10:90 - Locals

Фоторепортаж: в Кишинёве открылась выставка «Underground Images». Плакаты Школы изобразительных искусств в Нью-Йоркской подземке с 1947 до наших дней»

anuka — Sat, 14 Jul 2018 20:27:39 +0000

14 июля 2018 года в Национальной библиотеке открылась выставка «Underground Images». Плакаты Школы изобразительных искусств в Нью-Йоркской подземке с 1947 до наших дней». Всего было выставлено 63 плаката из огромного множества, созданных в SVA для распространения в Нью-Йоркском метро. Выставка представляет собой ретроспективный взгляд на историю Школы, демонстрирует талант ее выпускников в области дизайна и иллюстрации.

Выставка проходит на 2 и 3 этаже Национальной библиотеки и будет открыта до 14 сентября.

Выставка организована школой визуальных искусств SVA.edu совместно с COR и 10:90.

фотографии: Светланы Костюк, Svet Photography

Запись Фоторепортаж: в Кишинёве открылась выставка «Underground Images». Плакаты Школы изобразительных искусств в Нью-Йоркской подземке с 1947 до наших дней» впервые появилась Locals.

В Кишинёве проходит выставка «Underground Images». Плакаты Школы изобразительных искусств в Нью-Йоркской подземке с 1947 до наших дней

anuka — Fri, 13 Jul 2018 23:00:01 +0000

Школа изобразительных искусств (School of Visual Arts) в сотрудничестве с COR (Creative Industries Association) в Молдове представят выставку «Underground Images». Плакаты Школы изобразительных искусств в Нью-Йоркской подземке с 1947 до наших дней».

На выставке, которая будет проходить с 14 июля по 14 сентября 2018 года будут представлены 63 плаката из огромного множества, созданных в SVA для распространения в Нью-Йоркском метро. Выставка представляет собой ретроспективный взгляд на историю Школы, демонстрирует талант ее выпускников в области дизайна и иллюстрации.

По плакатам из нью-йоркского метро, зазывающим учиться в Школы изобразительных искусств, можно отследить извилистый путь американского и — шире — западного искусства последних 60 лет. От позднего сюрреализма, дадаистских отголосков и очень осторожно применяемого абстрактного экспрессионизма, через глянцевый взрыв поп-арта 60-х и политизированные художественные стратегии 70-х, к всеядности 80-х, трансавангарду, возвращению живописи и неопсиходелии 90х, и, наконец, к постколониалистской эстетике, лоуфайному диджитал-арту и манга-комиксам первых полутора десятилетий нового века. Но и не забивая голову историей арт-процесса, сложно не восхититься тем, как неотразимо вербуют бесхозные безымянные таланты в художники и дизайнеры: например, в живописном постере 1980 года со слоганом: «Когда Полю Гогену было 35, он работал в банке. Никогда не бывает поздно».

В середине 1950-х годов SVA одной из первых академических школ США осознала необходимость применения новых стратегий для привлечения студентов. SVA разместила на платформах Нью-Йоркской подземки рекламные плакаты, которые привлекали внимание и заставляли зрителя задуматься. Это были работы легендарных дизайнеров своего времени, таких как Иван Чермаев, Милтон Глейзер и Джордж Черни. Все они преподавали в Школе и в своих работах высказывались о том, что значит быть художником, демонстрировали авторское визуальное высказывание. Как и сама Школа, плакаты в Нью-Йоркской подземке стали неотделимы от города, побуждая к творческому поиску.

Все художники, чьи работы будут представлены на выставке в проекте «Underground Images», — это бывшие и действующие преподаватели Школы: Гейл Андерсон, Маршал Арисман, Джин Кейс, Иван Чермаев, Пол Дэвис, Сол ДеВито, Луиза Фили, Одри Флак, Нэйтан Фокс, Боб Гилл, Роберт Джусти, Милтон Глейзер (автор знаменитого логотипа “I Love NY‘), Фил Хэйс, Стивен Хеллер, Мирко Илич, Виктор Коэн, Стивен Кренингер, Марвин Маттельсон, Клэй Патрик МакБрайд, Джеймс МакМаллан, Джерри Мориарти, Тони Палладино, Стефан Загмайстер, Дэвид Сэндлин, Пола Шер, Ив Зоннеман, Джордж Черни, Джеймс Виктор и Роберт Уивер.

Школа изобразительных искусств является лидером в области художественного и дизайнерского образования уже более шести десятилетий. Преподавательский состав, состоящий из выдающихся профессионалов индустрии, динамичная образовательная программа и упор на критическое мышление, делают Школу катализатором инноваций и развития профессии. Более 6000 студентов на Манхэттене и 35000 выпускников в 100 странах мира делают Школу Визуальных Искусств одним из самых влиятельных мировых художественных сообществ.

Открытие выставки состоится на втором и третьем этажах Национальной библиотеки, 14 июля в 15.00. Вход свободный.

Выставка организована школой визуальных искусств SVA.edu совместно с COR и 10:90.

Запись В Кишинёве проходит выставка «Underground Images». Плакаты Школы изобразительных искусств в Нью-Йоркской подземке с 1947 до наших дней впервые появилась Locals.

Альбом работ молдавских современных художников вышел в Италии

anuka — Sun, 08 Jul 2018 20:22:37 +0000

Иллюстрированное издание "Identity flavour. Contemporary artists from the Republic of Moldova" вышло в Италии в издательстве Antiga Edizioni.

354-страничное издание включает в себя 144 работы современных молдавских художников, которые сейчас живут по всему миру.

Выпуск альбома — инициатива Luciano Benetton Collection Imago Mundi.

