Тема «Горизонты» отражает желание исследовать новые перспективы и расширить границы современного декоративного искусства.

На выставке будет представлены работы сочетающие текстуры, цвета и формы в уникальном художественном диалоге. Каждое произведение является выражением воображения и таланта молодого поколения художников.

Вернисаж состоится 14 февраля в 15:00 в Artcor, ул. 31 августа 1989, 137. Выставка будет открыта до 21 февраля. Вход свободный.

Запись В Artcor пройдет художественная выставка работ студентов из Молдовы и Ясс впервые появилась Locals.

С 12 июня по 14 июня включительно в Арткоре проходит выставка студентов второго курса, факультета декоративно-прикладного искусства, Игоря Никурука и Андрея Патрашку - "Atelier 215".

На выставке будут представлены работы, выполненные в рамках их учебной программы под руководством преподавателей кафедры декоративно-прикладного искусства и скульптуры факультета Академии музыки, театра и изобразительных искусств (AMTAP).

В выставочном пространстве представлены малые архитектурные формы, гобелены и живопись.

Выставка открыта в рамках Дней открытых дверей AMTAP и летней сессии 2023-2024 годов. Экспозицию можно будет увидеть до 14 июня включительно. Вечером в пятницу в день закрытия выставки состоится концерт Миши Гроссу.

Куратором выставки является Ирина Савицкая-Барагин.

Запись В Арткоре проходит выставка «Atelier 215» впервые появилась Locals.

Открытие выставки направлено на поддержку и мотивацию студентов на создание творческих работ, обдумывание концепций и смелую демонстрацию своего искусства. Целью выставки также является и демонстрация того, что школа декоративного искусства идет в ногу с современным искусством, со своими традициями и преемственностью.

Ярына Савицкая-Брагина, одна из кураторов выставки и заведующая кафедрой декоративного искусства и скульптуры, говорит, что на выставке представлено не очень большое количество работ, потому что студентов по этой специальности не так много, и сам выставочный зал тоже не велик. Будут представлены произведения декоративно-прикладного искусства студентов и мастеров кафедры, курсовые работы, которые студенты вместе со своими преподавателями сочли лучшими.

Вход на выставку бесплатный.

Запись В Artcor проходит первая выставка декоративного искусства, на которой представлены работы студентов АМТИИ впервые появилась Locals.

https://www.facebook.com/artcorcenter/posts/3359902837423063

В честь юбилея во дворе Арткора, креативного хаба, который является частью Академии, проходит выставка малых архитектурных форм из фондов академии.

Вот уже 80 лет Академия искусств готовит квалифицированных специалистов в области музыки, театрального искусства, хореографии, мультимедиа, изобразительных и декоративных искусств, дизайна и культурологии, а также в подготовке преподавательских кадров в области культуры и искусства.

В 2006 году Академия получила международную аккредитацию. Профессорско-преподавательский состав Академии включает много известных деятелей культуры и искусства, как например М.Мунтян, И.Жосан, Л.Панфил, Ю.Матей, Н.Козару, Ю.Махович, А.Друбалэ, Ю.Канашин, В.Аксёнов, А.Каолыбняк, И.Степан, П.Завтони, А.ЛАпикус, Т.Жуков, Г.Чобану, С.Берова, И.Кваснюк и др.

Среди выпускников – лауреаты международных конкурсов, мастера конкурсов, народные артисты: Т.Чебан, С.Лункевич, В.Загорский, В.Апостол, В.Гарштя, М.Биешу, В.Чутак, Е.Дога, С.РОтару, В.Русу, А.Лазарюк, И.Алдя-Теодорович, Г.Мустя, И.Гырнец и многие другие.

Запись Молдавская Академия искусств отмечает 80-летие впервые появилась Locals.

Când zilele de concediu iau sfârșit, îți începi săptămâna cu evenimente, care-ți sporesc setea de creativitate. Și vorbesc anume despre Collider, un eveniment destinat profesioniștilor și viitorilor specialiști în industria creativă, dezvoltatorilor de jocuri video, pasionaților de VR și animație, de producție video/audio și muzică.

I was said there was so much talent and ingenuity in Moldova, that I had to visit you. Making a point of view is about the years owning my own business and to never lose sight of one’s mission. You have to dig in, figure things out, be good at selling ideas when leading a conversation and empower people and give them structure.

The idea of the communities helping each other is part of the program.

Când eu și Joel pentru prima dată vizitasem Republica Moldova, am rămas plăcut surprinși de nivelul de talent în regiune în ceea ce privește designul sau jocurile video. Atunci am și simțit impulsul că mai multă lume trebuie să știe despre aceste talente. Iată de ce am creat Collider - o inițiativă, prin care aduc oameni din SUA la discuții cu cei din Moldova, pentru ca cei de peste hotare să simtă nivelul frumos de lucru, pe care țara-l oferă. Bineînțeles că ne-am dorit și să lucrăm cu cei din Moldova și să le oferim informații specifice și practice în ceea ce privește cum să colaborezi cu firme din SUA sau din Europa, ce înseamnă să ajungi la ele, cum să pornești afacerea sau cum să te poziționezi, astfel încât cineva să înțeleagă din prima ce faci. Deci, facem două lucruri - aducem în Moldova americanii care vor explica ce-i aia înțelegere prin mobilizare și poate chiar evangheliza ideile lor, astfel încât alții să se alăture nouă, dar și lucrăm prin programul de accelerator prin diverse canale, cum ar fi prin podcasturi, traininguri sau discuții în online.

If you work hard, if you feel really structured, cash will come. Cash is just a consequence.
Create an environment where everyone has a voice. I’ll keep exploring, making stuff and challenge my team.

Programele noastre de accelerator funcționează în online prin două moduri - prezentări video cu visual aids și sesiuni Q&A în transmisiune directă. Beneficiarii acceleratorului din Moldova vor trece printr-un program de instruire din zece module. În timpul unui modul, vezi o idee, îi percepi conceptul, te consulți cu alți oameni, ne pui întrebări în Q&A. Fiecare modul lansat este un pas, prin care participanții la accelerator vor fi mai pregătiți, vor obține claritatea și înțelegerea de care au nevoie chiar și în cele mai mici detalii. Până acum, am lucrat cu 5 sau 6 companii din Moldova, dar în acest an plănuim să invităm și alte companii, programul de accelerator fiind deschis tuturor din industria creativă.

Noi suntem oamenii, care vor ține ușa deschisă celor, ce își doresc să găsească drumul spre oportunitățile din industrie. Permisiunea să fii creativ și să (te) dezvolți în domeniu este pe deplin acordată!

