Польшей и Словакией. Фонд предоставляет финансирование для культурных, научных, исследовательских и образовательных проектов, способствует молодежным обменам, развитию туризма и трансграничного сотрудничества. Большинство получателей грантов –неправительственные организации, муниципалитеты, университеты, школы. Фонд также предоставляет индивидуальные стипендии для деятелей культуры. В программу могут быть включены ассоциированные страны.

KulturKontakt Nord (Nordic Culture Point)

Nordic Culture Point работает как секретариат для четырех грантовых программ севера: The Culture and Art Programme (поддерживает проекты во всех сферах культуры и искусства); The Nordic-Baltic Mobility Programme for Culture (предоставляет возможность профессиональным художникам и культурным практикам путешествовать и сотрудничать с коллегами из северных и балтийских стран); The KreaNord (поддержка креативных и культурных индустрий в северных странах); NORDBUK (программа для детей и молодежи). Все программы ориентированы на северные и балканские страны, но возможны варианты партнерства и с другими странами мира.

Фокус: Америка

CEC ArtsLink (США)
Поддерживает обмен художниками и культурными организациями между США и постсоветскими странами, а также Египтом, Израилем, Ливаном, Палестиной и Сирией.

Institute of International Education-IEE (США)

Программа предоставляет гранты людям творческих профессий, жизнь которых находится в опасности в их родной стране. Программа также переводит участников в принимающие университеты или художественные центры, где они могут продолжать свою работу.

Bunnell Street Arts Center (США)

Ищет художественные проекты, демонстрирующие объединение общества через искусство: поэзию, новые медиа, музыку, танец, живопись, театр, инсталляцию, литературу или скульптуру.

Headlands Centre for the Arts (США)

Заявки на программу могут подавать художники на любой стадии развития своей карьеры, работающие в разных сферах – от живописи и фотографии, до литературы и междисциплинарных видов искусства.

The Rabbit Island Residency (США)

Программа работает как для индивидуальных заявителей, так и для небольших групп (2-3 человека) по всему миру. Резиденция открыта для представителей визуального искусства, а также писателей, архитекторов, дизайнеров, музыкантов, кинематографистов и хореографов.

Instituto Sacatar (Бразилия)

Іnstituto Sacatar организовывает межкультурный обмен для творческих личностей с проживанием на острове Итапарика (штат Баия).

Фокус: Азия

DanceBox (Япония)

Программа резиденций для артистов, кураторов, исследователей в сфере современного танца. К участию приглашаются также свето- и звукоинженеры, сценографы и арт-менеджеры.

Saison Foundation (Япония)

Главной целью этого фонда является поддержание проектов и мероприятий, связанных с современным японским театром и танцем. Для того, чтобы интегрировать японское современное исполнительное искусство в мировой контекст, Saison Foundation предоставляет гранты, а также возможности для репетиций, семинаров и проживания в Morishita Studio в Токио.

Asia-Europe Foundation

Предлагает две схемы финансирования проектов обмена и сотрудничества между Европой и Азией: Creative Encounters (поддерживает творческое сотрудничество между Европой и Азией в сфере современного искусства через проведение ежегодного открытого конкурса проектов) и ASEF creative networks (облегчает диалог и сотрудничество между культурными организациями на обоих континентах, прием заявок проводиться ежегодно в июле-августе).

Источник: culturepartnership.eu

Запись 12 ИСТОЧНИКОВ ФИНАНСИРОВАНИЯ ДЛЯ КУЛЬТУРНЫХ ПРОЕКТОВ впервые появилась Locals.

Несмотря на свободу, предоставляемую спецификой современного танца, хореограф, создатель театра Kiyv Modern Ballet и народный артист Молдовы считает публику главным фактором ответственности и креативности.

Как уживаются в одной персоне танцор, постановщик и менеджер?

Ну, танцора там уже нет, так как он давно уже умер – я покинул сцену в 2000 году, то есть уже 16 лет как я не выхожу на нее и прекрасно себя чувствую. Вот постановщик и менеджер уживаются с трудом, потому что менеджер, к сожалению, забирает у постановщика огромное количество времени. Но пока я не вижу другого пути, только так.

Какие три вещи вы не упускаете из виду перед каждым спектаклем?

Перед показом готового спектакля, обязательно проверяю декорации, свет и звук.

Какое место занимает импровизация в ваших спектаклях?

Есть специальные отдельные фрагменты, которые отданы на откуп актерам, и я совершенно спокойно к этому отношусь. Главное, чтобы актер знал, где этот фрагмент начинается (музыкально), где заканчивается, во имя чего это сделано и что он здесь это играет.

Кроме Kyiv Modern Ballet, какие проекты помогают держать себя в тонусе?

Постоянно есть какие-нибудь новые проекты. Кроме того, я много работаю на телевидении, потому что это популяризирует современный танец, особенно в Украине. Преподаю в университете молодым хореографам и тоже получаю удовольствие от этого.

Исходя из вашего опыта, получается, что касательно современного танца публику нужно как-то приобщать, воспитывать в этом отношении или же она выбирает сама?

И то, и другое – абсолютно точно. Спектакли меняются, современные театры меняются благодаря режиссерам, благодаря авторам и, соответственно, меняется публика. В то же время, если ты работаешь, то только для публики. То есть можно гордо сказать, что я не понят, публика дура, а ты – гений... Нет! Публика – главное. Нужно делать то, что публику захватывает (даже слово «нравится» не нужно), то, что ее потрясет, ошеломит, заставит плакать или смеяться. Все это будет означать, что мы занимаемся своим делом.

Насколько разнится публика в Молдове, Украине и других восточноевропейских странах? Есть ли у них какие-нибудь общие черты?

Мы – обслуживающий персонал, у нас нет права выбирать или критиковать зрителя. Это, как если бы вы пошли в магазин и попросили взвесить сто граммов вареной колбасы, а там бы вам ответили: «Не нравитесь вы мне, не буду вам взвешивать». Если спектакль сделан правильно, если артисты танцуют изо всех сил и отдают всю свою душу, не может публика принимать плохо, разницы никакой нет.

С другой стороны, на что стоит обратить внимание восточноевропейским художникам, ставя перед собой цель выйти на новый уровень креативности и внести свой вклад в общеевропейское культурное наследие?

В большинстве случаев для меня современный европейский танец – это чистая форма, в которой творческий замысел непонятен или понятен только самому автору. Танцевальный театр на постсоветском пространстве вполне может внести образность, сюжетность и попытаться вернуть современный танцевальный театр к театру сопереживания. Очень заезженное слово «катарсис» – высшая цель искусства, к которой мы должны стремиться, а чистая форма, какой бы совершенной она ни была, не проникает в душу.

Источник: culturepartnership.eu

Запись Хореограф Раду Поклитару о публике в Молдове и Украине впервые появилась Locals.

Творческие задачи варьируются от того, что исследователи называют творчеством «маленького к» - создание веб-сайта, создание подарка на день рождения или придумывание забавной шутки - до творчества «большого к»: написание речи, сочинение стихотворения или разработка научного эксперимента, пишет The Conversation.

Ученые изучили процессы мышления в области мозга, которая связана с творчеством. Они узнали, что творчество включает в себя сложное взаимодействие между спонтанным и контролируемым мышлением - способность как спонтанного мозгового штурма идей так и преднамеренно оценить и валидировать их на жизнеспособность.

Но вопрос, почему некоторые люди более креативны других, все еще остается открытым.

В новом исследовании ученые изучили, можно ли объяснить способность человека к творческому мышлению, в частности, связью между тремя областями мозга.

Картирование мозга во время творческого мышления

В ходе исследования 163 участника прошли классический тест, где им предложили подумать о новом и необычном использовании объектов. Задачей этого теста было оценить способность людей отклонятся от обычного использования объекта. Например, один участник предложил использовать носок для согревания ног, в то время как другой придумал использовать его в качестве фильтра для воды.

