По случаю прихода весны в галерее Bunker открылась выставка «Fără Titlu» («Без названия») художника Василе Корецки.

Выставка выводит на первый план женское присутствие в его подлинном проявлении — вне театральных жестов и навязанных ролей. Это встреча с женщиной в моменты тишины, уединения и внутреннего размышления.

Героини работ не стремятся соблазнить взгляд и не выступают как декоративный образ. Они существуют в собственном пространстве, в тонком диалоге между светом и материей, в хрупком равновесии между уязвимостью и внутренней силой.

В преддверии Международного женского дня выставка не идеализирует женственность, а помещает ее в пространство искренности и глубины — там, где хрупкость становится силой, а тишина приобретает смысл.

Василе Корецки выставлялся на престижных мероприятиях, включая Европейский политический саммит 2023.

Выставка будет открыта в галерее Bunker,  Strada 31 August 1989 137 до 21 марта.

Запись В галерее Bunker открылась выставка, которая выводит на первый план женщин  впервые появилась Locals.

Выставка зарубежных современных художников 

В последние годы Национальный художественный музей Молдовы пополнил свои коллекции живописи произведениями современных зарубежных художников.

Экспозиция объединяет 36 работ художников из Австрии, Болгарии, Германии, Италии, Литвы, Польши и Украины, а также из Египта, Кубы, Монголии, Китая и Японии.

Произведения, поступившие в музейную коллекцию в последние десятилетия, позволяют изучать эволюцию современного искусства, выявлять как общие черты, так и различия художественных школ разных культурных пространств.

Когда: до 8 марта
Где: Национальный художественный музей Молдовы

«Регенерация»

Выставка молдавского фотографа Анны Вайдле «Регенерация» рассказывает о важном для женщин периоде — менопаузе.

В социальном арт-проекте через призму глубокого личного опыта Анна исследует, выражает и подчеркивает внутренние и внешние трансформации во время менопаузы. Самопознание, которое она вызывает, и процесс формирования новых отношений с телом и временем.

Когда: до 13 марта
Где: Artcor

«A Dream of Water»

Персональная выставка «A Dream of Water» художницы Сабины Лаптяну.

«Я постоянно движусь между абстрактным и фигуративным, между пейзажем, мифологическими фигурами и различными техниками, где отсылки — это не простые цитаты, а структуры, через которые я мыслю живопись. В недавних работах я использую мотивы снега, дождя и повторения — элементы, позволяющие исследовать идеи длительности, приостановленности и непрерывности. Меня интересует, как живопись может сохранять состояния и трансформации, не сводя их к явному повествованию. Для меня акт живописи — это постоянное возвращение к одному и тому же вопросу, позволяя изображению медленно проясняться со временем, вниманием и повторяющейся работой», — Сабина Лаптяну.

Когда: до 14 марта
Где: Iusty Art Gallery, Bogdan Petriceicu Hașdeu, 3

«Fără Titlu»

По случаю прихода весны в галерее Bunker откроется выставка «Fără Titlu» художника Василе Корецки.

Выставка выводит на первый план женское присутствие в его подлинном проявлении — вне театральных жестов и навязанных ролей. Это встреча с женщиной в моменты тишины, уединения и внутреннего размышления.

Героини работ не стремятся соблазнить взгляд и не выступают как декоративный образ. Они существуют в собственном пространстве, в тонком диалоге между светом и материей, в хрупком равновесии между уязвимостью и внутренней силой.

В преддверии Международного женского дня выставка не идеализирует женственность, а помещает её в пространство искренности и глубины — там, где хрупкость становится силой, а тишина приобретает смысл.

Когда: Вернисаж состоится 7 марта в 18:00. Выставка будет открыта до 21 марта.
Где: галерея Bunker,  Strada 31 August 1989 137

«Grație și Lumină»

Групповая выставка «Grație și Lumină» из восьми женщин-художниц, созданная группой ELE+.

Выставка объединяет восемь современных художниц, которые через живопись, графику и керамику исследуют хрупкое равновесие между чувствительностью и внутренней силой.

Участвующие художницы: Флорина Брязу, Инга Еду, Луминица Ермураки, Татьяна Фрунзе, Марина Гросу, Нина Хамурарь, Виктория Рокачук, Ольга Рошка.

Когда: до 22 марта
Где: Выставочный центр «Констинтин Брынкуш», bd.Ștefan cel Mare și Sfânt, 3

Настя Исакова

Персональная выставка молодой современной художницы Насти Исаковой. Куратором выставки выступил Дмитрий Карбунь.