If you start your presentation without saying what’s the next step, the client might not get to understand what your project is about and you might lose a great opportunity. Creativity alone will not build the trust so the clients hire you.

The creative class that risen in the past 20 years has allowed a whole generation choices and options that never existed before.

Gândește-te la accelerator ca la un curs avansat pentru antreprenorii din industria creativă, care deja sunt buni la ceea ce fac, dar au nevoie de sprijin în înțelegerea părții de business în domeniu. Am fost chemați să oferim consultanță. Am descoperit o țară bogată cu oameni minunați și talente deosebite. Eu voi fi mentor, iar participanții vor avea un curriculum specific. Iată de ce, dacă aceștia știu regulile vechi inspirate de generațiile de mai înainte, ei vor putea să învețe din ele și să meargă împotriva lor ca să încerce alte limite și să studieze chestii noi.

Venim dintr-o generație, unde industriei creative i s-a atribuit un rol mai prost, iar noțiunea de viață sigură căpăta valoare, doar dacă studiai să fii doctor, electrician sau avocat. Acum, profesiile vechi, care erau stabile, devin riscante. Nu și acestea creative, întrucât o persoană din domeniu are un talent maleabil și este capabilă să se schimbe, să evolueze și să se adapteze. Lumea este gata pentru așa schimbări - spre cariere dinamice cu opțiuni fantastice.

When preparing for opportunities, outsource as much as you can and focus on what’s important. Also, in Moldova people should be more creative at hiring.

Some of the best networking happens after hours. Take every meeting. Connect to the person and not to the brand. Be aware and always share and don’t forget to be present everywhere in the industry.

COLLIDER este o platformă de conectare a companiilor din industria creativă din Moldova cu cele din SUA și un exercițiu de consolidare a industriei tinere de la noi. A fost organizat de Asociația COR cu sprijinul Proiectului de Competitivitate din Moldova, finanțat de USAID și Guvernul Suediei.

Într-adevăr, acest sector colorat și plin de viață are nevoie de o susținere simțitoare din partea sectorului public și privat, mai ales pentru consolidarea comunității minților creative. Iată de ce va fi creat și un hub creativ, care deja e în proces de edificare și este rezultatul parteneriatului dintre Ministerul Educației, Culturii și Cercetării, Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, USAID, Guvernul Suediei și Asociația Companiilor de Creație din Moldova COR. „Hubul Creativ se află în incinta AMTAP-ului și sperăm că până la sfărșit de an să fie dat în exploatare. Hubul va asigura networkingul în rândurile potențialilor și viitorilor specialiști din industrie. De asemenea, va asigura dialogul dintre sectorul privat și cel academic, pentru a identifica oportunitățile de pregătire a viitorilor specialiști și va oferi șanse chiar și studenților anului I să profite de acel dialog necesar cu viitorii angajatori și, de ce nu, să dezvolte propriile companii”, a explicat Sergiu Botezatu.

Collider este un brand, o conferință, o inițiativă - Vasile Braga, Director General COR

Collider este mai multe chestii - un brand, o conferință, o inițiativă, care are scopul de a face o coliziune dintre două sau mai multe mentalități, astfel încât companiile locale să înceapă să perceapă lumea în felul în care e percepută pe piața externă.

Acceleratorul va dura un an și este gratuit pentru companiile COR. Câteva din problemele puse în discuție vor fi poziționarea companiilor, cum să obțină încrederea în forțele lor, chiar de nu au o istorie sau background, cum să vândă, cum să fie stabilite prețurile corect. Mai pe scurt, acestea sunt legi care deja funcționează în comunitățile industriilor creative de peste hotare și, timp de un an, vor fi implementate și în Moldova.

COR este o asociație tânără, dar care evoluează rapid. Ușile noastre sunt deschise persoanelor juridice care funcționează și cred în viitorul industriei creative. Scopul nostru primar este să-i ajutăm să-și găsească o piață de desfacere pentru produsele lor. Astfel, ne maturizăm împreună pentru a fi pregătiți, spre exemplu, pentru export. Atunci când vorbim despre maturizare, nu este vorba despre calitatea produsului. Să știți că produsele moldovenești din industrie sunt lăudate pentru calitatea lor înaltă. Este vorba despre procesele interne din companie, project management și despre reprezentarea companiilor peste hotare.
COR are peste 30 de companii-membre.

You can have great creatives, but sometimes it’s not enough to establish a working relationship. Collider is good at establishing great working relationships among creative minds.

Запись Collider: Permission Granted să (te) dezvolți în creativul Republicii Moldova впервые появилась Locals.

На нашем KvARTirnike представляют свои работы студенты и выпускники АМТИИ факультета Декоративно-Прикладного искусства. Если вы ищете вдохновения и хотите окунуться в мир художников - мы ждём вас по адресу 31 Августа 137, Академия Искусств, 2 этаж, мастерская 210.
Вход свободый.

Запись Выставка студенческих работ KvARTirnik @ AMTAP впервые появилась Locals.

Iată  are sunt atelierele pe care le poate vizita gratuit orice doritor:

Atelier: „A treia imagine - genul "Found Footage" & Procesarea manuală”, coordonat de Philipp Fleischmann, regizor, actor, Austria

Miercuri, 23 noiembrie, 2016
11:00 - Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice

Acest atelier va dezvălui aspectele arte Found Footage (imagini redescoperite) și modalitatea de a crea noi lucrări de artă, folosind și modificând secvențe filmice deja existente. Coordonatorul atelierului va pune la dispoziție material filmat pe peliculă 16mm și participanții vor avea posibilitatea să remontez, să re-coloreze, să „mâzgălească” manual pelicula, pentru a crea o lucrare filmică proprie.

Atelier: „Cooperează! Cum să începi promovarea filmului în străinătate și coproducțiile”, coordonat de Dorota Paciarelli, producătoare de film, Polonia

Joi, 24 noiembrie, 2016
11:00 - Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice

Polonia și Germania sunt țările cu un potențial creativ imens și cu un sistem funcțional de finanțare a filmelor regionale și naționale. Începând cu anul 2005, producătorii polonezi și germani, împreună cu partenerii lor internaționali, beneficiază de ajutor financiar pentru dezvoltarea proiectelor, avându-i ca parteneri și pe omologii lor din estul Europei, din regiunea Mării Negre. În cadrul întâlnirii, Dorota Paciarelli, producătoare de film, consultant pentru coproducții, cu o experiență îndelungată în identificarea și promovarea talentelor, în evaluarea scenariilor de film, va face o privire de ansamblu asupra unor proiecte de succes și va răspunde la întrebările participanților.