Ученые также оценили их идеи на оригинальность и сопоставили оценку креативности каждого человека со всеми возможными связями мозга (приблизительно 35 000) и удалили связи, которые не коррелировали с оценками креативности.

Ученые выяснили, что люди с более сильными связями придумали лучшие идеи.

Что происходит в «креативной» области

В основном, области мозга, связанные с креативностью, связанные с тремя системами мозга: сетью пассивного режима работы мозга (the default network), сетью исполнительного контроля (the executive control network) и выпуклой сетью (the salience network).

Сеть пассивного режима работы мозга (the default network) – это области мозга, которые активируются, когда люди начинают спонтанно мыслить, например, мечтать и воображать. Сеть может играть ключевую роль в генерации идей или мозговом штурме.

Сеть исполнительного контроля (the executive control network) – это области, которые активируются, когда людям необходимо сосредоточиться или контролировать свои мыслительные процессы. Эта сеть может сыграть ключевую роль в оценке идеи.

Выпуклая сеть (the salience network) действует как механизм переключения между двумя предыдущими сетями. Она может играть ключевую роль в чередовании генерации идеи и ее оценки.

Обычно эти сети не активируются одновременно. Например, когда сеть исполнительного контроля активирована, сеть пассивного режима работы мозга деактивируется . Наши результаты показывают, что творческие люди лучше способны со-активировать мозговые сети, которые обычно работают отдельно.

Мозг креативного человека «подключен» по-другому, и творческие люди лучше способны одновременно задействовать системы мозга, которые обычно не работают вместе.

источник: culturepartnership

Запись Коротко и ясно: почему одни люди креативнее других впервые появилась Locals.

Книга, которая подается на конкурс, не должна быть опубликованной на момент проведения конкурса.

Работы можно представить в 4 номинациях: Визуальная концепция, Макет и верстка, Серия иллюстраций и Обложка.

В каждой из номинаций будет по одному победителю, а также Гран-при - денежный приз.

Прием заявок на участие - до 14 апреля.

Подробности на:

culturepartnership.eu/…/artic…/young-book-design

facebook.com/UkrainianYoungBookDesignAwards

instagram.com/youngbookdesign/

Запись UKRAINIAN YOUNG BOOK DESIGN AWARDS приглашает дизайнеров из Молдовы принять участие в конкурсе впервые появилась Locals.

Jason Wong

Запись Что читать этой зимой впервые появилась Locals.

«Культура и Креативность» начала работу в рамках Программы ЕС в 2015 году. Ее основной задачей была поддержка вклада культуры в социально-экономическое развитие шести стран Восточного партнерства, а именно: Азербайджана, Армении, Беларуси, Грузии, Молдовы и Украины.

С целью дальнейшего развития потенциала культурных и креативных индустрий по завершении программы проект был преобразован в медиаресурс (culturepartnership.eu), поддержку которому теперь оказывает Британский Совет. Участники обучающих программы объединили свои усилия для создания ассоциации по дальнейшему профессиональному развитию в сфере управления культурой.

Ассоциация «Культура и Креативность» зарегистрирована в Украине, и на сегодняшний день к ней уже присоединились менеджеры культуры из 6 стран и более 30 культурных проектов.

Следующим этапом развития Ассоциации «Культура и Креативность» видится расширение сети в Европе, запуск образовательных проектов и поддержка совместных проектов среди ее членов.

Если вы хотите профессионально расти, если вы открыты к созданию международных проектов и находитесь в поиске опытного партнера – мы приглашаем вас присоединиться к Ассоциации «Культура и Креативность». Более подробную информацию о миссии Ассоциации и о ее членах можно найти здесь.

По всем дополнительным вопросам, пожалуйста, обращайтесь к нам по адресу: info.culture.creativity@gmail.com

Запись Ассоциации «Культура и Креативность» приглашает культурные организации из Молдовы присоединиться к своему сообществу впервые появилась Locals.

Форум организован в рамках Программы ЕС и Восточного партнерства «Культура и креативность» совместно с Министерством культуры Молдовы. Главными задачами форума являются обзор и оценка концепции «Креативных городов», пути реализации этой концепции в Молдове, а также - проведение анализа и тестирования потенциала для интегрированного городского развития в инфраструктуре сложного типа.

На сегодняшний день концепция «креативных городов» набирает большую популярность среди политиков и специалистов-практиков, которые обеспокоены будущим современной городской среды. Именно креативные отрасли и культурные ресурсы рассматриваются как один из самых эффективных методов для развития городов в постсоциалистической экономике. Главная задача креативного города – это создание инновационной среды, так как креативность – это предпосылка для инноваций. Основным инструментом в создании такой среды являются творческие индустрии.

Day 61 | 365 | Socialist Modernism | The Fashion Center (Centru de Modă) | build in 1970 | Chișinău, Moldova | Arch: V. Zaharov, L. Gofman, G. Jankin #365sketchchallenge #sketch #sketchaday #sketchbook #frommoldova #pencildrawing #architecture #arhitecturelovers #socialistmodernism #socialistarchitecture #brutalism #chisinau #moldova #ilovechisinau #mycity #birthtown #localartist #homecity #fashioncenter #кишинев

A post shared by Ecaterina Șuiu (@ecaterina.shuiu) on Mar 9, 2017 at 8:06am PST

В Республике Молдова отсутствует полноценная стратегия развития креативной среды, определяющая основные направления работы и механизмы поддержки со стороны государства. В то же время, голоса деятелей культуры и профессионалов во многих случаях не слышны, причём не обязательно из-за безразличия властей, причина зачастую другая – отсутствие функционального механизма коммуникации. Важный шаг в этом отношении - это создание коммуникации и коммуникационных платформ, которые будут служить посредником в диалоге между различными заинтересованными сторонами. Национальный Культурный Форум станет одним из этапов на пути к такой коммуникации.  

Day 63 | 365 | Socialist Modernism | Former Hostel Complex | Balcony | Chișinău, Moldova | built in 70-s | Arch: D. Palatnik, A. Chmykhov #365sketchchallenge #sketch #sketchaday #sketchbook #frommoldova #pencildrawing #quicksketch #architecture #arhitecturelovers #socialistmodernism #brutalism #chisinau #_ba_cu #hotel #homecity #birthtown #balcony #cable #façade #details #localartist #localsmd

A post shared by Ecaterina Șuiu (@ecaterina.shuiu) on Mar 11, 2017 at 11:19am PST

Среди спикеров форума выступят ведущие эксперты в области развития культурных проектов и креативных индустрий, международные и местные специалисты поделятся своим опытом и знаниями в сфере творческого подхода для развития современной городской среды.

Рагнар Сиил, эксперт международного уровня в сфере культурной политики и развития креативных индустрий

Рагнар Сиил является координатором экспертной группы по развитию культурных и творческих индустрий Европейской Комиссии, экс-заместителем Министра культуры по вопросам креативной экономики Эстонии, одним из инициаторов программы «Креативная Эстония» и одиним из основателей консалтинговой компании Creative lab.

Вы не задумывались, почему все стали говорить о креативных индустриях? Потому что это что-то новое, что-то, что присутствует в каждом деле, которым вы занимаетесь. И я говорю не о простой бизнес-культуре, я говорю о жизни, где сегодня каждый из нас не только потребитель, но и создатель. Например, чтобы быть режиссером или снять какой-то свой ролик, не нужно много знать или уметь. И вот тут возникает вопрос: зачем же нужен креативный подход? Затем, что он изменяет ценность того, что вы делаете, поскольку творчество увеличивает стоимость того, что вы создаете. Сегодня для того чтобы получить успешный проект, мало продумать и просчитать концепцию, необходимо львиную долю уделить креативу, и только тогда он будет обречен на успех.