В аннотации к изданию говорится:

"Молдова через призму современного искусства. Новое и яркое изображение страны, которая мало кому знакома, зажата между Востоком и Западом, но верна традициями древних народов, живших на её территориях (фракийцев, славян, кельтов, готов, гуннов). Молдова в процессе долгого и трудного перехода, после обретения независимости от СССР в 1991 году. Это коллекция, в которой молдавские художники посредством своих 144 работ показывают, как выйти за рамки стереотипов и предвзятых идей и вдохнуть новые знания, в работах мы видим страну, которая все еще занята националистическими дискурсами и все ещё не желает принимать свою собственную идентичность".

Альбом можно купить онлайн за 19 евро.

фото: Игорь Щербина

Запись Альбом работ молдавских современных художников вышел в Италии впервые появилась Locals.

Молодые художники провели урок рисования для детей из социально-уязвимых семей

anuka — Mon, 04 Jun 2018 15:39:41 +0000

LOCALS.MD

Молодые художники провели урок рисования для детей из социально-уязвимых семей

Иллюстраторы сообщества 10:90 выступили с инициативой провести урок рисования для деток с непростой судьбой. Идею поддержал сайт locals.md и благотворительная организация «Доброе сердце».

В качестве куратора проекта выступила художник Татьяна Фёдорова ("ART-PLOSHADKA"). Она предложила тему урока — «Нарисуй мечту».

«Формулировка и визуализация желаний возможно сделают ребёнка на шаг ближе к его осуществлению. Цель — через творчество выразить может быть то, что не всегда говоришь словами. Вероятно и потому, что этих ребят никто не и спрашивает», — говорит Татьяна Фёдорова.

Занятие проходило в дневном центре для детей из социально-уязвимых семей "LaVia" , который помогает детям, оказавшимся в тяжёлой ситуации, не пропасть на улице.

На урок рисования собрались 13 детей в возрасте от 5 до 16 лет. Урок вели художники Татьяна Фёдорова и Маша Гросс, им помогали члены 10:90 и Каталина Букос и Миши Цуркану и журналисты locals — Максим Поляков, Анна Шестакова, Лера Новокорпусова.

«Это мой первый опыт работы с такими детьми. Было очень интересно посмотреть на культурный фон детей, на то, что влияет на психику, эмоции детей. Они очень эмоциональные, очень чувствительные, поэтому нужно быть очень тактичными, чтобы находить к каждому свой подход», — рассказывает художник Татьяна Фёдорова.

Коты, плейстейшн, дом, море, велосипед, мама и папа — оказались персонажами работ детей.

Желания у ребят разные, не всегда мысль о них, доставляет радость. У Гриши, самого старшего из ребят, своя тяжёлая история. Он очень хотел нарисовать дружную семью, но закончить работу не смог эмоционально.

Помочь благотворительным организациям "La Via" и «Доброе сердце» можно в любом виде и в любое время.

Авторы видео: Роман Байдаус, Анна Шестакова

Фотографии: Иван Собиески

Thursday, May 31

В Кишинёве прошёл показ молодых дизайнеров "Z Generation"

Thursday, May 24

Откровенный фэшн-показ марки Piotr Alii

Wednesday, May 23

Местный дизайнер Анна Попова рассказывает о создании бренда

Wednesday, May 23

В подарок из Молдовы

Tuesday, May 22

Обувщик Валентин Фрунзе принял участие в мировом чемпионате World Championships in Shoemaking

Wednesday, April 18

СДЕЛАНО ИЗ ДЕРЕВА: где искать классную мебель для всего дома

Запись Молодые художники провели урок рисования для детей из социально-уязвимых семей впервые появилась Locals.

Un Pic De Love: началось голосование за эскиз, который станет стрит-артом в центре Кишинёва

anuka — Sat, 07 Apr 2018 22:15:36 +0000

Un Pic De Love: началось голосование за эскиз, который станет стрит-артом в центре Кишинёва

Locals, организация компаний креативных индустрий COR и сообщество иллюстраторов 10:90 проводят конкурс эскизов для большой стрит-арт работы Un pic de love. На конкурс было прислано больше 200 работ, из них организаторы отобрали 63 для открытого голосования. Скажите свое мнение о том, какая из работ должна стать стрит-артом, выберите 5 лучших эскизов. Проголосовать можно всего 1 раз на протяжении всего периода голосования. Топ, выбранных работ, будет показан иностранному жюри, в составе которого Покрас Лампас, Frida Stiil Vium aka NADA и Kostya Zmogk. Коллаборация местного художника и стрит-артистов появится в самом центре Кишинёва, рядом с Национальной библиотекой. Зрительское голосование закончится 12 апреля в 23.59, члены жюри объявят победителя 16 апреля. Открытие стрит-арт работы состоится 3 мая.

Проголосовать

Инициативу поддерживает компания Orange.

Un Pic De Love: s-a dat startul pentru votul online pentru schița, care va deveni street-art în centrul Chișinăului Locals, asociația Companiilor de Creație din Moldova (COR) și comunitatea ilustratorilor 10:90 organizează un concurs de schițe pentru o lucrare de artă stradală în cadrul concursului” Un pic de love”. Peste 200 schițe au parvenit la concurs, dintre care organizatorii au selectat 63 pentru votul deschis. Exprimați-vă opinia, care concept creativ merită să fie transpus în viață, selectați 5 cele mai bune schițe de artă stradală. Cele mai bune 5 lucrări selectate de chișinăuieni vor fi prezentate juriului format din nume celebre precum Pokras Lampas, Frida Stiil Vium aka NADA и Kostya Zmogk. Lucrarea de artă stradală creată în comun de un artist autohton și de membrii juriului va fi etalată în centrul Chișinăului, lângă sediul Bibliotecii Naționale. Votarea se va termina la ora 23:59, pe 12 Aprilie, iar câștigătorul va fi anunțat pe 16 Aprilie. Ceremonia oficială de dezvelire a lucrării de artă stradală va avea loc pe 3 Mai a.c. Proiectul este susținut de compania Orange.

Запись Un Pic De Love: началось голосование за эскиз, который станет стрит-артом в центре Кишинёва впервые появилась Locals.