Atelier de cinematografie „Realismul magic în cinema”, coordonat de Ovidiu Georgescu, regizor, scenarist, actor, România

Vineri, 25 noiembrie, 2016
11:00 - Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice

„Ultimul Zburător” este primul film al trilogiei „Promissum”, prima trilogie în realism magic realizată vreodată în cinematografia din România. Trăim într-o lume dezvrăjită, în care „toți ne închinăm zeului ban” și nu ne mai pasă de micile minuni care se află la fiecare pas. este de datoria noastră, ca cineaști, să revrăjim oamenii care nu mai cred în valoarea adevărată a mitului și a poveștilor. Așa cum spune marele istoric Mircea Eliade: „Mitul înseamnă o "poveste adevărată" și, mai mult de atât, o comoară prețioasă, sacră, exemplară și plină de semnificație”. Într-o lume cotidiană gri și lipsită de aparență am asistat de prea multe ori în viață și pe marele ecran la povești ce ilustrează această culoare. Astfel, s-a născut o întrebare. ce s-ar întâmpla dacă am contopi forța realismului dur cu frumusețea basmelor și înțelepciunea poveștilor? Rezultatul este că această trilogie „Promissum”, prima trilogie în realism magic, realizată vreodată în cinematografia din România, în care trei mari povești ale culturii române și universale prind viață. Atunci, când minunile de lângă noi se materializează în ceva concret, speranța renaște, iar oamenii se trezesc într-o realitate magică, aducându-și aminte să viseze.

Atelier: „Poligon Cinematografic în 4 capitole (unghiuri de vedere)”, coordonat de Vlad Druc, regizor, scenarist, director de imagine, Republica Moldova

Sâmbătă, 26 noiembrie, 2016
11:00 - Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice

Cele 4 unghiuri de vedere:

1. Tetragon I: Drama & Narațiunea
2. Tetragon II: Poezia & Imagistica
3. Tetragon III: Beaux-Arts
4. Tetragon IV: Muzică & Ritm

Atelierul va pune în discuție Influența Semioticilor „celor 6 Arte” asupra Limbajului și Structurii „celei de a 7 Artă” - Cinematografia (observații subiective la clasificarea Ricciotto Canudo). Atelierul va fi ilustrat cu fragmente din filmele-eseu documentare ale masteranzilor la Specialitatea Regia Filmului Documentar, Clasa Vlad Druc.

În ziua de marți, 22 noiembrie, s-au desfășurat alte două ateliere de creație: „Uitându-ne cu atenție sau ce ce putem învăța astăzi de la Kieslowki?”, coordonat de Dorota Paciarelli, producătoare de film din Polonia și „Planificarea expediției - Modalitatea de a identifica și utiliza resursele emotive pentru a face film”, susținut de Eva Stotz, regizor, producător de film din Germania.

De asemenea, în cadrul festivalului aveți posibilitatea de a viziona filme la Cinematograful Odeon. Luni, 21 noiembrie, a avut loc deschiderea evenimentului, însoțită de proiectarea filmelor din Georgia. următiți aci programul festivalului.

Запись Ateliere cinematografice din această săptămână la „ClassFest 2016” впервые появилась Locals.

Festivalului Internaţional al Şcolilor de Film „ClassFest” – o acţiune artistică internaţională, unică pentru studenţii şi tinerii din Republica Moldova, menită să promoveze valorile artei contemporane, să menţină şi să dezvolte dialogul intercultural şi schimbul de experienţă între şcolile de film, să încurajeze tinerii artişti, oferindu-le posibilitatea de a-şi prezenta cele mai bune producţii artistice.

Monica Babuc, Ministrul Culturii RM:

Am stabilit drept prioritate a politicii culturale în anul 2017 reanimarea cinematografiei naționale.În mod tradițional, în această lună, în perioada 21-26 noiembrie, 2016, Academia de Muzică, teatru și Arte Plastice organizează cea de-a VI-a ediție a Festivalului Internațional al Școlilor de Film „ClassFest” - eveniment de amploare, destinat tinerilor cineaști care are scopul de a promova un dialog intercultural și a stabili schimbul de experiență între școlile de film din țările cu mari tradiții cinematografice cum ar fi Polonia, Georgia, Ucraina, România, Italia, Belarus etc. „ClassFest”, indiscutabil, vine să promoveze o platformă cultural-educațională, transfrontalieră, destinată întâlnirilor, discuțiilor pe marginea filmelor, atelierelor de creație, activități ce vor încuraja colaborările dintre studenți, profesori și instituții. Doresc tuturor participanților să-și ia doza de inspirație și motivație pentru a face pe viitor performanță într-un domeniu atât de important și solicitat cum este cel al artei cinematografice.

Evenimentul de deschidere a festivalului a adunat invitați din 8 țări europene, dar și cei din Republica Moldova - studenți, profesori și cineaști, cu toții pasionați de arta cinematografică. Inițiativa organizării a unei noi ediții „ClassFest” a venit din partea Academiei de Muzică, Teatru și Arte Plastice.

Victoria Melnic, rector al Academiei de Muzică, Teatru și Arte Plastice:

Școala este acel loc în care conservatismul tradiției, fără de care nu poate fi vorba de școală și profesionalism, conviețuiește cu cutezanța experimentelor îndrăznețe, în lipsa cărora nu ne putem imagina creația și tinerețea. Și în acest an „ClassFest” promite a fi un eveniment viu, colorat, plin de impresii și emoții pozitive. Scopul și menirea festivalului pe parcursul tuturor edițiilor este același - promovarea valorilor artei contemporane, dialogul intercultural, încurajarea tinerilor artiști, devenind o adevărată rampă de lansare printre tinerele talente din diferite țări ale lumii. După cum spunea marele Goethe, „Pentru orice realizare primul pas este curajul”. Sunt sigură că toți participanții, odată pornind pe calea creației cinematografice, au dat dovadă de curaj și vreau să-i îndemn să-l păstreze pe parcursul întregii vieți, să-i ajute să spună mereu lucrurilor pe nume, să aibă încredere în forțele proprii și să creeze opere îndrăznețe și convingătoare, inspirate din realitate, dar și din fanteziile cele mai neverosimile.

Participanții festivalului vor avea posibilitatea de a participa la o serie de ateliere de creație susținute de: Dorota Paciarelli, producătoare de film, Polonia; Philipp Fleischmann, regizor, actor din Austria; Eva Stotz, regizor, cineast din Germania; Ovidiu Georgescu, regizor scenarist, actor din România; Vlad Druc, regizor, profesor din RM.

De asemenea, spectatorii vor putea viziona expoziția de fotografie „Krzysztof Kieślowski”, pregătită de Institutul Polonez din București. Expoziţia exprimă concepţiile regizorului despre cinematografie, precum și valorile după care s-a călăuzit în munca sa.