Когда: до 27 марта
Где: галерея Plai, ул. Пушкина, 39.

NEW IDOLS 

Выставка молдавского художника Штефана Ешану.

NEW IDOLS — это визуальный эксперимент и когнитивное упражнение, в котором «новые идолы» помещены в традиционный, псевдовизантийский контекст. Персонажи научной фантастики, герои кинематографической саги «Звездных воин», представлены в стилистике, вдохновленной византийской иконографией.

Через проект NEW IDOLS Штефан Ешану создает псевдорелигиозную конструкцию — визуальное отражение того, как в нашем сознании наслаиваются унаследованный культурный фон и открытость к другим культурам, каждая из которых несет собственные смыслы.

В общей сложности коллекция насчитывает 27 работ размером 16×21 см. Все произведения выполнены темперой по дереву.

Когда: до 29 марта
Где: Cartego, ул. Влайку Пыркэлаб, 2

Марк Верлан

Вторая персональная выставка выдающегося молдавского художника Марка Верлана. В своём творчестве он смешивал литературу, живопись, скульптуру, инсталляцию и перформанс всё, чего касалась рука художника, становилось частью его сюрреалистического мира, который был для него самого вполне реальным.

В 2011 году Марк Верлан был одним из тех, кто представлял Молдову на Венецианской биеннале.

За свою творческую жизнь он участвовал во многих персональных и групповых выставках в Австрии, Германии, Италии, Нидерландах, Румынии, Швеции и США.

Когда: вернисаж состоится 6 марта в 19:00. Выставка будет открыта до 10 мая.
Где: Галерея Lutnița, str. București 101

«Fulgere» 

Юбилейная выставка художника Георге Опря, приуроченная к 80-летию со дня его рождения.

Живопись Георге Опря занимает особое место в современном изобразительном искусстве Республики Молдова благодаря оригинальному синтезу фигуративного и абстрактного, а также сочетанию традиционного декоративизма с символико-философским размышлением об идентичности. Художник работает в широком спектре жанров — портрет, пейзаж, натюрморт, фигуративная и абстрактная композиция. Все они объединены цельной художественной концепцией, которая постепенно развивалась от реалистических форм к более лаконичным и абстрактным решениям.

Последний этап творчества художника отмечен формированием двух отдельных пластических направлений, в которых усиливаются абстрактные и декоративные элементы. Основанные на идеях, выработанных на протяжении всего творческого пути, эти серии продолжают морфологические размышления художника о деревенском интерьере и традиционном ковре, преобразованном в символ национального пейзажа.

В целом творчество Георге Опря можно рассматривать как визуальную медитацию об идентичности, где дом, очаг и традиционные предметы становятся знаками культурной преемственности. Через синтез декоративного, символического и абстрактного художник формирует уникальный пластический язык, отражающий развитие современного молдавского искусства.

Когда: вернисаж состоится 11 марта в 16:00. Выставка будет открыта до 5 апреля.
Где: Национальный художественный музей Молдовы

«Закат, чуть менее чем совершенный»

Выставка «Un asfințit mai puțin ca perfectul» («Закат, чуть менее чем совершенный») Клаудии Ретеган.

Экспозиция объединяет черно-белые и цветные фотографии (2013–2024) и предлагает поэтическое размышление о том, как мы смотрим на изображения и как их интерпретируем.

Через наложения изображений, цветовые вмешательства и масштабные инсталляции художница приглашает зрителей в иммерсивное визуальное пространство, где внимание сосредоточено не только на том, что мы видим, но и на том, как именно мы это видим.

Когда: до 5 апреля
Где: Национальный художественный музей Молдовы

Запись 10 выставок марта, которые обязательно стоит посетить впервые появилась Locals.

«Статический шум»

Персональная выставка Германа Сафта «Статический шум» – дебют в галерее BUNKER.

«Статический шум» исследует напряжение между публичным и интимным – приглашение проникнуть в интенсивный и интроспективный визуальный универсум художника.

Когда: до 8 ноября
Где: Галерея BUNKER, ул. 31 August 1989, nr. 137

«Șarade»

Выставка «Șarade» Теодора Айдера, художника, исследующего тему миграции через визуальное искусство и тексты.

На первый взгляд работы выглядят как игривые модернистские шарады с приглушенными цветами и формами. Но за этим скрывается разговор об одной из самых острых проблем времени: как мы смотрим на Других и сосуществуем с ними.

Через разгадывание цветов, форм и слов зритель участвует в переговорах между состраданием и подозрением, эмпатией и отторжением.