Drink&draw @ 10.90

anuka — Fri, 16 Feb 2018 13:16:10 +0000

Noi din nou ne adunam sa mizgilim impreuna! Continuam sa facem schite de scurta durata, studiem, experimentam, bem ceai cu o vorba si cu niste biscuiti. Experienta nu conteaza, i-ati materialele cu care iti place sa lucrezi, niste foi, dar de dorit mai multe)) si ne intilnim simbata. Durata: 2 ore Taxa: 40 lei (pentru model+ceai, cafea si biscuiti)

Запись Drink&draw @ 10.90 впервые появилась Locals.

Meet the Artist: фотограф из Берлина Фолькер Крейдлер @ 10:90

anuka — Fri, 02 Feb 2018 13:08:29 +0000

Арт-сообщество 10:90 возобновляет встречи с художниками и профессионалами в развёрнутом формате. 2 февраля в 19.00 мы приглашаем к себе в студию познакомиться с Фолькером Крейдлером, немецким фотографом, который уже несколько лет работает над проектом о Молдове. Фолькер живёт в Берлине, но он родом из городка Хорб-ам-Неккар в Баден-Вютемберге, где его семья владеет фотоателье уже более 140 лет. Фолькер с самого детства находился под непосредственным влиянием фотографии. В 18 лет он окончил своего рода обучение фотографии для работы в семейном фотобизнесе. Но так как его интересовали художественные аспекты этого искусства, он поступил в дортмунскую школу (FH Dortmunt), который закончил по специальности дизайн видео и кино (1988-1994). Так как же, как и его дед, Фолькер работал до 2017 года исключительно с пленочной камерой. Но в отличие от его семьи, работавшей только с портретной фотографией, Фолькера интересуют не сам человек, а его влияние на и взаимоотношение с социальной и природной средой. Более 25-ти лет он ездит по странам восточной Европы. Интерес к этим странам проснулся у фотографа в 1993 году, когда он поехал в первый раз в Припять, готовясь к фотовыставке для "Музея гигиены" в Дрездене. С тех пор он исследует топографии мест, которые генерируют в себе перелом и преобразование. Три года назад для проекта "Топографии полей битв", Фолькер фотографировал на месте Ясско-Кишинёвской операции 1944 года и после отправился в краткое путешествие по Молдове. Тогда и зародилась идея проекта "Taxonomy Moldova". Именно Молдова с ее географическим расположением между Востоком и Западом, культурными симбиозами, стыком турбокапитализма и посткоммунизма, геополитическим конфликтом с Приднестровием, миграционными, социальными и политическими проблемами очень ярко отображает трансформационные состояния многих восточноевропейских стран. Фолькер видит Молдову своего рода зеркалом Европы. Небольшие размеры страны позволяют совершить здесь своего рода социально-антропологическое исследование современности Молдовы. "Taxonomy Moldova" — проект-переход от далёкого к близкому, с макро к микро, своего рода попытка познакомиться и понять чуждое. Проект поделен на три уровня — карты/границы/ландшафты; городские инфраструктуры (на примере Кишинева); и человек в момент своего труда, это центральная часть проекта. Все подробные описания к каждому аспекту можно найти на volkerkreidler.com За прошлые три года Фолькер был более десяти раз в Молдове и несколько раз в Приднестровье, но в основном он фотографирует в Кишиневе. За это время идея проекта видоизменялась и развивалась. Приходите в студию 10:90, чтобы лично встретиться с автором проекта. www.volkerkreidler.com текст: Таня Сокольникова

Запись Meet the Artist: фотограф из Берлина Фолькер Крейдлер @ 10:90 впервые появилась Locals.

KvartirniK — New Season @ 10:90

anuka — Fri, 19 Jan 2018 11:48:24 +0000

Новый год и новый Open Mic! Желающие выступить, пишите в сообщения. Вечера становятся холоднее, самое время собраться в студии. Приходите в 10:90 на встречу в свободном формате. В программе вечера: +Большая комната: Open Mic - обкатываем новый формат общения 15 минутных презентаций. - Artem Trach - о популяризации науки в Кишинёве - Миша Цуркану - 10:90 коворкинг и платформа для продвижения местных художников - Oleg Condrea - 2D аниматор - Roman Rotarov - как оценивать и выбирать вино +Малый зал: - Беседы и общение - Курилка на балконе +Кухня: - Бар – не забудьте взять с собой свой любимый напиток, у нас есть только вода, чай и кофе. - Нетворкинг Дизайнеры, иллюстраторы, художники, визуальные, и не только, артисты уэлком. Если вам близки эти направления, но вы напрямую к ним не причастны, тоже присоединяйтесь. Угощаем чаем, любые другие напитки по желанию приносите с собой. Давайте общаться

Запись KvartirniK — New Season @ 10:90 впервые появилась Locals.

Культурный 2017-й: чем запомнился этот год

Maxim Polyakov — Sun, 31 Dec 2017 14:21:32 +0000

В 2017 году молдавская культура не совершила значимых мировых прорывов, да и на местном уровне она вряд ли занимает важные позиции в массовом сознании. Тем не менее, говорить о том, что в нашей стране полная культурна пустыня, не стоит. Мы вспомнили важные события и явления, доказывающие, что в Молдове есть культурный запрос и есть люди, которые могут его удовлетворить.

