Фильмы были выбраны не случайно: оба так или иначе оставили след в истории кино – «Все в нашей семье» Раду Жуде вызвал бурную реакцию в Европе и Румынии в 2012-2013 годах, завоевав серию наград и вызвав дискуссии на тему семьи и воспитания, а «Шоссе в никуда» Дэвида Линча (1997) – пожалуй, самый загадочный и знаковый фильм знаменитого режиссера, который продолжает влиять на визуальные тенденции и сегодня.

Первый показ состоится в пятницу 2 мая в 18:30. Антон Долин представит зрителям фильм Раду Жуде «Все в нашей семье», захватывающую историю о разведенной паре и ребенке, который страдает от действий своих родителей. Фильм, полный юмора, драк, детских песен, вмешательства полиции и признаний в любви, карусель эмоций, которая мучает зрителей вопросом, что же все-таки случилось с 5-летней Софией, которой не разрешают поехать на каникулы с отцом Мариусом.

Второй показ, запланированный на субботу 3 мая, 18:30 – «Шоссе в никуда» Дэвида Линча, также будет представлен критиком Долиным, который раскроет некоторые детали, возможно, ранее неизвестные широкой публике. Показ также станет данью памяти легендарному режиссеру, скончавшемуся в январе этого года.

Сразу после показов состоятся критические разборы, а затем – зрители смогут обсудить показы, современное и классическое кино с критиком Долиным.

Оба показа пройдут в кинотеатре Cineplex Loteanu (бульвар Штефана чел Маре și Sfânt, 103). Билеты доступны на сайте Afisha.md

Организатор: Legur Films, в сотрудничестве с проектом ПРОчтение. Диджитал партнер: Shifty Ads. Информационные партнеры: NewsMaker, Moldova.org, Diez, Nokta, Locals.md, SP. Генеральный спонсор: Felicia Optic Center.

Запись Кинокритик Антон Долин представит в Кишиневе фильмы Дэвида Линча и Раду Жуде в рамках CineMai 2025 впервые появилась Locals.

Запись 10 знаковых работ Дэвида Линча впервые появилась Locals.

Его семья сообщила, что причиной смерти стали осложнения, связанные с эмфиземой, с которой Линч боролся последние годы.

Линч навсегда останется в памяти зрителей как автор уникального стиля, сочетающего элементы ужаса, сюрреализма и философских загадок. Его фильмы часто исследовали темы двойственности, неразгаданных тайн и шокирующих поворотов, а его культовый сериал «Твин Пикс» стал революцией для телевидения, открыв новые горизонты для долгих сюжетных форматов.

Линч начал свой путь как художник и создатель короткометражек. Его дебютный полнометражный фильм «Голова-ластик» (1977) сразу сделал его заметной фигурой в мире независимого кино. Затем последовали такие знаковые работы, как «Человек-слон» (1980), который получил восемь номинаций на «Оскар», и «Синий бархат» (1986), который закрепил его статус мастера визуального искусства.

Режиссёр также оставил значительный след в музыке, живописи и даже комиксах, создавая множество кросс-медийных проектов. Он был преданным практиком трансцендентальной медитации и основал фонд для её популяризации.

За свою жизнь Линч получил множество наград, включая «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале и «Пальмовую ветвь» Канн. Он оставил после себя не только богатое культурное наследие, но и вдохновение для будущих поколений кинематографистов.

Дэвид Линч был четырежды женат и оставил двоих сыновей и двух дочерей, одна из которых, Дженнифер Линч, также стала режиссёром.

Запись Умер режиссёр Дэвид Линч впервые появилась Locals.

Американский композитор Анджело Бадаламенти прославился благодаря своим фирменным меланхоличным саундтрекам к фильмам и сериалам Дэвида Линча в 1980-х и 90-х годах.

Он также написал музыку к художественному триллеру 1986 года «Синий бархат», а его навязчивая фортепианная композиция, лежавшая в основе ключевых сцен знаменитого сюрреалистического телесериала «Твин Пикс», принесла ему премию «Грэмми» в 1990 году.