Svetlana Târțău, decan al Facultății Teatru, Film și Dans, AMTAP:

În ultimul deceniu, în peisajul cinematografic național apar tot mai multe producții ale tinerilor cineaști din țară, în special ale studenților și absolvenților Catedrei Multimedia din cadrul AMTAP din Chișinău. Tinerii, în lucrările lor, urmăresc nu numai să abordeze probleme ce țin de realitatea socio-culturală actuală, dar și să revitalizeze arta cinematografică națională,să propună noi formule estetice. În această ordine de idei, este extrem de important,necesar și actual un festival care să urmărească schimbul de experiență dintre studenții instituției noastre și cei veniți din școlile europene de film. Această ediție a festivalului continuă să fie un eveniment important, în care se regăsesc cele mai noi tendințe ale cinematografiei naționale și europene, o ediție organizată din pasiunea pentru a crea filme și din bucuria de a le oferi mai departe publicului. Mulțumesc tuturor celor care au făcut posibil acest festival, și, desigur, participanților, astăzi - studenți, mâine - realizatori ai operelor cinematografice de succes internațional.

În cea primă zi a festivalului, spectatorii au avut ocazia să vizioneze nouă scurtmetraje din Georgia, Tbilisi, Universitatea de Stat de Teatru și Film Shota Rustaveli (Tafu), printre care: „Când plouă afară”, animație, regia: Tea Vatsadze; „Totul despre sânge”, live action, regia: Guram Bakradze; „O poveste despre Sebastian”, animație, regia: Nino Ckheidze; ș.a.

Pe parcursul celor cinci zile festivaliere, spectatorii vor avea ocazia să vadă filme diverse ca gen, formulă estetică şi stilistică, prezentate de studenţii din şcoli precum: Universitatea de Stat de Teatru şi Film SHOTA RUSTAVELI (TAFU), Tbisili, Georgia; Academia de Film şi Televiziune din Berlin, Germania; Şcoala Naţională de Film, Televiziune şi Teatru, Lodz, Polonia; Universitatea Naţională de Teatru, Film şi TV KARPENKO-KARÎY, Kiev, Ucraina; Universitatea de Arte Plastice din Roma, Italia; Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică I.L.CARAGIALE, Bucureşti, România; Şcoala pentru Film Independent FRIEDL KUBELKA, Viena, Austria; Academia Naţională de Arte, Minsk, Belarus; Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice, Chişinău, Republica Moldova.

Oaspeții au avut parte și de o recepție elegantă, acompaniată de un recital de muzică clasică vie, pe care au savurat-o cu plăcere, iar tinerii actori au reprezentat un mini-spectacol de salut pe scena festivalului, deghizându-se în chipul lui Charlie Chaplin.

Iniţiativa Academiei de Muzică, Teatru şi Arte Plastice este susţinută de Ministerul Culturii al Republicii Moldova. Institutul Cultural Român Mihai Eminescu la Chişinău, susţine financiar participarea reprezentanţilor şcolii de film din România. Institutul Polonez Bucureşti, România şi Institutul Adam Mickiewicz, Polonia asigură, în cadrul programului ClassFest, participarea reprezentanţilor din Polonia. Centrul Cultural German Akzente în Moldova şi Institutul Goethe, România organizează participarea Academiei de Film şi Televiziune din Berlin, Germania.

Pentru prima dată, studenţii Şcolii pentru Film Independent FRIEDL KUBELKA, Viena, Austria îşi vor prezenta filmele în cadrul ClassFest-ului, fiind susţinuţi de Forumul Cultural Austriac din România.

Festivalului Internaţional al Şcolilor de Film „ClassFest” — este o platformă cultural-educaţională, transfrontalieră şi este destinată întâlnirilor, discuţiilor pe marginea filmelor, atelierelor de creaţie, activităţi ce vor încuraja colaborările dintre studenţi, profesori şi instituţii.

Proiectul este finanţat de Ministerul Culturii al Republicii Moldova, Institutul Cultural Român „M. Eminescu” în Moldova, Institutul Goethe, România, Centrul Cultural German Akzente în Moldova, Institutul Polonez Bucureşti, România, Institutul Adam Mickiewicz, Warsaw, Polonia, Forumul Cultural Austriac din România.

Până pe 27 noiembrie, sâmbătă, publicul are ocazia să vizioneze zi de zi producții internaționale și de acasă. Menționăm că intrarea este liberă. Programul integral în puteți vedea mai jos:

Запись „ClassFest” a început — cele mai deosebite filme internaționale pot fi vizionate la Chișinău впервые появилась Locals.

Gazda Festivalului „ClassFest” din acest an este Cinematograful Odeon, în cadrul căruia vor fi desfăşurate toate activităţile culturale. Intrarea la spectacole este gratuită.

Pe parcursul celor cinci zile festivaliere, spectatorii vor avea ocazia să vadă filme diverse ca gen, formulă estetică şi stilistică, prezentate de studenţii din şcoli precum: Universitatea de Stat de Teatru şi Film SHOTA RUSTAVELI (TAFU), Tbisili, Georgia; Academia de Film şi Televiziune din Berlin, Germania; Şcoala Naţională de Film, Televiziune şi Teatru, Lodz, Polonia; Universitatea Naţională de Teatru, Film şi TV KARPENKO-KARÎY, Kiev, Ucraina; Universitatea de Arte Plastice din Roma, Italia; Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică I.L.CARAGIALE, Bucureşti, România; Şcoala pentru Film Independent FRIEDL KUBELKA, Viena, Austria; Academia Naţională de Arte, Minsk, Belarus; Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice, Chişinău, Republica Moldova.

Filmele redau conflicte sociale, contradicţii politice, subiecte actuale care vizează situaţia şi condiţia existenţială omului în societatea contemporană.
Tinerii cineaşti, participanţii festivalului vor avea posibilitatea de a participa la o serie de ateliere de creaţie susţinute de: Dorota Paciarelli, producătoare de film, Polonia, Philipp Fleischmann, regizor, actor din Austria, Ovidiu Georgescu, regizor, scenarist, actor din România, Eva Stotz, regizor, producător de film, Germania, Vlad Druc, regizor, scenarist, director imagine, profesor din R. Moldova.
În cadrul festivalului, spectatorii vor putea viziona expoziția de fotografie „Krzysztof Kieślowski”, pregătită de Institutul Polonez din București. Expoziţia exprimă concepţiile regizorului despre cinematografie, precum și valorile după care s-a călăuzit în munca sa.
Nu vor lipsi din program nici recitalurile muzicale susţinute de studenţii Facultăţii de Artă Instrumentală, Compoziţie şi Muzicologie ai AMTAP.