ТЕАТР

Молдавскую театральную среду образца 2017 года можно разделить на официальные государственные театры и альтернативную сцену. Государственные театры не отличаются современной драматургией и, зачастую, годами работают по накатанным классическим схемам. Для примера можно взять гран-при премии UNITEM. Это единственный проект, который оценивает деятельность молдавских театров и вручает премии лучшим спектаклям года. В этом году приз за лучший спектакль и лучшую режиссуру получила постановка Casa Mare, автора Иона Друцэ, в режиссуре Санду Козуба. Спектакль является полной иллюстрацией текста, написанного в 60-е годы и поставленного в классической форме психологического реализма, без попытки связать его с современностью. Актуальные события и новые прорывы происходят, в основном, в альтернативной среде. Театральный критик Русанда Куркэ считает, что самый ценным и любопытным театральным проектом этого года, можно назвать молдавско-немецкий спектакль Magnificii / Die Glorreichen, премьера которого состоялась 23 июня 2017 года в Кишиневе. В проекте приняли участие 10 немецких и 6 молдавских артистов. Над спектаклем работали три режиссера, Марио Эйк (Бургхаузен), Мануэль Хардер (Штутгарт) и Сава Чеботарь (Кишинев), а исполнялся он на 5 языках: румынском, русском, немецком, английском и венгерском.

Фрагмент спектакля Magnificii / Die Glorreichen

Идея «Magnificii / Die Glorreichen» основана на фильмах «7 самураев» Акиры Куросавы и вестерне «Великолепная семёрка». Спектакль опирался на сюжеты фильмов в сочетании с личными историями актеров, а методика работы команды заключалась в творческом участии всей группы. Кроме создания монолога, перед каждым актером была поставлена задача провести индивидуальное исследование текста Марио Эйка и фильма «Великолепная семёрка», что помогло создать кинематографичность спектакля. В рамках этого проекта удалось объединить классический театр с театром форм, инсталяциями, видеопроекциями и живой музыкой. В начале июля состоялась ещё одно важное событие - презентация документального спектакля Corp de copil, созданного независимым Центром искусств COLISEUM и режиссёрами Михаилом Фусу и Луминицей Цыку.

«Corp de copil», это спектакль-документ о сексуальных домогательствах по отношению к несовершеннолетним в онлайн среде и оффлайн пространстве. Пьеса основана на реальных историях, интервью со следователями, прокурорами, адвокатами, судьями, психологами, учителями, родителями, преступниками и жертвами.

КИНО

В этом разделе в первую очередь хочется отметить кинофестивали. Их количество и уровень проведения растет из года в год. Это привозные крупные международные фестивали: TIFF - Festivalul Internațional de Film Transilvania, Anim’est, который проводится в Молдове уже в седьмой раз и показывает актуальную мировую анимацию.

Одно из важных явлений последних лет, это фестивали документального кино. CRONOGRAF - самый старый и именитый из них. Он проводится с 2001 года. Кроме большой программы, мастер-классов и воркшопов, в рамках фестиваля прошёл CRONOGRAF Tur. В течение лета документальное кино было показано в 20 населённых пунктах республики.

В регионах прошло ещё два фестиваля документального кино. В Кагуле MOLDOX (Международного фестиваля документальных фильмов для социальных изменений), а в Приднестровье - ЧЕСНОК (фестиваль документального кино о правах человека).

Главным молдавским фильмом года, а по словам многих критиков и всего новейшего периода, стала картина Игоря Кобылянского Afacerea Est. Хотя фильм вышел в конце 2016 года, прокат в Молдове состоялся в феврале 2017.

Гротескное «роад-муви» собирало полные залы и возвращало зрителю веру в молдавский кинематограф. Действие картины происходит в нашей стране, при этом сам фильм является совместным производством с Just a Moment (Литва), Brio Film (Молдова) и KaNoi Film (Румыния), при поддержке Национального киноцентра, Lithuanian Film Center, HBO и TVR.

МУЗЫКА

В музыкальном мире всё большую роль занимает видео-продакшн. Сегодня ни одна популярная песня не обходится без клипа, который, зачастую, становится самодостаточным произведением. Мировой тренд не обошёл и Молдову. Об этом можно судить из подборки главных местных песен этого года: от культовых ZDOB SI ZDUB и CARLA’S DREAMS до открытия этого года - группы VIA DACA.

Из главных привозов 2017-го на первом месте - легендарные британские электронщики The Prodigy. Этим событием компания Orange отметит своё десятилетие. Кроме того, год запомнится концертами команды из Манчестера - Hurts и, конечно, американской певицы итальянского происхождения LP. В конце года Кишинёв несколько выходных подряд накрывало модной татарской волной: в Barbar выступила АИГЕЛ, а в SKY BAR - Мальбэк. На этой же площадке пел и танцевал российский хип-хоп исполнитель нового поколения - Антоха MC.

Если кишинёвцы жалуются на отсутствие активной культурной жизни, то что делать провинции, в которой из событий происходит примерно..ничего? Это вакуум вполне по силам заполнить, доказывает проект Moldo Crescendo. Ребята провели краудфандинговую компанию, собрали необходимые средства и этим летом в 9 местах (Яловенах, Меренах, Чадыр-Лунге, Хынчешть, Чимишлии, Резине, Бэхринешть (Флорешь), Кэлэраше и в Кишиневе) устроили бесплатные концерты классической музыки Bach la Casa de Cultură.

Кстати о краудфандинге. Именно таким способом POT Music, проект для местных альтернативных групп, собрал деньги на вышедший у них осенью альбом-компеляцию. Помимо этого, POT Music провёл уже традиционный конкурс среди молодёжных молдавских команд и летнюю школу для девочек Fetele Rocketele 2017.

Ещё одно музыкальное явление, которое невозможно обойти стороной, это рейв-ренессанс и волна техно, которая наконец-то докатилась до Кишинёва. Главным проводником этой культуры стали вечеринки WIPE OUT. Локации в промзонах и индустриальных зданиях, привозы диджеев и техно-мейкеров из Берлина, Москвы, Детройта и Тель-Авива, импульс для развития местной андерграундной электронной музыки. Всё это вписало WIPE OUT в историю 2017-го.

Не стоит забывать фестивальную культуру. Лето было традиционно заполнено каруселью outdoor ивентов, от нишевого этно-natural Art-Labyrinth Summer Festival до масскультного Gustar Music Festival. Из нового, этот год запомнится появлением Underland Wine & Music Fest. Организаторы позиционируют мероприятие как первый в мире подземный фестиваль музыки и вина. Каменные лабиринт винных подвалов «Cricova» на один день превратился в фестивальный город, притягивающий зрителей глинтвейном и уличной музыкой.