В 1970-х он написал музыку к различным боевикам, в том числе к классическому фильму «Война Гордона» 1970-х годов, а также написал песни для Нины Симон, среди прочего.

Его прорыв произошел, когда его попросили поработать над «Синим бархатом» — сначала в качестве тренера по вокалу звезды Изабеллы Росселлини. В конце концов он создал саундтрек, который Линч хотел сделать «мрачным и немного пугающим», и так родилось сотрудничество, которое продлится до конца его карьеры.

Он написал саундтреки к фильмам «Дикие сердцем», «Шоссе в никуда» и «Прямая история», а также работал с другими режиссерами, включая Джейн Кэмпион («Святой дым!»), Дэнни Бойла («Пляж») и Пола Шредера («Пляж»). Утешение незнакомцев»).

В студии звукозаписи Бадаламенти работал с такими людьми, как Дэвид Боуи, Майкл Джексон, Пол Маккартни и Марианна Фейтфулл. Он также написал тему факела «Пылающая стрела» для летних Олимпийских игр 1992 года в Барселоне.

Но саундтрек к «Твин Пикс», пожалуй, был его выдающимся произведением.

«Дэвид чувствовал, что музыка «Твин Пикс» должна охватывать широкий диапазон настроений: грусть, страсть, экстаз, любовь, нежность и насилие. Он хотел, чтобы музыка была мрачной и абстрактной», - сказал он в интервью. «Он попросил меня написать музыку, которая вырвала бы сердца людей».

«У него музыкальная душа, и мелодии всегда витают внутри», — сказал Линч о своем главном музыкальном сотруднике в интервью журналу People в 1990 году. «Я чувствую настроение сцены в музыке, и одно помогает другому, и они оба просто начинают подниматься».

Бадаламенти был удостоен Премии за выслугу от академии World Soundtrack Awards в 2008 году и Премии Генри Манчини от Американского общества композиторов, авторов и издателей в 2011 году.

По словам семьи Бадаламенти, композитор умер естественной смертью в воскресенье (12.11.2022). Племянница Бадаламенти Фрэнсис сказала, что композитор скончался в своем доме в Линкольн-парке, штат Нью-Джерси.

Запись Умер композитор и автор саундтрека к сериалу «Твин Пикс» Анджело Бадаламенти впервые появилась Locals.

Проект носит рабочее название «Глициния». Линч выступит в нем режиссером и сценаристом. Сабрина С. Сазерленд станет продюсером сериала — ранее она работала с Линчем над фильмом «Внутренняя империя» и сериалом «Твин Пикс».

Производство шоу начнется в мае 2021 года на студии Калверт, сообщило издание. Сам Линч пока не подтвердил свое сотрудничество с Netflix, хотя слухи о секретном проекте режиссера и стримингового сервиса появлялись и раньше.

В начале декабря Линч организует виртуальный благотворительный концерт под названием «Meditate America. В нем примут участие Стинг, Кэти Перри, Хью Джекман, Элвис Костелло, Kesha и Анжелика Киджо.

Запись Дэвид Линч снимет новый сериал для Netflix впервые появилась Locals.

Наблюдающие за этим люди сначала общаются с кем‑то на сцене, а потом замечают странности: один зритель узнает на экране себя, потом другая зрительница. Единственный, кто себя не узнает, — человек по имени Том. «Это же Том!» — «Нет-нет-нет, это не я». Вероятно, из‑за этого Том начинает вести себя необычно, странно смотреть на героиню короткометражки — и после этого нападает на нее.

Ролик впервые был показан в 2007 году на Каннском фестивале и тогда назывался «Absurda». На фестивале короткометражка представляла фильм «Мои черничные ночи» Вонга Карвая, а после него вошла в «To Each His Own Cinema», выпущенную к 60-летию Каннского фестиваля антологию из 34 короткометражных фильмов. Интересно, что на ютьюбе у ролика другое название — «Scissors» («Ножницы»).