Когда: до 8 ноября
Где: Zpațiu/Zpace; ул. Alexei Șciusev, 103

«Moldovan Summers»

На выставке представлены работы британской художницы Лотты Камиллы Тил. Художница живет в Кишиневе с лета 2024 года и пишет картины исключительно с натуры, запечатлевая молдавские пейзажи, яркие дома, сцены с рынков и натюрморты, которые передают атмосферу молдавского лета.

Лотта Камилла Тил – член Royal Institute of Oil Painters (основан в 1882 году), обладательница звания «Британский художник года» (2021). Ее работы выставлялись в галереях Лондона (Panter & Hall, Mall Galleries), Бата, Нью-Йорка и Массачусетса, а также находятся в частных коллекциях на пяти континентах.

Когда: до 10 ноября
Где: Национальный музей истории Молдовы

«Роскошь, покой и наслаждение»

Выставка «Роскошь, покой и наслаждение» румынской художницы Далины Бэдеску. Название «Luxe, Calme et Volupté» отсылает к знаменитой картине Анри Матисса – возможно, это один из ключей к пониманию работ.

Бэдеску – искусствовед и художник из Бухареста, действующий член Союза художников Румынии. С 2016 года ее персональные выставки проходят в ведущих музеях страны, а ее работы можно найти в коллекциях музеев Сеула и Токио.

Когда: до 16 ноября
Где: Национальный художественный музей Молдовы

«Fațete ale orașului»

Фотовыставка Томаса Келлнера. В экспозиции «Fațete ale orașului» представлены более 60 портретов жителей немецкого города Зиген. Это часть проекта, начатого художником в 2023 году, в котором он планирует снять 1% населения города – около тысячи человек.

Келлнер формирует выборку по демографическим критериям: пол, возраст, миграционное происхождение, образование. Получается своего рода микроперепись, без постановки и ретуши. Проект отсылает к работе Августа Зандера «Лицо нашего времени», созданной в начале XX века.

Центральный вопрос – что определяет нас как общество? Келлнер ищет ответ не в отдельных людях, а в коллективном портрете города.

Когда: до 16 ноября
Где: Национальный художественный музей Молдовы

Национальный салон современного искусства

83 художника разных поколений представили работы в живописи, графике, скульптуре, фотографии, инсталляции и декоративном искусстве.

Центральная тема – идентичность. От личного к коллективному, от культурных корней к глобальной принадлежности, от памяти к вопросам о будущем. Диалог между традицией и инновацией, между материальным и концептуальным.

Когда: до 16 ноября
Где: Выставочный центр «Константин Брынкуш», бул. Штефан чел Маре, 3

«Insideout»

Персональная выставка художницы Аны Костов. Серия абстрактных пейзажей, созданных через интроспекцию и поиск высшего смысла.

Работы о переходных состояниях: между тишиной и шумом, хаосом и гармонией, страданием и исцелением, страхом и смелостью. Художница приглашает пройти через эти состояния вместе с ней.

Когда: вернисаж состоится 7 ноября в 18:00. Выставка будет открыта до 21 ноября
Где: Cartego, ул. Vlaicu Pârcălab, 2

«Прямой угол»

Художник Юрий Кожокару работает с цветом как инструментом самопознания – через оттенки и формы он исследует то, что невозможно высказать напрямую.

Его работы требуют времени. Как в музыке или поэзии, здесь важен ритм – цвета и конфигурации раскрываются постепенно, обнажая скрытый «субъект» картины. Кожокару говорит о «племенах теней» и «несотворенных созданиях», которые проступают в его полотнах через долгое созерцание.

Юрий Кожокару – молдавский художник, чье творчество исследует тонкий баланс между видимым и невидимым, между материальной структурой и эфемерной вибрацией момента. Художник постоянно интересуется новыми техниками и методами самовыражения, стремится к духовному росту, а также проявляет глубокое внимание к зрителю и к развитию собственной художественной и творческой вселенной.

Когда: до 23 ноября
Где: Национальный художественный музей Молдовы

«Искусство в движении: от эскиза до режиссерского фильма»

Выставка посвящена молдавской кинематографической сценографии. Главный фокус на творчестве Аурелии Роман и Станислава Булгакова – художников-сценографов, которые создавали визуальную эстетику фильмов «Молдова-Фильм».

В качестве экспонатов представлены оригинальные эскизы и наброски, костюмы, декорации, афиши – визуальные свидетельства золотой эпохи местного кинематографа.