Анна Питей, специалист по развитию креативных индустрий в проекте Moldova Competitiveness

На форуме мы с Сергеем Рабий расскажем о планах Проекта Конкурентоспособности в Молдове, реализуемого Агентством США по международному развитию. Слушатели форума впервые узнают о креативном хабе, который объединит всех творческих молодых людей Молдовы.

Мы поделимся опытом создания похожих хабов, которые уже были сделаны для индустрии моды (ZipHouse) и ITC сектора (Tekwill). Посетители форума познакомятся с нашим планом развития креативных индустрий в Молдове.

Запись В Кишинёве пройдёт национальный Культурный Форум впервые появилась Locals.

Михаил Цуркану, культурный менеджер

По специальности, полученной мой 15 лет назад в Академии искусств, я культурный менеджер. С тех пор серьёзно изменилось понимание профессии и безнадёжно устарели знания.

Моя первая попытка создать культурное пространство в Кишинёве –  это "Tipografia 5", универсальный арт-кластер, располагавшийся на 5 этаже здания заброшенной советской типографии. Проект просуществовал 3 года и «разбился о быт».

Я пришёл к пониманию, что управление проектами в области культуры и искусства требует специальных знаний, и не только в области финансирования. Базовые понятия о современном культурном менеджменте мне дало обучение в Вышеградской академии культурного менеджмента VACuM. Полученные знания закрепить и воплотить на практике мне помогла серия вокршопов «Культуры и Креативности». Благодаря полученным знаниям, в этом году я в составе международной команды подал заявку на главную европейскую программу поддержки искусства «Creative Europe».

Мы написали многогранный образовательный и выставочный проект. Кроме Молдовы в нём принимают участие и организации из Германии, Румынии и Украины. Получим ли мы финансирование, ещё пока неизвестно, но первый важный шаг сделан.

Подписаться на страницу «Культура и Креативность» я бы рекомендовал всем занимающимся искусством. И обязательно следите за разделом «Возможности» на сайте программы, благодаря ему мне повезло побывать с ознакомительным визитом по культурным центрам Словении, но это уже другая история.

Татьяна Фёдорова, современный художник

Культурный менеджер – это человек, который организует культурное пространство, создаёт события и объединяет людей.  В какой-то степени я культурный менеджер, но больше современный художник.

Я честно ходила на семинары и мастер-классы, организованные программой «Культура и Креативность», я понимаю ценность знаний по стратегическому планированию, партнёрству и фандрейзингу, но в глубине души я рефлексирующий художник. И как художник, могу сказать, чего нам, художникам, не хватает для счастья....

Золотой рыбки.

Если бы в моих руках оказалась золотая рыбка, то я бы пожелала, чтобы в Министерстве культуры Молдовы появились ценители современного искусства, которые бы внедряли новые программы для продвижения и финансирования современного искусства.

Моё второе желание: чтобы у нас появился музей современного искусства с адекватными кураторами и искусствоведами. Адекватный, я имею ввиду, обладающий современными знаниями в данной области.

Третье: чтобы появились местные меценаты и коллекционеры «совриска».

А пока золотая рыбка не поймана, я очень надеюсь на тех ребят, с которыми я познакомилась на серии мастер-классов, нам, художникам для воплощения своих проектов, очень не хватает культурных менеджеров.

Игорь Погоревич, дизайнер

В повседневной жизни я разрабатываю рекламные кампании.

В свободное от работы время я возглавляю общественную организацию, целью которой является обучение и продвижение молодых талантов.

На семинарах “Культуры и Креативности” я узнал о новых для меня способах решения задач.  Так, курс по адвокации стал для меня личным открытием.  Большой плюс программы - применение знаний на практике и знакомство с людьми из интересной мне сферы. Несмотря на то, что мы все живём в одном городе и интересуемся похожими вещами, со многими участниками семинаров я никогда не пересекался.

Проект над которым я сейчас работаю касается развития сферы дизайна в Молдове. Я вижу большой потенциал по созданию сильной экономической креативной отрасли и считаю, что его нужно развивать. В общем, я готов действовать.

Людмила Боурош, преподаватель в художественной школе им."А.Щусева"

C 2015 года я координатор программы резиденции в центре Современного Искусства KSA:K, Кишинёв. В рамках программы семинаров, организованных "Культурой и креативностью" я работала в группе с Аной Черневой, Татьяной Мирон и Дианой Савчук над проблемой развития культуры и искусства в школах Молдовы. В итоге мы был разработан"policy brief", план проекта. В этом году от центра Современного Искусства KSA:K мы подавали заявку как партнеры на финансирование от программы "Креативная Европа". На тренингах я структурировала свои знания по написанию проектов и приобрела новых партнеров, с которыми на данный момент сотрудничаю в качестве художника. На платформе «Культура и Креативность» я прошла все онлайн-курсы и всегда слежу за возможностями и проектами по обмену опытом, подписавшись на рассылку программы.

Анна Дубель, журналист

Интерес к отношениям между культурой и менеджментом сильно возрос во всем мире, постепенно эта тенденция доходит и до Молдовы. Это связано с признанием экономической важности культурных и творческих индустрий, а также успехами многих отдельных культурных организаций.

Для меня, как для журналиста, интересно то, как творческие индустрии могут поменять наше видение проблем, с которыми сталкивается общество — начиная с подхода к инновациям, дизайну продукта, и заканчивая решениями глобальных вопросов финансового кризиса и преобразований городской среды.

Мастер-классы, тренинги, онлайн-курсы, учебные туры, рабочие группы с привлечением местных и международных экспертов, которые в Молдове проводит программа “Культура и Креативность” важны, во-первых, для объединения всех тех, кто здесь занимается культурой, во-вторых, для базового образования в сфере культурного менеджмента. Для меня одним из самых важных семинаров курса был по “стратегическому планированию”, после него я поняла, что есть свет в конце туннеля и, пользуясь правильными инструментами, можно создать успешный креативный продукт даже в наших реалиях.

А совет как создать успешный проект один - учиться, учиться и ещё раз учиться. А если серьёзно, то не упускать возможности узнать что-то новое, пробовать, ошибаться и начинать сначала.

Запись Личный опыт: Как начать свой культурный проект впервые появилась Locals.

Отобранные пилотные города в Восточного партнерства, среди которых и Оргеев, в рамках программы получат следующие преимущества:

В каждом городе существуют интересные проекты, задача города - собрать разрозненные проекты, соединить их в единое целое. Каждый город обладает творческим потенциалом, но во многих городах он заблокирован. Сегодняшняя классика — это вчерашняя инновация. Креативность - это ещё и поиск нового применения старым вещам.

фото Оргеева на обложке Karuzo Photography

Запись Оргеев станет участником европейской программы «Креативные города и регионы» впервые появилась Locals.

На сайте Программы ЕС «Культура и Креативность» появились новые бесплатные онлайн-курсы, которые помогут менеджерам в сфере культуры разработать маркетинговую стратегию для своих проектов или организаций. Курсы состоят из коротких видеолекций ведущих европейских экспертов, которые предлагают авторские методики по объединению креативных идей и бизнес-стратегий. Курсы доступны на 8 языках (включая: русский, английский, азербайджанский, армянский, румынский, белорусский, грузинский и украинский).

Уже более трех тысяч человек из стран региона прослушали курсы, которые ранее инициировала Программа ЕС и Восточного Партнерства «Культура и Креативность», и получили сертификаты. Каждый курс длится около 30 минут и содержит практические примеры и темплейты документов.