Это не первый раз, когда Линч выкладывает на ютьюбе свою старую короткометражку. На прошлой неделе он выкладывал «The 3Rs», видео, впервые показанное в 2011 году в качестве трейлера к Венскому фестивалю. Еще ранее он публиковал первый эпизод из 8-серийного хоррора «Rabbits». Тот вышел в 2002 году и, судя по всему, происходит в мире фильма «Внутренняя империя».

На канале режиссера появляются и более «обыденные» видео — например, Линч каждый день выкладывает прогноз погоды в Лос-Анджелесе и публикует странные инструкции о том, как сделать лампу или слив для раковины.

Запись На канале Дэвида Линча — новая короткометражка. Это жуткий хоррор, который длится три минуты впервые появилась Locals.

“ЧТО СДЕЛАЛ ДЖЕК?”

Оригинальное название: What Did Jack Do?;
Год выпуска: 2017;
Страна: США;
Режиссер: Дэвид Линч;
Сценарий: Дэвид Линч;
Жанр: нуар; абсурдизм;
Актеры: Дэвид Линч в роли самого себя; капуцин Джек в роли самого себя;
Продолжительность: 17 минут.

Синопсис:

Ночь, вокзал, тишина. Какие тайны клубятся во мраке? Человек ли сидит за столом? Кто кого убил? И как закончится еще одна история всепоглощающей страсти, если вместо femme fatale обычная курица?

Для кинематографа фигура Линча значит примерно то же, что для геометрии фигура Лобачевского: режиссеру удалось создать некую альтернативную форму кино, которая существует вопреки привычным правилам, кажется, не подчиняется логике и развивается иррационально, но вместе с тем устроена по собственным строгим законам. Эта модель кинематографа делает зрителя почти равным автору, оставляет ему возможность самому выбрать, как понимать произведение, а в случае с некоторыми работами ("ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ", "Твин Пикс: Возвращение") собрать свое кино самому, словно пазл. Это игра, в которой каждый сам немного становится творцом.

Дэвид Линч при всем его авангардизме стоит у исток современного сериального бума. Именно его "Твин Пикс" (1990) впервые столкнул кинематограф и телевидение, шоу и искусство, показал, что сериал может быть не только "мыльной оперой", рассчитанной на непритязательные вкусы, но произведением искусства со своей атмосферой, усложненной стилистикой и философским подтекстом. "Твин Пикс" остался в киноведении и энциклопедией постмодернизма, и первым сюрреалистическим сериалом, и даже пародией на коммерческий формат.

Большинство работ Линча посвящены мотиву столкновения героев со злом вовне и внутри себя. Каждый из них по-разному реагирует на это столкновение: гибнет Лора в "Твин Пиксе", гибнет Дайана Селвин в "Малхолланд Драйв", для которой американская мечта обернулась трагедией. Однако сохраняет добро внутри себя изуродованный от рождения Джон Меррик, заглавный персонаж "Человека-слона", уходит в финале во сны, в свой Белый Вигвам. Убийством злого двойника (двойники — еще один постоянный мотив творчества Линча) и освобождением заканчивается «ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ», дарующая катарсис музыкальными потоками "Polish Poem".

Из всех писателей самым близким Линч называет Кафку, к его мрачным, проникнутым чувством абсурда и страха работам фильмы режиссера восходят в первую очередь. Все осложняется тем, что действие некоторых работ (в особенности "Шоссе в никуда" и "Малхолланд Драйв") происходит не в реальности, а внутри черепных коробок персонажей: сознание и подсознание переплетаются здесь так, что только психоаналитиков зови. Например, "Малхолланд Драйв" — почти идеальное художественное воплощение "Толкования сновидений" Зигмунда Фрейда.

Но и психоанализ не до конца поможет. Потому что все еще больше усложняется увлечением Линча "Упанишадами", индийской философией и пониманием жизни как сна внутри другого сна. У него этот сон, правда, всегда ночной кошмар, от которого мы однажды, возможно, проснемся. Мир фильмов Линча подчернуто дуалистичен, почти в духе манихейства: силы добра и зла равновелики и ведут борьбу. Правда, с оговоркой, что наш мир, скорее всего, принадлежит злу, а из мира добра в его паутину изредка попадают светлые души, которых окружающая реальность стремится скорее задавить, чтобы вернуться к своему первоначальному состоянию (самый явный пример — Лора Палмер). На стороне зла всегда сила, добро слабо и страдает, но оно остается самим собой и пытается выстоять.