ФОТОГРАФИЯ

Современную молдавскую фотографию в мире знаю в первую очередь благодаря документалистам. Из важных событий этого года можно отметить победу Рамина Мазура в конкурсе EyeEm Photography Awards 2017, в категории «Фотожурналистика». Фотография, принёсшая победу, была сделана в Резинской тюрьме №17 (самая охраняемая тюрьме Молдовы), во время премьеры спектакля «Гамлет» по пьесе Шекспира. Под руководством режиссёров Михаила Фусу и Луминицы Цыку 11 заключённых, осужденных на пожизненные сроки, поставили спектакль в стенах исправительного учреждения. Кроме этого, хочется отметить историю HOMELESS VETERAN PROTEST, которая вышла у Рамина в издании Are We Europe.

фото: Рамин Мазур

Документальные фотографы из Тирасполя Антон Поляков и Аня Галатонова завершили работу над многолетним проектом MAHALA. Он рассказывает о взрослении ребят, живущих в отдалённых сёлах на севере Приднестровья. Историю опубликовал британский журнал Huck. Летом Антон и Аня сняли фотоисторию о молодёжи из Сухуми - столицы непризнанной республики Абхазия. Под название Sukhum Divers она вышла в издании LensCulture. Антон, со свои проектом Transnistria conglomerate, стал победителем конкурса Bob Books Photobook Award и финалистом International photography contest French Alliance in Spain and EFTI.

MAHALA, 2015-2017, project by Anton Polyakov and Anna Galatonova

Среди важных событий года, стоит упомянуть выход фотокниги Lumea lui Zaharia. Молодой местный режиссёр Виктор Галушка, снимая документальный фильм «Cine iubește și lasă» в селе Рошиетичь, обнаружил заброшенный дом. В этом доме Галушка нашёл 3000 негативов. Как выяснилось позже, большинство из них были сделаны в 1955-1970 годах жителем села, фотографом-любителем Захарием Кушнир. Виктор Галушка вместе со своим наставником Николаем Пожога очистили и отцифровали часть архива. Она и легла в основу фотокниги, которую этой осенью выпустило издательство Сartier.

ВЫСТАВКИ И КУЛЬТУРНЫЕ ПРОСТРАНСТВА

Скорее всего, у классических музейных пространств хватает проблем, но, как показала кишинёвская «Ночь музеев», по крайней мере есть из чего выбирать. С актуальным современным искусством всё на порядок хуже. Галереи совриска, арт-центры - отсутствуют, а выставки - скорее приятное исключение, чем закономерность. В этом году их было две. В июне KSA:K в партнёрстве с АО «Mezon» провёл однодневную выставку MezonArt. Всю неделю до этого, в заброшенном пространстве промышленного комплекса MEZON, 13 художников из Молдовы, Испании и Голландии под руководством куратора Стефании Биаджони (Италия) создавали инсталляции из индустриального мусора, найденного на территории бывшего завода. Прошедшая осенью выставка PostReal, стала главным событием года в мире молдавского современного искусства. Выставка проходила в колледже искусств им. Александру Плэмэдялэ и включала 32 участника. Среди них как громкие имена - Павел Браилэ, Штефан Русу, Геннадий Попеску, Александр Савко, Лилия Драгнева, Игорь Щербина; так и совсем молодые художники - ученики и выпускники колледжа. Выставка была организована сообществом художников и иллюстраторов 10:90, совместно с центром современного искусства KSA:K. Кстати, студия 10:90 это и новое пространство, которое появилось в Кишинёве в этом году. Здесь проходят квартирники, встречи с художниками, просмотр современного театра и многие другие мероприятия. Есть надежда, что в Молдове появится больше мест такого формата. Например, уже сейчас ведутся работы по строительству первого национального центра по развитию творческой индустрии Creative Hub. В отреставрированном крыле Академии искусств будет организовано рабочее пространство для свободных профессионалов, организаций и предприятий, работающих в сфере творческой индустрии. Creative Hub должен открыться уже в 2018 году.

Запись Культурный 2017-й: чем запомнился этот год впервые появилась Locals.

#localartistmd — хэштег, который добавляют к своим работам местные художники

Maxim Polyakov — Thu, 28 Dec 2017 07:08:35 +0000

Два месяца назад в instagram-аккаунте студии 10:90 появилась запись:

«Решили завести новую традицию. Теперь каждый день будем постить по одной работе современных местных художников. Если мы вас ещё не знаем, а должны, присылайте свои работы нам на страницу в сообщения».

Запись была помечена хэштегом #localartistmd. Он был введён для удобства - теперь местные художники и иллюстраторы, которые хотят поделиться своими работами с широкой аудиторией, могут ставить #localartistmd под соответствующим постом в Instagram и Facebook. Это помогает расширить местное арт-комьюнити, открывает неизвестных авторов публики, а художникам позволяет выйти за пределы круга своих подписчиков. За два месяца хэштегом было помечено почти сотня постов в Instagram. Из этих работ мы сделали подборку, доказывающую, что местное искусство не стоит на месте.