Сегодня мы поговорим о новом онлайн-курсе по маркетингу, в ходе которого вы узнаете о главных составляющих маркетинговой стратегии и средствах коммуникации с клиентами. Прослушав интенсивный курс по маркетингу для культурных проектов, вы узнаете, как исследовать рынок и видеть продукт глазами потребителя. Курс состоит из пяти лекций, которые длятся по 15 минут. После короткого теста вы получите сертификат Программы ЕС и Восточного партнерства «Культура и креативность».

Мы расскажем о самом главном.

Автором курса является Дэвид Пэрриш (David Parrish), эксперт по вопросам культурных и креативных индустрий, бизнес-консультант, помогающий креативным предприятиям и культурным организациям добиться еще больших успехов. Специалист в сфере культурных и креативных индустрий Дэвид Пэрриш посвятил несколько своих книг объединению культурных и бизнес-практик. Такое сотрудничество не только способствует доходам, но и помогает изучать и расширять свою аудиторию, делает инициативу более видимой в локальном и международном контекстах.

Лекция 1. Что такое маркетинг?

В первую очередь, необходимо дать четкое определение слова «маркетинг», поскольку разные люди понимают под ним совершенно разные вещи.

На самом деле, маркетинг — это куда более глубокое и широкое понятие, чем просто продвижение, реклама и продажи. В самом широком понимании маркетинг — это обобщающее понятие, которое, среди всего прочего, определяет место предприятия на рынке по отношению к конкурентам, его конкурентные преимущества, а также выбор предприятием перспективных сегментов рынка, которые оно планирует обслуживать.

Лекция 2. Маркетинговая стратегия

«Маркетинговая стратегия» — это уникальная формула для каждого предприятия, в основе которой лежит понимание своей миссии, своего положения на более масштабном рынке в сравнении с конкурентами, а также четко обозначенная клиентура. Более подробно – в видео-лекции.

Лекция 3. Умение прислушиваться к мнению потребителя

Маркетинг также подразумевает умение прислушиваться к мнению потребителя и «поддерживать с ним диалог». Для этого можно использовать исследование рынка как недорогой и простой способ. Методики исследования рынка можно начать разрабатывать только тогда, когда мы поймем, что наши клиенты — это источник полезных для нас идей и мнений.

Лекция 4. Потребительские преимущества

В этой лекции расскажут о том, что для клиента важно не то, что мы сами говорим о своем продукте, а то, чем этот продукт будет полезен для него. Вы узнаете, как описывать свое предприятие и предлагаемую продукцию с двух позиций: с собственной позиции и с позиции клиента.

Лекция 5. Три «м» в маркетинге

Вас научат простому, но очень эффективному методу коммуникации с потребителями. Сначала нужно определить «свой» рынок (market), затем сформулировать четкое послание (message), и, наконец, выбрать лучший способ (medium) донесения послания. Интересно?

20 ключевых утверждений о маркетинге

Своеобразный список правил, который очень вам пригодится.

Основные моменты в создании эффективной маркетинговой стратегии

Здесь вы узнаете 10 ключевых моментов в создании удачной маркетинговой стратегии и основных  средствах коммуникации с клиентами.

Практический пример. Модель «Три «М» в маркетинге»

Запись Идеальная стратегия культурного маркетинга: как научиться видеть продукт глазами потребителя впервые появилась Locals.

Программа «Культура и Креативность» продолжает радовать нас своими бесплатными онлайн-курсами. Все они разработаны для эффективной работы культурных менеджеров и творческих людей, цель курсов - помочь упорядочить  деятельность, начать эффективно работать и, в итоге, подать успешную заявку на один из европейских грантов.

Каждый курс состоит из нескольких коротких видео и дополнен практическими рекомендациями и примерами. Курсы доступны на русском, румынском, английском и ещё пяти языках и включают лучшие европейские практики в сфере культуры и креативных индустрий.

После каждого курса можно получить сертификат.

Сегодня мы познакомим вас с отличным курсом для тех, кто намерен добиться успеха, важными составляющими которого являются готовность принимать решения и чёткий контроль финансов.

Курс «Финансы для креативных организаций» предназначен для формирования у специалистов культурной сферы базовых навыков по управлению бюджетом проекта. Этот курс – отправная ступенька для тех деятелей культуры, которые стремятся дорасти до позиций высшего руководства, где нужен четкий контроль над финансами организационного уровня и умение принимать правильные решения в ситуациях, вынуждающих руководителя выделять на одни сферы деятельности больше средств в ущерб другим.

Курс читает Сара Телволл (Sarah Thelwall), специалист и консультант по вопросам формирования стратегии предприятий культурных и креативных индустрий. Курс состоит из шести лекций, которые длятся по 40 минут.

Запись Как принимать правильные решения и контролировать финансы креативным менеджерам впервые появилась Locals.

Гранты могут получить как юридические, так и физические лица. К юридическим лицам относятся некоммерческие организации, фирмы, занимающиеся малым и средним бизнесом и государственные органы. Физические лица — это, как правило, студенты, ученые или деятели искусства.

Культурные гранты поддерживают все виды художественного и культурного самовыражения: музыку, изобразительные искусства, театр, танец, фильм, документальные фильмы, мультимедийное искусство, фотографию, дизайн, моду и развитие культуры в целом.

Итак, есть два самых простых способа узнать о грантах, которые распространяются на граждан РМ.

1. Следить за сайтом и фейсбуком программы ЕС и Восточного партнерства «Культура и креативность»: facebook.com/culturepartnership и culturepartnership.eu/opportunities.
2. Подписаться на рассылку местного ресурса civic.md/grants и получать уведомления по имейлу.

Другой вариант - это "шерстить" информацию фондов, программ, посольств и сайтов, которые собирают гранты. В этом случае, нужно следить, чтобы грант имел отношение к Молдове.

фонды:

• Elizabeth Greenshields Foundation – ежегодно предоставляет гранты молодым и талантливым художникам. Дата подачи заявки на стипендию неограниченна.
• National Endowment for Democracy – фонд активно работает с инициативами, которые способствуют развитию демократии, сотрудничеству и активности различных слоев населения. Заявки подают ежеквартально.
• Немецкий Фонд «Память, Ответственность, Будущее» – принимает проекты на историческую тематику.
• Международный Вышеградский фонд – приоритетные направления: сотрудничество в сфере культуры; научное сотрудничество и научные исследования; образование (семинары, летние школы); молодежный обмен; трансграничное сотрудничество Польша-Словакия-Украина и Венгрия-Словакия-Украина; продвижение туризма.
• Фонд Конрада Аденауэра – направления работы для сотрудничества: поддержка демократического развития, построение гражданского общества, утверждение свободных СМИ, консолидация демократических институтов.
• Charles Stewart Mott Foundation
• Фонд Форда (США)
• Фонд МакАртуров
• Всемирный Женский Фонд (Global Fund for Women)
• Корпорация Карнеги

Полезными для международного партнерства и поиска образовательных, финансовых возможностей будут такие сайты:

• Европейская комиссия – основная информация представлена на языках стран, входящих в ЕС; более подробная – на рабочих языках ЕС: немецком, английском и французском.
• Совет Европы – много приоритетов и фокусов работы, в частности демократия, права человека, гендерное равенство. На сайте всегда доступна информация с приоритетами в финансировании на год – поэтому ищите ее и учитывайте при подаче заявок.
• Программы поддержки и стипендии Гете-института
• Мladiinfo
• United Nations Global Compact

Грантовые заявки регулярно обновляют на этих сайтах:

• biggggidea.com
• civicua.org
• theoryandpractice.ru/grants

по материалам: culturepartnership.eu

Запись Коротко и ясно: где искать гранты по культуре впервые появилась Locals.

Один город или регион Молдовы получит возможность повысить свой креативный потенциал и стать пилотной локацией для инициативы «Креативные города и регионы».

Запись Маленькие города Молдовы приглашаются к участию в программе «Креативные города и регионы» впервые появилась Locals.