Одним словом, Линч — это очень непросто. Но невероятно интересно, мощно, оглушительно и незабываемо. Возможно, ему именно ему по праву и принадлежит звание главного режиссера современности.

Однако все вышесказанное почти никак не относится к новой работе Линча, подчеркнуто смешной, пародийной ленте "Что сделал Джек?". То, что эта короткометражка вышла на Netflix, даже породило несколько слухов, будто режиссер готовит для них большой проект, а "Что сделал Джек?" — только тестовые пробы, как отреагирует зритель на подобные сюрреалистические радости.

В своей новой работе, как уже было сказано выше, Дэвид Линч беседует по душам с обезьянкой-капуцином, визуально картинка исполнена в духе его ранних работ, наподобие "Головы-ластика" или "Человека-слона", а детективный сюжет осложняется интонацией откровенного издевательства над всеми и всем. "Что сделал Джек?" — наверно, самая веселая работа Линча, над которой зрителю придется хохотать не раз. Неожиданно, но тем более ценно.

Режиссер выворачивает наизнанку классическую структура фильма-нуара, самого важного для его творчества жанра, потому что все главные фильмы Линча — это нуары или вариации на них их тему. В "Что сделал Джек?" есть все приметы жанра: мрачная атмосфера, контрастность кадра, размытие границ между героем и антигероем, femme fatale, убийство. С одной оговоркой: люди заменены животными. И то, что обезьянка Джек сходит с ума от страсти к курице и сыплет цитатами, вроде "Говорят, настоящая любовь — словно банан", полностью уничтожает первичную структуру нуара и обращает ее в чистую абсурдистскую комедию. Это смех ради смеха, шутка ради шутки, любовь к кино ради любви к кино. Но так, как исполняет эту шутку Линчу, все меняет: две-три расстановки акцентов, и перед нами подлинный бриллиант. Упражнение в стиле, но искрометно исполненное.

Да, Линч умеет быть позитивным. Правда, его чувство юмора... посмотрите, сами все узнаете. В конце концов, есть и такая версия, что все его творчество — только издевка над зрителем, и никаких потаенных смыслов там искать не стоит. Или стоит? Может быть — да. А может — нет. Разбирайтесь, в общем, сами.

Автор: Игорь Корнилов

Запись Кино на выходные: «Что сделал Джек?» Дэвида Линча впервые появилась Locals.

Линч расскажет о нарушении правил, мечтах и поиске идей, а также даст технические и практические советы по созданию фильмов. Курс состоит из 13 лекций и стоит 90 долларов, а за 180 долларов можно получить доступ к неограниченному количеству курсов, в том числе от Спайка Ли, Натали Портман, Тимбалэнда, Ханса Циммера и других.

Запись Дэвид Линч записал онлайн-курс по поиску идей и созданию фильмов впервые появилась Locals.

Дэвид Линч и Анджело Бадаламенти выпустили клип, который сняли еще в 1992 году. Саму песню “A Real Indication” они представили раньше: она вошла в саундтрек к фильму «Твин Пикс: Сквозь огонь».
Главный герой чб видео Бадаламенти, с него начинается клип.

Также дуэт выпустил сегодня совместный альбом на лейбле Sacred Bones.

Запись Дэвид Линч и Анджело Бадаламенти выпустили клип на песню из саундтрека «Твин Пикс: Сквозь огонь» впервые появилась Locals.

По словам Линча, коллекция The Meditating Eye представляет собой «символ, вдохновляющий каждого человека на доступ к океану чистого самосознания». Купить изделия можно по ссылке.

В коллекцию входят золотые и серебряные браслеты, подвески и серьги с изображением синего глаза — символа защиты в восточной культуре.

Стоимость украшений составляет 42 долларов за серьги и до 88 долларов за подвеску.