Когда: до 28 ноября
Где: Национальный музей истории Молдовы

«The Illusion of choice»

Владимир Кучук открывает персональную выставку «The Illusion of choice». Тема – иллюзия выбора. Когда кажется, что ты свободен, но на деле просто движешься по заданным маршрутам: система, привычки, страхи.

Художник говорит, что проблема не в отсутствии возможностей, а в том, что мы разучились принимать решения сами. Свобода превратилась в декорацию, а многие боятся быть непонятыми больше, чем хотят быть честными.

Когда: вернисаж состоится 7 ноября в 19:00. Выставка будет открыта до 5 декабря.
Где: Iusty Art Gallery; ул. Bogdan P. Hașdeu, 3

Запись 10 выставок ноября, которые нельзя пропустить впервые появилась Locals.

Немецкий художник Миша Кубалль представит в Кишиневе транснациональный проект «Если бы стены могли говорить…».

Это часть масштабного европейского проекта, где стены-холсты в течение двух недель путешествуют по городам Юго-Восточной Европы, собирая «следы» городской жизни и культуры, чтобы потом вернуться в музей. Проект «Если бы стены могли рассказывать» ставит актуальные социальные вопросы: может ли гражданское общество жить без музеев? Каково взаимодействие между обществом, музеями, гражданами, художниками и кураторами? Оставить след на стене может каждый.

Выступая в роли катализатора в этом контексте, Миша Кубалль открывает пространство для всех граждан, которые, в свою очередь, становятся непосредственными производителями контента, участниками и соавторами в создании совместного произведения искусства.

Открытие с участием художника пройдет 31 января в 16:00 во дворе общежития №15 Технического университета.

О художнике

Концептуальный художник Миша Кубалль работает в публичной и институциональной сфере с 1977 года. С 2007 года Кубалль был профессором паблик-арта в Академии медиаискусства в Кельне, а с 2006 по 2008 года – профессором медиаискусства в Высшей школе гештальта/ZKM, Карлсруэ. С 2015 года является членом Академии наук, литературы и искусств в Дюссельдорфе. В 2016 году был удостоен премии German Light Award. С весны 2024 года он является ассоциированным членом кластера передового опыта «Вопросы деятельности. Образ-пространство-материя» при Университете Гумбольдта в Берлине.

А в воскресенье, 2 февраля в 18:00 в галерее Plai, ул. Пушкина 39, состоится панельная дискуссия. В некоторых странах заброшенные и устаревшие здания, утратившие свою первоначальную функцию в новой социальной системе, были реконструированы по инициативе местных жителей, часто превращаясь в новые художественные центры и учреждения. Однако в Кишиневе этого не произошло.

В рамках этой дискуссии попытаются рассмотреть ключевые вопросы: Каков потенциал вовлечения различных сообществ, их мотивации и мобилизации, а также повышения их осведомленности о своем праве выражать свое мнение в публичном пространстве? Более того, как можно привлечь этих граждан к участию в совместном производстве открытых художественных проектов? Цель исследования – понять, как искусство, основанное на участии, может расширить возможности граждан, стимулировать их вовлеченность и способствовать переосмыслению общественных пространств как мест для коллективного творчества и социального взаимодействия.

Запись «Если бы стены могли говорить»: проект немецкого художника, который собирает «следы» городской жизни и культуры впервые появилась Locals.

Выставка будет доступна для посетителей с 1 ноября 2024 года по 28 февраля 2025 года и включает около 200 документов, которые исследуют Кишинев на протяжении его городской и художественной истории, сообщает Știri.md.

Посетители смогут ознакомиться с материалами из коллекции отдела искусств и карт, в том числе с энциклопедиями, монографиями, фотографиями, открытками и картами, которые иллюстрируют теоретические и исторические аспекты архитектурного наследия.

Первый раздел выставки акцентирует внимание на теоретических и исторических работах, посвященных градостроительному развитию Кишинева, представляя значимые труды, такие как монографии Елены Плошницы и Марианы Шлапак.

Во втором разделе предлагается художественный взгляд на столицу Молдовы, включая визуальные работы и открытки, созданные местными художниками, такими как Евгения Гамбург, Василий Мовиляну и Александр Хмельницкий. Также представлены фотографии, запечатлевшие Кишинев в послевоенный период и его градостроительные планы.

Выставка проходит в центральном офисе Национальной библиотеки (ул. 31 августа 1989 года, № 78) и демонстрирует архитектурное развитие города, подчеркивая важность его сохранения для культурной и исторической идентичности Кишинева.

Запись В Национальной библиотеке Молдовы открыли выставку об архитектурном наследии Кишинева в изобразительном искусстве Бессарабии впервые появилась Locals.