Каждый курс состоит из нескольких коротких видео и дополнен практическими рекомендациями и примерами. Курсы доступны на русском, румынском, английском и ещё пяти языках и включают лучшие европейские практики в сфере культуры и креативных индустрий.

После каждого курса можно получить сертификат.

Магда Красовская-Играс, тренер по написанию проектных заявок и составлению бюджетов с более 12-летним опытом сегодня расскажет о одном из самых важных пунктов, составлении проектной заявки.

"Прослушивание трех коротких лекций курса поможет культурным менеджерам составлять успешные проектные предложения, а значит получать деньги на реализацию своих проектов. После прохождения курса вы сможете определять цели проекта, задачи и ожидаемые результаты, находить партнеров и разрабатывать качественные заявки".

Проектная заявка — это не просто сборник всех ваших гениальных идей. Если она действительно включает элементы сотрудничества, то должна быть результатом совместной работы и всестороннего анализа ситуации/внешних факторов, а также приоритетов всех участвующих стран/организаций. Поэтому проект, над которым вы будете работать, будет комплексным, инновационным и адаптированным под потребности вашего получателя.

Лекция 1. Как подготовиться к написанию хорошей проектной заявки?

Обычно подготовка проектной заявки означает, что вы хотите получить деньги на реализацию конкретного проекта. Поэтому именно успешная заявка гарантирует вам возможность реализовать ваши профессиональные идеи и мечты.

Тренера по написанию проектных заявок и составлению бюджета зовут Магда Красовская-Играс. Она работает в Фонде развития гражданского общества (Information Society Development Foundation) в Польше и занимается написанием проектных заявок уже более 12 лет. В первой лекции тренер поделится с вами несколькими советами из личного опыта именно в этой сфере.

Лекция 2. Как определить проблемы, цели проекта, общие задачи и результаты?

В этой части ваше внимание будет сосредоточено на некоторых аспектах написания заявки, а именно на определении проблемы, цели проекта, общих задач и результатов. Эти основные положения и их логика очень важны для создания надлежащей структуры и четкого изложения в вашей проектной заявке.

Лекция 3. «Заповеди» для написания проектных заявок.

Даже не начинайте думать о написании проектной заявки, если вы сами себе не ответили на большое количество вопросов. В этой части вам представят основные «заповеди» для написания проектных заявок.

Check list

В этом разделе представлен список наиболее актуальных вопросов, которые следует упомянуть/проанализировать в соответствующих разделах заявки.

Дополнительные ресурсы

Как всегда приводится список ссылок, которые могут быть полезными всем участникам курса.

Тест и сертификат

«Надеемся, вам понравился наш курс. Пожалуйста, попробуйте пройти тест,» — пишут в конце организаторы. Чтобы получить сертификат, необходимо правильно ответить как минимум на 10 из 12 вопросов. Сертификат предоставляется в электронном виде на английском языке.

Если не получится, вы всегда можете вернуться к материалам курса и попробовать пройти тест снова.

НАЧАТЬ ИЗУЧЕНИЕ КУРСА «Написание проектных заявок»

Источник: culturepartnership.eu

Запись Бесплатный онлайн-курс: как составить успешную заявку на культурный грант впервые появилась Locals.

«Меня зовут Дэвид Пэрриш. Я расскажу вам о стратегическом планировании, которое в первую очередь будет касаться представителей сферы культуры и творчества.

Имея четкое видение своей деятельности, представителям сферы культуры и творчества будет проще определить свои перспективы на будущее. Видение (или стратегическое планирование) — это, по сути, «мечты» о будущем компании, картинка, описанная словами, которая бы воодушевляла людей и при этом была не просто красивой мечтой, но и вполне реализуемой идеей.»

Рассматривая реальные кейсы и примеры, мы научимся анализировать рынок, видеть преимущества и слабые места нашей организации, узнаем как найти собственную нишу.

Курс состоит из пяти лекций, которые мы сможем прослушать за полчаса. В нем мы узнаем о классических и авторских методиках построения стратегии. А это очень и очень важно для культурного лидерства.

Лекция 1. Курс «стратегическое планирование»

В своей книге «Семь навыков высокоэффективных людей» (The Seven Habits of Highly Effective People), ставшей бестселлером, Стивен Р. Кови (Stephen R. Covey) пишет: «Начиная, представляйте конечную цель».

В этом уроке вам расскажут, почему для представителей сферы культуры и творчества важнейшими элементами стратегического планирования являются стратегическое видение и четкое определение понятия «бизнес-успех».

Лекция 2. Внутренний анализ

Внутренний анализ подразумевает объективный анализ особенностей работы вашего предприятия, который позволяет выявить сильные и слабые стороны как относительно ваших конкурентов, так и в контексте различных рынков.

Классический SWOT-анализ предполагает оценку сильных и слабых сторон вашей организации или деятельности, тут вы узнаете несколько способов его проведения.

Лекция 3. Анализ внешней среды

В лекции номер 3 вам подробно расскажут о том, что такое анализ внешней среды (или анализ внешних условий). Если вкратце, это объективная оценка изменений, происходящих в мире, в котором предприятие осуществляет свою деятельность. Это своего рода «система раннего предупреждения», позволяющая заранее предугадать потенциальные угрозы и предвидеть возможности. Интересно? Запишитесь на курс и получите намного больше полезной информации.

Лекция 4. Конкурентное преимущество

При составлении любого эффективного стратегического плана самым важным, наверное, является понимание того, в чем ваше предприятие превосходит своих конкурентов. И выстраивать бизнес-стратегию в дальнейшем необходимо с упором на эти ориентиры.

Мы не сможем выявить свои конкурентные преимущества, если не научимся изучать своих конкурентов.

Лекция 5. Стратегический маркетинг

Термин «маркетинг» зачастую трактуют неверно. Многие считают, что маркетинг — это что-то связанное с рекламой и продвижением какого-либо товара или услуги. Хотя на самом деле это лишь один из аспектов маркетинга, так называемый «операционный маркетинг» или «маркетинговые коммуникации».

В пятом уроке вам объяснят, что такое стратегический маркетинг и как он может кардинально изменить образ мышления.

Ссылки на полезные онлайн-ресурсы

Как всегда приводится список полезных ссылок, которые могут быть полезными всем участникам курса.

Контрольный список

В дополнение организаторы курса приводят в пример модель стратегического планирования для предприятий из сфер культуры и творчества.

Данная модель стратегического планирования была разработана специально для предприятий, чья деятельность сосредоточена в сферах культуры и творчества, а также отрасли цифровых технологий.

20 ключевых фактов о стратегическом планировании

Коротко и ясно. Небольшая «шпаргалка» для тех, кто хочет повторить пройденное.

Тест и сертификат

«Надеемся, вам понравился наш курс. Пожалуйста, попробуйте пройти тест,» — пишут в конце организаторы. Чтобы получить сертификат, необходимо правильно ответить как минимум на 9 из 11 вопросов. Сертификат предоставляется в электронном виде на английском языке.

Если не получится, вы всегда можете вернуться к материалам курса и попробовать пройти тест снова.

Начать изучение курса «стратегическое планирование»

Источник: culturepartnership.eu

Запись Бесплатный онлайн-курс: стратегическое планирование в творчестве — из красивой мечты в реализуемую идею впервые появилась Locals.

Автор онлайн-курса — эксперт по коммуникациям из Армении Ануш Беглоян. Ануш уже несколько раз по приглашению программы ЕС и Восточного партнерства «Культура и Креативность» приезжала с семинарами для молдавских культурных и креативных менеджеров. Для тех, кто не попадал на мастер-классы Ануш, информативность и широкий спектр применения методов адвокации будет открытие и откровением. Адвокация не ограничивается сферой культуры, она применима везде, где есть общественно значимая проблема.