Двадцать процентов средств, вырученных от продажи украшений, будут направлены в фонд Дэвида Линча на программу реабилитации ветеранов и жертв домашнего насилия с помощью трансцендентальной медитации. Фонд, основанный Линчем в 2005 году, также помогает бездомным, заключенным и людям, живущим с ВИЧ/СПИД.

Запись Дэвид Линч выпустил коллекцию cюрреалистических украшений впервые появилась Locals.

Новые эпизоды сериала «Твин Пикс» американского режиссера Дэвида Линча, показанные на 70-м Каннском кинофестивале, были встречены продолжительными овациями. Видеозапись опубликована на YouTube-канале Cinéma CANAL+.

После просмотра зрители встали со своих мест и долго аплодировали Линчу. Режиссер благодарил публику со слезами на глазах.

Дэвид Линч вернулся на фестиваль спустя 15 лет, после того, как он был председателем жюри и спустя 27 лет после получения «Золотой пальмовой ветви» за фильм «Дикие сердцем».

Президент фестиваля сказал: «Это замечательно, что мы имеем возможность сегодня приветствовать здесь Дэвида Линча, обладателя Palme d'Or, большого друга нашего фестиваля. Мы рады его возвращению в режиссерское кресло. Даже если бы он снял двухминутный анимационный фильм, мы бы его все равно пригласили на фестиваль». Дэвид Линч ответил: «Я люблю Канны»!

Аудитория премьерной серии на американском кабельном канале Showtime составила более 30 миллионов человек. Журнал THR назвал продолжение Твин Пикс самым ожидаемым сериалом в мире в 2017 году.

Юбилейный, 70-й Каннский кинофестиваль стартовал 17 мая. В этом году в его основную программу вошло 19 картин.
Завершится фестиваль 28 мая, в это воскресенье. На церемонии закрытия жюри во главе с испанским режиссером Педро Альмадоваром озвучит имена лауреатов и назовет обладателя главного приза – “Золотой пальмовой ветви”.

Запись В Каннах новым сериям «Твин Пикс» аплодировали стоя впервые появилась Locals.

Телеканал Showtime опубликовал новый тизер продолжения «Твин Пикс». В ролике автор идеи и режиссёр сериала Дэвид Линч в роли агента ФБР Гордона Коула с аппетитом ест пончик.

Ранее сообщалось о том, что выход продолжения сериала запланирован на 2017 год. Над сериалом работает Дэвид Линч вместе со сценаристом Марком Фростом. Многие актеры из оригинального состава также задействованы в продолжении «Твин Пикса», в том числе Кайл Маклахлен (агент Дейл Купер) и Шерил Ли (Лора Палмер).

Запись Опубликован тизер продолжения «Твин Пикса» про Дэвида Линча и пончик впервые появилась Locals.

В продолжении «Твин Пикса» появятся основатель Nine Inch Nails Трент Резнор и его жена Мэрикуин Маандиг, Скай Феррейра, Эдди Веддер и Шарон ват Эттен. Кроме того, к ним присоединятся Наоми Уоттс, Майкл Сера, Тим Рот, Дженнифер Джейсон Ли и Джим Белуши, а также вернутся знакомые по оригиналу Рэй Уайз, Дэвид Духовны и Мигель Феррер. Съемками вновь занимается Дэвид Линч.

Продолжение популярного телесериала, выходившего в начале 1990-х годов, Дэвид Линч согласился снять в прошлом году. Премьера новых серий «Твин Пикса» намечена на 2017 год.

Запись Стали известны имена актеров нового сезона «Твин Пикс» впервые появилась Locals.

Запись 10 цитат Дэвида Линча впервые появилась Locals.

Давай варить

Безумие одного человек - является реальностью другого

Я не употребляю наркотики, я и есть наркотик

Темный пассажир

Очень маленький человек может отбрасывать очень большую тень

Вси лгут

Я родилась сукой, я родилась художником

Если о чем-то можно написать или подумать, значит об этом можно снять фильм

Негатив - враг креативности

Плохие художники копируют, хорошие воруют

Я краду из каждого фильма, который когда-либо снимали

Когда кто-то мне улыбается, всё, что я вижу - это шимпанзе, который просит его помиловать

Сперва я мечтаю о картине, а затем я рисую свою мечту.