Participanţii ediţiilor anterioare, prin repertoriu şi prestaţie, i-au conferit festivalului continuitate şi i-au confirmat calitatea de eveniment remarcabil în peisajul cultural naţional şi internaţional.
Iniţiativa Academiei de Muzică, Teatru şi Arte Plastice este susţinută de Ministerul Culturii al Republicii Moldova. Institutul Cultural Român Mihai Eminescu la Chişinău, susţine financiar participarea reprezentanţilor şcolii de film din România. Institutul Polonez Bucureşti, România şi Institutul Adam Mickiewicz, Polonia asigură, în cadrul programului ClassFest, participarea reprezentanţilor din Polonia. Centrul Cultural German Akzente în Moldova şi Institutul Goethe, România organizează participarea Academiei de Film şi Televiziune din Berlin, Germania.

Pentru prima dată, studenţii Şcolii pentru Film Independent FRIEDL KUBELKA, Viena, Austria îşi vor prezenta filmele în cadrul ClassFest-ului, fiind susţinuţi de Forumul Cultural Austriac din România.
Banca Comercială „Moldindconbank” S.A., a devenit un partener fidel al ClassFest-ului, care promovează tinerele talente şi arta cinematografică naţională, oferind un aport financiar la organizarea evenimentului.
Festivalului Internaţional al Şcolilor de Film „ClassFest” - este o platformă cultural-educaţională, transfrontalieră şi este destinată întâlnirilor, discuţiilor pe marginea filmelor, atelierelor de creaţie, activităţi ce vor încuraja colaborările dintre studenţi, profesori şi instituţii.

Proiectul este finanţat de Ministerul Culturii al Republicii Moldova, Institutul Cultural Român „M. Eminescu” în Moldova, Institutul Goethe, România, Centrul Cultural German Akzente în Moldova, Institutul Polonez Bucureşti, România, Institutul Adam Mickiewicz, Warsaw, Polonia, Forumul Cultural Austriac din România.

Запись Festivalului Internaţional al Şcolilor de Film „ClassFest” впервые появилась Locals.

Pe durata anilor de învățămînt 2014-2015 și 2015-2016, Asociaţia Tinerilor Artiști „Oberliht” și Centrul pentru Artă Contemporană, Chișinău [KSA:K], în colaborare cu Facultatea de Arte Plastice a AMTAP au organizat ciclul de prelegeri și ateliere intercurriculare „Aproprierea prin Artă a Spațiului Public”.

La aceste prelegeri, organizate cu participarea unor lectori locali și străini, studenții de la AMTAP au avut ocazia să facă cunoștință cu varii perspective – filozofice, economice, istorice, artistice, politice – asupra spațiului public și a artei în spațiul public.

De asemenea, ciclul de prelegeri și ateliere s-a materializat în cîteva expoziții la Buncher și o vizită de studiu pe care studenții AMTAP au făcut-o la Zurich, Elveția.

În cadrul evenimentului vor fi înmînate diplome pentru studenții AMTAP care au participat la ciclul de prelegeri.

Agenda evenimentului:

– Prezentarea generală a ciclul de prelegeri „Aproprierea prin Artă a Spațiului Public”

– Prezentarea modului în care s-au desfășurat întîlnirile cu studenții

– Prezentarea unui scurt film-rezumat al evenimentelor publice din cadrul ciclului „Aproprierea prin Artă a Spațiului Public”

– Prezentarea vizitei în Zurich și impresiile participanților

– Înmînarea diplomelor participanților

Asociația Oberliht

Запись Aproprierea prin Artă a Spațiului Public – prezentare finală впервые появилась Locals.

George Ciolpan este un artist din Moldova care și-a pus bazele carierei sale aici, la AMTAP, după care a urmat 10 ani de studii la Sankt-Petersburg, unde a făcut pantomimă pură și un an de stagiu la Paris, la Școala de pantomimă din Franța, „L'Ecole de Mime Corporel Dramatique”.

Maestrul a participat cu spectacolul „Pasărea în văzduh”, la Teatrul Luceafărul, în cadrul unui proiect sprijinit de Institutul Cultural Român, drept omagiu lui Constantin Brâncuși, spectacol prezentat și la Leova. La academia de arte a fost invitat de Doamna Târțău, decanul Facultății Actorie, pentru a introduce timp de patru zile în arta pantomimei actorii din anul I - păpușarii.

„Sunt pentru a doua oară invitat de doamna Târțău, lucru care mă bucură foarte mult. Am vrut să-i apropii pe studenți de arta pantomimei, să-i introduc în această artă extraordinară, să-i învăț niște noțiuni de bază. Pantomima poate spune foarte multe fără a rosti cuvinte, întrucât nu întotdeauna avem nevoie de ele pentru a ne exprima emoțiile, sentimentele, un protest sau ceea ce gândim. De foarte multe ori aceste lucruri se manifestă fără vorbe. Cred că lecțiile au fost foarte utile pentru studenți, deoarece ei au aflat ce este pantomima, au încercat să exerseze, orele fiind practice, chiar dacă i-am și povestit multe. Consider că este foarte important să putem aprofunda studierea acestei arte, să continuăm master-class-urile și să încercăm să facem un spectacol. În Republica Moldova pantomima ar putea fi promovată prin desfășurarea mai multor spectacole, la noi însă nu există specialiști și foarte puțină lume practică acest gen, deoarece este unul dificil și necesită multă muncă. Ar fi o soluție deschiderea unei școli de pantomimă aici, în Moldova, dar ne ciocnim cu problema finanțării”, a relatat artistul George Ciolpan.

Anul acesta, studenții care au intrat la Academie la Actori de Teatru și Cinema combină specialitatea cu Păpușăria, având drept conducător pe doamna Gabi Lungu, director la Teatrul „Guguță”.

„Eu am crescut în familie de pedagogi și știu cum mămica mea a fost mamă la multe, multe, multe generații de copii. Probabil am moștenit și eu această trăsătură - să iubesc copiii, de asta și lucrez în teatrul de păpuși și conduc Teatrul "Guguță". Mă bucur că am reușit în sfârșit să iau o clasă de păpușari, sper cu toată inima că îi voi îndrăgosti cu adevărat în meseria aceasta. Îi mulțumim domnului maestru Ciolpan pentru această scurtă, dar foarte importantă perioadă în care a reușit să-i învețe, să-i concentreze și să-i arate ce înseamnă arta adevărată. Este foarte important pentru un păpușar să cunoască pantomima și eu voi face tot posibilul să mai organizez o întâlnire cu maestrul, un pic mai târziu. Atunci când ești mulțumit și ai satisfacție de la ceea ce faci, bineînțeles că și rezultatele urmează să fie pe măsură. Eu mă bucur când alături de mine sunt oameni care își fac meseria cu drag și cei care calcă pragul auditoriului nostru - la fel. Sper ca precum am fost astăzi mândră de studenții mei, să fiu până la absolvire”, a menționat Gabi Lungu, directorul Teatrului Guguță, conducătorul cursului Actori teatru cu păpuși.