Прослушивание 5 лекций курса займет у вас полчаса, во время которых вы научитесь создавать кампанию по адвокации: от этапа поиска проблемы до оценки результатов.

В онлайн-курсе «Адвокация»,  разработанном специалистами ресурса «Культура и креативность», вам предложат рассмотреть реальные кейсы успешных кампаний и объяснят, как добиться социальных изменений через лоббирование и воздействие. Вы узнаете как работать с целевой аудиторией и агентами влияния, а также как подготовить промо материалы.

Лекция №1. Что такое адвокация и как она может помочь?

В первом уроке обсуждается значение понятия «адвокация», принципы ее действия и цели, а также развеваются некоторые из широкоизвестных стереотипов.

Лекция №2. Анализ и определение проблемы

Первым шагом к разработке любой общественной кампании является определение основной проблемы и анализ ее причин. Этот этап является наиболее тяжелой частью разработки кампании, поэтому в этой лекции вам объяснят все до мельчайших деталей.

Итак, в этом уроке вы узнаете о том, как определить первопричину проблемы, и у вас появится понимание того, как набросать возможные пути ее решения.

Лекция №3. Определение внешних факторов

Тут важно запомнить: чем лучше мы осознаем внешние факторы, влияющие на нашу стратегическую проблему, тем вероятнее, что наша общественная кампания достигнет желаемого результата.

Лекция №4. Лоббирование, воздействие и донесение информации

Теперь пришло время подумать о выборе правильных инструментов для достижения целей: как повлиять на вашу целевую аудиторию, мобилизовать сторонников и в то же время нейтрализовать оппонентов.

Лекция №5. Оценка общественной кампании

Помимо формирования задач адвокации, важно с самого начала сосредоточиться на том, какие результаты вы хотите иметь. В этом уроке вы узнаете как сравнивать реальные результаты с ожидаемыми, насколько важно определять краткосрочные достижения и еще много полезного.

Помимо основных лекций, в курс включены несколько важных и интересных разделов.

Фактические данные об адвокации и лоббировании

15 интересных фактов, написанных по данным негосударственной исследовательской организации Pew Research Center's Internet & American Life Project.

Оценка потенциала общественной кампании

Небольшой опрос, призванный правильно оценить потенциал той или иной кампании.

Тематическое исследование

В этом разделе вам приведут пример проведения общественной кампании, разберут ее структуру и опишут методы, которые использовали организаторы.

Дополнительная литература

Тут все понятно: список литературы, который настоятельно рекомендуют к прочтению всем участникам курса.

Тест и сертификат

«Надеемся, вам понравился наш курс. Пожалуйста, попробуйте пройти тест,» - пишут в конце организаторы. Чтобы получить сертификат, необходимо правильно ответить как минимум на 12 из 15 вопросов. Сертификат предоставляется в электронном виде на английском языке.

Если не получится, вы всегда можете вернуться к материалам курса и попробовать пройти тест снова.

Курс по адвокации будет полезен не только тем, кто занимается культурой и креативными индустриями, для любого, который хочет способствовать социальным изменениям, решить определенную проблему и повлиять на мнение общества, адвокация станет эффективным инструментом.

НАЧАТЬ ИЗУЧЕНИЕ КУРСА «Адвокация»

источник: culturepartnership.eu

Запись Бесплатный онлайн-курс: Что такое адвокация в культуре и как она может помочь в решении проблем? впервые появилась Locals.

Европейский Союз уже не первый год помогает тысячам представителей мира искусства и культурным организациям воплощать в реальность свои креативные идеи, сотрудничать с европейскими культурными организациями, расширять границы своего творчества, обмениваясь опытом.

В прошлом году Молдова присоединилась к программе "Креативная Европа", а значит, получила возможность продвинуть свою культуру, воспользовавшись финансированием ЕС.

На программу «Креативная Европа», которая будет длиться до 2020 года, Евросоюз выделил почти 1,46 млрд. евро.  В Молдове есть идеи, есть художники, но нет опыта по получению грантов, особенно такого уровня. В прошлом году, ни один художник из Молдовы, ни НГО, ни культурные организации  не подали заявку на грант «Креативной Европы», по этой причине был создан бесплатный онлайн курс, поясняющий критерии отбора в программу «Креативная Европа», процесс регистрации, рассматривающий бумажные вопросы и рассказывающий о ключевых факторах успеха.

Мы расскажем коротко, о том, из чего состоит курс «Креативная Европа», разработанный специалистами ресурса «Культура и креативность».

Лекция 1. Критерии отбора

В этом курсе вы узнаете о том, как подать успешную заявку на участие в программе «Креативная Европа». И, конечно, критерии, по которым проходит отбор: кому и когда можно подавать заявки и в каких проектах нужно участвовать.

Как бонус – интересная инфографика в фактах о программе «Креативная Еаропа».

Лекция 2. Как построить сотрудничество

Наладить крепкое и продуктивное сотрудничество так же легко и, вместе с тем, сложно, как найти настоящего друга. Но в любом случае существует несколько способов поиска профессионалов, желающих работать с вами в культурном и креативном секторе на международном уровне.

Все о том, где искать и как использовать различные методы и инструменты для поиска партнерства можно узнать в лекции №2.

Лекция 3. Факторы успеха

Что может помочь вам на пути к успеху? «Давайте, получайте или не мешайте», «Думайте по-европейски» и другие полезные рекомендации с подробным объяснением вы найдете в лекции «Факторы успеха».

Помимо советов вас ознакомят с европейской стратегией разумного, устойчивого и всеобъемлющего роста и развития; с исследованиями, докладами и другими полезными показательными примерами, которые есть в открытом доступе.

Лекция 4. Регистрация организации на портале участников

Тут расскажут все о том, что вам понадобится для подачи заявки для участия в программе. Например, для начала, организации должны зарегистрироваться на портале участников и получить PIC-код. PIC-код — это девятизначный номер.

Всего регистрация состоит из трех этапов. Процедура проста и не требует каких-то особых знаний. Все, что нужно, — это немного времени, поэтому советуем начинать прямо сейчас.

Лекция 5. Пакет документов для подачи заявки

Пакет документов для участия в программе «Креативная Европа» можно разделить на два блока: первый блок будет состоять из информации о консорциуме и участвующих организациях, во второй блок входит информация о проекте.

Должны отметить, что подготовка заявки — это своего рода мини-проект, которым необходимо управлять. В этой лекции вам расскажут, как сделать ваш проект интересным и уникальным.

Ссылки на дополнительные онлайн-ресурсы

Раздел о том, что вам может пригодится во время прохождения курса. Например, официальный веб-сайт программы или список стран-участниц.

Тест и сертификат

Организаторы надеются, что вам понравится их курс. В последнем разделе можно попробовать пройти тест. Чтобы получить сертификат, необходимо правильно ответить как минимум на 8 из 10 вопросов. Сертификат предоставляется в электронном виде на английском языке.

Если не получится, вы всегда можете вернуться к материалам курса и попробовать пройти тест снова.

Начать изучение курса «Креативная Европа»

Запись Всё, что вам нужно знать о главном европейском гранте по культуре в бесплатном онлайн-курсе «Креативная Европа» впервые появилась Locals.

Креативные индустрии, культура и её значение, возможности и практики для тех, кто занимается творчеством в бесплатных онлайн-курсах по стратегическому планированию, подаче заявки на главный европейский культурный грант "Креативная Европа", анализу проблем и определению возможностей развития культуры в Молдове.

Пять развёрнутых курсов по культуре доступны сейчас на CulturePartnership, из них первый - вводный и основополагающий.

Какова роль культуры в разных сферах жизни, как она влияет на экономику и что делает города по-настоящему креативными – это и много всего в онлайн-курсе «Культура и креативность».