Искусство - это то, что может сойти тебе с рук

Запись Как выглядели бы иконы поп-культуры в образе мультипликационных героев впервые появилась Locals.

Но до того, как Квентин стал великим Тарантино, он был совершенно обычным парнишкой. В 22 года будущий режиссёр устроился на работу в пункт видеопроката, где познакомился со сценаристом Роджером Эвери. Они проводили дни напролёт, обсуждая фильмы и рекомендуя их клиентам. Для Квентина это был ценнейший опыт и своеобразной киношколой: он внимательно просматривал сотни фильмов и обращал внимание на то, какие из них нравятся людям. Его кинематографический вкус развился под влиянием необычного сочетания поп-культуры и артхаусного кино.

Квентин Тарантино является примером для подражания и источником вдохновения для многих начинающих кинематографистов. Ведь он - человек, который сказал «нет!» традиционной киношколе, изучив кинопроизводство просмотром фильмов и собственным опытом. Поэтому, если хотите снимать как Тарантино, предлагаем вам вспомнить его первую полнометражную работу «Бешеные псы». В девяностых этот малобюджетный фильм стал глотком свежего воздуха для Голливуда, из которого можно вынести десять полезных уроков:

1. СЦЕНАРИЙ

Никакая, даже самая гениальная, идея не существенна, пока не записана. Сценарий – основа для фильма. И без хорошего сценария не будет хорошего фильма.

Сценарий к «Бешеным псам» Тарантино написал всего за три недели. Просмотрев множество криминальных лент об ограблениях, он хотел, чтобы преступникам в его фильме удалось убежать с места преступления. Замысел «истории об ограблении, действие которой происходит не во время ограбления, а после него», появился, по словам режиссёра, ещё за несколько лет до написания сценария. В рамках небольшого бюджета эта идея легла в основу сюжета.

У сценария «Бешеных псов» нелинейная структура повествования, свойственная многим фильмам режиссёра. Тарантино проводил параллели с литературной свободой построения романа. Весь сюжет складывается из отдельных глав, расположенных в соответствии с авторским замыслом. Режиссёр подчёркивал, что в основу фильма заложен принцип «сначала ответы — потом вопросы».

Можно пересматривать фильмы десятки раз и таким образом учиться визуальному повествованию. Но единственный способ научиться писать сценарии – это читать сценарии.

2. ДИАЛОГ

Тарантино – непревзойдённый мастер диалогов. Он умеет создавать персонажей, которые «звучат» как абсолютно реальные люди, но в тоже время таких вы никогда нигде не встретите. Это некое противоречие, но оно работает. Достаточно вспомнить легендарный диалог о Мадонне в начальной сцене «Бешеных псов», который только занимает одиннадцать страниц сценария.

Диалог – самый сложный элемент сценария, особенно для новичков. Главное, не награждать всех персонажей репликами из своей головы. Если в сценарии хоть один персонаж слишком похож на вас, немедленно меняйте его. Иначе все герои будут «звучать» одинаково. Вдохновляйтесь окружающими вас людьми. Сам Тарантино утверждал, что персонажи и их диалоги в «Бешеных псах», «Криминальном чтиве» и «Настоящей любви» практически полностью списаны с его друзей. «Я краду отовсюду!». Примечательно, что Эдди Банкер (мистер Синий) — не профессиональный актёр, а писатель с уголовным прошлым, который во время тюремного заключения начал писать небольшие повести о жизни преступников. Многие фразы, жаргонные выражения и манеру речи, Тарантино позаимствовал именно у него. Поэтому прислушивайтесь к разговорам прохожих, в транспорте, магазинах. Внимательно изучайте, как и что говорят ваши друзья и близкие. Это неиссякаемый источник вдохновения.