La master class au participat atât studenți din anul I, cât și câțiva din anul II, la specialitatea Regie.

„Am fost foarte impresionată de workshop-ul care a durat patru zile. S-ar părea că este un timp scurt, dar am învățat multe lucruri utile, în primul rând - expresia noastră corporală care contează foarte mult în Academie și în ceea ce facem. M-a impresionat domnul Ciolpan ca om, prin felul în care ne-a transmis această viziune a lui, ne-a insuflat expresia pantomimei. Am avut ocazia să-l aud și recitând niște poezii și am fost plăcut surprinsă”, a afirmat Cristina Leșan, studentă la Regie, estradă și manifestări publice, anul II.

 

Valeria Gurova, studentă în anul I la specialitatea Actor de Teatru și Cinema, Păpușărie consideră că pantomimă este o artă extrem de utilă în special pentru ei, viitorii actori ai teatrului de păpuși.

„Ar fi necesar să avem mai multe ore de acest fel, în special pentru că noi suntem păpușari. Impresiile sunt foarte mari și avem o dorință puternică de a continua, deoarece îți descoperi corpul într-un nou stil, prin mișcările pe care le faci poți simți orice mușchi. Este adevărat că făcând mișcare și dans nu oboseam atât de mult pe cât în două ore de pantomimă. E ceva foarte frumos să redai prin corp ceea ce nu există. Cu toții am făcut pantomimă pentru prima dată și ar fi interesant să continuăm această practică și lumea să vadă că într-adevăr se poate, dacă ai dorință și talent. Primele minute au fost grele, iar apoi ne cufundam în repetiții pe două-trei ore și nici nu observam cum trecea timpul. A fost ceva special,” a mărturist Valeria Gurova, studentă la Actor de Teatru și Cinema, Păpușărie, anul I.

Atmosfera din timpul prezentării a fost într-adevăr specială, publicul fiind copleșit de emoțiile pe care le trădau studenții prin mima și limbajul corpului. Mai jos puteți vedea mai multe fotografii care vor prezenta ceea ce nu se poate spune cu cuvinte:

Autor foto/text: Eugenia Tataru

Запись Pantomimă la AMTAP: Studenții au învățat să transmită emoții cu limbajul corpului și al mimicii впервые появилась Locals.

Evenimentul ce s-a desfășurat pe data de 17 decembrie curent nu a fost prima experiență de acest gen pentru artist, vernisând anterior alte câteva expoziții atât personale, cât și de grup, alături de colegii de breaslă.
De această dată, însă, organizarea expoziției de sine stătător a fost o provocare pentru el, precum afirmă Marin, deoarece a ales o galerie deschisă recent, care este încă slab cunoscut.

„Tot ce am făcut și unde am ajuns este rezultatul meu și numai al meu, fără intervenții și ajutor din exterior”, menționează tânărul.

Expoziția de pictură a fost intitulată „Milk&Blood”, laptele simbolizând începutul, nașterea și viața, iar sângele e moartea, sfârșitul. „Am redat contrastul dintre aceste două elemente. Este o expoziție mai contemporană comparativ cu ceea ce putem vedea în Chișinău. La noi e primordial să faci cât mai sovietic, sau motive banale ca Butuceni, copaci și case. Eu merg împotriva la toate prostiile astea”, spune Marin Costiuc.

Iată ce a explicat artistul despre expoziția sa în descrierea evenimentului pe Facebook:

„Hedonismul ce alimentează pictura definește raportul dintre "Lapte și Sânge". Acesta din urmă prezintă plăcerea senzorială a sufletului, fiind echivalent cu ataraxia. "Lapte și Sânge" devine o îmbinație contemplativă și se distinge prin esența plăcutului și reprezentarea ridicolă a subiectului, întrucât lucrarea "Dejunul", concepută printr-un subiect inadecvat, centrându-se pe conținut, privilegiază valoarea sa estetică. Fiind acesta trupul feminin definit "Laptele" sau lipsa proeminentă a parții superioare dominată de către ascensiunea valorilor sale sexuale, integrează această antiteză. Reflectând asupra absenței se modelează subconștient conținutul incomplet cu scopul de a ordona și structura toate impresiile senzoriale.”

Drept sursă de inspirație și punct de pornire pentru crearea lucrărilor sale pentru artist este colajul.

„În artă vreau să ajung la perfecțiune, la mult mai mult, atât în tehnică, cât și în motive”, zice artistul. Își dorește să devină renumit nu doar acasă, ci și peste hotarele țării, făcând deja primii pași în această direcție, întrucât a conlucrat cu galerii și case de licitații din București. Acestea sunt Eastwards Prospectus și Lawacow.

Iată câteva fotografii de la vernisaj:

Foto de la expoziție: George Secrieru/Lucian Spataru

Autor: Eugenia Tataru

Запись Milk&Blood — expoziția pictorului Marin Costiuc în controversă cu banalitatea autohtonă впервые появилась Locals.

Intrarea va fi liberă, în limita locurilor disponibile în sală.

Iată care sunt filmele pe care le veți putea privi:

JOI, 26 Noiembrie, 18:00

„Knock Knock” , licenţă imagine Igor Ţurcan (Ficțiune, 19 min.)

Un hoţ îşi caută de treabă într-un apartament. La un moment dat are parte de un oaspete neaşteptat.

„Istoria Vieții mele” de Costantin Bozianu (Ficţiune Remake, 5 min. )

Eva este oprită în stradă de un bărbat străin . Bărbatul începe să-i spună lucruri din trecutul ei , care el nu ar avea cum să le cunoască...

„Bon Courage” de Alexandru Ursachi (Documentar, 20 min.)

„Bon Courage” - O călătorie cu bicicleta de la Iaşi până la Londra, realizată cu mijloace şi pregătiri minime.

„Unii nu pleacă…” de Victor Organ (Ficţiune Remake, 12 min.)

„Unii nu pleacă” e o povestire despre un cuplu despărțit, dar care încă locuiesc în același apartament. Băiatul este impus să se împace cu faptul că ea(fosta sa iubită) nu-l mai vrea alături,el însă nu e în stare să cedeze.