Всего в онлайн-курсе 7 лекций. Коротко введём в курс дела, о чём они.

Лекция 1. Определение культуры

Тут вам расскажут, откуда происходит само слово «культура» и что оно означает. Можно проследить историю развития понятия «культура» (по крутой инфографике) и узнать много интересного. Например, вы знали, что еще древнеримский оратор Цицерон видел в культуре способ преодоления различных проявлений варварства и инструмент для превращения человека в полноценного гражданина?

Лекция 2. Роль культуры

Культура развивает, делает большой вклад в экономику и очень помогает городам. Если говорить в целом - культура в обществе имеет множество функций и проявлений. А подробнее об этом - в лекции номер 2.

Лекция 3. Культура, конфликты и диалог

Что необходимо для разрешения конфликтов? Вам развернуто ответят на этот вопрос. В добавок приведут примеры удачного налаживания диалога и объяснят важность изучения особенностей других культур.

Лекция 4. Креативная экономика

Что такое креативная экономика и почему именно она – одна из самых быстро растущих отраслей мировой экономики? Вам все объяснят. Это интересно, ведь за последние 10 лет мировой товарооборот креативной продукции и услуг увеличился больше, чем в два раза.

Лекция 5. Культурные и креативные индустрии

К культурным и креативным индустриям относятся театральные и изобразительные виды искусства, кинематограф, телевидение и радио, музыка, издательское дело, компьютерные игры, новые медиа, архитектура, дизайн, мода и реклама. Вам расскажут всё о том, как и когда они появились, объяснят, в чем их суть и наглядно покажут их структуру.

Лекция 6. Городская креативность

Тут речь пойдет о качественном стрит-арт, обустройстве инновационных велосипедных парковок, организации фестивалей или превращение заброшенных промзон в творческие пространства – в общем о том, чего так не хватает Кишинёву.

Лекция 7. Массовая и высокая культура

Как и в обществе в целом, в культуре важно узнавать и уважать людей с отличными культурными взглядами и интересами. На сегодняшний день трудно провести границу между тем, что ранее называлось массовой и «высокой» культурой. Но в этой лекции это попробуют сделать.

Программа ЕС и Восточного партнерства «Культура и креативность» призвана обеспечить поддержку культурных и креативных индустрий, а также способствовать увеличению их вклада в устойчивое гуманитарное и социально-экономическое развитие в Молдове.

Онлайн обучение программы "Культура и Креативность"

Запись Бесплатный онлайн-курс: что делает города креативными? впервые появилась Locals.

Открытый конкурс: N.I.C.E. Award - Европейская премия за инновации в области культуры и творчества (Германия)

В 2016 году премия бросает вызов представителям культурного и творческого сектора - предложить экспериментальные инновации, способные решить сложные глобальные проблемы. Особое, но не исключительное, внимание уделяется цифровым инновациям. Участвовать в конкурсе могут физические лица, например, художники или исследователи; или организации, такие как компании, государственные учреждения, некоммерческие фонды или инициативы, а также научно-исследовательские институты из культурной и креативной сферы.

Срок подачи заявки: 12 мая 2016

Поддержка онлайн-дистрибуции (Креативная Европа-МЕДИА)

Подпрограмма «МЕДИА» в рамках программы «Креативна Европа» направлена на поддержку дистрибуции европейских аудиовизуальных произведений онлайн, а также на продвижение инновационных стратегий для распространения и популяризации европейских аудиовизуальных произведений. Данная система также поддерживает подготовку цифровых пакетов, способствующих коммерческому использованию европейских аудиовизуальных произведений на VOD-платформах.

Срок подачи заявок: 21 июня 2016 года

Конкурс для творческих людей и коллективов из Европы в связи с присвоением городу Вроцлав титула европейской столицы культуры 2016 (Польша)

A-i-R Wro – это долгосрочная, междисциплинарная программа художественных резиденций, учрежденная в связи с присвоением городу Вроцлав титула европейской столицы культуры 2016. Она проводится при поддержке как местных, так и иностранных партнеров, и ее целью является создание международной платформы, которая даст возможность людям творческих профессий, кураторам, организаторам культурных мероприятий, менеджерам, организациям и учреждениям сотрудничать и обмениваться накопленным опытом, методиками работы, идеями и знаниями.

Срок подачи заявок: до 11 мая 2016 г.

IV Львовский медиафорум: как объяснить сущность мира посредством СМИ

В этом году Четвертый Львовский медиафорум будет проходить с 26 по 28 мая во Львове. Его темой станет «Как объяснить сущность мира посредством СМИ». Как СМИ могут объяснить сущность мира и причины стремительных изменений, происходящих в нем? Ведущие специалисты в области СМИ из Украины, Польши, Великобритании, России, Швеции, Латвии и США будут обмениваться своими повествовательными навыками, знаниями о современных технологиях и тенденциях медиарынка.

Регистрация до: 15 мая 2016 г.

Открыт прием работ: Симпозиум по искусствам, культурным и креативным индустриям Турин 2016

В течение последних 15 лет Международная конференция по маркетинговым тенденциям (International MarketingTrends Conference) приглашает исследователей и профессионалов из более чем 72 стран для изучения и обсуждения новых тенденций в маркетинге и маркетинговых стратегиях. Симпозиум пройдет в Турине (Италия) 23 и 24 сентября2016 года. 

Срок подачи работ: 16 мая 2016 года / Регистрация на конференцию: июль-сентябрь 2016 года.

КОНКУРС КИНОФИЛЬМОВ: открыт прием заявок на 7-й Одесский международный кинофестиваль

На Международную конкурсную программу допускаются полнометражные художественные фильмы, завершенные после 1 января 2015 года. Кинофильм, заявленный на участие в Международной конкурсной программе, не может быть выпущен в прокат или показан в Украине до начала фестиваля. Любой украинский фильм или фильм совместного с Украиной производства, завершенный после 1 января 2015 года, может быть заявлен на Национальную конкурсную программу. DVD-диски с копиями для предварительного просмотра для отбора на участие в документальной конкурсной программе высылать на адрес Организационного комитета до 20 мая 2016 года. При предоставлении ссылки на онлайн-копию фильма для предварительного просмотра высылать DVD-диск не нужно.

Международная грантовая программа COLLIDE

Международная грантовая программа COLLIDE – это самая масштабная международная программа стажировок, организованная двумя партнерами: центром CERN (Европейский центр ядерных исследований, Женева) и FACT (Фонд поддержки искусства и креативных технологий, Ливерпуль). Она предоставляет уникальную возможность людям творческих профессий провести время в одной из лучших лабораторий в мире, изучающих важнейшие вопросы, связанные с природой и стихиями. COLLIDE призвана стимулировать интерес и дать возможность широкомыслящим творческим людям, открытым к экспериментам, получить незабываемый опыт, который мог бы их побудить к творчеству в естественных и в гуманитарных науках.

Срок подачи заявки: 23 мая 2016 г.

Международная стипендия Британского Совета и программы Unlimited для деятелей культуры и искусств

Программа Unlimited, в партнерстве с Британским Советом, предлагает стипендию для человека с ограниченными возможностями, который проживает за пределами Великобритании и работает либо начинает работать арт-продюсером, арт-куратором или арт-администратором. Программа Unlimited поддерживает высококачественные, неординарные работы деятелей культуры и искусств с ограниченными возможностями. Стипендиальная программа рассчитана на 10 недель, 6 недель из которых будут проведены в Великобритании, в том числе на фестивалях Unlimited, которые пройдут в сентябре 2016 года в Southbank Centre (Лондон) и Tramway (Глазго).

Срок подачи заявок: 23 мая 2016 г.