Maks Graur, «Nadia»
www.maksgraur.com
www.instagram.com/ffsmaks

Cauia Daniel,
www.instagram.com/danielcauia
www.behance.net/danielcaui4450

Lucia Codreanu,
https://www.facebook.com/codreanu99
https://www.behance.net/codreanulu69a0

Ana Costov,
https://www.facebook.com/aaanacosmos
https://www.instagram.com/anacosmos/

The Sandul,
https://www.facebook.com/thesandul

Alyona Ciobanu, «Autoportret»,
https://www.facebook.com/Alyonaciobanu-316540352012301/
https://www.instagram.com/alyona.ciobanu/

Шика, «Все еще самая красивая кондукторша четвертого троллейбуса»
https://www.instagram.com/shikashikaa/

Nadya Izosimova,
https://www.facebook.com/izosimova.nadya/
https://www.instagram.com/izosimova_nadya/

Ciprian Antoci,
https://www.instagram.com/artcipri/

Irina Clescenco Illustrations
https://www.facebook.com/clescenco.i/
https://www.instagram.com/irinaclescenco/

Menumortu',
https://www.facebook.com/Menumortu

Другие работы местных художников можно посмотреть в соцсетях сообщества 10:90 - Instagram, Facebook и Telegram. Кроме того, создатели #localartistmd призывают местных художников, иллюстраторов и неравнодушных отмечать хэштегом работы современных авторов из Молдовы.

Запись #localartistmd — хэштег, который добавляют к своим работам местные художники впервые появилась Locals.

Художник Надя Изосимова о выставке «Второй этаж» в 10:90

anuka — Sat, 23 Dec 2017 23:50:15 +0000

В студии 10:90 проходит выставка живописи местного художника Нади Изосимовой.

Выставка называется "Второй Этаж" - небольшая персональная выставка живописи, в которую вошли 17 работ, сделанные мной за прошедший год, масляная живопись и насколько гуашей. Это мое желание подвести итоги непростого периода моей творческой жизни и поделиться этим с вами. Мой "каминг аут" в качестве независимого художника, до этого я занималась керамикой. В этих работах много обо мне, как об одной из многих, много личного и поэтому близкого каждому. Работы не объединены общей тематикой, но тем не менее у них общее настроение. Название "Второй этаж" связано с местом, где были написаны большинство из этих картин, так совпало, что и выставка проходит на втором этаже. Студия 10:90 - известна своими квартирниками, на которые собираются творческие люди Кишинёва. Мне показалось, что мои работы очень хорошо вписываются в квартирное пространство в котором витают какие-то образы и идеи.

В воскресенье, 24 декабря, последний день работы выставки. Выставка открыта с 16:00 до 20:00.

10:90

Штефан чел Маре 132, подъезд 3

кв. 25 (код подъезда 156)

Запись Художник Надя Изосимова о выставке «Второй этаж» в 10:90 впервые появилась Locals.

«Второй Этаж» — персональная выставка Нади Изосимовой @ 10:90

anuka — Sat, 23 Dec 2017 01:15:23 +0000

"Второй Этаж" - небольшая персональная выставка живописи, в которую вошли работы, сделанные мной за прошедший год. Это мое желание подвести итоги непростого периода моей творческой жизни и поделиться этим с вами. Мой "каминг аут" в качестве независимого художника. В этих работах много обо мне, как об одной из многих, много личного и поэтому близкого каждому.

23 декабря - 16:00 - 20:00 24 декабря - 16:00 - 20:00 23 декабря, в 17:00 в рамках выставки, пройдёт встреча с Надей.

"творческие глупости и их серьезные последствия" - расскажу о "100дняхменя" о том почему эта идея показалась мне интересной как это на меня повлияло, и о том,в чем я вижу ценность таких проектов.

Запись «Второй Этаж» — персональная выставка Нади Изосимовой @ 10:90 впервые появилась Locals.

Expoziție «PostReal» — Big Closing

anuka — Tue, 28 Nov 2017 23:25:56 +0000

T O T A L C E L E B R A T I O N Mâine e ultima zi de expoziție! (deocamdată la Chișinău). Mulțumim tuturor care au trecut pe la noi! Vă așteptăm cu drag pe toți începând cu 17:00 la un mic party de celebrare! Vom avea un panel de discuții cu curatorii (pregătiți întrebările tricky), vom vorbi despre expoziție, rezultate și planuri de viitor. Music set magic asigurat de imago.fm Join!

Запись Expoziție «PostReal» — Big Closing впервые появилась Locals.

Expoziție «PostReal» — Artist Talk cu Ghenadie Popescu

anuka — Tue, 28 Nov 2017 09:18:54 +0000

Marți, 28 noiembrie, la 6 seara ne întâlnim la o vorbă bună cu Ghenadie Popescu. Ne va povesti despre practica sa artistică și proiectele sale. Ghenadie Popescu este un artist inedit. Pentru lucrările sale a mers cu bicicleta din Chişinău şi până în Franţa, a împins o roabă goală de-a lungul teritoriului nostru naţional, a traversat Bâcul de la izvoare şi până la gurile sale, a transportat pe jos o mămăligă din Chişinău şi până la Iaşi. Artistul are un simţ înnăscut pentru metonimie şi simbol, pentru a se uita la lume prin prisma unui singur obiect, pentru a râde de clişee ridicole şi idei învechite, pentru a protesta faţă de o mentalitate înapoiată şi pentru a ne uimi în permanenţă.

Запись Expoziție «PostReal» — Artist Talk cu Ghenadie Popescu впервые появилась Locals.

Expoziție «PostReal»: Discuție cu Tinerii Artiști

anuka — Mon, 27 Nov 2017 11:14:56 +0000

Discuția de azi, 27 noiembrie, ora 17.30 va fi cu o parte din tinerii artiști, care au participat în cadrul expoziției: Oleg Grecu, Cătălina Bucos, Cristina Buga, Caterina Pîslari, Anastasia Kapsitscaia, Dana Maxim, Vladislav Rotari, Olea Turchilă, Yana Serikova. Expoziția se deschide la ora 16.00. Vă așteptăm! Colegiul de Arte Plastice, str. Independenței 1, ajungeți cu troleibuzul 4.

Запись Expoziție «PostReal»: Discuție cu Tinerii Artiști впервые появилась Locals.