„Ce mai Faci Gheorghiță?” licenţă imagine Nicolae Rîcu (Ficțiune , 7 min.)

„Reîntoarcerea” de Gheorghe Zmeu (Ficţiune Remake, 8 min.)

„Ultimile 4%” licenţă imagine Elena Furnică (Documentar 13 min.)

„Există mulți oameni care s-au născut cu anumite deficiențe. O bună majoritate dintre ei se împacă cu gândul că nu-s 100% sănătoși și toată viața vor trăi din banii alocați de către stat pentru invaliditate. Eroul acestui film însă, nu s-a lăsat învins de soartă.”

„Ion” de Octavian Visterniceanu (Ficţiune Remake, 13 min.)

După trezirea din comă, Ana își părăsește soțul ei, Ion, pentru că el nu s-a ținut de promisiune.

„Cake în Doi” de Dumitru Tcaci (Ficţiune Remake, 8 min.)

O doamnă încurcă trenul, iar până la cel așteptat de ea are destul timp la dispoziție pentru a savura din prăjitura ei preferată. Odată ce-și ia prăjitura și se așează la masă, uită lingurița. Își ia una, iar când se întoarce observă un bărbat ce stă la masă. Scurtmetrajul este realizat în cadrul exercițiului de curs, inspirat din The Lunch Date.

„Zidul” licenţă imagine Ecaterina Cazacenco (Ficțiune, 35 min.)

„Rock” de Călin Laur (Ficţiune Remake, 19 min.)

Într-o cameră de hotel din Chișinău, un bărbat solicită serviciile unei prostituate. Doar că lucrurile iau o întorsătură cu totul neașteptată.

„Mai Departe de Nebuni” licenţă imagine Mihail Şarpe (Documentar, 19 min.)

VINERI, 27 Noiembrie,19:00

„Show Reel" licenţă imagine Olga Lucovnicova (10 min.)

„Evadarea în doi" de Olga Guțu (Ficțiune, 20 min)

„Teoria Incertitudinii” de Lucia Lupu (Ficțiune, 14 min.)

„Show Reel” licenţă imagine Alexandru Lopotan (10 min.)

„Căderea” de Vlad Bolgarin (Ficțiune, 22 min.)

„Moara Eliptică” de Andrei Moraru (Documentar 25 min.)

Un eseu cinematografic despre lucruri simple de la moară. Roata se învârtește în mai multe locuri care se leagă între ele. Râșniță, grâu, timp, pământ, moarte, lumină, calea lactee.

Evenimentul pe Facebook.

Запись Filmele de debut ale studenților de la AMTAP vor fi rulate la Cinematograful Odeon впервые появилась Locals.

La inițiativa Asociației Oberliht și Centrului de Artă Contemporană din Chișinău [ksa:k], în colaborare cu Facultatea Arte Plastice (AMTAP), a fost relansat ciclul de lecții teoretice și ateliere de lucru practic în jurul temei Spațiului și Sferei Publice. Adresate studenților și profesorilor de la FAP aceste module educaționale noi sunt conduse de specialiști și experți în domeniu din Republica Moldova și din alte țări.

La galeria BUNKER au fost prezentate rezultatele atelierului de lucru condus de Ovidiu Anton, artist stabilit la Viena și invitat în cadrul programului de rezidență artistică CHIOȘC, la Chișinău, unde s-a aflat o lună și a colaborat cu un grup de studenți ai facultății.

„The Taste of the City” rezultă dintr-un seminar de lucru artistic ce a durat două săptămîni, pe parcursul cărora studenții au putut dezvolta într-un mod colaborativ un fanzine la tema spațiului public chișinăuian. Studenții care au participat sunt Diana Murzacoi, Ana Alexandru, Ovidiu Anton, Violeta Lungu, Pavel Olari, Parascheva Matciac.

„Am încercat să sensibilizez și să îndrept atenția participanților asupra spațiului public în calitate de subiecț de consum, asupra diferitor acțiuni, situații și momente ce au fost ulterior transpuse pe hîrtie, într-un limbaj al artei. Am ales anume această tehnică pentru a pune în discuție rolul publicațiilor independente, făcute manual, ce reprezintă spiritul mișcării Fă-o tu singur. Am avut parte de momente jucăușe în care am comunicat vizual despre structurile de putere ce se regăsesc în spațiul public”, a afirmat conducătorul atelierului, Ovidiu Anton.

„Ne-am plimbat mult prin oraș, am făcut multe chestii ciudate, am revenit la academie, a fost ca un team-work, am discutat împreună despre ce vrem să facem. E important să vedem cum ne simțim în oraș, cum ne afectează reclama. Am încercat să sensibilizez comportamentul nostru ca subiecte consumatoare într-un oraș. Rezultatele vizuale a diverselor exerciții pot fi văzute aici”, a conchis Ovidiu.

Galeria BUNCHER este un nou spațiu artistic inițiat în cadrul proiectului Kunstraume, care își propune să pună în contact inițiativele artistice independente cu studenții și profesorii FAP și care pentru prima dată își va deschide ușile publicul larg. Acest spațiu are drept scop să devină un obiect experimental care să producă conexiunea dintre tinerii artiști din academie și lumea artei din afară.

Expoziția poate fi vizitată până pe data de 20 noiembrie 2015.

Autor foto/text: Eugenia Tataru

Запись Expoziția „The Taste of the City” la galeria BUNKER. Spațiul public din Chișinău redat într-un limbaj al artei впервые появилась Locals.

Filmul a fost creat în cadrul unui proiect de colaborare între Moldova, Franța și Germania. În 2014, Ministerul Culturii al Republicii Moldova și-a propus să reînvie instituția și patrimoniul său cultural. Acest lucru s-a realizat printr-un proiect educațional, în cooperare cu Ambasada Franței, Ambasada Germaniei și a Academiei de Muzică Teatru și Arte Plastice.

După o perioadă de pregătire care a avut loc pe tot parcursul lunilor martie - iulie 2015, filmul de scurt metraj „Paparuda” a fost filmat de către studenți în luna august. Ideea filmului a fost aleasa din înscrierile pentru concursul de scenarii. În septembrie și octombrie studenții au lucrat la post-producție. Pe durata întregului proiect, cineaști profesioniști din Republica Moldova, Germania și Franța, au ghidat și au susținut studenții. Abordarea unică al acestui proiect a fost implicarea studenților în toate fazele de realizare a filmului întrucât toate au avut loc în Republica Moldova.