3. НАЧАЛЬНАЯ СЦЕНА

Как первая страница в книге должна зацепить читателя, так и начало фильма должно непременно заинтересовать зрителя. Если в фильме слабое начало, мало кто досидит даже до середины фильма. Тарантино это прекрасно знает. Так же он не боится рисковать. «Бешеные псы» сломали голливудское табу на длинные диалоги в самом начале фильма.

Начальная сцена из этого фильма цепляет не просто, потому что пять чуваков сидят и разговаривают обо всем, что им приходит в голову. Во-первых, делают они это по-тарантиновски интересно (см. предыдущий пункт). Во-вторых, они не разговаривают о себе или даже о своей работе. Зрителю совершенно неизвестно кто они такие и даже почему собрались вместе. Они спорят о ерунде в непринуждённой манере, что удивительным образом намного больше раскрывает персонаж, чем знание его биографии.

4. МОНТАЖ

Лучше всего не заниматься монтажом своего фильма. Необходим хотя бы помощник в этом процессе, иначе теряется объективность видения материала. Но это только при условии, что монтажёр и режиссёр понимают друг друга и точно знают, что должно получиться в итоге.

Салли Менке (1953-2010) была постоянным монтажёром и близким другом Квентина Тарантино. Их сотрудничество, начиная с «Бешеных псов», сильнейшим образом повлияло на становление феномена Тарантино. Они вместе создали узнаваемый стиль фильмов, в котором долгие кадры могут гармонично сочетаться с хаотичным комиксным монтажём. Правда, начинающему режиссёру, не стоит увлекаться экспериментами. Главное, найти подходящий темп для своей истории. И помнить, что монтаж – важнейшая часть работы над фильмом, поскольку он может вытянуть плохо отснятый материал или наоборот угробить хороший.

5. АКТЁРЫ

Не стоит брать в качестве актёров своих друзей или родственников. Лучше всего проводить кастинг. Это важный этап в процессе подготовки к съёмкам. Часто, даже в многобюджетных фильмах бывает весьма неудачный выбор актёров. Потому что самое главное, ни в коем случае, не внешность актёра, даже если он идеально подходит под описание. Самое главное – чтобы актёр понимал персонажа и мог вжиться в него, тем самым привнести новые черты и импровизировать. При этом, во время съёмок необходимо дать актёру свободу - самому играть свою роль.

Взять в пример всё ту же начальную сцену «псов» в кафе, где каждый актёр чувствует себя в своей тарелке и буквально наслаждается ролью. А зритель, в свою очередь, наслаждается действием.

6. ОПЕРАТОРСКАЯ РАБОТА

На съёмочной площадке оператор – правая рука и глаза режиссёра. Эти двое непременно должны быть на одной волне.
Квентин Тарантино обладает уникальным видением и стилем, но всё-равно тщательно продумывает каждый кадр. В «Доказательстве смерти» и «Грайндхаусе» он выступал сам в качестве оператора, но первые три фильма с ним работал польский оператор Анджей Секула, для которого «Бешеные псы» так же был дебютным. Выбор Анджея Секулы в качестве оператора, по мнению Квентина Тарантино, был большой удачей, так как им удалось отлично сработаться. Режиссёр тогда ещё ничего не понимал в освещении и хотел добиться достоверной цветопередачи в кадре.

Из-за небольшого бюджета перед съёмками были проведены двухнедельные репетиции с целью экономии съёмочного времени и киноплёнки. Но возможно именно благодаря этому «Бешеные псы» полны смелых и оригинальных операторских решений. Например, длинные непрерывные планы или сцены жестокости и насилия, которые остаются за кадром. Всё это стало фирменным почерком режиссёра.

7. ТУАЛЕТНАЯ ИСТОРИЯ

Эпизод с Мистером Оранжевым (Тим Рот), когда тот рассказывает компании байку о нарко-сделке – один из самых запоминающихся в фильме. Он интересен тем, что Тарантино «проиллюстрировал» событие, никогда на самом деле не происходившее с героем. Это интересный визуальный приём с временем, который держит внимание зрителя, пока персонаж в течение долгого времени должен рассказывать историю.