Expoziție «PostReal»: Artist Talk cu Pavel Brăila

anuka — Sat, 25 Nov 2017 23:14:34 +0000

В 18.00 на территории выставки PostReal начнётся встреча с художником Павлом Брэилэ. Павел Брэилэ родился в 1971 году, в Кишинёве. С середины 90-х он участвовал во многих международных арт-выставках и фестивалях со своими фильмами, видео-работами, инсталляциями, фотопроектами и перформансами. В 2002 году, Брэилэ был приглашён принять участие в Documenta11, самой значимой выставке современного искусства в мире, где представил работу Shoes for Europe - Башмаки для европы, которая приносит художнику известность не только в Европе но и за океаном. В 2003 Павел вошёл в список 100 лучших молодых художников в мире, составленный издательством Phaidon – Cream 3. В этом же 2003 году, вместе с коллегами из центре современного искусства KSAK он запускает проект ”Alte Arte” – передача на ТВ о современном искусстве, реализованная художниками, которую транслируют на национальном канале Moldova1. В 2005 Брэилэ представляет свою первую персональную выставку в США, в MIT LIST visual art centre в Кэмбридж. В 2007 Павел Брэилэ представил свою монументальную инсталляцию "Barons'Hill" на Neue Nationalgalerie в Берлине. В течении месяца, пользуясь прозрачностью архитектуры Mies van der Roheего его фильм круглосуточно транслировался на шести экранах и был виден посетителям как внутри, так и снаружи здания. В 2009 его фильм „Definitively Unfinished” был награждён на Международном кинофестивале в Оберхаузене. В 2011 году Брэилэ представил "Chisinau - city difficult to pronounce" в Галерее Art Point в Вене. В 2012, будучи приглашенным в Technisches Museum Wien, художник делает интервенцию в музее: Брэилэ отдает дань уважения печатной машине в триптихе "Ink Ribbon Fingerprints" – это фильм-инсталляция и живой перформанс. В 2014 Павла приглашают на Европейскую Биенале Manifesta10 в Санкт-Петербурге, где он представляет серию перформансов: “Another Noon”, “Cold Painting”, “Golden Snow of Sochi”. В 2015 он выступает в качестве автора художественной концепции “Shine the Light” для павильона Республики Молдова на Международной Выставке в Милане. По этому случаю был снят фильм JOC – Энергия Жизни. Среди самых свежих проектов можно отметить выставку: “New Years Dissections”, открывшуюся в январе 2017го в Бухаресте. Работы Павла Брэилэ были включены в коллективные выставки таких музеев как: Boijmans Museum în Rotterdam, TATE gallery London, The Renaissance Society in Chicago, Kölnischer Kunstverein, Köln; Palazzo delle Stelline, Milan; Sammlung Essl, Klosterneuburg; Royal College of Art Galleries, London; Moderna Museet, Stockholm, Stedelijk Museum Schiedam, KIASMA Helsinki etc.

Запись Expoziție «PostReal»: Artist Talk cu Pavel Brăila впервые появилась Locals.

Expoziție ”PostReal”: Artist Talk cu Max Kuzmenko

anuka — Sat, 25 Nov 2017 13:45:39 +0000

Подземный Кишинев и искусство над ним. Эта презентация является одним из многочисленных срезов культурной и художественной жизни Кишинева за период с 2006 по 2016 год. Вниманию зрителей будут представлены художественные проекты Максима Кузьменко и его коллег, проявляющие контекст современного искусства Молдовы. Будут показаны взаимодействия и переплетения архитектурных, урбанистических, исторических и фольклорных элементов Кишинева, и их эстетическая ценность с точки зрения современного художника.

Запись Expoziție ”PostReal”: Artist Talk cu Max Kuzmenko впервые появилась Locals.

Выставка ”PostReal”: Artist Talk с Антоном и Максимом Поляковыми

anuka — Fri, 24 Nov 2017 10:50:53 +0000

24 ноября на выставке современного искусства «PostReal» состоится встреча с документалистами Антоном и Максимом Поляковыми. Они расскажут о своём проекте Visual Anthropology of Moldova. Этот проект – попытка осмыслить современную Молдову через визуальные символы в общественных пространствах. Историческая эпоха, политический строй, культурные и религиозные традиции, общественные настроения – всё это находит отражение в художественных образах, созданных в разные эпохи и разными творцами – от неизвестных народных умельцев до художников конвеерного соцреализма.

Запись Выставка ”PostReal”: Artist Talk с Антоном и Максимом Поляковыми впервые появилась Locals.

Фоторепортаж с выставки современного искусства PostReal

anuka — Thu, 23 Nov 2017 13:24:34 +0000

22 ноября в художественном колледже Плэмэдялэ по адресу Индепенденций, 1 открылась самая большая выставка современного искусства, в которой участвуют больше 30 художников из Молдовы, Германии, Испании, Эстонии и России. Выставка, которая продлится до вторника 28 октября, организована сообществом иллюстраторов 10:90, совместно с центром современного искусства KSA:K. Тема выставки PostReal — праздники. Артисты переосмысливают какие социальные реалии определяют то, что мы празднуем, как и почему. Среди участников выставки громкие имена местных художников, таких как: Павел Браилэ, Штефан Русу, Геннадий Попеску, Александр Савко, Лилия Драгнева, Игорь Щербина, Антон Поляков, Мак Кузьменко и другие. фотографии: Игорь Ротарь

Запись Фоторепортаж с выставки современного искусства PostReal впервые появилась Locals.

Expoziție «PostReal». Artist talk cu Tatiana Fiodorova

anuka — Thu, 23 Nov 2017 10:49:19 +0000

În cadrul expoziției de artă contemporană “Post Real”, pe 23 noiembrie, va avea loc întâlnirea cu artista Tatiana Fiodorova. În activitatea sa artistică Tatiana operează cu întrebări socio-politice, în contextul tranziției post-sovietice. La întâlnire, artista va povesti despre cărțile sale de autor, care reprezintă una din cele mai răspândite modalități de exprimare. Tatiana le consideră un mediu ce permite exprimarea a diverse practici artistice. Vă așteptăm!