Suportul financiar pentru această inițiativă a fost asigurat în mare parte de către Fondul Cultural Germano-Francez, care promovează proiecte în lumea întreagă de peste 10 ani. În 2015 au fost susținute inițiative din 42 de țări, inclusiv si „Retur la Moldova-Film”

Sinopsisul filmului „Paparuda”:

Într-un sat lovit de seceta, Dumitru pornește în căutarea apei. Ioana, fata care îl însoțește în drumeție, este un martor tăcut al răutății oamenilor ce apar în cale. În pofida acestei secete umane, Dumitru găsește apa acolo unde cel mai puțin se așteaptă.

„Sunt bucuroasă că sunt aici, deoarece exact un an în urmă am fost invitată de Ambasada Germaniei și Ambasada franceză să fac parte din acest proiect deosebit. A fost complicat, deoarece este o colaborare dintre trei țări, dar totul a ieșit bine până la final.Ne-am învățat să înotăm cu toții împreună. Este un proiect foarte didactic, pentru că a avut loc transmiterea experienței de la Vest la Est. Sper să fie doar un început pentru un drum productiv, spre o continuitate, un început pentru tinerii din Moldova care au aspirație de a face film. Voi trebuie să luați totul în mâinile voastre și să mișcați această piatră din loc”, a afirmat Ana-Felicia Scutelnic - producătorul executiv.

Lucia Lupu, regizorul scurtmetrajului este studentă în anul patru la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Moldova. Pelicula a fost filmată în satul Novaci, raionul Călărași. Lucia a ales acest loc, deoarece este satul de origine a bunicii sale și acolo a petrecut deseori timpul în copilărie, iar prin acest film a încercat să retrăiască unele emoții.

Denumirea acestui scurtmetraj a fost inspirat de la o tradiție practicată de țărani. Este un ritual de chemare a ploii pe timp de secetă.

„Spre marea mea mirare, de fiecare dată când întrebam oamenii din sat despre acest ritual, ei știau și cântecul și este foarte frumos că această tradiție nu se uită. M-a sensibilizat ideea lipsei apei care este un element vital pentru supraviețuire. Ritualul paparudei este o invocare a spiritelor pentru a aduce această ploaie necesară pentru oameni. S-au combinat aceste două idei: seceta reală din Republica Moldova și ritualul care, totuși, niciodată nu se va pierde, pentru că el este speranța oamenilor”, a explicat Lucia.

Protagonistul filmului este întruchipat de un personaj feminin, care evoluează dintr-o copilă într-o tânără. Rolul a fost interpretat de actrița Eugenia Pasat, fiind în prim plan alături de Tudor Țurcanu, în rolul lui Dumitru.

„Îmi place să vorbesc despre oameni speciali, iar acest personaj este, într-adevăr, unul special, care întruchipează puritatea și sinceritatea. Respectiv, Eugenia, care a interpretat rolul Ioanei, a făcut o treabă extraordinară.”

„Am avut foarte multe de învățat de la colegii de peste hotare. A fost o experiență foarte utilă. Mi-a plăcut enorm faptul că am avut acces la informații despre noile tehnologii în domeniul cinematografiei. Pentru a aduce Moldova pe platforma internațională a filmului, după mine, resursa umană contează cel mai mult. Atât timp cât tinerii își vor păstra entuziasmul și vor lucra mai intens pentru a se perfecționa, cinematografia moldovenească va progresa. Noi, studenții, până acum la academie am făcut filme din banii noștri și, chiar dacă din punct de vedere tehnic există anumite lacune, cel mai important e că tinerii nu se gândesc la bani, în pofida faptului că cinematografia este cea mai scumpă dintre arte. Atunci când îți dorești cu adevărat, identifici soluții de a găsi aceste resurse financiare, convingi oamenii să te ajute. Eu sper foarte mult că la nivel guvernamental se vor schimba multe lucruri, însă noi nu vom aștepta asta și vom merge înainte.”

Primul film cu care tânăra regizoare Lucia Lupu va ieși în lume „cu adevărat”, precum consideră ea, va fi cel de licență de la finalul anului patru de studii.

Foto/text: Eugenia Tataru

Запись Scurtmetrajul „Paparuda” în regia tinerei Lucia Lupu a fost proiectat la Chișinău впервые появилась Locals.

Запись Aproprierea prin artă a spațiului public впервые появилась Locals.

Запись Ателье документального, экспериментального, игрового кино, и видео-арта приглашает принять участие в семинаре впервые появилась Locals.

Запись Vernisajul de fotografie “Scara-2013” впервые появилась Locals.

Как мы уже писали, бал соберет самые оригинальные новогодние елки и будет на этот раз не частным мероприятием, а открытой выставкой. Каждый из нас сможет не только увидеть всю эту красоту, но и проголосовать за лучшую и даже, участвовуя в аукционе, унести приглянувшуюся елку домой.

Работа шла полным ходом, о чем свидетельствуют фотографии из Политехнического Университета, одного из двух участников мероприятия. На фото вы можете увидеть даже готовые елки, многие из которых, на наш взгляд,  достойны особого внимания.

Студенты Молдавской Академии Искусств не отстают - подход чуть другой, но тоже дружно и креативно работают над поставленной задачей. Среди их творений мы тоже присмотрели своих фаворитов, но вам пока не скажем.

Как видите, все елочки разные: милые и странные, технологичные и примитивные, яркие и монохромные, большие и маленькие. Фантазия и умение ее воплотить - именно то, что организаторы ожидали от участников, и, на наш взгляд, все получилось.

Вот, что говорит сама Ната Албот: "Nu ratați expoziția. Arătați un pic de suport pentru viitorii artiști ai țării. Cei de la Muzeu așteaptă să se facă cozi la ușă. Așa cum ar trebuie să fie cât mai frecvent".

За ходом мероприятия можно следить на фейсбуке тут .

А с 11 по 19 декабря все 50 отобранных елок будут выставлены в Музее Изобразительных Искусств по адресу по адресу ул. 31 Августа, 115. 

Помните: 20 лучших новогодних елок из 50 будут выставлены на аукцион, поэтому советуем пойти на выставку первыми и начинать присматриваться!

Запись Оригинальные ёлки «Balul Brazilor de Craciun» впервые появилась Locals.

Суть проекта собрать студентов Академии искусств и всех любителей кино на встречу с  молдавскими, украинскими и румынскими кинематографистами.

Время проведения мероприятий:

15 ноября:

10.30 - 14.30 Tipografia 5 (Вероника Микле угол Пушкина)

15.30 - 17.30 Академия искусств (ул. Матеевича 111)

16 ноября

10.00 - 14.00 Tipografia 5 (Вероника Микле угол Пушкина)

17.00 - 19.00 Академия искусств (ул. Матеевича 111)

Запись Workshop: «Vorbim Cinema» @ Tipografia 5 & AMTAP впервые появилась Locals.