Reservoir Dogs - The Commode Story

8. МУЗЫКА

Музыка в кино - часто недооценённый инструмент, который способен не только подчеркнуть, добавить, сыграть не просто аккомпанирующую роль, а порой и главную. Она способна передать то, что не удается изобразить визуально, задать нужную атмосферу происходящему на экране.

Мало кто умеет так мастерски подбирать музыкальное сопровождение к фильмам, как Тарантино. Композиции, часто давно позабытые, после того как прозвучат в его фильмах становятся хитами.

Но не стоит перебарщивать с вставкой музыкальных треков куда ни попадя, особенно во время диалогов, иначе кино станет похоже на музыкальный клип. Кроме того, существует множество проблем с авторскими правами, поэтому лучше писать музыку специально для вашего фильма.

Stuck In The Middle With You - Stealers Wheel

Little Green Bag (Reservoir Dogs)

9. МАЛЕНЬКИЙ БЮДЖЕТ

Если вы всё-таки решились снять игровой фильм, будьте готовы к сильным стрессам. Главной головной болью станет поиск бюджета на его реализацию. Абсолютно без затрат невозможно снять хорошее кино.

Во время работы в салоне видеопроката, Тарантино написал сценарии к фильмам «Настоящая любовь» и «Прирождённые убийцы», каждый из которых намеревался снять сам. Но осуществить замысел не удалось, поскольку не получилось найти инвесторов. Поэтому Тарантино, хотя и с неохотой, продал сценарии фильма «Гильдии сценаристов». На вырученные деньги ему наконец-то представилась возможность снять собственное кино.

Съёмки предполагалось проводить в единственной локации с использованием 16-миллиметровой чёрно-белой плёнки, а на главные роли режиссёр собирался позвать своих друзей. Но после того, как сценарий попал в руки Харви Кейтелю и тот им заинтересовался, бюджет значительно вырос, так как проект получил финансовую поддержку от «Live Entertainment».

Ключ к созданию первого фильма – рассчитывать на имеющийся бюджет. При наличии недостаточных средств, не стоит задумывать масштабное кино, с большим количеством локаций, актёров и декораций. Конечно, возможно обеспечить всё благодаря знакомствам, но это не всегда бывает надёжно и быстро. Будьте более креативными, попробуйте придумать сюжет, действие которого проходит в «камерной» обстановке.

Так же можно принять во внимание международную площадку «Kickstarter», которой не так давно воспользовался Зак Брафф для того, чтобы собрать средства на создание своего фильма «Wish I Was Here». Ему требовалось два миллиона, но благодаря отзывчивости фанатов актёра удалось собрать все три.

WISH I WAS HERE by Zach Braff

10. ЛОКАЦИЯ

Этот урок идёт рука об руку с предыдущим пунктом. Ограниченность в средствах даёт большую почву для изобретательности.

Большая часть действия в «Бешеных псах» происходит на складе, который на самом деле был зданием старого похоронного бюро, заброшенного после землетрясения. В фильме можно увидеть расставленные возле стен гробы, а мистер Блондин (Майкл Мэдсен) в одном из эпизодов пьёт колу, сидя на катафалке. Сцена разговора мистера Белого и мистера Розового, показанная в начале фильма, когда они отходят в комнату, облицованную белым кафелем, снималась в отделении для бальзамирования. По причине ограниченности бюджета одну из комнат на втором этаже в задней части здания похоронного бюро декораторы превратили в квартиру Фредди Ньюэндайка.

Поэтому мыслите нестандартно. Используйте имеющееся пространство по максимуму. В мировом кинематографе существует ещё множество примеров с использованием одной единственной локации: классический пример - «12 разгневанных мужчин» Сидни Люмета, камерная драма с Элизабет Тейлор «Кто боится Вирджинии Вулф?», французская комедия «Имя», «Резня» Романа Полански, советская классика «Гараж» или абсурдистский фильм ужасов Дэвида Линча «Кролики».

Вера Боркута

По материалам 10 Things Quentin Tarantino’s “Reservoir Dogs” Can Teach You About Filmmaking

Запись Учимся снимать кино по «Бешеным псам» впервые появилась Locals.