Запись Expoziție «PostReal». Artist talk cu Tatiana Fiodorova впервые появилась Locals.

Всё что нужно знать о первой выставке 10:90 Post Real

anuka — Wed, 22 Nov 2017 08:40:56 +0000

22 ноября в художественном колледже Плэмэдялэ (ул. Индепенденций, 1) откроется самая большая выставка современного искусства, в которой примут участие больше 30 артистов из Молдовы, Германии, Испании, Эстонии и России. Выставка, которая продлится до вторника, организована сообществом иллюстраторов 10:90, совместно с центром современного искусства KSA:K. Чего ждать от выставки, мы узнали у одного из кураторов PostReal Катерины Пысларь.

Запись Всё что нужно знать о первой выставке 10:90 Post Real впервые появилась Locals.

Proecţii: kakoi takoi teatr? — 4 @ 10:90

anuka — Fri, 03 Nov 2017 22:09:06 +0000

KSA:K и 10:90 опять за свое. Субботний современный театр снова, дорогуши. В этот раз, сонные после ночных танцев на Тракоме, смотрим спектакль «Тебе воланчик (Федра)» Элизабет ЛеКомпт, основательницы легендарной Нью Йоркской театральной компании The Wooster Group и бывшей жены Уиллема Дэфо (который тоже бегал там, полуголенький, с ракеткой по сцене, но на этой записи мы его не увидим). Собственно спектакль 2002 года, и это сокращенная Полом Шмидтом до очень коротких фраз и сбивчивых параноидальных федриных монологов пьеса Жана Расина «Федра», и частично «Ипполит» Еврипида, построенная по международным правилам игры в спортивный бадминтон, и это, несмотря на технократичность исполнения, подача в сторону этикета и реалий французского двора времен, собственно, Расина. Сцена холодная, как операционный стол, движущиеся панели из плексигласа, разрезают ее, как скальпели, а небольшие экраны, с крафтовой дополненной реальностью, то есть с кусками частей тел актеров, записанными заранее, создают раздвоение, расхождение реальности. Тело воспринимается, как объект, а расслоению и параноидальности способствуют не только телевизоры, но и работа с голосом. Федра, озвученная сидящим тут же мужиком с микрофоном, «говорит» безмолвно, не шевеля губами, только телом, и как-бы растождествляется со своим воспаленным умом. Герои во время коротких бадминтонных партий ведут себя как персонажи аркад 80-х, подпрыгивают, как Марио за грибочком под восьмибитные джинглы, воланчик падает с «крэшем». Группа действует с конца 70-х в небольшом ангаре на Вустер стрит в Сохо, который был тогда полузаброшенной изнанкой города, а вовсе никаким не богемным центром. В нем ЛеКомпт и создавала свой Wooster world, очень технократичный — она внимательно следит за всем, что происходит с технологиями и применяет их на сцене. Хотя отношение к технике духом из промышленного ревущего 20 века, а не из времени интегрированных биотехнологий века 21-го. Видеохудожники, осветители, дизайнеры и прочие укротители механизмов тут важнее актеров. Материалом для спектаклей может служить что угодно, от конвенциональной пьесы (текст которой как правило переписывается, сокращается и перерабатывается), до музыкального альбома. Как было со спектаклем «Госпел ранних шейкеров», где четверо женщин в викторианских костюмах перепевают госпелы тех самых шейкеров — протестантской радикальной группы квакеров, которая в начале 19 века проповедовала помимо всего прочего равноправие полов и естественность сексуального самовыражения (удивительная история, о которой, пожалуй, отдельно). Документальный фильм на роль материала тоже годится. ЛеКомпт сочетает холодный материал высокой литературы и трешевую телекультуру, делая это без пошлых переодеваний и каких-то неловких заискиваний перед масскультурой с блестками и водочкой, за которые так часто испытываешь испанский стыд, а выверено, точно и с достоинством. Спектакль идет 1:15 на английском с русскими субтитрами. Разговоры, танцы, все такое. У нас есть чай, приносите свои любимые напитки.

Запись Proecţii: kakoi takoi teatr? — 4 @ 10:90 впервые появилась Locals.

Ателье “Коллаж как политическое оружие” в 10:90 Studio

anuka — Sat, 28 Oct 2017 08:07:13 +0000

Коллаж, как художественная техника плотно связан с протестом, политической и социальной критикой. В это воскресенье мы проанализируем проблемы, с которыми сталкиваемся каждый день в нашей стране, и изучим экспрессивные возможности коллажа. Организаторы: Катерина Пысларь и Беатрис Калафель вместе со Студией 10:90 Расписание: 14:00 – Вступление и презентация 14:45 – Художественные стратегии 15:30 – Перерыв 15:45 – Коллажирование 17:45 – Перерыв 18:00 – Показ готовых работ и обсуждение Приносите газеты, политические буклеты, листовки, местные глянцевые журналы, бумагу и другие нужные материалы. Вход свободный, пожалуйста подтвердите свое присутствие здесь: https://goo.gl/forms/c4GkH7Ye7LbjVRtA3

Запись Ателье “Коллаж как политическое оружие” в 10:90 Studio впервые появилась Locals.

Proecţii: kakoi takoi teatr? @10:90

anuka — Thu, 26 Oct 2017 09:36:32 +0000

И снова KSA:K и 10:90 показывают современный театр. На этот раз смотрим Cosmos+ — технологичный спектакль датской группа Hotel Pro Forma о космосе. Так могли бы выглядеть идеальные, красивущие и дорогущие, как черная дыра, образовательные ютуб лекции про астрофизику, нейтронные звезды и темную материю. Вы знали, что вселенная пахнет беконом? Спектакль длится 1:15, на датском с русскими субтитрами. Потом тануцли и разговоры.) У нас всегда есть чай, приносите любимые напитки.

Запись Proecţii: kakoi takoi teatr? @10:90 впервые появилась Locals.