Летняя школа: новые возможности обучения за рубежом в сфере литературы, культуры и искусств

Летняя школа, финансируемая Германской службой академических обменов (DAAD), приглашает студентов, которые завершают учебу на факультетах литературы, культуры и искусств (особенно студентов магистерских программ) и желают продолжать обучение в аспирантуре. В нашей летней школе вы не только сможете принять участие в образовательной программе высочайшего уровня, но также познакомитесь со студентами из Германии и других стран Европы на междисциплинарных семинарах и групповых экскурсиях во Франкфурт и исторический город Вецлар.

Срок подачи заявок: 30 мая 2016 г.

Конкурс от Международного фонда ЮНЕСКО для содействия развитию культуры (IFPC) 2016

Вы – деятель культуры или автор творческих работ? А может быть, являетесь НГО или некоммерческой частной организацией, или правительственным учреждением, чья деятельность направлена на содействие развитию культуры и художественного творчества? Если ваш проект соответствует требованиям, описанным в Руководстве Международного фонда ЮНЕСКО для содействия развитию культуры (IFPC), вы можете подать заявку на проект и поучаствовать в конкурсе с возможностью получить финансовую поддержку со стороны Фонда. Приоритет будет отдаваться молодым творческим людям и авторам в возрасте от 18 до 30 лет.

Срок подачи заявок: 31 мая 2016 г.

Полностью оплачиваемое обучение в докторантуре по направлению: СМИ и креативные индустрии

Деятельность Института СМИ и креативных индустрий при Университете Лафборо в Лондоне (Loughborough UniversityLondon) главным образом сфокусирована на изучении, анализе и критической оценке внутренних механизмов и инфраструктуры СМИ и креативных индустрий. Помимо этого Институт активно занимается глубоким изучением состава и поведения аудитории, в частности в разрезе культурной составляющей.

Срок подачи заявки: 10 июня 2016 г.

Мастер-класс для дирижеров

Музыкальное агентство "Ухо" приглашает молодых дирижеров провести неделю в компании ансамбля из 20 человек и поработать с сочинениями Булеза, Лигети, Хосокавы и Вареза. В программе 30 репетиционных часов, много (не 30) часов теории и комментариев от итальянского дирижера Луиджи Гаджеро, финальный концерт и его запись. Язык - английский. Мастеркласс платный, но организаторы предусмотрели полную стипендию для двух кандидатов.

Регистрация до: 1 июня 2016 г.

SEEING THROUGH PHOTOGRAPHS: БЕСПЛАТНЫЙ ШЕСТИНЕДЕЛЬНЫЙ ОНЛАЙН-КУРС ПО ОБУЧЕНИЮ ФОТОГРАФИИ ОТ МУЗЕЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА (MOMA)

Музей современного искусства (MoMA) запускает программу Seeing Through Photographs, свой первый массовый онлайн-курс для широкой публики, доступный на платформе Coursera. Используя работы из обширной коллекции музея в качестве отправной точки, курс учит участников критическому взгляду на фотографии через разнообразные идеи, подходы и технологии, использованные при их создании.

источник:  culturepartnership.eu

Запись Гранты и другие актуальные возможности в сфере культуры для граждан РМ впервые появилась Locals.

ДОКУМЕНТАЛЬНОЕ КИНО

The Bertha BRITDOC Documentary Journalism Fund — для проектов, привлекающих внимание к неосвещенным темам и неисследованным регионам.
Ford Foundation: JustFilms — для проектов о социальной справедливости

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ КИНО

The Jerome Foundation’s Film and Video Grant Program — поддержка кинематографистов-новаторов, работающих в жанрах экспериментального, документального и художественного кино, а также анимации.
Nextpix/Firstpix Crowdfunding Grant — для режиссеров-новаторов, уже начавших собирать средства на фильм через любую краудфандинговую платформу.
Creative District — стартап с ежемесячным грантовым фондом в сумме $5 000 для художественных фильмов и короткометражек.
Panavision’s New Filmmaker Program — помощь с кинооборудованием для студентов-кинематографистов, малобюджетных компаний и социальных проектов.
ScreenCraft — принимает на рассмотрение сценарии короткометражных фильмов всех жанров, сумма грантов варьируется от $10 000 до $20 000.

ОБРАЗОВАНИЕ И НАУКА

Международные гранты на научную деятельность в Турции.

Objective — конкурс на получение финансирования журналистских расследований. Проводится в рамках программы Objective – проекта развития СМИ в Украине, Беларуси, Молдове, Грузии, Армении, Азербайджане и Турции.

«Горизонт 2020» — крупнейшая в истории Европейского Союза программа по исследованиям и инновациям с бюджетом около 80 миллиардов евро, рассчитанным на семь лет (с 2014 по 2020 г.). Оказывает поддержку широкому спектру деятельности: от научных исследований до демонстрационных проектов и инноваций, готовых к выходу на рынок

МЕЖДИСЦИПЛИНАРНЫЕ ПРАКТИКИ

European cultural foundation, ECF — выделяет тревел-гранты на покрытие транспортных расходов (от 250 до 700 долларов) с целью поддержки всех видов визуального и выразительного искусства: музыки, театра, танца, кино, документалистики, мультимедиа, фотографии, дизайна, моды и пр.

КРЕАТИВНОЕ ПРЕДПРИНИМАТЕЛЬСТВО

Программа Sida’s Innovation Against Poverty — предполагает гранты для некоммерческих предприятий, создающих новые продукты, услуги или бизнес-модели, которые потенциально могут улучшить условия жизни в развивающихся странах.

Програма Британского Совета Creative Enterprise: Ukraine — предполагает серию тренингов, в результате которой участники с наиболее интересными проектами могут подаваться на получение малых грантов, а также нефинансовой поддержки (обучение, менторство, членство) от городских коворкингов/хабов.

СТИПЕНДИИ, РЕЗИДЕНЦИИ, СТАЖИРОВКИ

Leadership, Education and Development programme — стипендия на стажировку в Великобритании.

Friedrich-Ebert-Stiftung Scholarship — поддержка обучения в Германии.

Программа DAAD — стипендия для представителей творческих специальностей (музыка, дизайн, архитектура, изобразительное искусство, кинематография, актерское мастерство, режиссура, хореография), получивших диплом специалиста, магистра или бакалавра не более 6 лет назад. Соискателям предлагается прохождение стажировки в одном из высших учебных заведений Германии. Размер стипендии – около 750 евро в месяц.

Программа графини Марион Денхофф — стипендия для молодых журналистов, в совершенстве владеющих немецким языком. Предусматривает прохождение двухмесячной стажировки в редакции одного из СМИ Германии. Размер стипендии – 3 800 евро.

Программа Национального музея Берлина — это возможность для молодых ученых и музейных работников провести 1-3 месяца в исследовательской резиденции на территории музея. Размер стипендии – от 900 до 1 200 евро.

Программа Фонда Falling Walls — стипендия для журналистов и блогеров, пишущих о науке и имеющих 3-летний опыт работы в данной сфере.

Программа Fabrica — стажировка для представителей творческих профессий в исследовательском центре и студии Fabrica в Италии.

Программа International Visegrad Fund — стипендия для студентов и исследователей из Беларуси, Армении, Азербайджана, Грузии, Молдовы, Украины. Предоставляет возможность обучения или проведения исследования по любой специальности в вузах стран Вышеградской группы (Чехии, Венгрии, Польши, Словакии) в течение 5 – 20 месяцев.

Программа Финского центра международной мобильности — стипендия для молодых ученых, исследователей всех специальностей для прохождения стажировки в вузах Финляндии.

Программа «Эстофилус» Института Эстонии — стипендия для исследователей, заинтересованных в изучении языка и культуры Эстонии.

источник

Запись Обзор грантов, стипендий и стажировок на 2016 год для тех, кто занимается культурой и образованием впервые появилась Locals.